Herman J. Mankiewicz

Herman J. Mankiewicz
Herman-Mankiewicz.jpg
Herman Mankiewicz på 1940-talet
Född
Herman Jacob Mankiewicz

( 1897-11-07 ) 7 november 1897
New York City, USA
dog 5 mars 1953 (1953-03-05) (55 år)
Los Angeles, Kalifornien, USA
Alma mater Columbia University (BA)
Ockupation Manusförfattare
Antal aktiva år 1926–1952
Make
Sara Aronsson
.
( m. 1920 <a i=3>).
Barn 3, inklusive Don Mankiewicz och Frank Mankiewicz
Familj
Joseph L. Mankiewicz (bror) Se familjen Mankiewicz

Herman Jacob Mankiewicz ( / ˈ m æ ŋ k ə w ɪ t s / ; 7 november 1897 – 5 mars 1953) var en amerikansk manusförfattare som tillsammans med Orson Welles skrev manuset till Citizen Kane (1941). Både Mankiewicz och Welles skulle fortsätta att ta emot en Oscar för bästa originalmanus för filmen. Han var tidigare korrespondent i Berlin för Women's Wear Daily The New York Times , assisterande teaterredaktör på och den första regelbundna dramakritikern på The New Yorker . Alexander Woollcott sa att Mankiewicz var den "roligaste mannen i New York".

Mankiewicz ombads ofta att fixa andra författares manus, med mycket av hans arbete okrediterat. Hans skrivstil blev värderad i 1930-talets filmer – en stil som inkluderade en smart, satirisk och kvick humor, där dialog nästan helt bar filmen, och som så småningom blev förknippad med den "typiska amerikanska filmen" från den perioden. Förutom Citizen Kane skrev han eller arbetade på filmer som The Wizard of Oz , Man of the World , Dinner at Eight , Pride of the Yankees och The Pride of St. Louis .

Filmkritikern Pauline Kael krediterar Mankiewicz för att ha skrivit, ensam eller tillsammans med andra, "omkring fyrtio av de filmer jag minns bäst från tjugo- och trettiotalet... Han var en nyckelfigur i just den typ av filmer som mina vänner och jag älskade bäst. ."

Tidigt liv och familj

Mankiewicz föddes i New York City 1897. Hans föräldrar var tysk-judiska immigranter: hans far, Franz Mankiewicz, föddes i Berlin och emigrerade till USA från Hamburg 1892. I New York träffade han sin fru, Johanna Blumenau, en sömmerska från den tysktalande Kurland- regionen i Lettland . Familjen bodde först i New York, flyttade sedan till Wilkes-Barre , Pennsylvania , där Hermans far accepterade en lärartjänst. 1909 föddes Hermans bror, Joseph L. Mankiewicz – som senare blev en framgångsrik författare, producent och regissör – och både pojkar och en syster tillbringade sin barndom där. Folkräkningsregister visar att familjen bodde på Academy Street.

Mankiewicz beskrevs som ett "bokaktigt, introspektivt barn som, trots sin intelligens, aldrig kunde vinna godkännande från sin krävande far" som var känd för att förringa hans prestationer. Familjen flyttade till New York City 1913, och Herman tog examen från Columbia College 1917 där han var "Off-Hour"-redaktör för studenttidningen Columbia Spectator . Efter en period som chefredaktör för American Jewish Chronicle och reporter på New York Tribune, gick han med i United States Army Air Service för att flyga flygplan, men på grund av flygsjuka tog han istället värvning som privat förstaklass hos Marines , AEF In 1919 och 1920 var han chef för American Red Cross News Service i Paris. Efter att ha återvänt till USA gifte han sig med Sara Aaronson från Baltimore . Han tog sin brud utomlands på sitt nästa jobb som tidningsskribent i Berlin från 1920 till 1922; återvände sedan till USA för att göra politisk rapportering för George Seldes Chicago Tribune . Herman och Sara fick tre barn: manusförfattaren Don Mankiewicz (1922–2015), politisk rådgivare Frank Mankiewicz (1924–2014) och romanförfattaren Johanna Mankiewicz Davis (1937–1974).

Tidig karriär

Medan han var reporter i Berlin , skickade Mankiewicz också stycken om drama och böcker till The New York Times . Vid ett tillfälle anställdes han i Berlin av dansaren Isadora Duncan för att vara hennes publicist inför hennes återvändande turné i USA. Hemma igen i USA tog han ett jobb som reporter för New York World . Känd som en "begåvad, fantastisk författare", [ Detta citat behöver ett citat ] bidrog han till Vanity Fair , The Saturday Evening Post och många andra tidningar. Medan han fortfarande var i tjugoårsåldern, samarbetade han med Heywood Broun , Dorothy Parker , Robert E. Sherwood och andra på en revy; och samarbetade med George S. Kaufman på en pjäs, The Good Fellows , och med Marc Connelly på filmen The Wild Man of Borneo (1941). Från 1923 till 1926 var han på The New York Times som assisterande teaterredaktör åt George S. Kaufman, och blev strax därefter den första reguljära teaterkritikern för The New Yorker, och skrev en krönika under 1925 och början av 1926. Han var medlem i Algonquins runda bord . Hans författarskap lockade till sig filmproducenten Walter Wanger , som erbjöd honom ett kontrakt för att arbeta på Paramount, och Mankiewicz flyttade snart till Hollywood .

Hollywood

Tidig framgång

Paramount betalade Mankiewicz $400 i veckan plus bonusar, och i slutet av 1927 var han chef för Paramounts scenarioavdelning. Filmkritikern Pauline Kael skrev om honom och skapandet av Citizen Kane i " Raising Kane ", hennes New Yorker- artikel från 1971: "I januari 1928 fanns det en tidningsartikel som rapporterade att han (Mankiewicz) var i New York och ställde upp en ny uppsättning tidningsförfattare och dramatiker att ta med till Hollywood... De flesta av de nyare författarna i Paramounts personal som bidragit med de mest framgångsrika berättelserna under det senaste året valdes ut av "Mank." Filmhistorikern Scott Eyman noterar att Mankiewicz var ansvarig för författarrekrytering av Paramount. Som "en hårt drickande spelare" anställde han dock män i sin egen image, som Ben Hecht , Bartlett Cormack , Edwin Justus Mayer - författare som var bekväma med ikonoklasmen av storstadsredaktioner som skulle introducera sin sardoniska världslighet för filmpubliken. .

Kael noterar att "med början 1926 arbetade Mankiewicz på ett häpnadsväckande antal filmer." 1927 och 1928 gjorde han titlarna (tryckta dialoger och förklaringar) för minst tjugofem filmer med Clara Bow , Bebe Daniels , Nancy Carroll , Wallace Beery och andra offentliga favoriter. Då hade ljudet kommit, och 1929 skrev han manus och dialog till The Dummy, och manus för många andra regissörer, inklusive William Wellman och Josef von Sternberg .

Andra manusförfattare gjorde stora bidrag till Hollywoods tidiga ljudfilmer, men "förmodligen inga större än Mankiewicz", enligt Kael. I början av Talkies -eran var han en av de högst betalda författarna i världen, för, skriver Kael, "Han skrev den typen av filmer som ogillades som "snabba" och omoraliska. Hans hjältar var inte mjuka -ögd och idyllisk; han tillförde godhumör tuffhet till filmerna, energi och stringens. Och allmänheten svarade, eftersom den var angelägen om moderna amerikanska ämnen." Ben Hecht beskrev honom som "en Promethean kvickhet bunden i en Promethean kropp, en av de mest underhållande män som finns ... [och] kallad " Central Park West Voltaire ".

Enligt Kael fungerade Mankiewicz inte på alla slags bilder. Han gjorde inte västernfilmer , till exempel; och en gång, när en studio försökte straffa honom för hans sedvanliga dåliga uppförande genom att tilldela honom en Rin Tin Tin- bild, gjorde han uppror genom att lämna in ett manus som började med att den galna hunden skrämdes av en mus och nådde sin klimax med ett hus i brand. och hunden tar en bebis i lågorna.

Stil

Strax efter ankomsten till västkusten skickade Mankiewicz ett telegram till journalistvännen Ben Hecht i New York: "Miljoner ska tas ut här och din enda konkurrens är idioter. Låt inte det här komma runt." Han lockade andra New York-författare till Hollywood som bidrog till en uppsjö av kreativa, tuffa, sardoniska skrivstilar för den snabbt växande filmindustrin.

Mellan 1929 och 1935 arbetade han på minst tjugo filmer, varav många fick han ingen kredit för. Mellan 1930 och 1932 var han antingen producent eller biträdande producent på fyra komedier och hjälpte till att skriva deras manus utan kreditering: Laughter , Monkey Business , Horse Feathers och Million Dollar Legs , som många kritiker ansåg vara en av de roligaste komedierna i början av 1930-talet. 1933 flyttade han till Metro-Goldwyn-Mayer där han tillsammans med Frances Marion bearbetade Dinner at Eight , som var baserad på George S. Kaufman/ Edna Ferber -pjäsen, och blev en av de mest populära komedierna vid den tiden och förblir en "klassisk" komedi.

Adolf Hitlers framväxt i Tyskland. Ingen studio var villig att producera hans manus, The Mad Dog of Europe , och 1935 meddelades MGM av Joseph Goebbels , utbildnings- och propagandaminister under Hitler, att filmer skrivna av Mankiewicz inte kunde visas i Nazityskland om inte hans namn togs bort från skärmen. Under andra världskriget sponsrade och tog Mankiewicz officiellt ansvar för många flyktingar som flydde från Nazityskland till USA .

Trollkarlen från Oz

I februari 1938 tilldelades Mankiewicz som den första av tio manusförfattare att arbeta på Trollkarlen från Oz . Tre dagar efter att han började skriva lämnade han in en 17-sidig behandling av vad som senare kallades "Kansas-sekvensen". Medan L. Frank Baum ägnade mindre än tusen ord i sin bok åt Kansas, balanserade Mankiewicz nästan uppmärksamheten mellan Kansas och Oz , och kände att det var nödvändigt att publiken förhåller sig till Dorothy Gale i en verklig värld innan hon fördes till en magisk värld. I slutet av veckan hade han avslutat 56 sidor och inkluderade instruktioner för att filma scenerna i Kansas i svartvitt . Hans mål, enligt filmhistorikern Aljean Harmetz , var att "fånga i bilder vad Baum hade fångat i ord - Kansas gråa livlöshet kontrasterade mot den visuella rikedomen i Oz." Han krediterades inte för sitt arbete med filmen.

Medborgare Kane

Mankiewicz är mest känd för sitt samarbete med Orson Welles manuset till Citizen Kane , för vilket de båda vann en Oscar . Författarskapet blev senare en källa till kontroverser. Pauline Kael tillskrev Kanes manus till Mankiewicz i en essä från 1971 som var och fortsätter att vara starkt omtvistad . Mycket debatt har kretsat kring denna fråga, till stor del på grund av vikten av själva filmen, som de flesta håller med om är en fiktiv biografi om tidningsutgivaren William Randolph Hearst . Enligt filmbiografen David Thomson "kan ingen nu neka Herman Mankiewicz kredit för manusets grodd, form och spetsiga språk..."

Mankiewicz-biografen Richard Meryman noterar att tvisten hade olika orsaker, inklusive hur filmen marknadsfördes. När RKO öppnade filmen på Broadway den 1 maj 1941, följt av visningar på teatrar i andra stora städer, inkluderade publicitetsprogrammen fotografier av Welles som "enmansbandet, regisserade, skådespelar och skriver." I ett brev till sin far efteråt skrev Mankiewicz: "Jag är särskilt rasande över den otroligt fräcka beskrivningen av hur Orson skrev sitt mästerverk. Faktum är att det inte finns en enda rad i bilden som inte var skriftlig - skriver från och av mig - innan en kamera någonsin vändes." Mankiewicz-biografen Sydney Ladensohn Stern bortser från sitt påstående som att han försvarade sin far, särskilt för att han och andra familjemedlemmar nyligen hade räddat honom ekonomiskt.

Enligt filmhistorikern Otto Friedrich gjorde det Mankiewicz "olycklig att höra Welles citeras i Louella Parsons kolumn, innan frågan om filmtexter officiellt avgjordes, som att säga: "Så jag skrev Citizen Kane ." Mankiewicz gick till Screen Writers Guild och förklarade att han var den ursprungliga författaren.Welles hävdade senare att han planerat på en gemensam kredit hela tiden, men Mankiewicz hävdade ibland att Welles erbjöd honom en bonus på tio tusen dollar om han skulle låta Welles ta fullt kredit. Welles gick så småningom med på att dela kredit med Mankiewicz och dessutom att lista hans namn först. Någon gång senare kommenterade Welles detta påstående:

Gud, om jag inte hade älskat honom skulle jag ha hatat honom efter alla dessa löjliga historier, övertalat folk som jag erbjöd honom pengar för att få hans namn borttaget ... att han skulle fortsätta så här och fördöma mig som medförfattare , skriker runt.

Hearsts inre cirkel

Mankiewicz blev god vän med Hollywood-manusförfattaren Charles Lederer , som var Marion Davies brorson. Lederer växte upp som en Hollywood-vane och spenderade mycket tid på San Simeon , där Davies regerade som William Randolph Hearsts älskarinna. Som en av sina beundrare i början av 1930-talet bjöd Hearst ofta in Mankiewicz att tillbringa helgen i San Simeon.

"Herman sa åt Joe att komma till deras gemensamma vän Charlie Lederers kontor." "Mankiewicz befann sig i berättelsebyte med kraften bakom det hela, Hearst själv. När han bara hade varit i Hollywood en kort tid träffade han Marion Davies och Hearst genom sin vänskap med Charles Lederer, en författare, då i sin tidiga tid. tjugoårsåldern, som Ben Hecht hade träffat och mycket beundrat i New York när Lederer fortfarande var i tonåren. Lederer, ett underbarn som hade börjat på college vid tretton, lärde känna Mankiewicz." Herman såg så småningom Hearst som 'en finglande, beräknande, machiavellisk figur'. Men också, med Charlie Lederer, ... skrev och lät trycka parodier på Hearst-tidningar ."

1939 drabbades Mankiewicz av ett benbrott i en körolycka och fick läggas in på sjukhus. Under hans sjukhusvistelse var en av hans besökare Orson Welles , som träffade honom tidigare och hade blivit en stor beundrare av hans kvickhet. Under månaderna efter hans frigivning från sjukhuset började han och Welles arbeta på berättelseidéer som ledde till skapandet av Citizen Kane .

Trots Welles förnekande av att filmen handlade om Hearst var få människor övertygade – inklusive Hearst. Efter utgivningen av Citizen Kane , förföljde Hearst en långvarig vendetta mot Mankiewicz och Welles för att ha skrivit historien. "Vissa element i filmen togs från Mankiewiczs egen erfarenhet: släden Rosebud baserades – enligt vissa källor – på en mycket viktig cykel som stals från honom. ... [och] några av Kanes tal är nästan ordagrant kopior av Hearsts." Mest personligt var ordet "rosebud" enligt uppgift Hearsts privata smeknamn för Davies klitoris . Hearsts tankar om filmen är okända; vad som är säkert är att hans omfattande kedja av tidningar och radiostationer blockerade alla omnämnanden av filmen och vägrade acceptera reklam för den, medan några Hearst-anställda arbetade bakom kulisserna för att blockera eller begränsa dess distribution .

Oscarsfirande

Citizen Kane nominerades till en Oscar i alla möjliga kategorier, inklusive bästa originalmanus . Meryman skriver, "Herman insisterade på att han inte hade någon chans att vinna, även om The Hollywood Reporter hade gett filmen förstaplatsen i tio av dess tolv divisioner. Rädslan för Hearst, kände han, levde fortfarande. Och Hollywoods förbittring och misstro mot Welles, den icke-konformistiska uppkomlingen, var ännu större eftersom han hade levt upp till sin wonderboy ballyhoo." Varken Welles eller Mankiewicz deltog i middagen, som sändes i radio. Welles var i Sydamerika och filmade It's All True , och Herman vägrade att närvara. "Han ville inte bli förödmjukad", sa hans fru Sara.

Richard Meryman beskriver kvällen:

På kvällen för prisutdelningen slog Herman på sin radio och satte sig i sin sovrumsstol. Sara låg på sängen. När manuskategorin närmade sig låtsades han knappt lyssna. Plötsligt från radion, halvt skrek, kom "Herman J. Mankiewicz." Welles namn som medförfattare dränktes av röster i hela publiken som ropade: "Mank! Mank! Var är han?" Och framför alla andra hördes Irene Selznick : "Var är han?"

George Schaefer tog emot Hermans Oscar. "Förutom detta medförfattarpris, bannlyste Motion Picture Academy Orson Welles," skrev Meryman, "[och] som Pauline Kael uttryckte det: "Akademins medlemmar... kände sig förmodligen bra eftersom deras hjärtan hade blivit galna, hänsynslös Mank, deras eget invånare förlorar-geni."

Filmen som helhet

Richard Meryman drar slutsatsen att "tagen som en helhet ... Citizen Kane var överväldigande Welles film, en triumf av intensiv personlig magi. Herman var en av talangerna, den avgörande, som bröts av Welles. Men man förundras över skulden de två självförstörare är skyldiga varandra. Utan Welles hade det inte funnits något högsta ögonblick för Herman. Utan Mankiewicz hade det inte funnits någon perfekt idé vid den perfekta tidpunkten för Welles ... att bekräfta sitt geni ... The Citizen Kane - manus var sann kreativ symbios, ett partnerskap större än summan av dess delar."

Alkoholism och död

Mankiewicz var alkoholist . Tio år före sin död skrev han: "Jag tycks bli mer och mer av en råtta i en fälla av min egen konstruktion, en fälla som jag regelbundet reparerar när det verkar finnas risk för någon öppning som gör att jag kan fly. Jag har ännu inte bestämt mig för att göra det bombsäkert. Det verkar innebära mycket onödigt arbete och onödiga kostnader." En framtida Hollywood-biograf gick så långt som att antyda att Mankiewiczs beteende "fick honom att verka oberäknelig även enligt normerna för Hollywood-fyllon".

Mankiewicz dog 5 mars 1953, 55 år gammal, av uremisk förgiftning , på Cedars of Lebanon Hospital i Los Angeles. Orson Welles sa om honom: "Han såg allt med klarhet. Oavsett hur udda eller hur rätt eller hur fantastisk hans synvinkel var, var det alltid diamantvitt. Inget mulet."

Kritiskt arv

När Pauline Kael tittade tillbaka på sina tidiga filmer skrev Pauline Kael att Mankiewicz faktiskt hade skrivit (ensam eller tillsammans med andra) "ett fyrtiotal av de filmer jag minns bäst från tjugo- och trettiotalet. Jag hade inte insett hur omfattande hans karriär var. ... och nu när jag har tittat på Herman Mankiewiczs karriär är det uppenbart att han var en nyckelfigur i just den typ av filmer som mina vänner och jag älskade bäst. Det här var de svåraste perioderna av amerikanska filmer ... [ och] de mest hyllade regissörerna under den perioden, antyder att författarna ... på lite mer än ett decennium gav amerikanska talkies sin karaktär."

Regissören och manusförfattaren Nunnally Johnson hävdade att de "två mest briljanta män han någonsin känt var George S. Kaufman och Herman Mankiewicz, och att Mankiewicz var den mer briljanta av de två ... [och] stod i spetsen för hela Broadways rörelse. stil av klok, snabbpratande, cynisk-sentimental underhållning på den nationella scenen."

Avbildningar

Mankiewicz spelas av John Malkovich i RKO 281 , en amerikansk film från 1999 om striden om Citizen Kane .

Mank , en svart-vit Mankiewicz-biografi regisserad av David Fincher och med Gary Oldman i huvudrollen, släpptes på Netflix i december 2020. Oldman nominerades till Oscar för bästa manliga huvudroll för sin insats.

Filmografi

Han var involverad i följande filmer:

Bibliografi

Novelisering

  • Browning, Tod & Herman J. Mankiewicz (1926). The Road to Mandalay: a Thrilling Throbbing Romance of Singapore . New York: Jacobsen Hodgkinson Corporation.

Pjäser

  • Kaufman, George S. & Herman J. Mankiewicz (1931). Den gode karlen: en pjäs i tre akter . New York: S. French.

Uppsatser och rapportering

  • HJM (28 februari 1925). "Världen" är med oss". Bakom nyheterna. New Yorkern . Vol. 1, nr. 2. s. 4–5.
  • — (6 juni 1925). "Teatern". Kritik. New Yorkern . Vol. 1, nr. 16. sid. 13.
  • — (13 juni 1925). "Teatern". Kritik. New Yorkern . Vol. 1, nr. 17. sid. 15.

Kritiska studier, recensioner och biografi

Anteckningar

Vidare läsning

  • Kael, Pauline, " Raising Kane ", i The Citizen Kane Book , (1971) Bantam Books
  • Lambert, Gavin, On Cukor (1972) Putnam
  • Marion, Frances, Av med huvudet (1972) Macmillan
  • Naremore, James, The Magic World of Orson Welles (1978) Oxford University Press
  • New Yorker Fiction
    • Mankiewicz, Herman J., "The Big Game," The New Yorker , 14 november 1925, sid. 11
    • Mankiewicz, Herman J., "En New Yorker i provinserna," The New Yorker , 6 februari 1926, sid. 16

externa länkar