Den danske poeten
Den danske poeten | |
---|---|
Regisserad av | Torill Kove |
Producerad av |
Lise Fearnley Marcy Page |
Berättad av | Liv Ullmann |
Redigerad av | Phyllis Lewis |
Musik av | Kevin Dean |
Levererad av |
Norwegian Film Institute (Europe) National Film Board of Canada (International) |
Utgivningsdatum |
15 februari 2006 |
Körtid |
15 minuter |
Länder |
Norge Kanada |
Språk | engelsk |
Den danske poeten ( norska : Den danske dikteren ) är en animerad kortfilm från 2006 skriven, regisserad och animerad av Torill Kove och berättad av Liv Ullmann . En samproduktion av National Film Board of Canada (NFB) och Mikrofilm AS of Norway , har vunnit både Oscars- och Geniepriset för bästa animerade kortfilm.
Synopsis
Filmen följer Kaspar Jørgensen, en dansk poet på 1940-talet som söker inspiration. På förslag av sin psykiater, Dr Mørk, reser han till Norge för att träffa den berömda författaren Sigrid Undset . Efter att ha kommit till Norge träffar han Ingeborg, en bonddotter, och de blir förälskade. Han friar till henne, men upptäcker att hon redan är förlovad, på faderns önskan. Hon lovar att inte klippa håret förrän de återförenats, och Kaspar återvänder till Danmark.
Senare dör Ingeborgs man i en olycka, och Ingeborg skickar ett brev till Kaspar. Men den tappas av misstag av brevbäraren och kommer aldrig fram. När Sigrid Undset dör reser både Kaspar och Ingeborg till begravningen; de återförenas och gifter sig senare och bor i Köpenhamn . När Kaspar säger till Ingeborg att han älskar hennes långa hår klipper hon det inte, men när Kaspar snubblar över det och bryter tummen skickar hon efter Veslemøy, hennes frisör från Norge. På vägen träffar frisören en ung man på tåget, som också var på väg till Köpenhamn för att träffa Kaspar, hans favoritpoet. De två blir förälskade och avslöjas för att vara berättarens föräldrar.
Produktion
Kove blev först involverad i National Film Board, en byrå från Kanadas regering , efter sitt första år vid Concordia University i Montreal . Efter att ha arbetat där som assistent i några år skrev hon och pitchade ett manus till företaget, vilket ledde till hennes karriär som regissör och animatör. Hon skrev först manuset till Den danske poeten för en tid sedan, även om hon säger att hon "inte riktigt kommer ihåg när".
Produktionen delades upp mellan Marcy Page, från National Film Board, och Lise Fearnley, från Mikrofilm AS i Norge, och tog ungefär tre år, även om Kove tog ett år ledigt för mammaledighet .
Filmen gjordes med handritad traditionell animation , med penna på papper, och skannades sedan och digitalt färglagd, med ungefär hälften av animationen av Kove, och resten delade mellan animatörer i Montreal och Norge. Koves stil är förenklad, vilket hon säger är mindre ett specifikt stilval än "helt enkelt [...] den enda jag vet hur man gör." Bakgrunderna målades av Montreal-konstnären Anne Ashton.
Berättare Liv Ullmann valdes ut för filmen för att Kove gillade hennes röst och "tänkte att hennes leverans skulle vara rätt för historien"; hon bekräftade detta efter filmens släpp och konstaterade att Ullmann var "precis rätt". Hon tackade Ullmann i sitt tacktal för Academy Award och sa att "det var verkligen fantastiskt av henne att delta i detta."
Ursprung
Koves första idéer för Den danske poeten började när hon gick igenom en period av självutvärdering; hon ville skriva en berättelse om vad hon beskrev som när "du når en vändpunkt eller en milstolpe och du ser tillbaka och du tänker "hur i helvete kom jag hit?" [...] Och du inser att svaret ligger någonstans i en komplex väv av alla möjliga saker, som genetisk sammansättning, uppfostran, tillfälligheter, val du gjort längs vägen, missade möjligheter, [och] lyckliga pauser." Hon kände att det var ett naturligt val att fokusera på en relation mellan två personer, "eftersom relationer, och särskilt de romantiska, spelar en enorm roll i att forma våra liv, och också, uppenbarligen, för att skapa nya."
Kove ville ursprungligen göra filmen biografisk, baserad på en historia som hennes far berättade för henne: han hade drömt om att bli konstnär, och bokade ett möte med en konstlärare för att fråga om han var tillräckligt bra för att göra det i konstvärlden. Han stod dock högst upp i trappan och bestämde sig för att inte gå, och bestämde sig så småningom för att gå på arkitektskolan (som hans föräldrar ville) där han träffade sin fru. Koves inspiration hämtades från det faktum att hennes existens verkade bero på det beslutet, för "om konstnären hade sagt, 'Åh, du måste måla', vet du, då skulle han med all sannolikhet aldrig ha träffat min mamma, och, du vet, det skulle ha varit det för mina chanser." Kove tyckte dock att berättelsen var för personlig och skrev om den för att vara fiktiv.
teman
Filmens huvudtema visar vilken effekt slumpen och slumpen kan ha på livets gång – som det dåliga vädret, arga hunden, hungriga getter, hala plankor och slarvig brevbärare som förändrar både Kaspars och Ingeborgs liv – och visar, som filmens hemsida säger, att "till synes orelaterade faktorer kan spela viktiga roller i det stora kretsloppet trots allt." I en intervju sa Kove att "det jag försöker få fram är bara att jag tror att livet verkligen är en slags slingrande resa ... mycket är verkligen upp till slumpen". Kove har också sagt att hon vill att folk ska kunna tolka filmen på olika sätt:
Jag skulle vilja att de skulle gå därifrån och tro att det är en film som kan tolkas på mer än ett sätt. Jag blir glad när jag hör från människor som har sett korten att det får dem att tänka på vilken typ av konstighet där vi hittar inspiration till konst och där vi hittar kärlek, och den sorts mirakulöshet att bara leva och ha ett liv . Jag är glad när folk får ut det där.
Hon identifierar också flera subplotter av konstnärlig inspiration, då Kaspar "finner [inspiration] inom sig själv", och inte inom en annan författare, och en "undertext ... om nationalism och hur stor vikt vi i västvärlden lägger på stereotyper och på vilka land vi kommer ifrån".
Utmärkelser
Den danska poeten fick Oscar för animerad kortfilm vid den 79:e Oscarsgalan 2007, en andra Oscarsnominering (och första vinst) för Kove, som nominerades 2000 för sin första professionella film, My Farmor Ironed the King's Shirts , också samproducerat av NFB. Vinsten var också den första norska filmen som vann en Oscar sedan Thor Heyerdahls Kon-Tiki vann för bästa dokumentär 1952.
Den danske poeten vann också bästa animerade kortfilm vid 27:e Genie Awards 2007, och en norskspråkig bilderboksatisering nominerades till Bragepriset 2007 . Den ingick också i 2006 års Animation Show of Shows .
externa länkar
- Den danska poeten , National Film Board of Canada
- Den danske poeten vid Norska filminstitutet
- Den danske poeten på YouTubes visningsrum
- Den danske poeten på IMDb
- Kanadensiska filmer från 2000-talet
- Engelskspråkiga filmer från 2000-talet
- 2000-tals animerade kortfilmer
- 2006 animerade filmer
- 2006 filmer
- 2006 kortfilmer
- Vinnare av bästa animerade korta Oscar
- Vinnare av bästa animerade kortfilmsgenie och Canadian Screen Award
- Kanadensiska animerade kortfilmer
- Filmer i regi av Torill Kove
- Filmer som utspelar sig i Köpenhamn
- Filmer som utspelar sig i Norge
- National Film Board of Canada animerade kortfilmer
- Norska animerade kortfilmer
- Norska kortfilmer