Thomas Bayrle
Thomas Bayrle (född 7 november 1937 i Berlin ) är en tysk skulptör, målare, grafiker och videokonstnär. Han är känd som popartist.
Liv
Thomas Bayrle är son till målaren och grafikern Alf Bayrle och konsthistorikern Elisabeth Weiss.
Bayrle ville bli textilingenjör och avslutade en tvåårig lärlingsutbildning som mönsterdesigner och vävare 1956. Under arbetet med Jacquard-vävstolar i Göppingen blev Bayrle inspirerad av maskinens rytmiska ljud och tygets repetitiva mönster.
Från 1958 till 1961 studerade Bayrle vid Werkkunstschule Offenbach. Från början ville han studera kommersiell konst , men han vände sig till grafik och lärde sig tekniken för litografi och etsning av Eberhard Behr.
1961 grundade han Gulliver Press tillsammans med Bernhard Jäger och gjorde sig ett namn som tryckare och utgivare av konstnärsböcker. En av de första böckerna av Ernst Jandl (Hosi-Anna! 1965) dök upp i Gulliver Press – illustrerad av Thomas Bayrle och Bernhard Jäger.
1964 medverkade Bayrle i documenta III, 1977 i documenta 6 och 2012 i dOCUMENTA (13) i Kassel.
Från 1969 till 1972 drev Bayrle en kreativ studio med Hans Jörg Kellermann i Frankfurts Westend, som producerade tredimensionella föremål som Bayrle & Kellermann – The Makers of Display, som pendlade mellan konst och reklam, och drev även en screentryckverkstad. Bland kunderna fanns chokladtillverkaren Ferrero SpA , mattmärket Enkalon, modedesignern Pierre Cardin och fackföreningsbanken BfG.
Från 1972-2002 undervisade Bayrle vid Städelschule i Frankfurt am Main. Hans elever var Haegue Yang , Jana Euler, Tomas Saraceno , Martin Liebscher, Marko Lehanka, Georg Peez, Manfred Stumpf, Kerstin Jeckel och Stefan Müller. 1995 hade han en gästprofessur vid Tohoku University i Japan. 2002 gick han i pension.
Bayrle var gift med konstnären Helke Bayrle (1941–2022). Thomas Bayrle bor och arbetar i Frankfurt am Main.
Arbete
Bayrles verk kännetecknas av hans fascination för rutnät och upprepning. Hans ämne inkluderar individens position inom sociopolitiska, industriella och tekniska regimer. Genom att reflektera över en värld av varor som en ansamling av multiplicerbara, repeterbara former och piktogram ger Bayrle inte bara en kommentar om samhället, utan hänvisar också till sina egna konstnärliga medel. Bayrles influenser inkluderar popkonst, Sigmar Polke , Frankfurtskolan , den ekonomiska boomen efter kriget och amerikaniseringen av Frankfurt.
Bayrles signaturstil är vad han kallar en "superform": en bild gjord av en sammansättning av många upprepade bilder.
Bayrle var bland de första tyska konstnärerna som producerade datorgenererad och animerad konst.
Utställningar
Bayrle har haft separatutställningar i Düsseldorf , Montreal, Köln , Graz , Frankfurt am Main , Wien, Venedig , Auckland , Berlin, Duisburg , Genève, Karlsruhe , New York, Zürich och Austin / Texas .
Bayrles verk finns representerade i museer, offentliga och privata samlingar. 1984 deltog han i From Here – Two Months of New German Art i Düsseldorf. 2002 hade han en utställning på Städel Museum i Frankfurt am Main.
2005 och 2006 deltog Bayrle i utställningar på Centre for Art and Media Technology, Karlsruhe, Kunstmuseum Thun, Kunsthaus Zürich, Museum für Moderne Kunst (MMK), Frankfurt am Main och Kunsthalle Fridericianum, Kassel. 2007 ställde Bayrle ut på Fonds Régional d'Art Contemporain Limousin (FRAC), Limoges och på Office for Contemporary Art, Oslo. 2008 deltog han i Sydneybiennalen ( Konstgalleriet i New South Wales) . 2009 hölls en stor retrospektiv utställning på Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA) i Barcelona. 2012 deltog han i doCUMENTA (13) i Kassel. Bayrle dokumenterade sin granskning av den kristna tron 2014 med ett urval av hans verk i utställningen katolska i Kunst-Station Sankt Peter Köln och i utställningen Agnus Dei i St. Matthäus-Kirche på Kulturforum Berlin.
För säsongen 2003/2004 på Wiener Staatsoper designade han en enorm målning (176 m 2 ) som en del av utställningsserien "Järnridån" som skapats av ett pågående museum.
I sin separatutställning 'If something is too long – make it longer' på Wiens konstindustrimuseum (MAK) kombinerade Bayrle traditionella manuella tekniker med datorgenererad konst i informationsåldern för säsongen 2017/18. Betydande nyproduktioner skapades också för utställningen, inklusive installationen iPhone meets Japan, en walk-in-scen med vilken Bayrle reflekterade en japansk Shunga från MAK:s Asia-kollektion i en "superform" gjord av iPhones.
Sedan mars 2018 visar Stadsgalleriet i Lenbachhaus och Kunstbau i München några av konstnärens futuristiska kompositioner. Som en del av utställningen, I'm a Believer. Popkonst och samtida konst från Lenbachhaus och KiCo Foundation kommer att presentera storformatsskulpturen "Autostrada" (2003) och andra grafiska väggpaneler från samlingen.
Utmärkelser
- 1970: Pris för den andra brittiska internationella tryckbiennalen, Bradford
- 1971: Stipendium Villa Massimo , Rom
- 1995: Preis der Ars Electronica i Linz
- 1997: Binding-Kulturpreis der Binding-Kulturstiftung, Frankfurt am Main
- 1998: Hessischer Kulturpreis , Wiesbaden
- 2000: KUNSTKÖLN-Preis (seit 2006: Cologne-Fine-Art-Preis)
- 2007: Goetheplakette der Stadt Frankfurt am Main
- 2012: Arnold-Bode-Preis