Gordon Sherwood

Gordon Sherwood (25 augusti 1929 – 2 maj 2013) var en amerikansk klassisk kompositör. Känd i Tyskland som "Biggar-Kompositören", hans verk uppvisar olika europeiska och amerikanska klassiska musikstilar från tidigt 1900-tal, samt visar influenser från blues, arabisk, indisk och asiatisk musik. New York Philharmonic under Dmitri Mitropoulos gav hans karriär en lovande start som prisbelönt ung kompositör i Carnegie Hall 1957. Aaron Copland sa att han var "hans mest begåvade student". Han studerade med kända lärare och vann fler priser och stipendier inom den akademiska världen, men drev in i virtuell anonymitet fram till mitten av 1990-talet. Han började tigga på gatorna i Paris runt 1980. En långfilmsdokumentär "Der Bettler von Paris" från Norddeutscher Rundfunk / Arte från 1994 exponerade hans liv och verk för tysk publik, som var de första att höra hans symfoni och andra verk uruppfördes och inspelad i början av 2000-talet.

Biografi

Född i Evanston , Illinois av föräldrar som han kallade "frustrerade musiker", var Sherwood ett av två barn. Hans far, Emery, hade studerat musik i några terminer innan han blev revisor. Sherwood och hans syster lärde sig båda att spela piano som små barn och visade exceptionell talang, men mycket av hans uppväxt skedde utanför hemmet eftersom föräldrarna tog bort båda barnen från sitt hem under barndomen. De lade in systern på ett psykiatriskt sjukhus och skickade honom till militärskola. Hans föräldrar kallade honom rebell och såg inget värde i hans strävan efter att bli kompositör. Han bytte skola två gånger efter att ha blivit utsatt för övergrepp av en rektor och andra kadetter.

Han studerade musik vid Western Michigan College och tog en Master of Music -examen vid University of Michigan 1955. 1957 vann han det 12:e George Gershwin Memorial Award för "Introduction and Allegro", som komponerades som den tredje och fjärde satsen av hans Första symfonin, opus 3. Tävlingen, vars pristagare inkluderar många av efterkrigstidens mest framgångsrika amerikanska kompositörer av klassisk musik som Peter Mennin (1945) Ned Rorem (1948) och George Rochberg (1953), bedömdes av framstående kompositörer bl.a. Samuel Barber , Aaron Copland , Morton Gould , Gian-Carlo Menotti och belönades med en Carnegie Hall- premiär med ett pris på tusen dollar. Sherwood gick på Tanglewood Music Center , där han studerade under Copland. Ett Fulbright-stipendium från 1959 och två stipendier från Reemtsma Begabtenförderungswerk finansierade kompositionsstudier med Philipp Jarnach vid Hochschule für Musik und Theater Hamburg , Tyskland . Under en paus från sina kamratstudier i Hamburg 1960 arresterades Sherwood för att ha vandaliserat en Elvis-affisch i New York Citys tunnelbana . Enligt hans självbiografi arbetade han för ett musikförlag i New York City . Av frustration över sitt jobb, skickade han tunga lådor med notbeställningar som mestadels var Elvis Presleys låtar, förstörde han en affisch med röd färg och svordomar. Detta var året då hans supporter, vän och fadersfigur, Dmitri Mitropoulos dog. Sherwoods tyska flickvän Ruth, vädjade till domaren om sympati med hänsyn till deras ekonomiska situation och hans musikaliska talang, för vilken hon gav en kopia av NY Philharmonic-programmet som bevis, och han släpptes. Ruth, som själv var sopran , gifte sig senare med Sherwood och efter tre års studier i Hamburg med början 1959, flyttade de till Rom där han studerade i ytterligare sex år. 1964 vann han första pris på Accademia di Santa Cecilia där hans lärare fram till 1967 var Goffredo Petrassi .

När hon återvände till USA efter nästan ett decennium av studier i Europa, begärde Sherwood utan framgång erbjudanden om att undervisa i musik på högskole- och universitetsnivå och försvann sedan från den amerikanska och europeiska musikscenen, för att inte höras från igen förrän i mitten av 1990-talet. 1968 flyttade han till Beirut och spelade i en pianobar . Andra platser med kort uppehåll inkluderade Kairo, Egypten , Israel och Grekland. När de kunde, framförde han och hans fru låtar inklusive hans kompositioner tillsammans som en duo. Under denna period före 1970 drabbades han av poliomyelit , var kortvarigt sluten på ett psykiatriskt sjukhus, avtjänade flera fängelsestraff och utvisades från mer än ett land. På 70-talet bodde han 8 år i Kenya och tog en examen i swahili . Han fortsatte att komponera, utan hänsyn till ekonomisk framgång, social ställning eller erkännande. Stöd gavs av hans föräldrar trots deras dåliga relation till honom sedan barndomen. Den amerikanske kompositören George Crumb och alumnen vid University of Michigan gav honom också stöd.

1980 efter att hans föräldrar dog lämnade han sin fru i Afrika och reste i Indien , Japan och Latinamerika (mest Costa Rica ). År senare befann han sig strandsatt och utblottad i Paris , där han skrev musik på ett kafé medan han bodde på ett litet hotellrum och tiggde på gatan. En TV-dokumentär från NDR/Arte från 1994 med titeln "Der Bettler von Paris [Biggaren i Paris]" gav honom en del ryktbarhet. Han hänvisade senare till denna praxis som "självsponsring"; dvs ett medel för ersättning för sitt arbete. Han lade inte bara pengarna från tiggeriet till dagliga behov, utan sparade också för att finansiera resor och besök på platser där han skulle söka inspiration till sina kompositioner. Hans utseende var knasigt, han bar gamla, slitna kläder, hade långt skägg och rörigt hår och var mager och tandlös. Han var buddhist och vegetarian de sista 40 åren eller mer av sitt liv, hatade bilar och hade inget körkort. Han registrerade detaljerna i denna och andra händelser som dokumenterade hans inspiration, lidande och teoretiska idéer i en 2000-sidig självbiografi, som han skrev efter sändningen av " Der Bettler von Paris" . Han talade många språk inklusive portugisiska , japanska , grekiska och franska och lärde sig ryska efter att ha börjat sin vänskap med en rysk pianist i 70-årsåldern. När han åldrades arrangerade ett nätverk av vänner bestående av journalister, musiker och artister att han kunde bo i samhället Herzogsägmühle, nära Peiting , Tyskland , där han fortsatte att komponera. Den 1 juli 2006 uruppförde pianisten Masha Dimitrieva fyra av sina kompositioner där.

Sherwood dog i Schongau , Tyskland efter att ha tillbringat de sista 8 åren av sitt liv på ett vårdhem i Herzogsägmühle.

Arbetar

Katalogen över Gordon Sherwoods verk innehåller nästan 150 bidrag, varav de flesta aldrig har publicerats eller framförts. Det inkluderar kammarmusik, verk för orkester, instrumental och vokalmusik av helig och sekulär natur. Noterade influenser är Igor Stravinsky , Béla Bartók , amerikansk tradition, blues och orientalisk musik . Dirigenten Werner Andreas Albert beskriver sin musik som "mycket catchy, men inte i betydelsen trivial eller lätt att förstå ... den är också mycket komplex."

År 2000 fick hans pianokonsert, Opus 107 sin världspremiär av pianosolisten Masha Dimitrieva och Bayerns statliga ungdomssymfoniorkester i Tyskland. Premiärframförandet av den fullständiga första symfonin, Opus 3, varav de två sista satserna spelades i Carnegie Hall -konserten 1957 spelades in av Bayerischer Rundfunk 2002 och släpptes tillsammans med Opus 107 och Sinfonietta som en CD 2004. Premiärer av hans kompositioner presenterades också i MARTa Herford , Tyskland . "Memories of Waters", ett oratorium i klassisk crossover- stil om floden Donau skrevs tillsammans med det tyska världsmusikbandet Dissidenten . The Philharmonic Orchestra of the Cottbus Theatre premiärvisade hans Blues Symphony i maj 2014. 2015 fick hans orgelverk sin världspremiär av den tyske orgelsolisten Marcel Rode, följt av föreställningen i USA 2016. 2017 spelade Marcel Rode orgelverk vid orgeln i Basilica of Our Lady of the Angels, Cartago .

I sitt testamente anförtrodde Gordon Sherwood sitt musikaliska arv till den ryskfödda pianisten Masha Dimitrieva, till vilken han tillägnade sin pianokonsert, en av hans sällsynta kompositioner som publicerades på CD under hans livstid av Classic Produktion Osnabrück . För närvarande utför Masha Dimitrieva på sitt eget bolag "sonus eterna" även den kompletta upplagan av Sherwoods pianosoloverk, tillsammans med den tyska sopranen Felicitas Breest, av hans låtar.

Anteckningar

externa länkar

Lyssnande