John Glick
John Glick | |
|---|---|
| Född |
John Parker Glick
1 juli 1938
Detroit, Michigan , USA
|
| dog | 6 april 2017 (78 år) |
| Utbildning |
Wayne State University , Cranbrook Academy of Art |
| Rörelse | abstrakt expressionism |
| Make | Susie Symons |
John Parker Glick (1 juli 1938 – 6 april 2017) var en amerikansk keramiker. Även om han var öppen för konstnärliga experiment, var Glick mest influerad av stilarna och estetiken i asiatisk keramik – en inspiration som visar sig i hans användning av dekorativa mönster och glasyrval. Hans erfarenhet av att arbeta med keramik ledde till att han publicerade flera artiklar om hantverket. Förutom att producera keramik började Glick göra "landskapsorienterade" väggpaneler under senare delen av sin karriär. Känd som "folkets krukmakare" är han främst ihågkommen för sina bidrag till konsten och keramikområdet.
Glick hade drivit Plum Tree Pottery i Farmington Hills, Michigan , från 1964 till 2016.
Utbildning och karriär
John Glick föddes den 1 juli 1938 i Detroit , Michigan . Som barn till två föräldrar med en affinitet för konst, började Glick sitt liv omgiven av kreativitet. Hans far, en livsmedelsbutikschef, hade ett intresse för trädgårdsskötsel och målning; hans mamma, en hemmafru, tyckte om matlagning, sömnad och hantverk. Från en ung ålder ingick Glick i sina föräldrars projekt och han började själv formellt studera konst på gymnasiet.
Som student vid Wayne State University studerade Glick geologi under en termin, men bestämde sig snabbt för att istället gå in på både keramik och metallarbete. Han tog sin BFA-examen 1960. Han studerade under keramikern Maija Grotell vid Cranbrook Academy of Art och fick sin MFA 1962. Efter examen utnämndes Glick och tjänstgjorde i den amerikanska armén fram till 1964. Under den tiden var han stationerad i Västtyskland, i en stad med många saltglaserade keramik. Inspirerad av samtal med dessa krukmakare stärkte Glick sin beslutsamhet att en dag arbeta heltid som krukmakare i sin egen ateljé.
När han kom hem till Michigan från militären 1964, grundade Glick sin studio, Plum Tree Pottery. Under loppet av sin karriär bestämde sig Glick, uppmuntrad av en konstsamlare han hade träffat, för att börja en personlig samling av sitt eget verk. Under 50 år sparade han ungefär 1 000 stycken – ett stort antal, men en liten bråkdel av de uppskattade 300 000 stycken han skapade totalt. Även om Glick medgav att det var svårt att rädda dessa verk "eftersom de borde ha varit ute i världen", kunde han sedan använda den personliga samlingen som ett hjälpmedel för de 33 lärlingar och invånare som han arbetade med på Plum Tree Pottery. Han drev studion fram till 2016, då han och hans fru, Susie Symons, flyttade till Kalifornien för att komma närmare sin familj.
En av de mest avgörande delarna av en så omfattande karriär, en som sträckte sig över fem decennier och gav 300 000 keramikbitar, var öppenhet. Glick citerade hans "kärlek till processen" och "förmågan att ställa frågor om [själv]" som två faktorer som formade hans karriär. Det förstnämnda ledde till att han personligen utvecklade nya verktyg och maskiner för att utöka sitt fysiska skapande. Till exempel mindes han att han "växte ur" sina manuella extruders och konstruerade följaktligen sina egna hydrauliska extruders att använda istället. På samma sätt påverkade den senare hur han uppfattade sitt arbete i första hand, och formade hur han bestämde sig för vad han skulle skapa och hur han skulle skapa det.
Utmärkelser
Glick har fått följande utmärkelser:
- 2016: Nancy Coumoundouros Distinguished Service to the Arts Award, City of Farmington Hills, Michigan
- 2009: Invited Guest, International Ceramics Studio, Kecskemét, Ungern
- 2001: Governor's Michigan Artist Award, ArtServe Michigan (nu Creative Many Michigan)
- 1990: Individual Artist's Grant, Michigan Council for the Arts
- 1988: Fellowship, National Endowment for the Arts
- 1977: Fellowship, National Endowment for the Arts
- 1977: Governor's Award, Michigan Foundation for the Arts
- 1972: Louis Comfort Tiffany Award, Louis Comfort Tiffany Foundation
- 1961: Louis Comfort Tiffany Award, Louis Comfort Tiffany Foundation
Museets samlingar
Glick finns representerat i följande museisamlingar:
- Canton Museum of Art, Canton, Ohio
- Hantverks- och folkkonstmuseum, Los Angeles, Kalifornien
- Cranbrook Art Museum, Bloomfield Hills, Michigan
- Crocker Art Museum, Sacramento, Kalifornien
- Delaware Art Museum, Wilmington, Delaware
- Detroit Institute of Arts, Detroit, Michigan
- Dinnerware Museum, Ann Arbor, Michigan
- Everson Museum of Art, Syracuse, New York
- Flint Institute of Arts, Flint, Michigan
- Gardiner Museum, Toronto, Ontario, Kanada
- Hunter Museum of American Art, Chattanooga, TN
- Kansas City Art Institute, Kansas City, Missouri
- Krannert Art Museum, Champaign, IL
- Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles, Kalifornien
- The Mint Museum, Charlotte, North Carolina
- Museum of Art and Design, New York, New York
- Museum of Fine Arts, Houston, Texas
- Newark Museum, Newark, New Jersey
- Racine Art Museum, Racine, Wisconsin
- Smithsonian American Art Museum , Washington, DC
- University of Michigan Museum of Art, Ann Arbor, Michigan
- Yixing konstmuseum, Yixing, Kina
Utvalda separatutställningar
Glicks separatutställningar inkluderar:
- 2016-2017: John Glick: A Legacy in Clay , Cranbrook Art Museum, Bloomfield Hills, MI
- 2006: John Glick: Looking Back - Making Now, 42 Years in Clay , Birmingham Bloomfield Art Center, Birmingham, MI
- 1990: A Retrospective Selection Plus Recent Works , Fosdick-Nelson Gallery, School of Art & Design, Alfred University, Alfred, NY
- 1975: Tioårig retrospektiv utställning: John Glick , Pewabic Pottery, Detroit, MI
Utvalda grupputställningar
Glicks verk har ingått i följande grupputställningar:
- 2017: Major Mud 3 , The Morean Arts Center, St. Petersburg, Florida
- 2015: Standing on Ceremony: Functional Ware från RAM's Collection , Racine Art Museum, Racine, Wisconsin
- 2014: Magic Mud: Masterworks in Clay från RAM's Collection , Racine Art Museum, Racine, Wisconsin
- 2014: White Gold: The Appeal of Luster , Racine Art Museum , Racine, Wisconsin
- 2013: Tallrikar och fat: Salon Style , The Clay Studio, Philadelphia, Pennsylvania
- 2011: Big Creek Pottery: A Social History of a Visual Idea 1967-1983 , Santa Cruz Museum of Art and History , Santa Cruz, Kalifornien
- 2007: Stadsbild/landskap, en grupputställning , The Clay Studio, Philadelphia, Pennsylvania
- 2006: 20-årsjubileum av Watershed Center for Ceramic Arts: Invitational Exhibition , The Society of Arts and Crafts, Boston, Massachusetts
- 2005: National Teapot Show VI , Cedar Creek Gallery, Creedmoor, North Carolina
- 2004: When Form Meets Function , Ella Sharp Museum, Jackson, Michigan
- 2002: Great Pots: Contemporary Ceramics from Function to Fantasy , Newark Museum of Art , Newark, New Jersey
- 2000: Color and Fire: Defining Moments in Studio Ceramics, 1950-2000 , Los Angeles County Museum of Art , Los Angeles, Kalifornien (och turné)
- 1999: Pacific Tides: The Influence of the Pacific Rim on Contemporary American Ceramics , Lancaster Art Museum, Lancaster, Pennsylvania
- 1995: In Praise of Craft , Renwick Gallery , inom Smithsonian American Art Museum , Washington, DC
- 1989: Yta och form , National Museum of Ceramic Art, Baltimore, Maryland