Konst i utbildning

Konst i utbildning är ett växande område av pedagogisk forskning och praktik som bygger på undersökningar av lärande genom konstupplevelser . Konsten kan i detta sammanhang omfatta scenkonstutbildning ( dans , drama , musik ), litteratur och poesi , berättande , bildkonstutbildning inom film , konsthantverk , design , digital konst , media och fotografi . Det särskiljs från konstutbildning genom att inte så mycket handla om konstundervisning , utan fokuserat på:

  • hur man kan förbättra lärandet genom konsten
  • hur man överför lärande inom och genom konsten till andra discipliner
  • upptäcka och skapa förståelse för mänskligt beteende, tänkande, potential och lärande, särskilt genom noggrann observation av konstverk och olika former av engagemang i konstupplevelser

Projekt

Europeiska unionen har finansierat projektet ARTinED (en ny metod för utbildning med hjälp av konst) för att integrera konst i varje grundskoleämne ARTinED. Fondazione Nazionale Carlo Collodi är projektkoordinator för ARTinED-projektet.

Europeiska kommissionen har finansierat ART4rom, ett projekt baserat på konstutövning i skolmiljöer och utanför skolan. Målet med projektet är att främja interkulturell dialog, ömsesidig förståelse och social integration för romska och icke-romska barn i åldrarna 5 och 10 år.

Svagheter

De olika modellerna för utbildningsteori bygger på pedagogik samtidigt som man nästan helt ignorerar det faktum att de flesta konstskolor är direkt involverade i undervisningen av vuxna. Denna blinda fläck gör att den pedagogiska modellen för lärande är olämplig för institutioner som är avsedda att fokusera på andragogik , vilket är en term som används specifikt i relation till undervisning av vuxna elever.

Betydelse

"I takt med att förtrycket byggs upp, kommer konst att betraktas som 'ledigt för gott uppförande' eller som 'terapi'" och hur lättheten och bekymmerslösheten i konsten är tänkt att ge glädje och en känsla av lugn." förstöra monotonin i en vanlig skoldag, sätt ett hål på obarmhärtigheten i räkning och läsning. Konst ska ses som ett medel för terapi, aldrig något som görs för att orsaka obeveklig stress och svårigheter. Om en elev blir mindre spänd och fast i stress. i sina inlärningsmiljöer kommer de att höja sina betyg i andra klasser, till exempel matematik, engelska eller naturvetenskap. För att ge en avslappnad atmosfär, tenderar att sätta konst på väggen att ge en lugnande miljö som skapar en känsla av frid och lugn. Konstrelaterade aktiviteter är viktiga för så mycket mer än att bara hålla ditt barn sysselsatt eller avslappnat. De har visat sig stärka ett barns självbild. Självkänslan, självförtroendet och stoltheten som kommer från konst i utbildningen är verkligen otrolig och det ska varje barn kunna uppleva.

Fördelarna med konstutbildningsprogram i skolor kan också sträcka sig bortom terapeutiska metoder. Engagemang i konsten kan leda till ökade akademiska prestationer. Till exempel visar elever som deltar i ett konstcentrerat program ökade prestationer i både verbala och matematiska bedömningar (Vaughn och Winner, 2000). På platser som USA är konstutbildning inte lika uppskattad. Vissa nationella reformer som No Child Left Behind Act (NCLB) kräver dock att konstutbildning, visuell och uppträdande, anses vara kärnämnen eftersom de har visat sig fungera genom många tester. Genom dessa krav får skolor medel för att implementera ämnen och tilläggsartiklar, som böcker och miniräknare, som eleverna kan behöva för att bli framgångsrika. Skolor kan också få pengar genom att delta i nationella och regionala standardiserade test, men dessa test testar dock bara elever på deras förmåga att prestera högt i ämnen som matematik, läskunnighet och naturvetenskap. Konstkurser hjälper elevernas förmåga att prestera högt i dessa ämnen eftersom de utmanar en elevs hjärna. [ citat behövs ] Tester som Mozart-effekten , effekten som inlärning och lyssnande på klassisk musik har på hjärnan, ger eleverna förmågan att lära sig, minska stress och på ett positivt sätt förändra sömnmönster lättare. [ citat behövs ]

Konstprogram inom utbildning har sin betydelse för att inte bara vidga sinnet utan att hålla barnen borta från gatan och utanför kriminalvårdssystemet. Studier visar [ citat behövs ] att studenter med konstprogram löper tre gånger större risk att ta examen än de som inte gör det. Konstprogram ger barnen någonstans att uttrycka sig om de inte har stöd för att göra det hemma, det får också barn att tänka kreativt och uppfinningsrikt, vilket utökar ett barns sätt att tänka i allmänhet. Barn som hade tillgång till konstprogram eller fritidsprogram hade bättre betyg, det gjorde det möjligt för dem att förbättra sina övergripande färdigheter i skolan. Alla dessa saker är sätt som barnen inte blir "uttråkade" i skolan och kommer in med fel publik. Att hålla konstprogram i skolor är ett viktigt sätt att hålla våra barn säkra och smarta. [ citat behövs ] Professor P Vijayakumar, ordförande, Centre for Social and Organizational Leadership (C SOL) vid Tata Institute of Social Sciences (TISS), Mumbai, Indien använder konst som ett läromedel i stor utsträckning i kursen organisationsutveckling och förändring för masterstudenter konstaterar "Konst underlättar reflektion. Reflekterande praktik måste vara en integrerad del av all managementutbildning".

Se även

Anteckningar

externa länkar