Tošo Dabac

Tošo Dabac
Tosodabac.jpg
Tošo Dabac 1951
Född
Teodor Eugen Marija Dabac

( 1907-05-18 ) 18 maj 1907
Nova Rača , kungariket Kroatien-Slavonien , Österrike-Ungern
dog 9 maj 1970 (1970-05-09) (62 år)
Zagreb , SR Kroatien , SFR Jugoslavien
Nationalitet jugoslaviska / kroatiska
Känd för Fotografi

Tošo Dabac ( kroatiskt uttal: [toʃo dabats] ; 18 maj 1907 – 9 maj 1970) var en kroatisk fotograf med internationellt rykte. Även om hans verk ofta ställdes ut och prisades utomlands, tillbringade Dabac nästan hela sin arbetskarriär i Zagreb . Medan han arbetade på många olika typer av publikationer under hela sin karriär, är han främst känd för sina svartvita fotografier av Zagrebs gatuliv under den stora depressionen .

Liv och karriär

Tidigt liv

Dabac föddes i den lilla staden Nova Rača nära staden Bjelovar i centrala Kroatien . Efter att ha avslutat grundskolan i sin hemstad flyttade hans familj till Samobor . Han skrev in sig på Royal Classical Gymnasium ( Kraljevska klasična gimnazija ) i Zagreb och efter examen vid universitetet i Zagrebs juridiska fakultet. I slutet av 1920-talet arbetade Dabac för det österrikiska filmdistributionsföretaget Fanamet-Film. Efter att det lades ner, anställdes han av Metro-Goldwyn-Mayers dotterbolag i Zagreb, där han arbetade som översättare och som deras pressansvarige för sydöstra Europa mellan 1928 och 1937. Efter att han hoppade av juristutbildningen 1927 blev han redaktören för tidningen Metro Megafon .

Dabacs tidigaste bevarade fotografi är ett panorama över Samobor, taget den 7 mars 1925. Hans verk visades först offentligt på en amatörutställning som hölls i den lilla staden Ivanec 1932. Det banbrytande galleriet som stod värd för denna utställning bidrog senare till fotografiets utveckling i landet genom att publicera kroatiskspråkiga utgåvor av den europeiska konstfotografitidningen Die Galerie 1933 och 1934. 1932 började Dabac arbeta som professionell fotojournalist i samarbete med Đuro Janeković.

Stig till framträdande plats

Vägen till giljotinen

Ett år efter hans första utställning valdes Dabacs verk ut för utställning på den andra internationella fotosalongen i Prag 1933 tillsammans med verk av František Drtikol och László Moholy-Nagy . Samma år visades hans fotografier i den andra Philadelphia International Salon of Photography som hölls på Philadelphia Museum of Art tillsammans med verk av Margaret Bourke-White , Henri Cartier-Bresson , Paul Outerbridge , Ilse Bing och andra, i en utställning kurerad av konsthistorikern Beaumont Newhall .

Senare arbetade Dabac som korrespondent för olika utländska nyhetsbyråer. Från 1933 och 1937 skapade han en serie fotografier som först ställdes ut under titeln Misery ( kroatiska : Bijeda ) men senare omdöpt till Street People ( kroatiska : Ljudi s ulice ). Denna serie gav honom ett rykte som en listig krönikör av gatulivet i Zagreb.

1937 öppnade Dabac en fotostudio och gifte sig med Julija Grill, en operettsångerska . Det året valdes hans gatufotografier ut till den fjärde internationella salongen som hölls på American Museum of Natural History i New York, där hans fotografi Road to the Guillotine ( kroatiska : Put na giljotinu ) gjorde anspråk på en utmärkelse. Senare samma år visades hans verk på grupputställningar som hölls på San Francisco Museum of Art (tillsammans med verk av Edward Steichen , Brassaï , Man Ray , Alexander Rodchenko och Ansel Adams ) och på Boston Camera Club , där en annan av hans fotografier , tilldelades livsfilosofen ( kroatiska : Filozof života ) ett pris. 1938 vann han två månatliga tävlingar organiserade av den amerikanska fototidningen Camera Craft .

1940 flyttade Tošo Dabac sin studio till 17 Ilica street . Studion skulle inte bara förbli hans arbetsplats för resten av hans liv, utan den blev också snart en viktig mötesplats där många framstående intellektuella och konstnärer i Zagreb samlades. Det året dök ett fotografi av honom upp på omslaget till ett nummer av den tyska fototidningen Photographische Rundschau som innehöll en serie av Dabacs fotografier av Kroatien.

Efter andra världskriget gick Dabac med i den kroatiska sammanslutningen av bildkonstnärer ( kroatiska : Udruženje likovnih umjetnika Hrvatske eller ULUH ). 1945 tillbringade han en månad med att fotografera runt Istrien samtidigt som han skrev en dagbok som skildrar efterkrigstidens tillstånd i regionen. 1946 fortsatte han att fotografera naturliga underverk och kulturarv längs den dalmatiska kusten från Istrien till Dubrovnik .

Under de följande åren bidrog Dabac regelbundet till tidningen Jugoslavija och gjorde en serie fotografier av medeltida skulpturer och fresker, turistplatser och Dubrovniks sommarhus. Han anställdes också för att arbeta som fotograf på många utställningar och mässor där jugoslaviska företag deltog (i Toronto 1949, i Chicago 1950, i Moskva 1958 och på Expo 1958 i Bryssel). 1952 visades hans verk på en internationell utställning i Luzern, tillsammans med andra som Richard Avedon , Cecil Beaton , Henri Cartier-Bresson, Robert Frank och André Kertész . [ citat behövs ]

Senare i livet

Solstolar

1960 ställde Dabac ut på en internationell utställning som sedan dess har fått kultstatus, [ citat behövs ] Das menschliche Antlitz Europas, tillsammans med Robert Capa , Werner Bischof , Edward Steichen och andra. [ citat behövs ] 1965 visades hans verk på Karl Paweks utställning med titeln Was ist der Mensch? . 1966 tilldelades han Vladimir Nazor-priset , som ges av det kroatiska kulturministeriet för högsta prestationer inom bildkonst, för sina fotografier av stećak -gravstenarna. Senare samma år vann han det årliga priset och livsprestationsdiplomet av Jugoslaviska fotografiska unionen ( Fotosavez Jugoslavije ) . [ citat behövs ] 1967 började Dabac att vara mentor för Marija Braut .

Dabac arbetade för många internationella förlag, inklusive Thames & Hudson , Encyclopædia Britannica , Alber Müller Verlag i Zürich , Hanns Reich Verlag i München och andra. Hans fotografier användes i både lokala och utländska uppslagsverk. Han skrev också och samarbetade i många böcker med fotografier av städer och regioner i hela Kroatien och Jugoslavien. Dabac var medlem i flera nationella och internationella fotografiska organisationer; från 1953 var han medlem av Photographic Society of America och han utsågs till hedersmedlem i Royal Photographic Society of Belgium (CREPSA), den holländska salongen FOKUS och innehavaren av titlarna Hon. ex. av FIAP och MS (Master of Photography) av Jugoslaviska fotografiska unionen. [ citat behövs ]

Arv

Tošo Dabac dog den 9 maj 1970 i Zagreb och begravdes på Mirogoj-kyrkogården .

1975 instiftade Zagreb Photographic Club ( kroatiska : Fotoklub Zagreb ) ett årligt pris som ges till kroatiska fotografer för högsta prestationer inom området.

Hela Dabacs fotografiska opus på nästan 200 000 negativ förvaras i Tošo Dabac-arkivet, i hans tidigare studio. I mars 2006 förvärvades arkivet av staden Zagreb och förvaltas nu av Museum of Contemporary Art .

Utvalda utställningar

Grupp

Solo

  • 1962 – "Salongen för fotografi", Belgrad , Jugoslavien
  • 1968 – "Tošo Dabac Retrospective", Museum of Arts and Crafts, Zagreb , Jugoslavien
  • 1969 – "The Art of the Stećak ", Art Pavilion , Zagreb, Jugoslavien
  • 1969 – "The Days of Jugoslavia", Ingelheim am Rhein , Tyskland
  • 1969 – Split Art Gallery, Split , Jugoslavien
  • 1972 – "Tošo Dabac und sein Atelier", Kunstverein Mannheim (Mannheim Society of Art), Mannheim , Västtyskland
  • 1975 – " Mostra fotografica ad invito: I grandi autori FIAP ", Padua , Italien
  • 1984 – "Fotografie di Tošo Dabac", Centro San Fedele, Milano , Italien
  • 1988 – "Färgfotografier av Tošo Dabac 1940–1941", Studio Fotocolor, Zagreb, Jugoslavien
  • 1992 – " Mois de la Photo Mitteleuropa Tošo Dabac: une oeuvre de transition ", Grande halle de la Villette, Paris, Frankrike
  • 1994 – "1930-talet Zagreb", Museum of Contemporary Art, Zagreb, Kroatien
  • 2002 – "The Photographer Tošo Dabac", Klovićevi dvori Gallery, Zagreb, Kroatien

Se även

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tošo_Dabac&oldid=1010057893 "