Kiyoji Ōtsuji

Kiyoji Ōtsuji ( 大辻 清司 , Ōtsuji Kiyoji , 1923–2001) var en japansk fotograf , fototeoretiker och utbildare. Han var aktiv i den avantgardistiska konstvärlden i Japan efter andra världskriget , både skapade sina egna experimentella fotografier och tog brett cirkulerade dokumentärfotografier av andra konstnärer och konstprojekt. Han blev en auktoritet inom japansk fotografi, publicerade flitigt kommentarer och utbildade kommande generationer av fotografer.

Biografi

Tidigt liv: 1923–1945

Ōtsuji föddes i Kōtō- avdelningen i Tokyo den 27 juli 1923. Han blev först intresserad av fotografi när han köpte tidigare nummer av fototidningen Photo Times från en begagnad bokhandel. Genom Photo Times mötte han först avantgardistisk fotografi från Europa , USA och Japan och blev djupt inspirerad av fotografikritiken från Shūzō Takiguchi och Abe Nobuya .

1942 skrev Ōtsuji in på konstavdelningen vid Tokyo Professional School of Photography (idag Tokyo Polytechnic University) . 1943, mitt i studierna, värvades han till armén och utbildades till flygmekaniker. Han tog senare examen från Tokyo Professional School of Photography 1944.

Tidig karriär: 1945–1952

1945, efter andra världskriget, återvände Ōtsuji till Tokyo och började arbeta som fotograf på Takabayashi Studio, en fotostudio som drivs av Takabayashi Takafusa och Takabayashi Yasushi. 1946 träffade han konstnären Yoshishige Saitō , som bjöd in honom att gå med i tidningen Katei Bunka (Hemkultur) . Ōtsuji arbetade som personalfotograf för Katei Bunka i ett år. 1947 öppnade han sin egen fotostudio i Sendagaya , Tokyo .

1949 gick Ōtsuji med i det modernistiska utställningssällskapet Bijutsu Bunka Kyōkai ("Konst- och kulturföreningen") och visade sitt fotografi Itashiki Buttai ("Smärtsamt föremål"). Samma år började han och andra alumner från Tokyo Professional School of Photography ge ut tidningen Fotogurafii ("Photography"), till vilken Ōtsuji bidrog med flera skrivna uppsatser om fotografi.

Ōtsujis tidiga individuella verk ses ofta som en nyutforskning av det surrealistiska fotografiet före kriget i Japan. Till exempel fångar hans verk Aishi ni tsuite ("About Feet") (1949) en rå kyckling placerad upp och ner med benen dramatiskt korsade i luften, vilket ger en märklig, nästan verklighetstrogen bild av det döda djuret. En annan tidig serie fotografier, tagen i den ledande Bijutsu Bunka-medlemmen Nobuya Abes studio 1950, föreställer den framtida Jikken Kōbō-medlemmen Hideko Fukushima och andra kvinnor, både klädda och nakna, som poserar i ett geometriskt nätverk av strängar, och framstår därmed som dockor eller dockor. . Efter dessa exempel, under resten av sin karriär, fortsatte Ōtsujis individuella arbete att utforska förekomsten av föremål (もの, mono ) – färdiga eller hittade föremål – och att fånga deras tillfällighet med sin kamera.

Dessutom fortsatte Ōtsuji att ta på sig kontraktsjobb, inklusive att fotografera pianisten Alfred Cortot under hans besök i Japan.

Arbete med avantgardegrupper: 1953–1959

1953 samarbetade Ōtsuji med det avantgardistiska konstkollektivet Jikken Kōbō i ett projekt för den grafiska veckotidningen Asahi Picture News, en serialiserad del av Asahi Graph . Varje konstnär konstruerade en tredimensionell samling innehållande bokstäverna "A", "P" och "N" och Ōtsuji fotograferade objektet. Varje fotografi trycktes som en liten rubrik i det övre hörnet av Asahi Picture News dubbelsidiga uppslag. Efter detta projekt gick Ōtsuji med i gruppen som en officiell medlem . Han bidrog med fotografier som gjordes till autoslide-projektioner för den 5:e presentationen av experimentverkstaden 1953, och fortsatte att fotografera gruppens händelser och repetitioner tills de splittrades 1957.

1953 gick Ōtsuji också med i Gurafikku Shudan ("Graphic Group"), en grupp fotografer och designers, med vilka han ställde ut fotografi och samarbetade i publikationer och andra projekt. 1955 visade Ōtsuji den experimentella filmen Kine Calligraph vid den andra grafiska grupppresentationen. Filmen, producerad med Yasuhiro Ishimoto och Saiko Tsuji, med ett partitur av Tōru Takemitsu , involverade målning direkt på film för att skapa rent abstrakta effekter. Det var ett tidigt exempel på abstrakt film i Japan.

Från 1956 till 1959 arbetade Ōtsuji som deltidsfotograf för konsttidningen Geijutsu Shinchō, och bidrog med fotografier för artiklar som täckte konst , design , arkitektur , musik , teater , dans och film . Hans fotografier sträckte sig från porträtt av konstnärer till dokumentation av föreställningar, vilket satte honom i kontakt med några av de mest framstående personerna i den japanska konstvärlden. Han fotograferade särskilt verk av Gutai -medlemmar vid den andra Gutais konstutställning 1956, såväl som Tatsumi Hijikatas föreställningar av Butoh , bland andra stora evenemang.

Under hela 1950-talet fortsatte Ōtsuji att experimentera både med fotografiska uttryck och med fotografiska apparater. 1956 tog han en serie närbilder av sjön Ōnuma , med fokus på sådana bilder som lutande linjer som lämnats kvar på dess frusna yta av skridskor. Med inget av det omgivande landskapet avbildat, liknade den isiga ytan gestuell abstraktion. Han byggde sin egen kamera och skapade till och med en filmisk enhet som kallas ett "autoskop" som användes för att projicera bilder vid Sekiya Industries monter på Japan International Trade Fair i Tokyo 1957.

Undervisning, publicering och skrivande: 1960-1970-talen

Ōtsuji började ägna mer tid åt undervisning på 1960-talet. Från 1960 till 1970 var Ōtsuji föreläsare vid Tokyo College of Photography . Detta var hans första lärartjänst. Han föreläste också vid Musashino Art University på 1960-talet och utnämndes till professor vid Tokyo Zōkei University från 1967 till 1976. Ōtsuji blev professor vid University of Tsukuba 1976, där han undervisade fram till 1987.

Omkring 1965 började Ōtsuji ofta bidra med essäer och artiklar till fotografitidningar som Camera Mainichi , Camera Jidai, SD: Space Design och Shashin Hihyō, bland andra. Under hela 1960- och 1970-talen fortsatte han också att experimentera med sina enskilda verk och publicera dem, ofta vid sidan av sina texter. På 1970-talet blev hans publicerade verk allt mer teoretiska. En serie fotografier för Asahi Camera , "Ōtsuji Kiyoji Experimental Workshop of Photography" (1975), innehöll både essäer och fotografier som betraktade de teoretiska frågorna kring fotografi som en process och disciplin. Hans serie Hitohako no kako ("Past of One Tin Can " ) skapades för hans första separatutställning 1977, och innehöll en sekvens på 23 fotografier som visar en burk med minnen som packas upp och enskilda element granskas av kameran – inklusive gamla fotografier. Serien kan ses som en långvarig meditation över föremålet, som har intresserat honom sedan hans tidiga karriär.

Även om Ōtsuji inte längre arbetade i personalen på Geijutsu Shinchō fortsatte han att ta på sig kontraktsarbete för tidningen och andra, inklusive SD och Bijutsu Techō. Han började också fotografera konstverk för böcker och utställningskataloger , och fortsatte att göra det till sent i karriären.

1968 myntade han berömt termen konpora, härledd från kontenporarī fotogurafī (samtida fotografi), som han använde för att beskriva en viss typ av dokumentärfotografi som nyligen fanns i Japan som hade släktskap med de västerländska dokumentärfotograferna Robert Franks och Garry Winogrands arbete . Exemplifierat av två fotoböcker publicerade 1971 – Hibi (Day to Day) av Ōtsujis elev Shigeo Gochō , och A Sentimental Journey av Araki Nobuyoshi – var konporafotograferingens tydliga, stadiga bilder ett kontrasterande svar på 'are-bure-boke' ( ' kornig/grov, suddig, ur fokus') stil av dokumentärfotografering publicerad i Provoke . Istället för Provokes negativa, anti-etablissemanget attityd, försökte konporafotografer fånga världen utan passion, med enkla, raka ögonblicksbilder av vanliga, vanliga motiv.

På 1970-talet hade Ōtsujis auktoritet i den japanska fotovärlden stelnat, och förutom att publicera ofta blev han ombedd att bli en regelbunden gäst i en serie rundabordsdiskussioner publicerade i Asahi Camera med titeln "Roundtable: On Talked-About Photographs " , där han fick sällskap av andra framstående fotografer. Han deltog i dessa diskussioner 1974, från 1976 till 1978 och igen 1985.

Ōtsujis elever inkluderar Yutaka Takanashi , Shinzō Shimao , Tokuko Ushioda , Shigeo Gochō och Naoya Hatakeyama .

Senare karriär: 1980-talet–2001

Efter att ha lämnat University of Tsukuba 1987 var Ōtsuji professor vid Kyushu Sangyō University fram till 1996. Han tillbringade de senare decennierna med att fortsätta att publicera sina fotografier och essäer i stor utsträckning, men hans kontraktsarbete minskade och han började visa sina egna verk på så framstående platser som Tokyo Metropolitan Museum of Photography , Chiba City Museum of Art, Meguro Museum of Art, Tokyo och andra. Under de sista åren av hans liv togs ett initiativ för att bevara hans negativ, och han fick ett erkännande genom flera stora separatutställningar och publiceringen av fotoboken Kiyoji Ōtsuji (japanska fotografer 21) av Iwanami Shoten 1999.

Utvalda separat- och grupputställningar

Samlingar och arkiv

Ōtsujis fotografiska arkiv innehas av Musashino Art University Museum & Library. Tryck av hans fotografier finns också i samlingarna av National Museum of Modern Art, Tokyo , Tate Modern , Museum of Modern Art , SF MoMA och M+ Hong Kong .

Källor

  • Obinata Kin'ichi, red. 大辻清司 武蔵野美術大学美術館・図書館所蔵作品目錄 = Ōtsuji Kiyoji: fotografier i samlingen av Musashinos konstmuseum och bibliotek. Tokyo: Musashino Bijutsu Daigaku Bijutsukan + Toshokan, 2016.
  • Nationalmuseet för modern konst, Tokyo, red. 大辻清司写真実験室 = Kiyoji Ohtsuji retrospektiv--experimentell workshop med fotografi. Tokyo: Tōkyō Kokuritsu Kindai Bijutsukan, 1999.
  • Nakamori Yasufumi, red. For a New World To Come: Experiment in Japanese art and photography, 1968–1979. Houston: Museum of Fine Arts Houston, 2015.

Vidare läsning

  • Murai Takefumi och Obinata Kin'ichi, red. 大辻清司アーカイブフィルムコレクション: 武蔵野美術大学美術館・娳. 1 = Musashino Art University Museum & Library Kiyoji Otsuji Photography Archive Film Collection. 1 . Tōkyō: Musashino Bijutsu Daigaku Bijutsukan, Toshokan, 2017.
  • Murai Takefumi och Obinata Kin'ichi, red. 大辻清司アーカイブフィルムコレクション: 武蔵野美術大学美術館・娳. 2, 人間と物質 = Musashino Art University Museum & Library Kiyoji Otsuji Photography Archive Film Collection. 2, Mellan människa och materia . Tōkyō: Musashino Bijutsu Daigaku Bijutsukan, Toshokan, 2018.
  • Murai Takefumi och Obinata Kin'ichi, red. 大辻清司アーカイブフィルムコレクション: 武蔵野美術大学美術館・娳. 3, アトリエ訪問 = Musashino Art University Museum & Library Kiyoji Otsuji Photography Archive Film Collection . 3, Studiobesök. Musashino Bijutsu Daigaku Bijutsukan, Toshokan, 2019.
  • Murai Takefumi och Obinata Kin'ichi, red. 大辻清司アーカイブフィルムコレクション = Kiyoji Otsuji fotografi arkiv filmsamling: 武蔵野美術大学美顓大学. 4 = Musashino Art University Museum & Library Kiyoji Otsuji Photography Archive Film Collection . 4 . Musashino Bijutsu Daigaku Bijutsukan, Toshokan, 2020.
  1. ^   (på japanska) Tokyo Metropolitan Museum of Photography, redaktör. 328 enastående japanska fotografer ( 『日本写真家事典』 , Nihon shashinka jiten ) . Kyoto: Tankōsha, 2000. ISBN 4-473-01750-8 .
  2. ^ a b c d Obinata, Kin'ichi, red. ( 2016 ) Tokyo: Musashino Bijutsu Daigaku Bijutsukan + Toshokan. sid. 325.
  3. ^ a b Hatakeyama Naoya (mars 2003). "実験中断：大辻清司". 美術手帖 (på japanska): 149.
  4. ^ a b c    Tezuka, Miwako (2015). "Kiyoji Otsuji". I Nakamori, Yasufumi (red.). För en ny värld att komma: Experiment i japansk konst och fotografi, 1968–1979 . Houston Museum of Fine Arts. Houston. sid. 168. ISBN 978-0-300-20782-8 . OCLC 886474974 .
  5. ^ Obinata Kin'ichi, "The Creation of Song Without Words – Kiyoji Otsuji's 1956," 大辻清司 武蔵野美術大学美術館・図雓館・図雸館罜図雸館所夵 館所蔵 Kiyoji 大辻清司s i samlingen av Musashino Art University Museum & Library, 39 .
  6. ^ Mermod, Melanie; Rossetti, Emmanuel (2012). APN research [en utställning], Kunsthalle Bern, 25.08.2012 – 10.10.2012 . Bern: Kunsthalle Bern.
  7. ^ a b c 大辻清司 武蔵野美術大学美術館・図書館所蔵作品目錄 = Ōtsuji Kiyoji: Photographs in the Collection of the Musash.ino Art26 Museum .
  8. ^    Kusahara, Machiko (2016). "Proto-media art: Revisiting Japanese Postwar Avant-garde Art". En följeslagare till digital konst . Christiane Paul. Chichester, West Sussex. sid. 141. ISBN 978-1-118-47521-8 . OCLC 925426732 .
  9. ^ Ōtani, Shogo (1999). "Dokumentation och uttryck, Kiyoji Otsuji". I Masuda Rei och Ōtani Shogo (red.). 大辻清司写真実験室 = Ōtsuji Kiyoji Retrospective: Experimental Workshop of Photography . Tokyo: Nationalmuseet för modern konst, Tokyo. sid. 127.
  10. ^ Obinata Kin'ichi, "The Creation of Song Without Words – Kiyoji Otsuji's 1956," 大辻清司 武蔵野美術大学美術館・図雓館・図雓館罜図雸館罜図雸館所蔵 =yoji: s i samlingen av Musashino Art University Museum & Library, 36 .
  11. ^ a b c Obinata, Kin'ichi, red. ( 2016 ) Tokyo: Musashino Bijutsu Daigaku Bijutsukan + Toshokan. s. 327–330.
  12. ^    Historien om japansk fotografi . Anne Tucker, Kōtarō Iizawa, Naoyuki Kinoshita, 耕太郎 飯沢, 直之 木下, Houston Museum of Fine Arts. New Haven: Yale University Press i samarbete med Museum of Fine Arts, Houston. 2003. sid. 357. ISBN 0-300-09925-8 . OCLC 50511438 . {{ citera bok }} : CS1 underhåll: andra ( länk )
  13. ^ Masuda, Rei (1999). Masuda Rei, Ōtani Shogo (red.). 大辻清司写真実験室 = Ōtsuji Kiyoji Retrospective: Experimental Workshop of Photography . Tokyo: Nationalmuseet för modern konst, Tokyo. sid. 123.
  14. ^    Nakamori, Yasufumi (2015). "Experiment med kameran: konst och fotografi i 1970-talets Japan". I Nakamori, Yasufumi (red.). För en ny värld att komma: Experiment i japansk konst och fotografi, 1968–1979 . Houston Museum of Fine Arts. Houston. sid. 19. ISBN 978-0-300-20782-8 . OCLC 886474974 .
  15. ^    Iizawa, Kōtarō (2003). "Evolutionen av efterkrigsfotografi". Japansk fotografis historia . Anne Tucker, Kōtarō Iizawa, Naoyuki Kinoshita, 耕太郎 飯沢, 直之 木下, Houston Museum of Fine Arts. New Haven: Yale University Press i samarbete med Museum of Fine Arts, Houston. sid. 222. ISBN 0-300-09925-8 . OCLC 50511438 .
  16. ^ Minoru Shimizu (2014). "Prematur postmodernism: A Matrix for Japanese Photography of the 1970s". Bild och materia i japansk fotografi från 1970-talet . New York: Marianne Boesky Gallery. sid. 8.
  17. ^ Obinata Kin'ichi, "The Creation of Song Without Words – Kiyoji Otsuji's 1956," 大辻清司 武蔵野美術大学美術館・図雓館・図雓館罜図雸館罜図雸館所蔵 =yoji: s i samlingen av Musashino Art University Museum & Library , 330–331 .
Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Kiyoji_Ōtsuji&oldid=1089589403 "