Olga Averino
Olga Averino (15 november 1895 – 17 januari 1989) var en ryskfödd sopran och röstlärare . En vit emigrant till USA i kölvattnet av det ryska inbördeskriget , var hon framstående i musiklivet i Boston i över 60 år, först som sångerska och senare som en framstående röstlärare.
Biografi
Olga Averino föddes i en musikerfamilj i Moskva 1895. Hennes far, Nicholas Averino, var violist och chef för musikkonservatoriet i Rostov . Hennes mor, Olga Laroche, var pianist, dotter till den ryske musikforskaren Herman Laroche och guddotter till kompositören Pjotr Iljitj Tjajkovskij . Averino var själv guddotter till kompositörens bror Modest Ilyich Tchaikovsky . Hon utbildade sig i piano och röst vid Moskvas konservatorium och gifte sig med violinisten Paul Fedorovsky.
1918 ledde den bolsjevikiska revolutionen och det efterföljande inbördeskriget det unga paret att fly från Ryssland med sin lilla dotter. De reste över Sibirien till Vladivostok och ner i Manchuriet . Efter att ha bott i Peking i flera år, tog de sig så småningom till USA och bosatte sig i Boston 1924 där Fedorovsky blev violinist i Boston Symphony Orchestra ; Averino framträdde ofta som sopransolist.
Hon var en vanlig solist med Boston Symphony under Koussvitzky -eran. Bland de många verk som hon uppträdde i var Beethovens nionde symfoni , Bachs mässa i h-moll der , Ravels Sheherazade , Debussys Martyrdom of St. Sebastian och den amerikanska premiären av Alban Bergs Lied Lulu . Under sin långa karriär som artist sjöng hon i lieder , oratorium och opera och arbetade med många framstående 1900-talskompositörer inklusive Ravel , Schoenberg , Stravinsky , Rachmaninoff och Glazunov .
Hon var en känd recitalist och krediteras för att ha etablerat framgången med Ravels Chansons-framgångar i USA. Hon turnerade också i USA i en serie gemensamma konserter med cellisten Gregor Piatigorsky , där hennes ackompanjatör var Alexander Siloti , den siste eleven till Franz Liszt .
Olga Averino undervisade i röst vid Longy School of Music , Middlebury College , Wellesley College och The New School of Music. Hon höll också en föreläsningsserie vid Harvard University . Hon är dock närmast knuten till Longy School, där hon var chef för röstavdelningen från 1938 till 1976, och återvände då och då för mästarklasser efter sin pensionering, den sista som hon gav 1987. Det var också på Longy Skolan som hon gav sin sista offentliga konsert, vid 74 års ålder.
Bland hennes många elever var kanske den mest framstående den amerikanska sopranen Phyllis Curtin , som studerade röst med Averino vid Wellesley College under 1940-talet. Curtin sa om sin lärare:
Otålig av slarvig musikalitet, krävde känslomässigt engagemang, gav hon mig en vision av konsten att sjunga som ledde mig resten av mitt liv. Vid de få tillfällen när hon sjöng fick jag veta vad en stor sångartist är.
Hennes karismatiska undervisningsstil återkallades också av kompositören och kritikern, Greg Sandow , som studerade under henne vid Longy School:
[Hon] skulle samla sina elever för en klass. Någon skulle sjunga, och med sin ryska accent frågade Olga vanligtvis: "Vilken känsla känner personen i sången?" "Personen i låten är arg", svarade studenten. "Men vilken sorts ilska?" Olga krävde, och sjöng sedan öppningen av sången sex gånger, i sex exakt differentierade nyanser av ilska, lika distinkta som sex olika personer.
Olga Averino och Paul Fedorovskys dotter Irina Lasoff (1918 – 2006) blev en känd koreograf och lärare.
Senaste åren
Efter makens död 1958 flyttade Averino från deras hem i Bostons Back Bay till en lägenhet i Cambridge där hon fortsatte att undervisa privata elever fram till några dagar före sin död. Olga Averino dog i sömnen i Cambridge vid 93 års ålder.
Inspelningar
- Sydamerikansk kammarmusik (sopran Olga Averino, violinisten Alfredo St Malo, cellisten Fritz Magg , pianisten-arrangören Nicolas Slonimsky ) Columbia Records, 1941.
- Franska sånger (sopran Olga Averino), Victor Records, 1940.
bok
Olga Averino, Principles and Art of Singing , Novis, 1989 ISBN 87-89389-01-8
Averino skrev Principles and Art of Singing i slutet av 1970-talet och fortsatte att revidera den till och med 1987, och cirkulerade mimeograferade kopior bland sina elever och vänner. Boken, redigerad av hennes dotter, Irina Lasoff, publicerades slutligen postumt i slutet av 1989. Bokens sista ord är en sammanfattning av hennes undervisningsfilosofi:
Att sjunga är ett uttryck för livet, och om du inte har tid för ditt liv, hur kan du sjunga? Kvalitet behöver alltid tid, inte bara i musiken utan också i själva livet.
Ytterligare källor
- Richard Dyer, Averino öppnade dörrar i musikens värld , Boston Globe , 21 januari 1989; nås via prenumeration 24 januari 2008.
- Robert Wilder Blue, amerikansk ikon: Phyllis Curtin , USOperaWeb , hösten 2002; tillgänglig 24 januari 2008.
- Dödsannons: Olga Averino , New York Times , 21 januari 1989; tillgänglig 24 januari 2008.
externa länkar
- Porträttskulptur av Olga Averino av Anna Coleman Ladd , Smithsonian American Art Museum, Photograph Archives , Washington DC