Rebecca Chamberlain

Rebecca Chamberlain
Född	1970 ( 1970 ) Bryn Mawr, Pennsylvania
Nationalitet	amerikansk
Utbildning	Philadelphia College of Art (nu University of the Arts) , Rhode Island School of Design , Ravensbourne College of Design
Yrke(n)	Bildkonstnär och vokalist
Utmärkelser	NYFA Fellowship in Painting, 2012
Hemsida	rebecca-chamberlain .com

Rebecca E. Chamberlain är bildkonstnär och vokalist i New York konstbandet Maxi Geil! & Playcolt. Hon har ställt ut sina verk i New York City, Boston , Los Angeles, Philadelphia , Jersey City , Amsterdam och Bologna , Italien, och recenserats i New York Times , Artforum , Art in America , Tema Celeste och Flash Art . Hon representeras för närvarande av DODGEgallery i New York.

tidigt liv och utbildning

Född 1970 på Bryn Mawr Hospital , växte hon upp i Media och Broomall , i Pennsylvanias Delaware County . Hon började studera balett i tidig ålder och blev huvuddansare för amatörbalettgruppen Brandywine Ballet i West Chester på högstadiet. Efter att ha blivit skadad bestämde hon sig för att hon inte var lämplig att bedriva balett på en professionell nivå. Hon berättade för Art in America om den här tiden "Min frustration blev större än mitt nöje och jag ville i princip arbeta ensam - inte framför speglar, inte inför publik, inte bredvid någon."

Hon gick på Rhode Island School of Design , där hon studerade kläddesign med bland annat Lorraine Howes, och vid Ravensbourne College of Design i London för sin termin utomlands, och tog examen 1991. Efter att ha tagit ett jobb med designern Michael Leva och efter att redan ha börjat producera och sälja sin egen linje Iota genom en butik i East Village , flyttade hon till New York City.

Bildkonstkarriär

Chamberlains arbete inkluderar storskaliga ritningar av tidiga modernistiska interiörer gjorda i bläck på ett material som kallas "vintage tracing cloth" som utvecklades runt 1910 för att användas som ett arkitektoniskt ritpapper. Hon började med kulspetspenna — blå eller svart Bic , utspädd — och applicerade den med pensel. 2009 började hon avbilda 1930-talets hem-, kontors- och fabriksinredningar i urvattnat litografiskt bläck i stor skala. Nästa år började hon gjuta blykristallpaneler för att ackompanjera teckningarna, och 2011 började hon införliva ljudspår till sina utställningar med musikaliska medarbetare Kenn Richards och presenterade sin första separatutställning i New York City på DODGEgallery.

Verket, i dess bas, är en kontemplation av skillnaden mellan modernismens ideal och dess fysiska verklighet och idén om bo-och-arbetsutrymmet som en förlängning av jaget, med hjälp av villfarelsen från den tidiga modernismens mellankrigsperiod . En konstrecensent för tidskriften Time Out karakteriserade det som att det hade en "vackert elegisk luft", medan en recensent för New York Times beskrev samma verk som att "ooz [ing] loneliness". Artforums Nuit Banai noterar verkets "dubbla dynamik" av avståndstagande och bekräftelse medan Art in America's Aimee Walleston ser verket som att ställa frågor, "Konsten är en oförfalskad upphöjelse av modernismen - men dess frånvaro av figurer får tittarna att undra: gjorde Här händer verkligen fantastiska saker? Eller är interiörerna Chamberlain undersöker platser för ett magnifikt ögonblick som aldrig riktigt skulle kunna bli?"

Shoin -rummen från 1600-talet på Metropolitan Museum of Art för Brooklyn Rail . Hon skrev "Jag är intresserad av det faktum att det här rummet är både gammalt och nytt, att vi ser på det genom en rekonstruktion, det vill säga genom en annans blick.... Svävande mellan det tvådimensionella och tredimensionella, mina rekonstruktioner destillera önskan som finns latent i dessa utrymmen, en önskan att kontrollera och förbättra mänskligt beteende, att göra oss sundare, friskare eller bara vackrare. När jag står framför denna rekonstruktion på Met känner jag hur destilleringen sker här som väl."

Hennes arbete ingick i Trent Morses bok Ballpoint Art ( Laurence King Publishing ) från 2016, som också inkluderade arbetet av Cy Twombly , Alberto Giacometti och Dawn Clements . Hennes teckningar erbjuds även på kuddar via artmultiple.com.

Musikkarriär

1998 till 2002

Efter att ha studerat opera i ett par år under Gina Crusco, gick Chamberlain med i hennes New York City Underworld Productions Opera och förblev medlem till 2006. 1992 började hon sjunga och skriva musik med artisten och kompositören David Abir som hon träffade på ett sommarprogram i Philadelphia när de båda gick i gymnasiet: Deras band hette (SIGH). Därefter blev hon textförfattare och sångerska för bandet Research med Kenn Richards: De spelade in albumet The Post Modern Always Rings Twice med producenten Dave Fridman från Flaming Lips på Elektra Records som aldrig släpptes. Andra medlemmar var Suzanne Thorpe och Sean Thomas Mackowiak från bandet Mercury Rev , och de släppte en EP som heter (Almost) Nothing Yet på Stickshift 1998. Chamberlain sjöng också med en ljus-och-ljud performancekonstgrupp som heter The Infant Reader, också med David Abir.

Maxi Geil! och PlayColt, 2002 till idag

Hon började arbeta med Maxi Geil! & PlayColt 2002, efter att ha rekryterats av sin numera man Guy Richards Smit som hörde från gemensamma vänner att hon letade efter ett nytt musikprojekt. Sångarens namn översatt till "superkåt" på tyska, Maxi Geil! & PlayColt är ett band centrerat kring en fiktiv New Wave- popstjärna spelad av Smit baserad på den holländska rockstjärnan Herman Brood från 70- och 80-talet . Dess musik är en mängd olika pop som blandar influenser från Bryan Ferry , Roxy Music och David Bowie från hans Ziggy Stardust- era.

Förutom Smit på huvudsång, inkluderar bandet Chamberlain, också på sång, John Allen på leadgitarr och Mark Ephraim på rytmgitarr samt en roterande skådespelare av andra inklusive den nu tv-skådespelerskan Zoe Lister-Jones , samt Smits holländska halvbror Tijn Smit. Med låtar som "I Will Leave You First" och "Making Love in the Sunshine" har gruppens musik beskrivits som " anti-sentimental ". I "Making Love in the Sunshine", till exempel, "begär[s] bandet om din närvaro i badrummet / När musiken slutar" och i "The Artist's Lament" ropar Maxi "Jag vill ha din vagina runt huvudet på min kuk." Bandet har spelat ett antal gånger i New York City och London och släppt två album, A Message to mMy Audience, deras första fullängdssatsning 2004, och Strange Sensation 2007.

Performativt och annat arbete

Illamående 2

Chamberlain spelade med Smit i den mest ambitiösa i Maxi Geil! videoserie, en timslång rockmusikal som debuterade på MoMA under återöppningen hösten 2004. De spelade porrstjärnorna Giselle Thurst och Maxi Geil! som har nått vägskäl i sin karriär. (En andra handling involverar en ung amatörporrstjärna, Annie Ball, spelad av Zoe Lister-Jones.) I rollistan finns också en mängd andra Brooklyniter, inklusive Christian Viveros-Fauné , konstkritiker och Smits dåvarande gallerist som medlem i Spansk press och filmskådespelaren Leo Fitzpatrick som porrskådespelare. När Maxi och Giselle äntligen träffas, efter att den förstnämnde dramatiskt avgått från sin karriär, gav de sig ut för att hitta sig själva. I slutändan hamnar de dock bara i shopping, Smits attack mot föreställningarna om självutforskning i hans samtidas verk. Verket innehåller bland annat låten "The Love I Lose", den första delen som sjungs av Giselle efter att hon fått sparken från ett jobb och går ärenden i Culver City, den andra av Maxi i hans omklädningsrum innan hans avgångspresskonferens .

En skribent för The Washington Post beskriver Nausea 2 som "tilltalande komplex". Han fortsätter, "Det är som om Smit tar utgångspunkten i en mockumentär som This Is Spinal Tap och sedan ger den tätheten och till och med den subtila sammanhållningen av god samtidskonst." Konstkritikern John Haber skrev att han tyckte att verket var "lustigt" och förklarade det både "mindre pretentiöst" och "mer sammanhängande" än en Matthew Barney episk cykel.

Maxi Geil! & PlayColt spelade också på MoMA återöppningsevenemang.

Konsultverksamhet inom modedesign

Efter att ha fått sin klädutbildning på RISD arbetar Chamberlain för närvarande som modedesignkonsult. På 90-talet arbetade hon för Gap och Old Navy. Hennes kunder inkluderar Coach , Gary Graham , Uniqlo , Gap, och tröjor för Rebecca Taylor och Lou & Grey. Hon är vän med Marcia Patmos från Lutz & Patmos och M. Patmos, som hon också har designat för.

Utmärkelser

• NYFA Fellowship in Painting, 2012

Personligt liv och familj

Hon är dotter till Mary Leslie Jordan och Peter Aims Chamberlain. Hennes syster, Martha, är kostymdesigner och danskläderdesigner för sitt eget Philadelphia-baserade märke Chamberlain Goods. Martha är också en före detta huvudballerina för Pennsylvania Ballet .

Chamberlain gifte sig med Guy Richards Smit , en visuell performance-artist och singer-songwriter i Max Geil! & PlayColt, den 23 augusti 2003. De har två söner.

Samlingar

Egon Zender, Currier Museum of Art , Fidelity Investments och Torys LLP

externa länkar

• Rebecca Chamberlain på DODGEgallery webbplats
• Recension av 2010 års show i Artforum