Pianosonat nr 7 (Skrijabin)

Pianosonaten nr 7 , op. 64 , med undertiteln Messe Blanche (Vit mässa), skrevs av Alexander Skrjabin 1911. Som en av de sena pianosonater i Skrjabins karriär är musiken mycket kromatisk och nästan atonal . George Perle säger att "den primära uppsättningen som den sjunde sonaten är baserad på," är, i linjär ordning som stavas av Skrjabin, E, F ♯ , G, A, B ♭ , C, D ♭ och att det mystiska ackordet kan härledas från kvartalstavningen för denna mängd (med D ♮ och utan G).

Bakgrund

Den vita mässan är nära besläktad med sin föregångare, den sjätte sonaten . Båda verken skrevs 1911–12 och har strukturellt och stilmässigt mer gemensamt än något annat par Skrjabinsonater. Skrjabin fruktade enligt uppgift den sjätte sonaten, eftersom verket ansåg att verket var korrumperat av demoniska krafter och gick så långt att han vägrade att spela verket offentligt. Skrjabin komponerade sin sjunde sonat som en exorcism mot den sjätte sonatens mörker och textade verket White Mass för att återspegla dess himmelska natur. Han avsåg att stämningen i stycket skulle vara extatisk, frammana bilder av bevingad flygning, vällustig hänryckning och överväldigande krafter.

Kompositören var särskilt förtjust i stycket, förmodligen på grund av dess messianska sammanhang och fulländade struktur, som har mer kontrast, rytmisk och dynamisk, än de flesta av hans verk. Liksom den andra sonaten gav den vita mässan honom en hel del problem under dess komposition. [ citat behövs ]

Den vita mässsonaten är inte strukturellt direkt relaterad till Skrjabins nionde sonat , som komponerades 1912–13 och senare skulle få smeknamnet Black Mass Sonata .

Struktur och innehåll

Stycket består av en enda sats, som varar cirka 10–13 minuter, och är märkt "Allegro", även om "Allegro"-märkningen lades till senare av förlaget. Den ursprungliga tempomarkeringen i Skrjabins hand överst på autografpartituren är "Prophétique". Ytterligare markeringar ger ledtrådar till de olika stämningar som Skrjabin avsåg att förmedla genom hela verket, som "mystérieusement sonore" (mystiskt klangfullt) eller "avec une sombre majesté" (med en mörk majestät). Liksom den sjätte är den sjunde sonaten full av våldsamma kontraster, komplex kontrapunkt , avancerade tritonala harmonier och porlande, glödande arpeggios. Temat märkt "avec une céleste volupté" (med en himmelsk vällust) presenterar melodiskt en harmoni som återkommer genom hela sonaten. En annan återkommande harmoni presenteras av temat märkt "étincelant" (gnistrande). Passager genom hela sonaten imiterar blixtar, moln av parfym och avlägsna klockor. De ackord som imiterar klockringningen var en favorit bland Skrjabin, och de ger en annan harmoni som återkommer genom hela verket (två moll-tredjedelar åtskilda av en moll-sext ). Enligt Leonid Sabaneyev , när Skrjabin själv spelade dessa ackord, lät ringsignalen från när och fjärran på samma gång; en del av dem lät väldigt verkliga, medan en annan lät som ett eko. Det finns också ett betydande arpeggierat ackord på fem oktav i slutet, som representerar en blixt av bländande ljus. Musiken som följer stiger uppåt i register till slutet av sonaten där den försvinner, vilket representerar "enervering och icke-existens efter kärleksakten."

Prestandahistorik

White Mass-sonaten är ett av Skrjabins mest avancerade verk. Anmärkningsvärda Skrjabinmästare som Vladimir Horowitz och Vladimir Sofronitsky spelade inte eller spelade in stycket. Men Sviatoslav Richter framförde den ett antal gånger under sin karriär och spelade den på turnéer så sent som 1994.

Se även

Anteckningar

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Piano_Sonata_No._7_(Scriabin)&oldid=1104413169 "