Bruno Peinado

Bruno Peinado (född 1970 i Montpellier ) är en fransk konstnär som bor och arbetar i Douarnenez, Frankrike. Han nominerades 2006 till det prestigefyllda Marcel Duchamp-priset . Han undervisar också vid European School of Art of Bittany i Quimper, Frankrike tillsammans med sin fru Virginie Barré.

Översikt

Genom sina skulpturer, teckningar och installationer försöker Peinado få tittarna att uppleva en annan syn på vardagliga föremål, idéer och kommunikationsprocesser. Mest återkommande termer i hans glada aktivism är att återanpassa sig och att ackumulera.

Arbetar

Untitled, Globule Ubiquity Vibrations

Peinado kan beskrivas som en discjockey med sin fortsatta användning av samplers : smileys , discobollar , surf och skateboards , Tetris eller Rubiks kubblock och sådana är återkommande bilder i hans verk. Hans förslag av typen bootleg-session refererar också till pop- , minimalistisk och suprematismkonst . Genom att vrida dessa numera ikoniska bilder genom juxtaposition blir de delar av något nytt, vilket gör ett slags komplext organiskt system, en parallell värld inom utställningsrummet, snarare som en snöklot som skakas av artificiellt väder i ett självständigt landskap. Peinados flerriktade verk kommenterar varandra, ungefär som popkulturen gör med sig själv, och även den enklaste skulpturen eller bilden kan ha en mängd olika betydelser i hans händer. Till exempel talade ett av hans mest kända verk, One Big World , 2001, som föreställer en Michelinman som poserar som en svart panter, om de anställda som sparkade som företaget var på väg vid den tiden. Å andra sidan, genom att förvandla den vita karaktären till en svart, erkänner Peinado den verkliga färgen på däck och det faktum att internationella företag aldrig skulle ha en afrikansk man som representerar dem.

Hans korsning av idéer och former beskriver ett internt narrativ vars innebörd inte alltid är tydlig för tittarna, vilket ger dem fria att tolka Peinados drömlandskap. Genom att arbeta med sina collageliknande samlingar, starkt influerade av grafikens design copy-paste , understryker konstnären bristen på kulturell renhet i dagens sammanlänkade samhälle. Ändå, även när han arbetar med visuella klichéer och slogans , försöker Peinado att kapsla in dem på ett sådant sätt att de blir hans. I stycken som Speedy Revolution (2006), en grönsaksliknande svarvskulptur eller Good Stuff (2004), en struktur gjord av överdimensionerade spelkort inspirerade av Charles och Ray Eames verk från 1952, och i indiandrömfångare som Sadley ( 2006) Peinado uttrycker sin egen personliga livserfarenhet och sin tidsanda genom assemblageprocessen, vilket gör att olika element verkar höra ihop. Dessa stycken kan framkalla den kreativa dynamiken i sig och hur vissa idéer och bilder omvandlas till personliga fixeringar och sociala kommentarer .

När vissa minnen träffar vår hjärna upprepade gånger, kommer vissa bilder av Peinado tillbaka tvångsmässigt. Discokulan har i hans händer fått formen av en skalle ( Vanityflightcase ), en Troyan Horse , 2004, eller en vändande cementblandare, som visar hur vår hjärna kan manipulera en tanke med olika och oväntade resultat. Dessutom dyker många av hans verk upprepade gånger upp på olika utställningar under åren och hävdar mot nyhetens tiran. Den ändlösa loopen där historien eller en klibbig reklamjingle kommer tillbaka om och om igen, strukturerar och ger näring åt vårt sinne, exponeras i hans utställningar.

På en formell nivå spelar de hyperattraktiva och mycket färdiga ytorna på Peinados verk mot verkligheten att hans konst verkligen är handgjord, och erbjuder ett slags popsnurr på den konstnärliga processen i en värld av kommersiell tillverkning, massproduktion och illusion av perfektion. I Silence is Sexy (2006) är en uppenbar metallisk sfär faktiskt en uppblåsbar ballong. Och i California Custom Game Over (2006) krossas en serie minimalkonstinspirerade parallellepipeder på ena sidan; medan sprickorna på kristallytorna i Black Flag (2008) skapar ett slags skönhet ur kaos .

Huvudsakliga separatutställningar

En av Peinados största nya utställningar var Perpetuum Mobile. Denna installation av installationer är som en Alexander Calder- mobil för millennieåldern, som består av det konsumtionssamhällets efterskott . Utställningen på Palais de Tokyo i Paris 2004 var faktiskt gjord av gamla och nya pjäser -som sagt ett annat kännetecken för Peinados loopstrategi - som placerades på ett uppenbart slumpmässigt sätt i hela paviljongsalen. Det hade effekten av att skapa en dialog om vardagliga föremål (en bil, ett enormt silver-pärlhalsband, en svart/grå/vit regnbåge, en reklamskylt, en gigantisk pantone färgguide) och välbekanta bilder skapade till hängande svarta utskärningar : en skateboardåkare, en trädformad billuftfräschare eller en kroppsbyggare. Jättefans skulle swoosh bitarna och kasta vindar på besökarna.

2006 visade Galleria continua i San Gimignano , Toscana i Italien sin Den eviga vintern .

Titeln och utgångspunkten för Radical Buissonance, FRAC des Pays de la Loire , Carquefou, Frankrike (2007), är en neologism , vilket betyder radikal utjämning. I den här showen hänvisade Peinado mindre till vardagliga föremål, utan förlitade sig istället på mer symboliska former och idéer, som en pyramid med sina fyra ansikten färdiga på sprucken kristall som såg ut som svart marmor med vita ådror. På toppen av pyramiden fanns en utskärning med formen av ett rhizom -uttryck av mångfald (och icke-hierarkisk tolkning) populariserad av den franske filosofen Gilles Deleuze , som också fungerade som en vindflöjel som gav en motpol till den konceptuella vertikaliteten hos pyramidformad struktur. Tillsammans med detta stycke kunde betraktaren hitta en platt spegelboll hängande i taket, en bakgrundsbelyst anarki Ⓐ med spåren göda för att få den att se ut som en clown, L'Auguste (2007); California Game Over (2007), en serie av hans krossade parallellepipeder och andra skulpturer inspirerade av Memphis möbeldesign fullbordade showen. En dimmaskin grumlade området då och då, för att grumla utrymmet mellan föremålen och för att göra det svårare för betraktaren att se skillnad på verken.

Ritningar

Förutom sina imponerande skulpturer och installationer är Peinado också en mycket uppskattad tecknare . Han har samlat sina akvarellillustrationer från 1995 till 2005 i en 1 600-sidig katalog, Me, myself and I, som lekfullt antar karaktären av en visuell dagbok.

externa länkar

Bruno Peinado representeras av:

Text på nätet:

Bibliografi






























Les vanités dans l'art contemporai , Edition Flammarion. Libertad – Igualdad – Fraternidad , Espagne, 2009. Text(er) , Editions Loevenbruck, Paris. VRAOUM! Coédition Fage Editions / La Maison Rouge. Catalog de l'exposition VRAOUM! -Trésors de la bande-dessinée et art contemporain , La Maison Rouge, Paris, 2009 Kréyol Factory . Editions Gallimard. Catalog de l'exposition Kréyol Factory , Grande halle de la Villette , Paris, 2009. Louis Vuitton , konst, mode och arkitektur. Upplaga: Ian Luna. Qu'est-ce que la sculpture aujourd'hui? Beaux Arts Editions. Dictionnaire International de la Sculpture Moderne & Contemporaine . Editions du Regard. Verktygslåda . Editions Entre-Deux. Catalog de l'exposition ToolBox , Musée des Beaux-Arts de Nantes. Bruno Peinado – Jag, jag och jag . Editions Loevenbruck, coédité par Black Jack éditions. Esculturismo . Comunidad de Madrid, 2008. La Force de l'Art, 01 . RMN. Catalog de l'exposition La Force de l'Art , Paris, 2006. Biennale de Lyon 2007 . Co-edition Stéphane Moisdon & Hans Ulrich Obrist. Catalog de la Biennale d'Art Contemporain de Lyon 2007. Taktil . Die Gelstaten. Promenade au zoo . Editions deValence. Supernova – upplev Pommery #3 . Tidningen BeauxArts. 100 artister / Qu'est-ce que l'art contemporain i Frankrike? Tidningen BeauxArts. Notre Histoire . Paris museer. Bang Bang! Fage Editions. Katalog över utställningen Bang Bang! , Musée d'Art et d'Industrie de St Etienne. Le Prix Marcel Duchamp 2006 . Centre National d'Art et de Culture Georges Pompidou. Katalog du Prix Marcel Duchamp 2006 . Prêts à prêter . Isthme Editions / FRAC PACA. Konst nu . Taschen. 26a Bienal de Sao Paulo . Fundaçao Bienal de São Paulo. Spellista . Palais de Tokyo. En arte de Bruno Peinado . Paço das artes, catalog de l'exposition personal de Bruno Peinado au Paço das Artes à São Paulo (Kombi – nacao). ANTIPUR . Gianni Jetzer et JRP-utgåvor, Genève, Schweiz. Catalog de l'exposition Antipure organisée av Gianni Jetzer à la Ursula Blickle Stiftung. Propaganda . Espace Paul Ricard. Original . Galerie Loevenbruck. Konst vid svängen av rue de Seine et la rue de l'Echaudé . Galerie Loevenbruck.

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Bruno_Peinado&oldid=1041379420 "