Fernando Zóbel de Ayala y Montojo

Fernando M. Zóbel de Ayala
Född
Fernando Zóbel och Montojo

( 1924-08-27 ) 27 augusti 1924
dog 2 juni 1984 (1984-06-02) (59 år)
Rom , Italien
Nationalitet
Filippinska spanska
Utbildning Harvard Universitet
Känd för Målning
Rörelse
Modernism Abstrakt expressionism

Fernando Zóbel de Ayala y Montojo Torrontegui (27 augusti 1924 – 2 juni 1984), även känd som Fernando M. Zóbel , var en spansk filippinsk målare, affärsman, konstsamlare och museumsgrundare.

Tidigt liv

Zóbel föddes i Ermita, Manila Filippinerna till Enrique Zóbel de Ayala (1877–1943) och Fermina Montojo y Torrontegui och var en medlem av den framstående Zóbel de Ayala-familjen . Han var en bror till Jacobo Zóbel (far till Enrique J. Zóbel ), Alfonso (far till Jaime Zóbel de Ayala ) och Mercedes Zóbel McMicking, alla barn till hans far från hans första fru, Consuelo Róxas de Ayala (som dog den 25 september , 1907 vid 30 års ålder). Han var en brorson och namne till Fernando Antonio Zóbel de Ayala, hans fars äldsta bror.

Hans far var beskyddare av Fernando Amorsolo . I tacksamhet skulle Amorsolo undervisa den unge Fernando om konstens grunder.

Zóbel började läkarstudier vid University of Santo Tomas i Manila. 1942 hade han ryggradsbrist som tvingade honom att bli sängliggande det året. För att fördriva tiden började han skissa . Han studerade vid University of Santo Tomas och lämnade sedan till Harvard University 1946 för att ta upp examen i historia och litteratur. Han tog examen på tre år och skrev en avhandling om Federico García Lorcas pjäs The Love of Don Perlimplín och Belisa in the Garden .

Boston-stil fungerar

Zóbel började måla utan formell utbildning när han var på Harvard. Hösten 1946 träffade han Jim Pfeufer och hans fru Reed Champion Pfeufer . Reed var en målare som var löst kopplad till Boston School , och hon blev en mentor till den unga konstnären. Zóbel tog examen 1949 som magna cum laude . Efter att ha avslutat sin kandidatexamen återvände han kort till Harvard för att studera juridik och arbetade sedan som curator vid Houghton Library . Zóbels målningar från denna era var representativa och hade ofta en aspekt av karikatyr.

Tidigt arbete i Manila och Rothkos inflytande

Zóbel återvände till Filippinerna och blev vän med samtida filippinska modernistiska konstnärer. Som sådan samlade han modernistiska verk och satte upp utställningar för att de skulle visas och uppmärksammas eftersom modernistisk konst till stor del var ouppskattad. Hans första enmansutställning hölls på Philippine Art Gallery 1953. 1954 lämnade han Manila i sex månader, hade en utställning på Swetzoff Gallery i Boston och skrev in sig på Rhode Island School of Design där han såg en utställning av Mark Rothko . Rothkos målningar gjorde intryck på Zobel som ökade hans intresse för att måla abstrakt. När han återvände till Manila började Zobel intressera sig för kinesisk och japansk konst och tog upp kalligrafikurser fram till 1960. Under denna tid började han på fakulteten vid Ateneo de Manila University och fick senare en hedersdoktor och blev hedersdirektör från Ateneo Art Gallery för hans bidrag inom utbildning och som beskyddare av konsten. För att göra sig ett namn som målare på heltid sa han upp sig från sin tjänst i Ayala Corporation och flyttade till Spanien.

Saetas och Serie Negra- serien

Zóbel är mest känd för sin första konstserie kallad Saetas . Uppkallad efter den liturgiska sången som sjöngs i Stilla veckan i Spanien , utvecklades de till största delen i Filippinerna. Zóbel stod inför det tekniska problemet hur man skulle uppnå de linjer som hans tema krävde, linjer som var, med hans egna ord, "långa, fina och kontrollerade." Konstnärens användning av en kirurgisk spruta för att mata ut fina linjer av färg var ett kännetecken för denna serie. Efter Saetas började Zóbel en serie kallad Serie Negra eller Series in Black influerad av kinesisk kalligrafi . Serie Negra startades 1959 i Madrid och fortsatte i fyra år.

Senare liv och död

Han grundade Museo de Arte Abstracto Español på Casa Colgadas i staden Cuenca, Spanien 1963. Museet utökades 1978, och 1980 donerade Zóbel sin samling till Fundación Juan March, som sedan införlivade den i sin egen samling.

Zóbel var en mentor och samlare som hjälpte de spanska modernistiska målarnas karriärer inklusive Antonio Lorenzo, Antoni Tàpies , Eusebio Sempere , Martín Chirino López, Antonio Saura och många andra. I slutet av 1960-talet och början av 1970-talet arbetade Zóbel med en serie målningar kallade Dialogos , vilka var hans abstrakta variationer av målningar han beundrade på museer. Han gjorde också en serie målningar inspirerade av floden Júcar . Efter att ha drabbats av en stroke som gjorde honom lätt försvagad skapade han en serie kallad Las Orillas som utvecklade temat floder.

skänkte kung Juan Carlos av Spanien Zóbel , guldmedaljen för förtjänst inom de sköna konsterna, en prestigefylld utmärkelse till individer eller institutioner som har främjat spansk konst och kultur. Strax efter dog Zóbel av en hjärtattack när han reste i Rom, Italien den 2 juni 1984 vid 59 års ålder.

Arv

Sedan Zóbels bortgång 1984 har Ateneo Art Gallery i Filippinerna och Museo de Arte Abstracto Español i Spanien blivit kännetecken för spansk och filippinsk modern och samtida konst.

År 1967 inrättades Ayala-museet som Zóbel ursprungligen tänkte vara ett museum för filippinsk historia och ikonografi av Filipinas Foundation (dagens Ayala Foundation).

2003 hölls en retrospektiv på Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía i Madrid. Utställningen hade en speciell utställningsturné på Casa Museo Zavala i Cuenca och Sala de Exposiciones de la Caja de San Fernando i Sevilla .

Den 21 maj 2006 tilldelades Zóbel postumt presidentens förtjänstmedalj av den filippinska presidenten Gloria Macapagal Arroyo för hans insatser inom konsten.

Från 15 november 2022 till 5 mars 2023 äger "The Future of the Past", en utställning som hyllar arvet från Zóbel, rum i Museo Del Prado , i samarbete med Fundacion Juan March och Ayala Foundation .

Rekordpriser på auktion

Sedan 2010-talet har verk av Zóbel uppnått rekordpriser på auktioner i och med tillväxten av den filippinska konstmarknaden. Den 6 april 2013 såldes Hattecvm , ett verk från 1949 som tidigare fanns i en europeisk privat samling för ett rekord på 43,460 miljoner PHP (1 056 082 USD) på en Sotheby's -auktion i Hong Kong. Detta följdes därefter av ett rekordpris som sattes den 25 maj 2013 av Aracili , ett liknande verk från 1959 som såldes för 37,467 miljoner PHP (900 773,20 USD) på en Christie's- auktion i Hong Kong.

Sedan dess har hans verk konsekvent ökat i priser på auktioner i Filippinerna och utomlands. 2015 såldes Seated Man (Nothing III), ett verk från början av 1953 av Zóbel i samlingen av hans långvariga vänner Jim och Reed Pfeufer på Leon Gallery-auktionen i Manila för rekordhöga 30,368 miljoner PHP.

Därefter har detta rekord slagits ett verk från 1959 med titeln Saeta 52 (Pared Madrileña) från Saeta-serien som såldes för 35,040 miljoner PHP på en Leon Gallery-auktion i Manila den 8 september 2018. Den 30 november 2019, ett verk från 1962 av Zobel med titeln Perales de Tajuña såldes på Leon Gallery Fine Art and Antiques i Manila för ett nått liknande resultat för 35,040 miljoner PHP .

Den 10 september 2022 såldes Siga-Siga , ett verk från början av 1952 av Zóbel som tidigare fanns i hans brorson Enrique Zóbels samling på Leon Gallery-auktionen i Manila för ett världsrekordpris på 44,384 miljoner PHP. Den vinnande budgivaren visade sig vara Iñigo Zóbel, son till Enrique och systerson till artisten.

Bibliografi

  •   Sangro, Antonio M. (2015), Zobel: Målningar och teckningar, Zóbel: Pintura y dibujos, Galera Cayon, Madrid, ISBN 978-84-606-8134-2
  • Perez, Rod Paras (1990), Fernando Zobel , Eugenio Lopez Foundation, Inc., Manila.
  •   Madero, Rafael, et al., (2003), Zobel , Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, ISBN 978-84-15931-27-0

externa länkar