Ambrogio Lorenzetti
Ambrogio Lorenzetti | |
---|---|
Född |
c. 1285/1290 |
dog |
Siena
|
9 juni 1348 (åldern 57–63)
Nationalitet | Republiken Siena |
Känd för | Målning , fresk |
Anmärkningsvärt arbete | Allegori om god regering , Allegori om dålig regering |
Rörelse | Gotiska |
Ambrogio Lorenzetti ( italienskt uttal: [amˈbrɔːdʒo lorenˈtsetti] ; ca 1290 – 9 juni 1348) eller Ambruogio Laurati var en italiensk målare från den Sienesiska skolan . Han var aktiv från ungefärligt 1317 till 1348. Han målade Allegorin av god och dålig regering i Sala dei Nove (salongen av nio eller rådsrummet) i Sienas Palazzo Pubblico . Hans äldre bror var målaren Pietro Lorenzetti .
Biografi
Lorenzetti var starkt influerad av både bysantinsk konst och klassiska konstformer, och använde dessa för att skapa en unik och individualistisk målarstil. Hans verk var exceptionellt originellt. Individualitet vid denna tid var ovanlig på grund av påverkan av beskydd på konst. Eftersom målningar ofta beställdes sågs individualism i konsten sällan. Det är känt att Lorenzetti ägnade sig åt konstnärliga sysslor som ansågs ha sitt ursprung under renässansen, som att experimentera med perspektiv och fysiognomi och studera den klassiska antiken. Hans verk visar tydligt den innovativitet som efterföljande konstnärer valde att efterlikna.
Hans arbete, även om det är mer naturalistiskt, visar inflytande från Simone Martini . Det tidigaste daterade verket av den sienesiske målaren är en Madonna och ett barn (1319, Museo Diocesano, San Casciano). Hans närvaro dokumenterades i Florens fram till 1321. Han skulle återvända dit efter att ha tillbringat ett antal år i Siena .
Senare målade han Allegorin om bra och dålig regering . Freskerna på väggarna i Room of the Nine ( Sala dei Nove ) eller Room of Peace ( Sala della Pace ) i Sienas Palazzo Pubblico är ett av mästerverken i tidig renässansens sekulära måleri. De "nio" var den oligarkiska församlingen av skrå och monetära intressen som styrde republiken. Tre väggar är målade med fresker som består av en stor samling allegoriska figurer av dygder i Allegory of Good Government . I de andra två motstående panelerna väver Ambrogio panoramavisioner av effekterna av god regering på stad och land, och Allegory of Bad Government och dess effekter på stad och land (även kallad "Ill-styrd stad och land"). Den bättre bevarade "välstyrda stad och land" är ett oöverträffat bilduppslagsverk över händelser i en fridfull medeltida " borgo " och landsbygd.
timglasets existens kan hittas i fresken, Allegory of Bad Government and its Effects on Town and Country .
Liksom sin bror tros han ha dött av böldpest 1348. Giorgio Vasari inkluderar en biografi om Lorenzetti i hans liv .
Utvalda verk
Annunciation , 1344 Lorenzettis sista stycke, som berättar historien om Jungfru Maria som tar emot nyheterna från ängeln om Jesu barns ankomst, innehåller den första användningen av ett tydligt linjärt perspektiv. Även om det inte är perfekt, och den för tiden traditionella guldmarken ger en platt känsla, skapar diagonalerna som skapas på golvet djup.
Madonna och barn , 1319
I Madonna and Child finns en tydlig skuld till bysantinsk konst. Bilden av Madonna är känd för sin frontalitet, vilket är ett typiskt kännetecken för bysantinsk konst. Madonnan vänder sig mot betraktaren när barnet tittar upp på henne. Även om den inte är lika känslomässigt intensiv som efterföljande Madonnor, i Lorenzettis Madonna och barn , förnekar Jungfru Maria en subtil nivå av känslor när hon konfronterar betraktaren. Denna skillnad kan tillskrivas beskyddarens stilistiska önskemål för Madonna och barn , eller kan indikera Lorenzettis stilutveckling. Men även i detta tidiga verk finns det bevis på Lorenzettis talang för att förmedla figurernas monumentalitet, utan tillämpning av chiaroscuro . Chiaroscuro användes ofta för att subtil effekt i bysantinsk konst för att skildra rumsligt djup. Ambrogio använde istället färg och mönster för att flytta fram figurerna, som man kan se i Madonna and Child .
Investiture of Saint Louis of Toulouse , 1329
I denna fresk hälsas St. Louis av påven Bonifatius VIII när han tilldelas titeln biskop av Toulouse . Det var en i en serie fresker målade med hans bror, Pietro Lorenzetti, för Saint Francis of Assisi . Denna fresk är särskilt känd för sin realistiska känsla av djup i en arkitektonisk miljö, på grund av Lorenzettis övertygande tredimensionella rum. Dessutom är hans figurer placerade på ett mycket naturligt och välbekant sätt, vilket introducerar en medvetenhet om naturalism i konsten . Lorenzettis behärskar det rumsliga perspektivet tros föregå den italienska renässansen . Denna fresk visar också hans talang för att skildra känslor, som vi ser på kung Karl II :s ansikte under kungens vittnesmål om hans sons avvisande av materiella gods och makt. Sådan uppmärksamhet på detaljer tyder möjligen på en intellektuell nyfikenhet. Giorgio Vasari skrev i Lives of the Most Excellents, Painters, Sculptors and Architects om Lorenzettis intellektuella förmågor och sa att hans sätt var "mer en gentlemans och filosofs än en konstnärs".
Maestà , 1335
I hans Maestà , färdig 1335, föreställer hans användning av allegori effekterna av dålig regering i staden . Allegoriska element refererar till Dante , vilket indikerar ett intresse för litteratur. Dessutom kan detta peka på början av folkspråksbildningen av litteraturen vid denna tid, en föregångare till humanistiska idéer. I Maestà följde Lorenzetti den konstnärliga traditionen som sattes av andra Sienesiska målare som Simone Martini men lägger till en intensiv maternal bindningsscen till Maestà , vilket var ovanligt i modern Sienesisk konst. I målningen tittar Jungfrun på sitt barn med intensiv känsla när han tar tag i hennes klänning och återvänder hennes blick. Genom att personifiera Jungfru Maria på detta sätt har Lorenzetti fått henne att verka mer mänsklig och på så sätt skapat en djupgående psykologisk effekt på betraktaren. Detta belyser den ökande sekulariteten i sienesisk konst vid denna tid, som Lorenzetti var en ledande förespråkare för, genom det unika i hans målarstil. Skaran av helgon som avbildas med Jungfrun är en bysantinsk konstnärlig tradition, som används för att indikera en samling vittnen. Som sådan kunde Lorenzettis konst ses som en övergång mellan bysantinska och renässansstilar av konst . Lorenzettis intresse för den klassiska antiken kan ses i Maestà , särskilt i skildringen av välgörenhet. I sina memoarer, I Commentarii , nämner skulptören Lorenzo Ghiberti Lorenzettis intresse för en antik staty som avslöjats under en utgrävning i Siena på den tiden, tillskriven den grekiske skulptören Lysippus .
Vidare läsning
- Bowsky, William M. (1962). "The Buon Governo of Siena (1287-1355): En medeltida italiensk oligarki". Spekulum . 37 (3): 368–381. doi : 10.2307/2852358 . JSTOR 2852358 . S2CID 163062610 .
- ——— (1967). "Den medeltida kommunen och internt våld: polismakt och allmän säkerhet i Siena, 1287-1355". Amerikansk historisk recension . 73 (1): 1–17. doi : 10.2307/1849025 . JSTOR 1849025 .
- Bowsky, William M. (1981). En medeltida italiensk kommun; Siena under de nio, 1287-1355 . Berkeley: University of California Press. ISBN 978-0-520-04256-8 .
- Debby, Nirit Ben-Aryeh (2001). "Krig och fred: beskrivningen av Ambrogio Lorenzettis fresker i Saint Bernardinos Siena-predikningar från 1425" . Renässansstudier . 15 (3): 273–286. doi : 10.1111/1477-4658.00370 .
- Feldges-Henning, Uta (1972). "Det bildliga programmet för Sala della Pace: En ny tolkning". Journal of the Warburg and Courtauld Institutes . 35 : 145–162. doi : 10.2307/750926 . JSTOR 750926 . S2CID 195048503 .
- Frugoni, Chiara (1988). Pietro och Ambrogio Lorenzetti . Florens, Italien: Scala, Istituto Fotografico Editoriale. ISBN 978-0-935748-80-2 .
- ——— (1991). En avlägsen stad; Bilder på Urban Experience in the Medieval World . New Jersey: Princeton University Press. ISBN 978-0-691-04083-7 .
- Greenstein, Jack M. (1988). "The Vision of Peace: Meaning and representation in Ambrogio Lorenzettis Sala Della Pace Cityscapes". Konsthistoria . 11 (4): 492–510. doi : 10.1111/j.1467-8365.1988.tb00320.x .
- Norman, Diana (1997). "Pisa, Siena och Maremma: en försummad aspekt av Ambrogio Lorenzettis målningar i Sala dei Nove". Renässansstudier . 11 (4): 311–341. doi : 10.1111/j.1477-4658.1997.tb00025.x . S2CID 192095710 .
- Polzer, Joseph (2002). "Ambrogio Lorenzettis "Krig och fred" väggmålningar återbesökt: Bidrag till innebörden av "den goda regeringsallegorin" " . Artibus et Historiae . 23 (45): 63–105. doi : 10.2307/1483682 . JSTOR 1483682 .
- Prazniak, Roxann (2010). "Siena på sidenvägarna: Ambrogio Lorenzetti och det mongoliska globala århundradet, 1250–1350". Journal of World History . 21 (2): 177–217. doi : 10.1353/jwh.0.0123 . S2CID 144264135 .
- Rubinstein, Nicolai (1958). "Politiska idéer i Siense Art: Freskerna av Ambrogio Lorenzetti och Taddeo di Bartolo i Palazzo Pubblico". Journal of the Warburg and Courtauld Institutes . 21 (3/4): 179–207. doi : 10.2307/751396 . JSTOR 751396 . S2CID 195009384 .
- Skinner, Quentin (1989). "Ambrogio Lorenzetti: Konstnären som politisk filosof". I Belting, Hans; Blume, Dieter (red.). Malerei und Stadtkultur in der Dantezeit: die Argumentation der Bilder (på tyska). München: Hirmer. s. 85–103. ISBN 978-3-7774-5030-8 .
- Southard, Edna Carter (1979). Freskerna i Sienas Palazzo Pubblico, 1289-1539: Studier i bildspråk och relationer till andra kommunala palats i Toscana . New York: Garland. ISBN 978-0-8240-3967-7 .
- Starn, Randolph (1987). "Den republikanska regimen för "Fredens rum" i Siena, 1338-40. Framställningar . 18 (18): 1–32. doi : 10.2307/3043749 . JSTOR 3043749 .
- ——— (1994). Ambrogio Lorenzetti; Palazzo Pubblico, Siena . New York: George Braziller. ISBN 978-0-8076-1313-9 .