Andrzej Panufnik

Andrzej Panufnik

Sir Andrzej Panufnik (24 september 1914 – 27 oktober 1991) var en polsk kompositör och dirigent. Han blev etablerad som en av de ledande polska kompositörerna , och som dirigent var han avgörande för återupprättandet av Warszawas filharmoniska orkester efter andra världskriget . Efter hans ökande frustration över de utommusikaliska krav som landets regim ställde på honom, hoppade han av till Storbritannien 1954 och tog brittiskt medborgarskap. 1957 blev han chefsdirigent för City of Birmingham Symphony Orchestra, en post som han lämnade efter två år för att ägna all sin tid åt komposition.

Biografi

Barndom och studier

Panufnik föddes i Warszawa , den andra sonen till en violinistmamma och en amatör (men känd) violinmakarfar. Från tidig ålder var han sliten mellan ett intresse för musik och en fascination för flygplanens mekanik . Hans mormor gav honom pianolektioner, men även om han visade talang var hans studier oberäkneliga. Som skolpojke komponerade han några framgångsrika populära låtar, men hans far gillade inte att hans son skulle göra en musikalisk karriär. Så småningom avstod hans far och tillät pojken att studera musik under förutsättning att han var immatrikulerad. Vid det här laget var Panufnik för gammal för att ta inträdesprovet för piano till Warszawas konservatorium , men lyckades bli antagen som slagverksstudent. Han lämnade snart slagverksklassen för att koncentrera sig på att studera komposition och dirigering; han arbetade hårt och genomförde kursen på mycket kortare tid än normalt.

Efter att ha tagit examen med utmärkelse 1936, försenades hans planer på att resa till Wien för att studera dirigent under ett år under Felix Weingartner av att han kallades till nationell tjänst . Panufnik mindes hur han kvällen före sin läkarundersökning hörde den nationella polska medeltida sången Bogurodzica på trådlöst. Detta fängslade honom helt och hållet, och han satt uppe till långt in på natten och drack rikliga mängder svart kaffe. Resultatet av detta blev att han misslyckades med sin läkarundersökning och blev befriad från militära uppgifter. Istället använde han årets uppehåll för att tjäna pengar och rykte för att komponera filmmusik.

Panufnik reste till Wien 1937 för sina studier hos Weingartner. Han uppfyllde också sin avsikt att studera musik av kompositörerna från den andra wienska skolan , men även om han applåderade Arnold Schoenbergs påläggande av begränsningar för att ge en komposition konstnärlig enhet, tilltalade inte dodekafonisk musik honom. Panufnik återvände till Polen före slutet av sin planerade årslånga vistelse, och lämnade kort efter Anschluss när den politiska situationen gjorde att Weingartner avlägsnades från akademin.

Panufnik bodde också några månader i Paris och London, där han studerade privat och komponerade sin första symfoni. Han träffade Weingartner igen i London, och den äldre konduktören uppmanade honom att stanna i England för att undvika konsekvenserna av den försämrade internationella situationen. Panufnik var dock fast besluten att återvända till Polen.

Panufniks krig

Witold Lutosławski (till höger) hälsar sin gamla vän Panufnik 1990

Under den tyska ockupationen av Warszawa under andra världskriget bildade Panufnik en pianoduo med sin vän och kompositör Witold Lutosławski, och de uppträdde på kaféer i Warszawa. Detta var det enda sättet på vilket polacker lagligen kunde höra livemusik, eftersom det var omöjligt att arrangera konserter eftersom ockupationsmakten hade förbjudit organiserade sammankomster. Panufnik komponerade också några illegala Songs of Underground Resistance , särskilt "Warsaw Children" som blev populärt bland det trotsiga polska samhället. Under denna period komponerade han en tragisk ouvertyr och en andra symfoni. Senare kunde Panufnik genomföra ett par välgörenhetskonserter, vid en av vilka hans tragiska uvertyr framfördes för första gången. Han flydde från Warszawa med sin sjuka mor och lämnade all sin musik kvar i sin lägenhet, strax före Warszawaupproret 1944. När Panufnik återvände till ruinerna av staden våren 1945 för att begrava sin brors kropp och återställa sin egen. manuskript upptäckte han att trots att han överlevt den omfattande förstörelsen, hade alla hans partitur kastats på en brasa av en främling som hade tagit över hans rum.

Socialistisk realism

Efter andra världskriget flyttade Panufnik till Kraków där han hittade ett arbete med att komponera filmmusik för arméns filmenhet. En del av detta var oundvikligen för propagandafilmer; Panufnik berättade senare hur för en film, The Electrification of the Villages , regissören inte kunde hitta ett hus utan tillgång till elektricitet och var tvungen att riva pyloner och ta bort infrastruktur för att filma att det byggdes. Panufnik accepterade posten som chefdirigent vid Krakóws filharmoniska orkester . Han rekonstruerade en del av sin musik som hade gått förlorad, och började med den tragiska ouvertyren som fortfarande var färskt i minnet. Uppmuntrad av detta rekonstruerade han också sin pianotrio och polska bondsånger . Men hans första symfoni visade sig inte vara så lätt och besviken över resultatet beslutade Panufnik att han därefter skulle koncentrera sig på att komponera nya verk.

Utnämnd till musikchef för den nedlagda Warszawas filharmoniska orkester, traditionellt Polens ledande orkester, började Panufnik engagera musiker och hitta lokaler. När byråkratiska hinder försvårade återuppbyggnaden av orkestern (till exempel bristen på tillgängligt boende för musikerna) avgick han i protest. Vid den här tiden utförde han även dirigentuppdrag utomlands, inklusive gästdirigent med Berlins filharmoniska orkester . Han fick i uppdrag att inkludera sin tragiska ouvertyr som en påminnelse till Tyskland om deras senaste handlingar i Warszawa.

Vid den här tiden började han komponera igen och skrev sin Circle of Fifths för piano (senare publicerad som Twelve Miniature Studies ). Hans vaggvisa för stråkorkester och två harpor var inspirerad av kombinationen av Themsen och natthimlen, när han såg "mörka moln driva över en lysande fullmåne", sett från Waterloo Bridge , medan han besökte London. I sin användning av kvartstoner och täta texturer bröt detta ny mark, både för Panufnik och för polsk musik. Panufnik komponerade också en Sinfonia Rustica och bestämde sig för att ge den ett namn snarare än beteckningen "Symfoni nr 1" av känsla för sina två förlorade verk i genren.

Panufnik blev vicepresident för den nybildade Unionen av polska kompositörer [ pl ] ( ZKP— Związek Kompozytorów Polskich ), och accepterade posten efter att ha blivit uppmanad att göra det av sina kollegor. Men i denna egenskap fann han sig manövrerad till positioner som han inte stödde, vid konferenser vars natur var politisk snarare än musikalisk. Vid en av dessa konferenser träffade han Zoltán Kodály som privat uttryckte en liknande känsla av konstnärlig hjälplöshet som Panufniks. Han mötte också kompositörer som engelsmannen Alan Bush , som var sympatisk för den stalinistiska socialismens syften , och andra kompositörer på den politiska extremvänstern som Benjamin Frankel .

För att lägga till Panufniks obehag blev regeringen under efterkrigstiden alltmer interventionistisk i konsten. Som en konsekvens av händelserna i Sovjetunionen, särskilt Zhdanov-dekretet 1948, dikterades det att kompositörer skulle följa den sovjetiska realismen , och att musikaliska kompositioner, liksom alla konstverk, skulle återspegla "det socialistiska livets realiteter". Panufnik funderade senare över den sovjetiska realismens otydliga natur och citerade ett polskt skämt från den tiden att den var "som en mygga: alla visste att den hade ett stick, men ingen hade sett den". I detta klimat försökte Panufnik, som inte var medlem i kommunistpartiet, gå en acceptabel väg genom att komponera verk baserade på historisk polsk musik; för detta ändamål skrev han sin Old Polish Suite .

Hans Nocturne pekades ut för kritik, och senare meddelade general Włodzimierz Sokorski , kultursekreterare, att Panufniks Sinfonia Rustica hade "upphört att existera". Panufnik beskrev senare symfonin som "ett uppenbart oskyldigt verk", och han tyckte att det var särskilt förfärligt att en i panelen som beslutade om verkets proskription tidigare hade varit med i panelen som hade tilldelat det första priset i Chopin Composition Competition. Verket publicerades ändå av Statens förlag och, som Adrian Thomas har visat, fortsatte framföranden av verket sporadiskt i Polen. Medan hans kompositioner stämplades hemma som formalistiska, befordrades Panufnik utomlands som en kulturell export, både som kompositör och dirigent. Myndigheterna tilldelade honom sin högsta utmärkelse, Standard of Labor First Class.

1950 besökte Panufnik Sovjetunionen som en del av en polsk delegation för att studera sovjetiska undervisningsmetoder. Han träffade Dmitri Shostakovich , som han blivit vän med vid tidigare konferenser, och Aram Khachaturian . Under samtal med andra kompositörer blev Panufnik pressad att säga vad han arbetade med. Med att behöva säga något acceptabelt nämnde han nonchalant att han hade en idé om en fredssymfoni . Detta togs tag i, och när han återvände till Polen beviljades han en vistelse i lugna omgivningar så att han kunde avsluta verket (Panufnik tolkade detta som en order att slutföra den). Han skrev ett verk i tre satser, som avslutades med en inställning av ord av sin vän, poeten Jarosław Iwaszkiewicz . Panufnik hoppades kunna arbeta in sin egen uppfattning om fred i kompositionen, snarare än den officiella sovjetiska ideologin. Verket blev ingen framgång hos myndigheterna.

Medan han skrev Symfonin om fred slogs han av skönheten hos en irländsk kvinna som han träffade, Marie Elizabeth O'Mahoney, som var känd som "Scarlett" på grund av hennes likhet (både fysisk och temperamentsfull) med Scarlett O'Hara från Margaret Mitchells roman Borta med vinden . Trots att hon var på smekmånad med sin tredje man inledde hon och Panufnik en affär. Panufnik upptäckte snart att hon var epileptisk , men trots hans tvivel gifte sig paret 1951 och fick snart en liten dotter, Oonagh. Panufnik hade nu en ung familj att försörja och kastade sig därför över sitt lukrativa arbete för filmenheten. För en film vände han sig åter till gammal polsk musik, och så småningom anpassade han detta partitur till konsertverket Concerto in modo antico . 1952 komponerade Panufnik en heroisk ouvertyr , baserad på en idé som han hade skapat 1939 inspirerad av Polens kamp mot nazistiskt förtryck. Han skickade in detta verk (utan att avslöja dess verkliga innebörd) till 1952 års pre-olympiska musiktävling i Helsingfors , och det vann. Men hemma stämplades även denna ouvertyr som "formalistisk".

Våren 1953 sändes Panufnik, tillsammans med Warszawas filharmoniska orkester , på en turné i Kina, där han träffade premiärminister Zhou Enlai och, kort, ordförande Mao . Under sina första dagar där fick han höra förödande nyheter om att hans älskade Oonagh hade drunknats medan Scarlett fick en epileptisk attack medan hon badade henne. Efter att ha återvänt till Warszawa ombads han att skriva ett brev som regeringen kunde sända till västerländska musiker, skenbart från Panufnik, för att tala om deras sympatier med den polska "fredsrörelsen". Panufnik beskrev detta som effektivt en order att spionera för Moskva, och som den sista i en "följd av sista halmstrån". 1954 kände sig Panufnik således inte längre kunna förena sin patriotiska önskan att förbli polsk kompositör i Polen med sitt förakt för regeringens musikaliska och politiska krav. Han bestämde sig för att migrera till Storbritannien för att belysa de förhållanden under vilka polska tonsättare tvingades arbeta.

Bernard Jacobson beskrev händelserna i Panufniks flykt från Polen som direkt ur en John le Carré -roman. "Scarlett", vars far bodde i Storbritannien, fick lätt tillstånd att resa till London, och medan hon var där bad hon i hemlighet polska emigrantvänner att hjälpa till. De skapade ett dirigentengagemang i Schweiz som täckmantel. Panufnik var angelägen om att inte väcka misstankar genom att verka för ivrig att acceptera inbjudan när den kom. Medan Panufnik fullföljde förlovningen blev den polska legationen i Schweiz medveten om hans förestående flykt och återkallade honom omedelbart till den polska ambassaden. Panufnik gav medlemmar av den hemliga polisen som följde honom lappen under en alarmerande nattlig taxiresa genom Zürich . Han gick så småningom ombord på ett flyg till London och beviljades politisk asyl vid ankomsten. Hans avhopp skapade internationella rubriker. Den polska regeringen stämplade honom som förrädare, undertryckte omedelbart hans musik och alla uppgifter om hans dirigentprestationer och offentliggjorde många förtal mot honom. Även om några efterföljande polska föreställningar ändå inträffade (vilket visades av Panufnik-forskaren Adrian Thomas ), blev Panufnik med hans avhopp en icke-person och förblev så till 1977.

Livet i väst

Efter att ha lämnat Polen utan pengar eller ägodelar gjorde inkomster från enstaka dirigentuppdrag det svårt för Panufnik att klara sig. Han fick ekonomiskt stöd från andra kompositörer inklusive Ralph Vaughan Williams och Arthur Benjamin ; Panufnik blev lika uppmuntrad av gesten av professionell solidaritet som av pengarna. Hans gamla vän pianisten Witold Małcużyński hjälpte också till genom att hitta en förmögen beskyddare åt Panufnik. "Scarlett" Panufnik publicerade en bok om Panufniks liv i Polen och hans flykt, men dess gissningar och felaktigheter oroade Panufnik; Panufnik och Scarlett gled isär, eftersom hon längtade efter spänning och samhälle medan han bara ville ha lugn och ro för att komponera.

1960 besökte Panufnik USA för att besöka Leopold Stokowski . Stokowski hade gett den amerikanska uruppförandet av Symfonin om fred 1953 och 1957 dirigerade han världspremiären av Panufniks reviderade version av symfonin, med titeln "Sinfonia Elegiaca", som är tillägnad alla andra världskrigets offer. Stokowski gav amerikanska premiärer också av Panufniks "Katyń Epitaph", hans "Universal Prayer" och " Sinfonia Sacra" .

Panufnik fortsatte att finna det frustrerande svårt att få tillstånd att resa till staterna. I kölvattnet av McCarthyism var personalen på den amerikanska ambassaden i London ohjälpsamma och behandlade honom med misstänksamhet: Panufnik blev förvånad över att behöva lämna fingeravtryck, och han tillfrågades mer än en gång om han någonsin hade varit medlem i den polska Förenade arbetarpartiet . Ironin i denna svårighet, efter hans senaste offentliga avhopp västerut, gick inte förlorad för Panufnik.

Kort efter att ha bosatt sig i Storbritannien fick Panufnik ett exklusivt förlagskontrakt med det prestigefyllda företaget Boosey & Hawkes . De kunde inte få något svar från de polska statliga förlagen om deras långsiktiga avsikter med Panufniks befintliga verk, som alla hade dykt upp under deras avtryck. Panufnik fick därför rådet att införa små revideringar i alla sina befintliga verk för att undvika upphovsrättsproblem när Boosey & Hawkes tog in dessa verk i sin katalog. Strax efter att han slutfört denna uppgift hörde han att de polska statliga förlagen äntligen hade bekräftat att de inte hade något mer intresse av deras katalog över Panufniks musik. Panufnik beklagade den bortkastade tiden, och faktiskt de överlevande originalpartiturerna (av vilka kopior redan hade skickats till vissa bibliotek i väst, inklusive Harvard University ) visar att Panufniks revideringar tog bort några av de mer radikala avsnitten i dessa verk. Ändå fortsätter all musik han skrev före 1955 att framföras i de reviderade upplagorna. Under två år från 1957 till 1959 lättade Panufniks ekonomiska situation något när han utsågs till huvuddirigent för City of Birmingham Symphony Orchestra . Orkestern var angelägen om att behålla honom, men förberedelserna för femtio konserter om året hindrade Panufnik från att ägna tillräckligt mycket tid åt att komponera.

1959 blev Panufnik romantiskt involverad med Winsome Ward, som fick diagnosen cancer året därpå. Under denna tid ändrade Panufnik, som hade komponerat sin "Höstmusik" med poetiska avsikter, den till ett verk med tragiska konnotationer. Han var fortfarande tvungen att slutföra sin pianokonsert för Birmingham och fullfölja sitt uppdrag för sin Sinfonia Sacra . 1960 träffade han författaren och fotografen Camilla Jessel, då tjugotvå år gammal, som hade arbetat som personlig assistent i USA, och vars bror, Toby Jessel , var i politiken. Den brittiske parlamentsledamoten Neil Marten (som hade varit den person på det brittiska utrikeskontoret som ansvarade för att ta hand om Panufniks avhopp) föreslog att Camilla Jessel kunde hjälpa honom med hans korrespondens. Panufnik tackade ja, och hon upptäckte snabbt att han inte hade svarat på brev som erbjöd att genomföra uppdrag och frågade om provisioner. Att acceptera dessa engagemang och uppdrag gav Panufnik resurserna så att han kunde ägna mer tid åt komposition. 1963 anmälde Panufnik sin nyligen avslutade Sinfonia Sacra till en prestigefylld internationell tävling i Monaco för bästa orkesterverk: den vann första pris.

Han blev brittisk medborgare 1961. Efter att Winsome Ward dog 1962, sammanfördes Panufnik och Jessel alltmer, och de gifte sig i november 1963. De flyttade in i ett hus nära Themsen i Twickenham, Greater London, där Panufnik äntligen hade friden att helt koncentrera sig på komposition. Hans verk efterfrågades av sådana stora personer som Leopold Stokowski, Seiji Ozawa , André Previn och Sir Georg Solti , samt Yehudi Menuhin som beställde en violinkonsert och Mstislav Rostropovich som beställde en cellokonsert. Han fick också 3 uppdrag från London Symphony Orchestra och uppdrag för Centenary-symfonier från både Boston och Chicago. Royal Philharmonic Society beställde hans nionde symfoni, "Sinfonia di Speranza". Panufnik vägrade att återvända till Polen tills demokratin återupprättades 1990. Han adlades av drottning Elizabeth II 1991. Han dog i Twickenham, 77 år gammal, och begravdes på Richmond Cemetery . Hans dotter Roxanna (f. 1968), med sin andra fru Camilla, är också kompositör.

Arv

Plaquet, Riverside House, Twickenham

Panufnik tilldelades postumt Order of Polonia Restituta av Polen . Efter sin död Sir Georg Solti att "han var en viktig kompositör och förstklassig dirigent, den finaste huvudpersonen i den europeiska musiktraditionen."

Under 2014, hans hundraårsjubileum, ägde ett antal festliga konserter och evenemang rum. Höjdpunkter inkluderade symfoniframträdanden i februari av London Symphony Orchestra och Warsaw Philharmonic Orchestra , två orkestrar som hade särskilt nära anknytning till Panufnik. En speciell konsert den 24 september, hans födelsedag, av City of Birmingham Symphony Orchestra inkluderade framföranden av Piano Concerto och Sinfonia Elegiaca . En Panufnik-dag, den 30 november, på Kings Place i London innehöll Brodsky Quartet . I november São Paulos symfoniorkester två framföranden av den tragiska ouvertyren med Stanislaw Skrowaczewski som dirigering. Även 2014 slutförde det tyska skivbolaget Classic Produktion Osnabruck publiceringen av en åttavolymscykel av Panufniks symfoniska verk, dirigerad av Łukasz Borowicz. 2014 installerade Polish Heritage Society UK en plakett på hans hus i Twickenham.

Arbetar

Manuskripten och delar av ett antal tidiga kompositioner gick förlorade som en följd av Warszawaupproret 1944. Panufnik rekonstruerade några av dessa 1945.

Orkester

  • Symfonier
    • (Första symfonin: 1939, förlorad 1944, rekonstruerad 1945, senare tillbakadragen och förstörd av kompositören)
    • (Andra symfonin: 1941, förlorad 1944)
    • Sinfonia Rustica (Symfoni nr 1) (1948, reviderad 1955)
    • Sinfonia Elegiaca (Symfoni nr 2) (1957, reviderad 1966, innehåller material från den kasserade Symphony of Peace )
    • Sinfonia Sacra (Symfoni nr 3) (1963)
    • Sinfonia Concertante (Symfoni nr 4), för flöjt, harpa och liten stråkorkester (1973)
    • Sinfonia di Sfere (Symfoni nr 5) (1974–75)
    • Sinfonia Mistica (Symfoni nr 6) (1977)
    • Metasinfonia (Symfoni nr 7), för soloargel, timpani och stråkorkester (1978)
    • Sinfonia Votiva (Symfoni nr 8) (1981, reviderad 1984)
    • Symfoni nr 9, Sinfonia di Speranza (1986, reviderad 1990)
    • Symfoni nr 10 (1988, reviderad 1990)
  • Symphonic Variations (1935–36, förlorade 1944)
  • Symphonic Allegro (1936, förlorad 1944)
  • Symphonic Image (1936, förlorad 1944)
  • Little Ouverture (ca 1937, förlorad 1944)
  • Tragisk ouvertyr (1942, förlorad 1944, rekonstruerad 1945, reviderad 1955)
  • Divertimento for Strings (anpassad från musik av Feliks Janiewicz , 1947, reviderad 1955)
  • Vaggvisa (1947, reviderad 1955)
  • Nocturne (1947, reviderad 1955)
  • Old Polish Suite , baserad på polska verk från 1500- och 1600-talet (1950, reviderad 1955)
  • Heroic Ouverture (1952, reviderad 1969)
  • Rhapsody (1956)
  • Polonia (1959)
  • Autumn Music , för tre flöjter, tre klarinetter, slagverk, celesta, piano, harpa, altfior, cello och kontrabasar (1962, reviderad 1965)
  • Landskap , för stråkorkester (1962, reviderad 1965)
  • Jagiellonian Triptych , för stråkorkester (baserad på tidiga polska verk, 1966)
  • Katyń Epitaph (1967. reviderad 1969)
  • Concerto Festivo , för orkester [utan dirigent] (1979)
  • Paean , för mässingsensemble (1980)
  • Arbor Cosmica , för tolv stråksolister eller stråkorkester (1983)
  • Harmony , för kammarorkester (1989)

Concertante

  • Concerto in modo antico , för solotrumpet, två harpor, cembalo och stråkorkester [ursprungligen med titeln Koncert Gotycki , "Gotisk konsert"] (baserad på tidiga polska verk, 1951, reviderad 1955)
  • Piano Concerto (1962, reviderad 1970, omkomponerad 1972, första satsen Intrada tillagd 1982)
  • Hommage à Chopin , för flöjt och liten stråkorkester (1966 arrangemang av 1949 års sångverk)
  • Violinkonsert (1971)
  • Concertino för timpani, slagverk och stråkorkester (1979–80)
  • Fagottkonsert (1985)
  • Cellokonsert (1991)

Sång

  • Psalm , för solist, kör och orkester (1936, Panufniks diplomstycke, förlorat 1944)
  • Fem polska bondesånger, för sopraner eller diskanter, två flöjter, två klarinetter och basklarinett (1940, förlorad 1944, rekonstruerad 1945, anonym polsk text)
  • Fyra underjordiska motståndssånger, för röst eller unisona röster och piano (1943–44, polsk text av Stanisław Ryszard Dobrowolski)
  • Hommage à Chopin , sång för sopran och piano, ursprungligen med titeln Suita Polska (1949, reviderad 1955)
  • Symphony of Peace , för kör och orkester (1951, senare tillbakadragen och inte inkluderad i kompositörens symfoniska kanon, inställning av polsk text av Jarosław Iwaszkiewicz)
  • Sång till Jungfru Maria , för ensam kör eller sex solistöster (1964, reviderad 1969, anonym latinsk text)
  • Universal Prayer , för sopran, alt, tenor och bassolister, kör, tre harpor och orgel (1968–69, inställning av engelsk text av Alexander Pope )
  • Invocation for Peace , för diskanter, två trumpeter och två tromboner (1972)
  • Winter Solstice , för sopran- och barytonsolister, refräng, tre trumpeter, tre tromboner, timpani och klockspel (1972, engelsk text av Camilla Jessel)
  • Love Song , för mezzosopran och harpa eller piano (1976, valfri stråkorkesterstämma tillagd 1991, sättning av engelsk text av Sir Philip Sidney )
  • Dreamscape , för mezzosopran och piano (1977, ordlös)
  • Prayer to the Virgin of Skempe , för soloaröst eller unison kör, orgel och instrumental ensemble (1990, inställning av polsk text av Jerzy Peterkiewicz )

Baletter

Medan Panufniks musik ofta har använts för dans, förberedde kompositören två balettpartitur med hjälp av bearbetningar av befintliga verk med nytt material.

  • Cain and Abel (1968, en omarbetning av Sinfonia Sacra och Tragic Ouverture med nytt material)
  • Miss Julie (1970, en omarbetning av Nocturne , Rhapsody , Autumn Music och Polonia med nytt material)

Kammare

  • Klassisk svit , för stråkkvartett (1933, förlorad 1944)
  • Piano Trio (1934, förlorad 1944, rekonstruerad 1945, reviderad 1977)
  • Quintetto Accademico , för flöjt, oboe, klarinett, horn och fagott (1953, reviderad 1956, förlorad, återupptäcktes 1994)
  • Trianglar , för tre flöjter och tre cellos (1972)
  • Stråkkvartett nr 1 (1976)
  • Stråkkvartett nr 2 meddelanden (1980)
  • Song to the Virgin Mary , för stråksextett (1987 arrangemang av 1964 års sångverk)
  • Stråksextett Tankarnas tåg (1987)
  • Stråkkvartett nr 3 Wycinanki ("Cutouts") (1990)

Instrumental

  • Variationer , för piano (1933, förlorat 1944)
  • Tolv miniatyrstudier , för piano, ursprungligen med titeln Circle of Fifths (1947, bok I reviderad 1955, bok II reviderad 1964)
  • Reflections , för piano (1968)
  • Pentasonata , för piano (1984)

Verk för unga spelare

  • Två lyriska stycken [1: träblås och mässing, 2: stråkar] (1963)
  • Thames Pageant , kantat för unga spelare och sångare (1969, engelsk text av Camilla Jessel)
  • En procession för fred (1982–83)

Se även

Anteckningar

externa länkar

Kulturkontor
Föregås av
Musikledare, Warszawas filharmoniska orkester 1946–1947 		Efterträdde av
Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Andrzej_Panufnik&oldid=1138310296 "