Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles

Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles
JeanneDielman.png
Fransk biopremiäraffisch
Regisserad av Chantal Akerman
Skriven av Chantal Akerman
Producerad av
  • Corinne Jénart
  • Evelyne Paul
Medverkande
Filmkonst Babette Mangolte
Redigerad av Patricia Canino

Produktionsbolag _
  • Paradise Films
  • Unité Trois
Levererad av Olympic Films (Frankrike)
Lanseringsdatum
  • 14 maj 1975 ( 1975-05-14 ) ( Cannes )
  • 21 januari 1976 ( 1976-01-21 ) (Frankrike)
Körtid
 201 minuter
Länder
  • Belgien
  • Frankrike
Språk franska
Budget $120 000

[ʒan dilman vɛ̃ntʁwɑ ke dy kɔmeʁs milkatʁəvɛ̃ bʁysɛl] Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles ( franskt uttal: <a i=3>​[ , "Jeanne Dielman, 70 Commerce, 231 film 0, 231 " är regisserad av 8 Commerce, 231 i Brussel redigerad av den belgiska filmaren Chantal Akerman . Filmen spelades in under fem veckor på plats i Bryssel och finansierades genom ett anslag på 120 000 dollar från den belgiska regeringen. Utmärkt av sitt återhållsamma tempo, långa tag och statiska kameraarbete är filmen en del av livets skildring av en änka hemmafru (porträtterad av Delphine Seyrig) under loppet av tre dagar.

Filmen möttes av ett blandat kritiskt mottagande när den släpptes, men fick exponering i Europa och blev senare en kultklassiker . Den har stämplats som ett exemplar av den långsamma biogenren , såväl som av feministisk film . I en kritikerundersökning gjord av The Village Voice år 2000, utsågs den till den 19:e största filmen på 1900-talet. I en kritikerundersökning publicerad av Sight & Sound 2022 utsågs den till den bästa filmen genom tiderna.

Komplott

Filmen undersöker en änka mammas schemalagda schema med matlagning, städning, mödrar och ärenden under tre dagar. Kvinnan (vars namn, Jeanne Dielman, bara urskiljs från titeln och ett brev hon läser för sin son), tjänar pengar på att ha sex med en annan klient varje eftermiddag innan hennes son kommer hem från skolan. Liksom hennes andra aktiviteter är Jeannes sexarbete en del av den vardagliga rutin hon utför dagligen utan att göra.

Efter ett besök av en kund på den andra dagen börjar Jeannes ordnade beteende att nysta upp subtilt. Hon överkokar potatis medan hon förbereder middag, sedan vandrar hon runt i huset bärande potatisgrytan; hon glömmer att täcka porslinet som hon förvarar sina pengar i, missar en knapp på husets kappa och tappar en nytvättad sked. Förändringarna i Jeannes rutiner fortsätter tills hennes klient anländer den tredje dagen. Efter att de har haft orgasmisk sex klär hon sig själv och sticker sedan ihjäl honom med en sax. Hon sitter sedan tyst vid sitt matbord.

Kasta

Produktion

Efter att ha etablerat sig som en stor filmregissör 1974 med Je, tu, il, elle sa Akerman att hon "kände sig redo att göra en film med mer pengar" och ansökte om ett bidrag från den belgiska regeringen för ekonomiskt stöd och skickade in ett manus som Jane Clarke beskrev som porträtterande "en rigorös regim [konstruerad] kring mat ... och rutinköpt sex på eftermiddagen". Det här manuset skulle bara vara den grova grunden för Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles, för efter att Akerman fått statsbidraget på 120 000 dollar och börjat producera, kastade hon ut manuset och började en ny film istället. Akerman förklarade också att hon kunde göra en kvinnocentrerad film eftersom "vid den tidpunkten pratade alla om kvinnor" och att det var "rätt tidpunkt".

Inspelningen av Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles tog fem veckor och Akerman kallade den "en kärleksfilm för min mamma. Den ger ett erkännande till den sortens kvinna". Akerman använde en helt kvinnlig besättning för filmen, som hon senare sa att "inte fungerade så bra - inte för att de var kvinnor utan för att jag inte valde dem. Det räckte bara att vara kvinna för att arbeta med min film. .. så skjutningen var hemsk”. Akerman uppgav vidare att filmen är en reaktion på "en hierarki av bilder" på bio som placerar en bilolycka eller en kyss "högre i hierarkin än att diska... Och det är inte av misstag, utan relaterar till kvinnans plats i den sociala hierarkin ... Kvinnors arbete kommer ur förtryck och vad som än kommer ur förtryck är mer intressant. Du måste vara bestämd. Du måste vara " .

Filmen skildrar långa ögonblick av Jeanne Dielmans liv i realtid, vilket Akerman sa "var det enda sättet att spela in filmen - att undvika att skära ner handlingen på hundra ställen, att titta noga och att vara respektfull. Inramningen var menad. att respektera hennes utrymme, henne och hennes gester inom det". De långa statiska bilderna säkerställer att tittaren "alltid vet var jag är."

Reception

Initial release

Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles hade premiär i Directors' Fornight av filmfestivalen i Cannes 1975 . Den möttes initialt av ett blandat kritiskt mottagande; många kritiserade det som en tråkig eller meningslös övning i minimalism , medan andra berömde dess bilder och användning av tid. Filmens exponering och ekonomiska framgång i Europa hjälpte Akerman att få finansiering för sin film från 1978 Les Rendez-vous d'Anna . Jeanne Dielman släpptes inte i USA förrän 1983.

När det släpptes kallade kritikern Louis Marcorelles det "första mästerverket av det feminina i filmens historia". Jonathan Rosenbaum försvarade filmens längd och takt och sa att den "behöver sin speltid, för dess ämne är episk, och det övergripande svep ... tränar en att känna igen och reagera på fluktuationer och nyanser. Om en radikal biograf är något som går till erfarenhetens rötter, det här är åtminstone en film som visar var och hur några av dessa rötter är begravda”. Kritikern Gary Indiana sa att "Akermans briljans är hennes förmåga att hålla tittaren fascinerad av allt som normalt lämnas utanför filmer". B. Ruby Rich sa att "aldrig tidigare har materialiteten i kvinnans tid i hemmet återgetts så visceralt ... Hon uppfinner ett nytt språk som kan överföra sanningar som tidigare inte har sagts". Marsha Kinder kallade det "den bästa funktionen som jag någonsin sett gjort av en kvinna". Akerman var ovillig att ses som en feministisk filmskapare och påstod att "Jag tror inte att kvinnans film existerar".

Modern mottagning

Filmen har karaktäriserats som ett exemplar av slow cinema -genren, där tiden sätts i förgrunden och narrativ handling förringas. Kritikern Richard Brody kallade det en "tour de force av filmisk modernism [som] sätter tiden på skärmen som den aldrig setts förut". Kritikern Jessica Winter skrev att "filmens styrka till stor del härrör från dess stramhet, tålamod och extrema disciplin", och uppmärksammade användningen av fasta bilder, långa tagningar och frånvaron av närbilder eller reaktionsbilder . Winter hävdade att "när minuterna och timmarna går, belönar Akerman tittarens uppmärksamhet genom att omkalibrera den". I en uppsats från 2009 observerade Ivone Marguilies att filmen var "helt i samklang" med den europeiska kvinnorörelsen på den tiden, och att feministiska kritiker välkomnade dess "rigorösa anpassning av sexual-/könspolitik med en formell ekonomi - visa matlagning och gömma sex —... som ett imponerande alternativ till välmenande men konventionella politiska dokumentärer och inslag”.

Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles har fått en kultföljare och beröm från filmvärlden. Filmskaparna Todd Haynes , Gus Van Sant och Céline Sciamma har dragit explicit inflytande från filmen; Van Sant kallade det en inspiration för sina egna liknande filmer Gerry (2002) och Elephant (2003). Filmen har också varit föremål för parodier och parodiska versioner. När DVD-utgåvan släpptes av The Criterion Collection 2009 höll företaget en tävling som bjöd in fansen att skapa matlagningsvideor inspirerade av filmen och lägga upp dem på YouTube . På webbplatsen Rotten Tomatoes som samlar recensioner är 95 % av 55 kritikers recensioner positiva, med ett genomsnittligt betyg på 8,7/10. Webbplatsens konsensus lyder, "[filmen] erbjuder en kvardröjande, unyanserad och i slutändan fascinerande blick på en kvinnas existens."

Utmärkelser

Filmen utsågs till den 19:e största filmen på 1900-talet i en kritikerundersökning gjord av The Village Voice 2000. Betygsatt 35:e i 2012 års Sight & Sound "Greatest Films of All Time" kritikerundersökning, och inte i topplistan 100 av 2012 års regissörslista, 2022, fick filmen utmärkelsen att bli framröstad som Sight & Sounds " största film genom tiderna" . Filmen rankades som nummer 1 i kritikernas omröstning och delade på 4:e plats i regissörernas omröstning. Det är den fjärde filmen som toppar kritikernas omröstning efter Bicycle Thieves , Citizen Kane och Vertigo , och den första regisserad av en kvinna som gör det.

Se även

Anteckningar

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jeanne_Dielman,_23_quai_du_Commerce,_1080_Bruxelles&oldid=1142107557 "