Linee
Linee (linjer) är en konstnärsbok av den italienske konstnären Piero Manzoni , skapad 1959. Varje verk består av ett kartongrör, en pappersrulle med en svart linje neddragen och en enkel tryckt och signerad etikett. Denna etikett innehåller en kort beskrivning av verket, verkets längd, konstnärens namn och datumet då det skapades. De flesta av linjerna gjordes mellan september och december 1959. 68 är kända för att ha tillverkats, var och en med olika långa remsor inuti.
Första offentliga utställningen
Den första offentliga utställningen av Linee var på Galleria Pozzetto Chiuso i Albissola Marina, mellan 18 och 24 augusti, tillfälle då Lucio Fontana köpte Linea m 9,48. Den andra offentliga presentationen av linjerna var vid invigningsutställningen av Galleria Azimut, Milano, ett utrymme som drivs av Enrico Castellani och Manzoni själv, mellan den 4 och 24 december 1959. 11 linjer ställdes ut oöppnade på träsockel, medan en tolfte remsa var utrullad och fäst direkt på hela längden av en vägg. Rören såldes för mellan 25 och 80 tusen lire, beroende på deras längd, som varierade från 4m 89 till 33m 63. Manzoni verkar ha ändrat uppfattning om avtäckningen av den tolfte remsan, eftersom han skrev i maj 1960 att rören "får inte öppnas." Trots detta rullas remsorna fortfarande ut då och då när de ställs ut.
Ursprungligen skulle raderna, när de köptes, bli en personlig handling för att avslöja av köparen, inte olik en individ som läser en bok. Det finns dokumentärbilder av Manzoni som spelar in en sådan öppning. Uliano Lucas, en vän och enstaka medarbetare till Manzoni visas reda ut en sådan rad, för att upptäcka texten "15 Capo Linea" (Head Line) i slutet. När praxisen att kräva att verket förblir dolt hade etablerats, blev dock rören föremål som registrerar en osynlig konstnärlig händelse, vid ett specifikt ögonblick; vad Duchamp kallade "en sorts mötesplats".
Den konstnärliga handlingen att rita linjerna blir totalt otydlig, ersätts av en imaginär föreställning om hur de kan se ut, bevittnat av etiketterna på röret, men inte avslöjade. Verken lyfter den yttre texten samtidigt som de förminskar konstobjektet, vilket innebär att endast visualiseringen av verket i sinnesögat är giltig. Denna idé skulle tas vidare med hans Artist's Shit , där innehållet är okänt utan att förstöra behållaren, och nådde sin logiska slutsats med Lines of Infinite Length, där raden bara existerar som en metafysisk spekulation.
Även om raderna är dolda, identifierar deras etiketter dem som händelser som inträffade vid en viss tidpunkt; de är som bevis som vittnar om konstnärens verksamhet. Objektet för vår blick är därför inte en färdig produkt, utan snarare en rest av en handling som har ägt rum.
Linjer av exceptionell längd ( Linee dalla lunghezza eccezionale , 1960-1961)
Det fanns tre extraverk som följde den ursprungliga multipeln; Alla var linjer lika med eller överstigande en kilometer långa och fanns i metallcylindrar. Den första, en 7 200 m lång linje gjord i vittnesnärvaro, ritades på en roterande press vid Tryckpressen för tidningen Herning Avis , Danmark, den 4 juli 1959. Verket gjordes med en flaska fylld med bläck med en propp i toppen. Den kontinuerliga plåten placerades sedan inuti en zinkcylinder täckt med blyplåt. Ytterligare två linjer med exceptionell längd gjordes den 24 juli 1961, en 1 000 m lång och den andra 1 140 meter.
Dessa placerades sedan i stålcontainrar och markerade början på en serie cylindrar som Manzoni planerade att lämna i världens främsta städer, som, när linjerna förenades, skulle vara lika med världens omkrets. Detta arbete skulle förbli oavslutat vid hans död, 20 månader senare.
Ett annat besläktat verk på detta tema är Linee di Lunghezza Infinita från 1960 ( Linjer med oändlig längd ), gjord av ett snidat trästycke, som nära liknar den ursprungliga Linee , och på liknande sätt märkt, men med hänvisning till längden på remsan som finns inuti som oändlig . Eftersom träet är massivt kan det inte innehålla en remsa inuti, mer än om det vore det, det kunde inte vara oändligt långt. Verket tar idéer Manzoni hade om verk som bara existerar i betraktarens fantasi till sin logiska slutsats; verket är i själva verket omöjligt, innehåller en omöjlig linje, och kan därför bara existera i betraktarens sinne.
Sex gjordes före Manzonis död, även om han skrev ut och signerade fler etiketter, som har använts för att slutföra upplagan sedan hans död.
"Konstverkets försvinnande som ett bokstavligt objekt" och höjningen av texten som central för verkens betydelse föregriper tydligt den konceptuella konströrelsen under det sena 1960-talet.
Manzoni förberedde också en modell av tre häften, avsedda att publiceras som en del av avantgardetidningen Gorgona , Zagreb. En av dessa, bedömningstabell #3 , var ett häfte med en kontinuerlig linje som löper längs häftet. Arbetet genomfördes aldrig på grund av bristande medel.
Influenser
Robert Rauschenbergs Automobile Tire Print , 1951 är ett uppenbart prejudikat, eftersom det är en rulla som innehåller ett kontinuerligt (däck)tryck, som bara kan ses i sektioner. Verket är också samtidigt med Jean Tinguelys Cyclomatic , en stor maskin gjord av en pappersrulle 1 1/2 km lång, cykeldelar och en bläckdyna. När det kördes av två cyklister skulle verket sprida kontinuerliga cykeldäcksavtryck till publiken. Marcel Duchamps arbete ger också ett antal referenspunkter, som handlar om att ta bort konstnärens hand från konstverket och att försöka förneka alla estetiska beslut.
Försäljningen av olika linjer till olika priser påminner om Yves Kleins "Proposition: Monochrome"-utställning i Milano, 1957, som Manzoni är känd för att ha sett och blivit djupt påverkad av. Raderna av exceptionell längd återkallas i Martin Kippenbergers "Metro-Net", en serie tunnelbaneingångar som är avsedda att byggas in i marken av varje större stad i världen och metafysiskt förena dem. Liksom Manzoni skulle Kippenberger dö innan mer än en handfull var färdiga.
Se även
Anteckningar
externa länkar
- [1] Piero Manzoni-arkivet
- Space Place
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
