Bad Girls (konstutställning)

Bad Girls var en utställning 1994 kurerad av Marcia Tucker . Föreställningen öppnade på New Museum i New York City den 14 januari 1994. Den presenterades i två delar, del 1 varade från 14 till 27 januari 1994 och del 2 från 5 mars till 10 april 1994.

Bad Girls var en humoristisk och transgressiv blick på genus och feministiska frågor. Den innehöll verk från konstnärer i många medier, inklusive foto, målning, skulptur, performance, film, serier, reklam, skrifter och mer. Showen åtföljdes av filmvisningar, uppträdanden och evenemang. Utställningen hade blandade recensioner vid den tiden och har fortsatt att reta många kritiker, men den ses nu som en avgörande del i en linje av tredje vågens feministiska utställningar.

Konstnärer

Stil

Bad Girls samlade verk som spänner över många olika stilar och medier. Den röda tråden är humor. Inom den kategorin tenderade verk att vara avantgardistiska och undvika mer traditionella former av även traditionella medier som måleri och skulptur. Många verk kombinerade hittade föremål. Se Pink Project av Portia Munson, 1994. Interaktiva utställningar av Guerilla Girls, Sybil Sage, Nancy Dwyer och Amy Hill. Utställningens storlek kan ha fått kritiker att se den som en feministisk undersökning, men den iögonfallande frånvaron av många kända feministiska namn skulle tala något annat. "Föreställningen innehåller teckningar för feministiska tecknade serier som Lynda Barrys God's Gift och Jennifer Campers If Men Got Pregnant. Den har ett läsområde med böcker som The Four Elements , av Roz Chast, Bad Girls Do It: An Encyclopedia of Female Murderers , av Michael Newton och serieantologin Twisted Sisters: A Collection of Bad Girl Art. "

Begrepp

Showen designades av curatorerna Marcia Tucker och Marcia Tanner. Tanner kurerade också en systershow Bad Girls West på UCLA Wight Gallery i Los Angeles. Tanner bidrog avsevärt till projektet och skrev en av flera essäer i showens katalog med samma namn. [ sida behövs ]

Båda curatorerna var starkt influerade av humoristiska synsätt på feminism. Marcia Tucker skriver, "Det arbete som särskilt fascinerade mig och fick mig att tänka om många gamla frågor hade två egenskaper gemensamt. Det var roligt, riktigt roligt och det gick "för långt". [ sida behövs ]

Carnival nämns också ofta i showens katalog som en stor influens. Förmågan hos en karnavalsk sensibilitet att undergräva normer och vända världen kan vara ett kraftfullt vapen i feministisk kritik och konstverk och användes som sådan i Bad Girls Exhibition. Det hade den extra fördelen att det gjorde observatörer till deltagare och skapade därför en känsla av gemenskap, särskilt bland en mångfaldig publik. [ sida behövs ] Showen utmanade en ofta rådande uppfattning att feministiska shower måste bestå av strikt kvinnor, ett annat sätt på vilket den vände den vanliga berättelsen på huvudet. Den innehöll verk av flera män som talade om feministiska idéer. I en intervju i Paradoxa uttalade Marcia Tucker, "Jag bestämde mig för att öppna upp det territorium som vanligtvis tilldelas 'Bad Girls' för att inkludera män vars arbete också motsätter sig makt och auktoritet och undergräver sociala och kulturella stereotyper på ett feministiskt sätt. Enligt min mening , skratt är den första och finaste formen av självkritik, och när den används av konstnärer som ett feministiskt verktyg kan det mycket effektivt utmana även de fördomar som feminismen själv ibland konstruerar." [ sida behövs ]

Artisterna som representeras i showen ses som arvtagare till en släktlinje av "Bad Girl Mothers". Ovördnadslösa och transgressiva konstnärer som har banat väg för sina "döttrar" som låter dem "framställa kritik av den patriarkala konstruktionen av kön, men också att producera verk som kringgår faderns konstruktioner tillsammans".

Reception

Bad Girls fick svidande recensioner från många kritiker. Roberta Smith, som skriver för The New York Times, säger: "En besvikelse väntar på alla som närmar sig "Bad Girls" för en någorlunda korrekt bild av den nya, argt ironiska feministiska konsten – gjord av kvinnor, inte barn eller män." Hon fortsätter att tukta många av konstnärernas specifika verk som härledda, och jämför dem med inaktuella one-liners.

Showen fick mycket kritik för att ha utelämnat många framstående feminister. Det är dock viktigt att notera att Bad Girls inte uppfattades som en retrospektiv eller heltäckande undersökning. De så kallade "luckor" eller "tomma utrymmen" verkar vara taktiska och lämnar möjligheter till debatt och samtal.

En annan stor kritik mot showen var dess titel. Ett antal publikationer såg användningen av ordet flickor som förnedrande och problematisk på många fronter.

Trots de många negativa recensionerna berömde många kritiker arbetet för att ta sig an ett ämne som ännu inte hade tagits upp av något av de större museerna, och på ett unikt och nytt sätt.

Inflytande

Medan dess första mottagande i bästa fall var blandat, har Bad Girls blivit en inflytelserik del av 3:e vågens feminism. Det ses ofta nu, i samband med många andra feministiska utställningar från början av 1990-talet, som en språngbräda på vägen till mer samtida feministiska shower och idéer. Den placerades i "Feminist Curating and the 'Return' of Feminist Art", i en konversation mellan curatorerna Connie Butler, Amelia Jones och Maura Reilly [ sida behövs ] Bad Girls ses som en föregångare till program som Wack! Och Sexual Politics kurerade av Connie Butler respektive Amelia Jones, som samtidigt fokuserade på konst som föregick Bad Girls- showen tog ledtrådar från Marcia Tucker i sin kuration. Showen var också en föregångare till Daughters of Bad Girls som ägde rum 18 juni 2014

Showen citeras också av Mignon Nixon i artikeln "Bad Enough Mother", där den ses som en "Profoundly liberating display of mother teught subversion", och av Susan Richmond i sin artikel, "Sizing up the Dildo".

Koordinater :

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Bad_Girls_(art_exhibition)&oldid=1107457373 "