Mirror (albumet Flying Saucer Attack)

Spegel
Spegel
Studioalbum av Flygande tefat attack
Släppte	17 januari 2000
Spelade in	1997–99
Studio	StAR Studios (spår 7–10)
Genre	Psykedelia; post-rock; trummor och bas;
Längd	50:46 _ _
Märka	FSA Records; Dra City;
Producent	Dave Pearce; Rocker;
Flygande tefat Attack kronologi

Mirror är det fjärde studioalbumet av det engelska experimentella rymdrockbandet Flying Saucer Attack , släppt av FSA Records och Drag City den 17 januari 2000. Huvudmedlemmen David Pearce spelade in albumet, hans andra soloprojekt släppt med namnet Flying Saucer Attack, med assistans av en gång kollaboratör och engelsk producent Rocker från 1997 till 1999 under en lång period av depression . Albumet bygger på samplingen och noisemetoderna från bandets tidigare album, New Lands (1997), som utforskar elektroniska experiment med influenser från drum and bas och industriell musik, förutom lo-fi- noise-pop och milda psykedeliska folkmusik som han ursprungligen etablerade bandets stil med.

Pearce skrev medvetet mer direkta texter på albumet, och hans sång och melodier är mer uttalade och dechiffrerbara än på tidigare album, där de var fördunklade och elektroniskt bearbetade. Vid utgivningen hälsades albumet med positiva recensioner från kritiker, som komplimenterade dess psykedeliska sound, och var en måttlig collegeradiosuccé . Icke desto mindre var det det sista Flying Saucer Attack-albumet på femton år, med Pearce som satte projektet på paus efter albumets release.

Bakgrund och inspelning

Efter deras kritikerrosade andra album Further (1995) lämnade Rachel Brook Flying Saucer Attack för att fokusera på sitt eget projekt Movietone , vilket gjorde Flying Saucer Attack till ett soloprojekt för den kvarvarande medlemmen Dave Pearce. Efter att ha gett ut raritetssamlingsalbumet Chorus (1995) för att stänga "fas ett" av bandet, var hans första soloalbum under namnet Flying Saucer Attack, New Lands , ett medvetet försök att starta "fas två" av bandet. Genom att utforska nya tillvägagångssätt som sampling och ett mer aggressivt brustillvägagångssätt , nästan utan hänsyn till "traditionell låtstruktur helt och hållet", har albumet i efterhand hänvisats till att överbrygga gapet mellan Further och Mirror .

Under inspelningen av Mirror led Pearce av depression. Efter att ha känt att "fas två" i bandet "aldrig hände på riktigt", utgav han istället Mirror som en ny "fas två". Han spelade in Mirror från 1997–99 med bidrag från sin kollega från Bristol, Rocker. Precis som med New Lands spelades Mirror till stor del in på en Yamaha 8- spårs inspelare "med en dubbelkassettgrej". Pearce uttalade: "Vissa människor kan säga, 'Herregud, en kassett på åtta spår! Åh kära, åh älskling.' Även om de kan hantera idén med en kassett med fyra spår, kan de inte hantera tanken på en kassett på åtta spår, men det låter okej för mig."

Mirror mastrades på Abbey Road Studios .

När det gäller några av Mirror som spelades in hemma hos Rocker, förmodligen StAR Studios som nämns i liner-anteckningarna som inspelningsstudio för fyra låtar, noterade Pearce sin "ganska ordentliga utrustning", efter att ha "byggt upp massor av saker genom åren" , även om, som han avslöjade för Magnet , spelades delar av albumet in i Pearces hem med hans egen utrustning, innan "[meshing] it together": "det finns ett antal delar som Rocker och jag bråkade med här lite . Alla låtar gjorde jag helt här eller så började jag dem med Rocker och avslutade sedan här. Det är ingenting som gjordes helt med Rockers digitala upplägg."

Under inflytande av Rocker, som hade skaffat en sampler och "ville se om han kunde få det att fungera", bestämde sig Pearce för att göra Mirror mer rytmiskt än sina föregångare, och en avvikelse från "en virvel, en symbol trummor" han hade vant mig vid: "Jag tyckte det skulle vara intressant att se hur det skulle vara att ha ganska öppna beats, hur föråldrade de än är. Jag ville bara se om det kunde fungera." Som det är tradition för Pearce spelades de folkligare låtarna på albumet in ensamma i hans lilla kök. Nick Webb masterade albumet i Londons berömda Abbey Road Studios .

Musik och text

Mirror anses vara bandets mest lättillgängliga album och innehåller spår som utforskar experiment med genrer och ljud som var nya för Pearce, inklusive elektronisk musik och beats inspirerade av drum and bas , av vilka de flesta är vanliga i albumets andra hälft, förutom några av Pearces melankoliska akustiska folkvisor . Enligt Jason Kane från Allmusic har Mirror en "lugnande och omgivande känsla" på grund av dess "suddiga linjer mellan brus och toner, ljud och musik", även om Ryan Schreiber ansåg att Mirror , till skillnad från tidigare album, fokuserar på låtar. , med "effekterna pressade precis under ytan." Spegel har hänvisats till som " rymd - psyk " och "expansiv, tribal, techno -influerad psykedelia." Pearce, som talade med Ptolemaic Terrascope , sa: "Det jag tror att jag försökte göra tidigare, har jag gjort lite bättre den här gången. Med "bättre" menar jag "närmare" vad jag har försökt göra hela tiden... något kom ut rätt den här gången."

" Mirror lyckas också på något sätt kapsla in det mesta som Pearce hade gjort tidigare, från anspråkslösa akustiska klagomål, till sprängda gitarrbilder, till friterade elektroniska pulseringar, samtidigt som det ger nya idéer till bordet."

— Jon Dale från FACT Magazine

Albumets bakgrund är skiktad med "atmosfäriska gitarrer", medan "enkla baslinjer ger ankaret, och ljudeffekter tar ljudet längre ut i rymden." I linje med albumets variation innehåller flera av låtarna "faktisk slagverk". Till skillnad från tidigare album har folksångerna på Mirror begripliga texter och tolkbara melodier. Pearces sång på albumet är mild, vilket ger albumet en mjuk känsla trots dess ibland aggressiva musik. En recensent för Opus FM sammanfattade Mirror med att säga att det "förvisso är bullrigt, flummigt och psykedeliskt när alla kommer ut. Men det är också otroligt lyssnande."

Pearce kände behovet "att göra låtar med ett slut, om inte en refräng", och i en intervju kommenterade han att han var "ganska nöjd med [ Mirror ]. Jag är inte så generad över sången. Hur abstrakt det än är . , de är fortfarande menade att vara låtar. Tidigare var de inte särskilt sångglada, och den här gången ville jag verkligen att de skulle vara låtar." Till skillnad från New Lands , som Pearce har uttryckt missnöje med, sa Pearce att han med Mirror "hade titeln före något av det. På ett sätt påverkade det den typ av grejer som spelades in för det." Han utvecklade sitt låtskrivande:

"Ja, tanken var att vara mer direkt, och jag tror att en del av det är det. Jag kände att min sång var bättre så vi höjde det lite. Jag ville också försöka göra något med den lyriska sidan av det och vara mer direkt. Ändå vet jag inte om jag har något att säga, och om jag gör det kommer det förmodligen fram mer i musiken. De flesta av mina åsikter om saker är inte riktigt sådana saker jag skulle vilja ha. att lägga in i låtar. Som "Jag hatar regeringen." Tja, om jag lägger in det i en låt skulle det bara låta pinsamt. Du måste vara en riktigt bra textförfattare för att ta itu med ett sådant ämne."

Att hitta Mirror för att "reflektera båda sidor av den tusenåriga avgrunden, införliva atmosfären på landsbygden med ljudet av hypermodern urbania", kände kritikern Kerwin So kopplingar mellan Mirror och en kombination av både urbant och lantligt liv: "Det kan vara rättvist att märka Mirror som subliminal trip-hop – för inte så länge sedan flyttade Pearce från den engelska landsbygden till den mer urbana miljön i Bristol , hem för artister som Massive Attack och Portishead . Effekten av både landsbygds- och stadsmiljöer lyser tydligt genomgående denna skiva, som föreslår en potentiell framtid där en sammanhållen mänsklighet kan förena introspektionen och enkelheten på landsbygden med det moderna livets teknologi och framsteg."

Låtar

"Space (1999)" öppnar albumet med "svepande ljudböljor" och innehåller "white noise fuzz och fasad akustisk-slide-gitarr" tillsammans med melodisk sång. Med inflytande från engelsk folkmusik är den enkla "Suncatcher" rent akustisk. "Islands" är över åtta minuter lång, förvandlas "genom distinkta och uppmärksammade faser, börjar sparsamt och byggs in i spiralformade crescendos." "Tides", som "Suncatcher", är akustiskt styrd, om än "med en tunn tråd av viskande elektroniskt tjut som rinner igenom den." Den mörkare "Chemicals" är en industrilåt , som påminner om New Lands och innehåller en "bultande elektronisk rytm, knasande beat och bearbetad sång." "Dark Wind" är en omgivande komposition, "med böljande ljudvågor som blåses av mjuka elektroniska vindar, ett snabbt, muterande beat och strumpande akustiska gitarrer som tonar in och ut i bakgrunden."

"Winter Song" innehåller en " djungel / drönare-rock ljud-clash", "parar ihop en drivande, organisk drum'n'bass-rytm med skivor av post- My-Bloody-Valentine- ljud och genomsyrar det resulterande ropet med bister och blodig beslutsamhet ." Låtens rytm har jämförts med Psychick Warriors ov Gaia . "River" är "ren psykedelisk pop , om än pop blev spröd och vinglig av produktionstricks." Låten innehåller ett standardrockbeat som ändå ger bränsle till "en sällsynt eterisk, distorsionsdränkt poplåt." "Dust" har folkmotiv över en trumslinga , i kontrast till den metalliska off-kilter rytmen och elektroniska omgivande texturer av följande låt "Rise". Avslutningslåten "Star City" avslutas med ett vitt brus-avsnitt som det som öppnar albumet, vilket i huvudsak ger albumet full cirkel.

Släpp

Mirror släpptes den 17 januari 2000 i USA av Drag City och den 25 januari 2000 i Storbritannien av FSA Records . Den brittiska originalupplagan var en begränsad upplaga på 2 000 CD-skivor och 1 000 transparenta LP-skivor. Även om albumet inte hamnade på någon nationell musiklista, hamnade det ändå på flera radiolistor; på CMJ Top 200, ett diagram "sammanställt från de bästa albumen som spelades på college och icke-kommersiell radio ," Mirror nådde en topp som nummer 26 och stannade på kartan i över 10 veckor. Albumet nådde också som nummer 13 på Cores radiolista . Pearce nämnde att Drag City var nöjda med albumets försäljning och var ivriga efter uppföljningsmaterial. Drag City remastrade och gav ut albumet på nytt den 10 juni 2016 som en LP i USA.

Albumets psykedeliska albumkonstverk, designat av Savage Leisurecentre med typografi från Savage Pencil och spegelbilder från Sandra Eggington, sågs som förebådande i bandets nya stilistiska riktning, och i total kontrast till tidigare skivomslag. Ryan Schreiber jämförde hylsan med "en Grateful Dead- återutgivning" och noterade att "i stället för linernotes finns en flagrant hallucinogen bild av en psykedelisk regnbåge över en vattenmassa, med läskiga mutationer av djur som plaskar omkring och skeva, dystra flygande tefat zoomar förbi rosa moln. I en tid när droger är så vördade av hipstereliten är det bra att se någon leva upp det lite." Aural Innovations noterade: "Från dess vilt psykedeliska, spegelbollsöverdrag och inre ärmkonst med vinglande flygande tefat som slingrar sig över ett virrande hav fyllt med regnbågar, rosa kaniner och havsmonster, vet vi att vi står inför något annat den här gången än Flygande tefat attack."

Mottagning och efterspel

Professionella betyg
Granska poäng
Källa	Betyg
All musik
CMJ New Music Monthly	(gynnsam)
Högaffel	(7,5/10)
PopMatters	(8/10)

Mirror möttes med positiva recensioner. George Zahora från PopMatters betygsatte albumet 8/10 och noterade att även om albumet är "inledningsvis kallt, nedslaget och avlägset" som en lyssningsupplevelse, kommer det "till slut att verka vackert, stramt och stoiskt. Om ljuden är nya för dig, du kanske tycker att de är för avskräckande för att motivera upprepade snurr. Hörlurar hjälper dig att få det bästa perspektivet på denna uppslukande lyssningsupplevelse. Och om Mirror verkar poppigt för dig är det dags att lägga ner Terence McKenna-böckerna . " Bedöm albumet 7,5/10, Pitchfork- författaren Ryan Schreiber sa att det var bandets bästa album sedan Further . Kerwin So från Consumable Online frågade läsarna: "Sätt på den här skivan, ta ett djupt andetag och lyssna med lamporna släckta. Och se vart den tar dig."

Jordan N. Mamone från CMJ New Music Monthly var gynnsam och sa att albumets "verkliga överraskningar är de statiska, posttechno- beats , som, när de paras ihop med Pearces omväxlande distorsionsdränkta låtar, ger en okaraktäristisk, urban puls till delar av arbetet." Bedömde albumet tre stjärnor av fem, AllMusics Jason Kane ansåg att, även om albumet ibland slingrar sig, "överlag, dessa ljudsvallar avnjuts bäst under de sena kvällen eller tidiga morgontimmarna, beroende på din avsikt. Båda resultaten är bra. Antingen kommer du in i ett av dina mest avslappnade sömntillstånd eller så vaknar du som av en våg av fjädrar." Tidningen Aural Innovations ansåg att "med hans Flying Saucer nu på jorden letar [Pearce] efter nya sätt att flyga och nya dimensioner av ljud att utforska. Pearce själv kände att det här albumet återfick lite av andan från de tidiga FSA-inspelningarna. "

Idag betraktas Mirror som kulmen på Pearces serie av album "som inkorporerade beats och en något glansigare produktion." I en "nybörjarguide till Flying Saucer Attack" från 2015 sa Jon Dale från Fact Magazine "Pearce låter gratis på Mirror , som om han njuter av musik igen." I en biografi om bandet kommenterade Jason Ankeny från Allmusic retrospektivt att albumet "innehöll något av projektets tystaste, folkligaste material, såväl som utblåsta utflykter till drum'n'bass som liknar Third Eye Foundation ."

År 2000 började Pearce arbeta med bandets uppföljande album och talade om det i en intervju då, och sa att det arbete han redan hade slutfört för det "inte verkar vara i samma linje som Mirror . Jag vet inte vad det är - det är ganska oavslutat - men det kommer inte att bli fler trumslag. Det kommer att bli mer dystra akustiska låtar." Icke desto mindre satte Pearce Flying Saucer Attack på paus efter releasen av Mirror , även om höll bandets namn vid liv genom att sporadiskt publicera begränsade upplagor av sällsynta arkivinspelningar. 2015 återupptog Pearce inspelningen som Flying Saucer Attack, och spelade in och släppte albumet Instrumentals 2015 senare samma år.

Lista för spårning

Alla låtar skrivna av Dave Pearce förutom där något annat anges.

"Rymden (1999)" – 3:23
"Suncatcher" – 2:44
"Öar" – 8:34
"Tidvatten" – 2:49
"Chemicals" (Pearce, Rocker) – 3:39 (med Rocker)
"Dark Wind" – 4:44
"Winter Song" – 4:39 (med Rocker)
"River" – 3:56 (med Rocker)
"Dust" – 5:09 (med Rocker)
"Rise" (Pearce, Rocker) – 6:50 (med Rocker)
"Star City" – 4:12

Personal

Anpassad från Mirrors liner-anteckningar:

Sanda Eggington – konstverk (spegelbilder)
Savage Leisurecentre – design (ärmdesign)
Savage Pencil – illustration, typografi (bokstäver)
Nick Webb – mastering
Dave Pearce – skrivande

Diagram

Diagram (2000)	Toppläge _
CMJ Top 200	26
Core Radio	13