Kvinna vid ett fönster
| Kvinna vid ett fönster | |
|---|---|
 | |
| Konstnär | Caspar David Friedrich |
| År | 1822 |
| Medium | olja på duk |
| Mått | 44 cm × 37 cm (17 tum × 15 tum) |
| Plats | Alte Nationalgalerie , Berlin |
Kvinna vid ett fönster är en oljemålning från 1822 av den tyske romantiska konstnären Caspar David Friedrich . Denna målning finns för närvarande i Alte Nationalgalerie, Berlin. Målningen föreställer en interiör med en kvinna, sedd bakifrån, som tittar ut genom ett öppet fönster. Bortom fönstret syns masterna på fartygen. Kvinnan i verket är Friedrichs fru Caroline och utsikten från fönstret är från hans studio med utsikt över floden Elbe i Dresden. Friedrich lämnade in sitt arbete för att ställas ut på Dresden Academy, men han färdigställde inte verket i tid för att vara med i huvudutställningen.
Denna målning använder motivet av Rückenfiguren , eller en figur sedd bakifrån, som vanligtvis förknippas med Friedrich som notoriskt använde sig av denna kompositionsapparat i många av hans verk. Rückenfiguren fungerar som ett surrogat för betraktaren att uppleva det de bevittnar. I denna målning uppmanas betraktaren att se bortom det inre in i den yttre världen, som kvinnan gör, och uppleva sin känsla av längtan.
Konstnär och modell
Caspar David Friedrich föddes i en hamnstad känd som Greifswald i Pommern 1774, många år innan Tysklands städer och delstater enades. Under slutet av 1700-talet och början av 1800-talet förblev Tyskland ekonomiskt och politiskt svagt men växte i intellektuell och andlig mening. Framväxten av romantiken främjade en förskjutning från den materiella världen till den naturliga världen som var uppenbar i den tyska romantiska rörelsen som sträckte sig över Friedrichs livstid. Friedrich arbetade främst i Dresden och etablerade sin andliga konstnärliga stil och skapade landskap som "såg inåt såväl som utåt."
Även i Dresden träffade Friedrich sin fru Caroline Bommer, som han gifte sig med 1818. Friedrich målar sin fru Caroline i Woman at a Window , fyra år efter deras äktenskap, i deras lägenhet i Dresden med utsikt över Elbe. Caroline förekommer som figur i talrika verk av Friedrich, som Systrar , Kritklippan på Rügen och På segelbåten . Friedrichs konstverk hade länge inkluderat figurer, men efter hans äktenskap lade det en ny tonvikt på hemlighet.
Influenser
Under året 1816 upplevde Friedrich vad han beskrev som en "kris" i sin konstnärliga stil, med hans främsta fokus på havslandskap, som saknade livlighet och formalitet. Under de följande åren påverkades Friedrichs stil kraftigt av förändringar i hans sociala liv, inklusive hans äktenskap med Caroline Bommer 1818, varefter han lade ny tonvikt på figurer i sina konstverk. Friedrichs dåtida verk kan också ha influerats av de yngre konstnärer som han blev bekant med i Dresden, däribland Georg Friedrich Kersting , Carl Gustav Carus och Johan Christian Dahl . I synnerhet hade Dahl ett betydande inflytande på Friedrichs arbete; de två konstnärerna var nära förbundna och delade hus tillsammans i Dresden. Under tiden för deras vänskap var Friedrichs fokus på landskap och användning av livfulla färger och lösare penseldrag anmärkningsvärd.
Innan han avrättade Woman at a Window skapade Friedrich en sepiaskiss av sin utsikt från fönstret i sin ateljé i Dresden. Från och med sin skiss View from the Artist's Atelier 1806, etablerade Friedrich sitt hantverk på att skildra en vy genom ett öppet fönster, genom vilket han representerar sammanställningen "mellan inre och yttre som ett spel mellan jag och värld, medvetande och natur." Friedrichs raffinerade användning av fönstermotivet tjänar till att representera både konstnärens synvinkel och utsikten från själva fönstret.
Sammansättning
Sammansättningen av denna målning följer en ortogonal layout, med vikande vertikala och horisontella plan som skapar en symmetrisk interiör. De geometriska linjerna som skapas av golvbrädorna, fönsterluckor, gjutning och fönsterbräda definierar den symmetriska karaktären hos pjäsen och konvergerar till utsikten utanför fönstret. Den symmetriska interiören avbryts av kvinnans lätt lutande hållning, som är parallell i masterna på fartygen på Elbe. Inom det kala rummet finns två flaskor synliga till höger om kvinnan på hyllan. Den centrala figuren är en kvinna som ses bakifrån iförd en blygsam grön klänning, en teknik som Friedrich ofta använde, känd som Rückenfiguren . Friedrich har i många av sina verk en liknande scen, där en figur (vanligtvis sedd bakifrån) begrundar naturen som uppträder framför dem och lämnar deras reaktion ospecificerad för målningens betraktare. I just den här målningen står kvinnan i en medelklassinteriör och tittar ut genom ett öppet fönster och splittrar utsikten. Kvinnan stirrar på fartygen som vajar på floden Elbe och poplarna på den avlägsna stranden och uppmanar betraktaren att göra detsamma. Friedrich skildrar en kvinna i tyst kontemplation, som framkallar en känsla av längtan och osäkerhet.
Tolkningar och analys
Centralfiguren, Friedrichs fru Caroline, har en informell hållning, vilket skapar intrycket av att Friedrich observerade och fångade scenen vid ett exakt ögonblick i tiden. Kvinnans hållning speglar ett intimt ögonblick i Friedrichs hemliga sfär. När hon iakttar utsikten från konstnärens ateljé framstår hon som avslappnad och reserverad. Enkelheten i det hemliga rummet leder betraktarens blick till utsikten bortom fönstret till masterna på fartygen som glider på Elbe och grönskan i fjärran. Friedrich speglar dukens form med det rektangulära fönstret i verket. Målningen i sig kan ses som ett fönster genom vilket betraktaren kan se denna scen, vilket återspeglar samma handling som kvinnan i verket. Hon kikar utanför fönstret in i en annan sfär, precis som betraktaren gör när han observerar denna målning. Precis som kvinnan i denna målning har en skymd vy, befinner sig åskådaren också "i exilposition från och längtar efter det vi alltid bara delvis kan se." Friedrich använder ofta i sina landskap symmetri i förhållande till centralfiguren; symmetrin framträder ur denna figur som symboliserar deras sammanlänkning och andliga upplevelse med landskapet. Men i denna målning är den centrala figuren skild från landskapet; den andliga kopplingen kommer från hennes böneliknande hållning och formen av ett kors i fönsterrutan ovanför hennes huvud. Kvinnans högst symmetriska hemliga rum kontrasteras med den asymmetriska världen bortom fönstret, framhävd genom betraktarens splittrade syn på skeppen och poplarna vid flodens strand.
En forskare motsäger den allmänt överenskomna idén att linjerna på golvbrädorna och luckorna konvergerar på målningens centrala punkt, och observerar istället att om man följer linjerna kommer de att konvergera på en punkt precis till vänster till bildens mittpunkt. Denna ocentrerade konvergenspunkt är indikativ för den synpunkt där Friedrich observerade scenen med sin fru framför fönstret och målade i detta stycke. Det hävdas i denna tolkning att stycket "innebär att se på symmetri från en vinkel", vilket sammanfaller med Friedrichs mål att framställa subjektivitet som individens upplevelse av en referensram.
Friedrich lägger ofta in implicita religiösa motiv i sina verk, som också kan ses noggrant integrerade i kompositionen av Woman at a Window . Den korsliknande formen av fönsterrutan ovanför kvinnans huvud fungerar som en kristen symbol som är mellan världen bortom fönsterrutan, som symboliserar den andliga världen, och det inre i vilket kvinnan står och representerar den jordiska världen. Bortom den korsliknande formen av fönsterkarmen kan masterna på fartyg som flyter på floden också tjäna som ett religiöst motiv, som symboliserar och framkallar en önskan att resa bortom de kända horisonterna för att upptäcka kända platser eller andlig upplysning. Friedrich använder skeppet som symbol implicit i sitt verk Livets stadier, där han skildrar fem skepp som de olika stadierna i ens liv, och speglar formerna för de fem figurerna på strandlinjen. För Friedrich var skeppet ofta en "symbol för människans hopp och för övergången från liv till död."
Se även
externa länkar
-
Media relaterade till Frau am Fenster av Caspar David Friedrich på Wikimedia Commons
