Thomas Lund (dansare)
Thomas Lund | |
---|---|
Född |
köpenhamn
|
13 september 1974
Nationalitet | danska |
Utbildning | Den Kungliga Danska Balettskolan (1986-93) |
Ockupation | Chef för Den Kongelige Danske Balettskola |
Antal aktiva år | 2012- |
Arbetsgivare | Kungliga Danska Baletten |
Känd för | hans unika Bournonville- stil |
Föräldrar) | far: Ole Lund (1946-), mor: Britta Lund (1952-) |
Släktingar | äldre bror till skådespelaren Henrik Lund (1978-) |
Hemsida |
Thomas Lund (född 13 september 1974 i Köpenhamn , Danmark) är rektor för Den Kongelige Danske Balettskola i Köpenhamn. Lund antogs till Den Kongelige Danske Balettskola 1986, 11 år gammal. Han blev lärling 1991, medlem av Balettens corps de ballet 1993 , solist 1996 och utnämndes till huvuddansare 2000. I september 2012 gick Lund i pension. som huvuddansare för att bli rektor för Den Kongelige Danske Balettskola. Han hade den positionen fram till juni 2022.
Lund är också balettmästare och lärare vid Den Kongelige Danske Balett, och han undervisar på Bournonville-seminarier runt om i världen. Sedan 2011 har Lund satt upp Harald Landers baletter Études runt om i världen.
Lund adlades till Dannebrogsorden 2006, riddare 1:a klass av Dannebrogsorden 2011 och kommendör av Dannebrogsorden 2022 av Hennes Majestät Drottningen av Danmark .
Bournonville-repertoaren
Lund är en Bournonville- dansare vars roller har inkluderat James i La Sylphide , Gennaro i Napoli , Carelis och Geert i The Kermesse i Brygge , titelrollen i Abdallah , Balettmästaren i Le Conservatoire , Pas de Deux av Blomsterfestivalen i Genzano , Otto i Kungens frivilliga på Amager , Pas de Sept i en folksaga , Jockeydans och Wilhelm Tell .
Huvudsakliga framträdanden på Kungliga Teatern
Andra viktiga roller har inkluderat Prince i Peter Martins " Svansjön ", Prinsen i Alexei Ratmanskys Nötknäpparen , Puck i John Neumeiers En midsommarnattsdröm , Mercutio och Benvolio i John Neumeiers Romeo och Julia , Harald Lander 's baletter Études och Festpolonaisen , Bim i Maurice Béjarts Gaité Parisienne ; Kung Christian VII i Flemming Flindts Caroline Mathilde , läraren i Flindts "The Lesson", Jerome Robbins Tarantella and Fancy Free , George Balanchines symfoni i C (3:e sats) och Jewels (2:a sats, rubiner ), Peter Martins Zakouski och som Lensky i Onegin .
Huvudsakliga solistframträdanden
Bonden Pas de Deux i Giselle , Le Corsaire , Blyg pojke i Jerome Robbins Konsert , Bluebird Pas de Deux i Törnrosan , Benno, Gycklaren, Ryska Das de Deux & Pas de Quartre i Peter Martins Svansjö , Ulysses Dove 's Dancing on the Front Porch of Heaven , tvilling i Neumeiers The Odyssey , William Forsythes In the Middle, Somewhat Elevated , Trummis i David Lichines Graduation Ball , Land , Jirí Kyliáns Return to a Strange Land , Serge Lifar 's Suite en Blanc , Martins baletter Ash , Fearful Symmetries , The Waltz Project och Jazz .
Kreationer på RDB för Thomas Lund
Silk and Knife av Jirí Kylián , Earth av Jorma Uotinen , In Search of... av Pär Isberg, Oktett av Peter Martins , Prinsen i Nötknäpparen av Alexei Ratmansky , Ballader Bifogade - för Ayla av Kevin O'Day, Sense of Spring och Concerto in Pieces av Lila York , Turandots dröm av Alexei Ratmansky , huvudrollen i All ye need to know av Lar Lubovitch , Quasi una Fantasia och Symphony and Transformation av Anna Lærkesen, Swan Lake av Peter Martins , Horatio i Hamlet av Peter Schaufuss , och Inside Party av Kenneth Kreutzmann.
Andra viktiga uppdrag
Galaföreställningar i Europa och USA. Blomsterfestivalen i Genzano med New York City Ballet, USA; James in La Sylphide på Teatro dell'Opera, Rom, Frants i Coppélia på Pacific Northwest Ballet , Seattle, USA, gästspel på Operettteatern, Moskva, The Flower Festival i Genzano och Napoli , 3:e akten i MEB Hall, Ankara, Kalkon; prinsen i Nötknäpparen , Inoue Ballet, Tokyo, Japan; Zakouski and The Flower Festival i Genzano vid den 7:e internationella balettfestivalen i Riga, gästartist med Twyla Tharp Dance i skapandet Diabelli i Paris och London, Tim Rushtons Carmina Burana på Marie Brolin Tanis Dansekompagni, Aarhus, Danmark och tillsammans med gruppen Principals and Solists från Kungliga Danska Baletten Lund har turnerat i Sydamerika, Sydafrika, USA, Italien, Malta. År 2005 var Lund konstnärlig ledare för rektorer och solister vid Kungliga Danska Balettens kritikerrosade föreställningar på Sadler's Wells Theatre i London, England. När Kungliga Baletten 2005 släppte dokumentationen av de sex Bournonville-skolorna på DVD var Thomas Lund involverad i projektet redan från början både som instruktör och som dansare.
Rektorspriser
2006 tilldelades Thomas Lund det prestigefyllda Reumert Lifetime Achievement Award. År 2005 utsågs Lund först till Tänzer des Jahres av det tyska dansmagasinet Ballettanz, och senare samma år gjorde The Critics' Circle National Dance Awards honom till bästa manliga dansare 2005. Andra priser inkluderar 2004 års danska Reumert Teaterpris för Årets dansare, Leonid Massine Premio Positano per l'Arte della Danza 2001, Pegasus Award 2001 som Årets konstnär vid Spoleto Festival dei Due Mondi , 1998 DANCE Award, Bournonville Award, och Award of the Foundation of HRH the Prince Consort in 1998.
Ytterligare information
På Kungliga Baletten satte Lund upp Le Conservatoire och arbetade på Napoli som regissörsassistent. Han presenterade en ny tolkning av den andra akten av Napoli med titeln A Second Act . Andra skapelser inkluderar Relations , Hands of Love (uppfört tillsammans med Die Herren på Vega, Köpenhamn) samt på koreografens verkstad. Han är lärare vid Kungliga Danska Balett och har tidigare undervisat vid balettskolan i Hiroshima och har arbetat som tränare vid New York International Competition. Han har också fått uppdraget som gästlärare vid New York City Ballet och Twyla Tharp Dance . Thomas Lund har dessutom spelat piano sedan han var 7 och spelar keyboard i Kungliga Danska Balettrockbandet. 2007 samarbetade Lund med balett- och konsthistorikern Ole Nørlyng i boken Danseglæde og springkraft - 16 spor til dansen, med Lunds egen berättelse som grund för en bred blick på balettvärlden.
Från boken:
"Du vet inte hur du ser ut på scenen, men om det du gör läses tydligt betyder det att du måste försöka vara helt ärlig, för annars syns det. Du måste vara väldigt medveten om hur du arbetar med dig själv – allt kommer från vad du känner i det ögonblicket. När jag gör James, till exempel, säger jag faktiskt raderna till mig själv när jag gör mimen. Inte alltid, men... man måste ha helhetskänslan i det ögonblicket, i den scenen; och sedan leder en scen in i nästa, och ibland, om till exempel i La Sylphide eller Napoli något inte går som jag vill under första akten, då när jag är uppe i mitt omklädningsrum i pausen försöker jag jobba ut vad jag kände, och vad behöver jag göra nu, för att få det på ett sätt så att det fortfarande fungerar. På så sätt gör man det inte alltid på samma sätt – det jag gör på fredag kan vara lite annorlunda än igår kväll för plötsligt faller det lite annorlunda i första akten. Så jag behöver pausen för att reflektera. Och det är det här som jag tycker är så underbart med Kungliga Baletten , att vi arbetar så starkt med skådespeleritraditionen, och det är nog därför jag fortfarande är här, att jag från vårt repertoar får möjlighet att gå tillbaka till dessa. delar och utvecklas. ( Översättning av Jane Simpson )
För att fira tvåhundraårsdagen av August Bournonvilles födelse gav det danska postverket - Post Danmark - ut den 4 maj 2005 två minnesmärkta frimärken. På 4,50 DKK frimärket Lund fanns siluetten som utförde det karakteristiska Bournonville-språnget, Grand Jeté, i Bournonvilles balett Napoli .