Ta det från mannen!
Ta det från mannen! | ||||
---|---|---|---|---|
Studioalbum av | ||||
Släppte | 28 maj 1996 | |||
Spelade in | November 1995 – februari 1996 | |||
Studio |
|
|||
Genre | ||||
Längd | 69:13 _ _ | |||
Märka | Bomp! | |||
Producent | Larry Thrasher | |||
Brian Jonestown Massacre kronologi | ||||
|
Ta det från mannen! är det tredje studioalbumet av det amerikanska psykedeliska rockbandet Brian Jonestown Massacre . Efter att ha spelat in sitt shoegaze -influerade debutalbum Methodrone (1995) och släppt en samling tidiga inspelningar, Spacegirl & Other Favorites , tog bandet inflytande från 1960-talets brittiska psykedeliska garagerock och spelade in Take it from the Man! från november 1995–februari 1996. Efter att ha spelat in hela albumet med en icke namngiven producent som skrotade inspelningarna, spelade bandet in albumet på nytt med en minimal budget, mestadels i Lifesource Studios i Emeryville, Kalifornien med produktion från Psychic TV : s Larry Thrasher , vars vanliga "studio" tillvägagångssätt lades ner av bandets back-to-basics tillvägagångssätt.
Albumets psykedeliska garagerock har ofta jämförts med Rolling Stones . Släppt av Bomp! Records den 28 maj 1996, det är det första av tre fullängdsalbum som släpptes av bandet 1996, före Their Satanic Majesty's Second Request och Thank God for Mental Illness . Albumet släpptes till kritikerros, med journalister som berömde utstrålningen av dess influenser och anda. Frontmannen Anton Newcombe har sedan dess utsett albumet till en av sina favoriter av bandet. Albumet har förekommit i flera "best of"-listor och har citerats av flera musiker som en influens. "Straight Up and Down", som finns med i två alternativa versioner på albumet, blev senare temamusiken för Boardwalk Empire .
Bakgrund
1995 släppte Brian Jonestown Massacre, ledd av frontmannen Anton Newcombe , tillsammans med basisten Matt Hollywood , gitarristen Dean Taylor , organisten Mara Regal, dragspelaren Dawn Thomas, trummisen Brian Glaze och "Spokesman for the Revolution" Joel Gion sitt debutalbum Methodrone som presenterade en shoegazing -influerad stil. Även om albumet fick kritikerrosor gav bandet aldrig tillbaka albumets ljud "i sin helhet" och gav ut Spacegirl & Other Favorites senare under året, en samling av bandets tidigaste inspelningar från 1993. På jakt efter en förändring i riktning, och under inflytande från 1960-talets brittiska rockmusik började bandet snart arbeta på Take it from the Man! . I liner-anteckningarna påminner Newcombe skämtsamt om albumets uppfattning:
"Jag, Anton A. Newcombe, svär högtidligt att Brian Jones spöke kom till mig i studion och bad mig göra den här skivan. PS Han bad också att jag skulle sparka skiten ur gamla Mick och Keith för att de slitit av hans band, tjej och pengar, att få honom mördad, vara glad att han är död och för att inte vara särskilt trevliga människor."
Inspelning
Enligt liner-anteckningarna, Take It from the Man! spelades in "live" mellan november 1995 och februari 1996 i Dance Home Studio och Larry Thrashers Lifesource Studios i Emeryville , Kalifornien , med digital redigering i Music Box, Hollywood . Bandet spelade inledningsvis in Take It from the Man! med en icke namngiven producent som, genom att vilja "gå ombord", spelade in albumet och "hackade upp det för att göra det så perfekt" och sedan begärde 3% av royalties, vilket ledde till att bandet "bara [skratta] i hans ansikte." Som ett resultat av detta blev producenten, som Newcombe påminde om det, "så förbannad och han sa att han skulle förstöra inspelningen. Jag tänkte:" Fuck you dude. Sedan ska jag sparka dig så fort jag ser dig på gatan.' Det slutade med att han förstörde den, men jag släppte honom från kroken så långt som till våldet."
"Larry Thrasher från Psychic TV var intresserad och berättade för oss hur Genesis [P-Orridge] hade sett vårt band och på något sätt började konversationen och Larry ville producera oss så han lånade den här studion från Counting Crows eller något för oss att spela in i."
— Anton Newcombe .
När bandet behövde spela in albumet i sin helhet blev Larry Thrasher från Psychic TV intresserad av bandet och producerandet av albumet, och lånade en inspelningsstudio, möjligen tillhörande Counting Crows , för bandet att spela in i, förmodligen hans Lifesource Studios krediteras i liner-anteckningarna. Newcombe uppgav att, med en line-up av Newcombe, Dean Taylor (gitarr), Matt Hollywood (bas) och Brian Glaze (trummor), dök bandet upp på inspelningsdagen utan gitarristen Jeff Davies eftersom "han var en junkie" och så spelade Newcombes flickvän Dawn gitarr istället. Albumet spelades in på en minimal budget.
När bandet dök upp till studion blev de förvånade över att Thrasher hade "ungefär sexton mikrofoner inställda för trummorna", eftersom bandet föredrog en avskalad studiometod; Newcombe uppgav att "Jag frågade honom, 'vad i helvete är det här?" och han sa, "Ja, de här är för trummorna..." och jag tänkte, "Vi behöver inte sexton mikrofoner för trummorna. Ta bort alla dessa. Jag ska använda tre mikrofoner för trummorna och vi" ska spela in det live på en gång. Vi lägger bara alla gitarrförstärkare i korridoren, trummorna kommer att vara här, och vi sätter på oss hörlurar och vi spelar bara vårt set. Vi spelar in allt på samma sätt, så det var vad vi gjorde och sedan på slutet piskade han ut alla dessa effekter när han mixade i sin studio och jag frågade honom bara, 'Vad är alla dessa till för?' och han sa, 'Du kan inte låta det låta likadant på varje låt' och jag är som 'Bullshit, det är charmen med det här', vi försöker bara få ett visst ljud." Newcombe noterade att "Straight Up and Down" mixades till kassett.
Bandet spelade in sitt uppföljande album Their Satanic Majesties' Second Request (1996) samtidigt med Take It from the Man! , fast inte i samma studio eller med samma producent. Newcombe påminde om "att spela in Take It from the Man på dagtid och sedan spela in Their Satanic Majesty's Second Request på natten. Jag gjorde dem samtidigt. Jag skulle gå och stanna i den här ena studion och sedan ta tåget ut till den andra en så istället för att vara hemlös gick jag mellan dessa två studior och kraschade i sofforna och gjorde två, 18 låtskivor samtidigt."
musik
Hitta bandet som utforskar ytterligare territorium, Take It from the Man! var ytterligare en stilförändring för bandet, med ett stort inflytande från 1960-talets brittiska garagerock , särskilt det tidiga arbetet med Rolling Stones . The Phoenix New Times karakteriserade albumet som " psykedelisk garagerock". Under the Radar sa att albumet var "Rolling Stones-referenserande", medan Consequence of Sound sa att skivan bar en "mitten av 60-talets Stones rock & roll- känsla". Laut sa mer allmänt att albumet "handlar om brittisk musik från 60-talet", och noterade "(David Bowie I Love You) Since I Was Six" som ett exempel. Angel Fire sa att albumet var "inspirerat av den grymma R&B från Aftermath eller 12x5 . Feedbacken och produktionen är totalt 90-tal, men stilen är rak 1964, och det är en härlig stil." Joel Gion berättade om de erkända likheterna och sa " Take It from the Man beskrevs till stor del som ett Rhythm & Blues- ljud från December's Children. Vi går inte ut för det medvetet. Vi gillar bara den musiken. Jag tror att det fanns högre standarder för musik under 60-talet. Du kan ta topp 40-musik från då och kolla in kvaliteten."
Alla låtarna på Take It from the Man! skrevs av Newcombe, förutom "Oh Lord", "BSA", "Cabin Fever" och "In My Life", som skrevs av Matt Hollywood . Med hänvisning till låtarna "Caress" och "Who?", sa Newcombe "Jag kan ha skrivit de där låtarna när jag blev full i Portland hemma hos Zia [ Zia McCabe från Dandy Warhols ] med alla efter en show. Jag brukade verkligen älska att skriva låtar framför folk med akustiska gitarrer eller vad som helst bara för att visa upp med mina kompisar, det brukade göra mig riktigt glad att vara smart." Jason Ankeny från AllMusic kännetecknade det som albumets symbol och sa att öppningslåten "Vacuum Boots" skapar albumets "grisiga, häftiga R&B -influerade rock, levererad med enastående säkerhet och attityd." "BSA" är en elektrisk blueslåt som "[swaggers] like gal." "(David Bowie I Love You) Since I Was Six" är, som namnet antyder, en hyllning till David Bowie och har beskrivits som "ett så trevligt sätt att blanda ihop albumet."
"Dawn" spelades senare in på nytt på bandets första och enda album med TVT Records , Strung Out in Heaven (1998). The Village Voice karakteriserade "Mary, Please" som "trippig med delvis uppgiven men ändå uppriktig lyrik" och "fylld med minutiöst placerade tamburiner och cymbaler." "Straight Up and Down", som "blåsor med energi", dyker upp två gånger på albumet som två olika tagningar av varierande längd på spår 6 och 18. Den långa versionen av "Straight Up and Down", i synnerhet, indikerar tydligt två av bandets största 60-talsinfluenser, eftersom sången i de sista minuterna av låten härmar både "Woo-woo!" bakgrundssång från Rolling Stones låt " Sympathy for the Devil " och "Na-na-na-na!" sång från Beatles låt " Hey Jude "; Ankeny beskrev låten som en "episk final".
Släpp
Ta det från mannen! släpptes på CD och dubbel-LP den 28 maj 1996 av det oberoende skivbolaget Bomp! Records som deras andra release på skivbolaget, och var det första av tre album som bandet släppte det året, följt av Their Satanic Majesties' Second Request och Thank God for Mental Illness . Albumet blev ingen kommersiell framgång. 2006 Tee Pee Records två olika jubileumsdubbla LP-upplagor i USA; standardutgåvan trycktes på svart vinyl medan specialutgåvan trycktes på genomskinlig blå och grön vinyl. Den 25 juni 2007 släppte Newcombes A Records en remastrad CD-utgåva i Storbritannien, som också gav ut den genomskinliga blå och orange dubbel-LP-utgåvan i samma land den 16 augusti 2010 och en remastrad CD-utgåva i USA den 16 februari , 2012.
Förpackningen till Take It from the Man! framträdande har Union Jack , som speglar det brittiska inflytandet på albumet, och den amerikanska flaggan som återspeglar bandets hemnation. Thrasher skrev en uppsats om hans preferens för analog inspelning framför digital inspelning i liner notes. Efter att en från Vendetta Mag berättade för Newcombe att han "särskilt älskade" uppsatsen, sa Newcombe "Jag gillar verkligen att umgås med mina vänner och skriva den typen av saker. Vi pratar bara om idéer. Så många människor har inte ens en aning om varför de gör saker eller så kan de inte berätta för dig. De kommer inte att erkänna det. Jag älskar verkligen musik och jag vill lägga ut saker som inte finns där ute. Jag bryr mig inte om vad folk tycker...om de tror att det är härlett eller åberopar en viss tidsperiod eller vad har du. Jag gör det bara för att det är musiken jag gillar. Den finns inte om jag inte animerar den."
kritisk mottagning
Granska poäng | |
---|---|
Källa | Betyg |
All musik |
Albumet släpptes till kritikerros, med recensenter som berömde dess inflytande och strama sound. AllMusics Jason Ankeny beskrev albumet som "briljant" och sa att "sångaren Anton Newcombe är hälften galen och hälften shaman, och han befaller varje delirious ögonblick med absolut behärskning, och framstår inte så mycket som en lärjunge till Mick Jagger utan som ett allvarligt hot. till tronen."" Han sa att låtar som "Who?", "(David Bowie I Love You) Since I Was Six" och "Straight Up and Down" är "helt enkelt fantastiska, som frammanar rockens guldålder utan att någonsin sönderfalla i slavisk hängivenhet – uppenbarligen är BJM en grupp som tror på att döda sina idoler"
Skiddle kallade det ett "klassiskt" album. Pitchfork sa att, tillsammans med bandets andra album från 1996, Take it from the Man! "i huvudsak kartlagt gränserna för deras ljud." Jumping Fences rankade albumet som nummer 6 i sin lista över de 10 bästa albumen 1996. 2014 inkluderade den franska tidskriften Rock & Folk albumet i sin lista över "555 Disques 1954–2014: Soixante Ans de Rock'n'Roll" ("555 Records 1954–2014: Sixty Years of Rock 'n' Roll"). Vid sidan av Thank God for Mental Illness kallade FasterLouder det för bandets "sublima högvattenmärke."
Arv
1998 uttalade Newcombe att Take It from the Man! , tillsammans med Give It Back! , Thank God for Mental Illness och Their Satanic Majesty Second Request var hans favoritalbum av bandet; "Jag gillar de fyra skivorna mycket." Amy Haben från Please Kill Me hittade likheter med bandets senare album Mini Album Thingy Wingy (2015), och sa att det senare albumet "påminner om deras rötter med genialiska melodier som motsvarar 1996 års Take It From The Man! bara tonade ner en smula." År 2015 inkluderade The Village Voice "Mary, Please" i sin lista över "Ten Nineties Earworms That Just Get Better with Age", och sa att låten "inte är riktigt lika dansig som "Not If You Were the Last Dandy on Earth " eller lika fascinerande som "It Girl", men det är lika viktigt och lika bra." Eftersom albumet var det första av tre från bandet 1996, Music Times 2014 bandet "7 artister som släppte flera klassiska album på ett år." "(David Bowie I Love You) Since I Was Six" inkluderades på What Youths " Stay Tuned -spellista, och prisade produktionen och ansträngda sång.
Flera band har nämnt skivan som en påverkan; Leon James Kenny från Black Sonic Revolver citerade albumet som ett inflytande och sa "vi lyssnar alltid på BJM innan vi spelar in eller demoer, deras kreativitet inspirerar oss. Jag minns bänken jag satt på när jag först hörde BJM-albumet Take It From The Man ! – Jag köpte den på Piccadilly Records i Manchester , bara för att den hade flest låtar på den. En vän sa att jag skulle älska dem, så jag tog en poäng. Jag hade en " discman " på mig den dagen, så jag satt på en bänk i Castlefield en härlig dag och pressad play. Jag kommer aldrig att glömma det första mötet", medan Kristin Warnken från Glossines 2011 inkluderade albumet i en lista med fem album "i sin musikspelare." Rishi Dhir från det kanadensiska indierockbandet Elephant Stone inkluderade "Who?" i sin lista över "The Best of the Brian Jonestown Massacre".
2010 användes "Rakt upp och ner" som temamusik för den populära tv-periodens dramaserie Boardwalk Empire med Steve Buscemi i huvudrollen på det amerikanska kabelnätverket HBO . Vissa fans rapporterades förvirrade över att låten inkluderades som temamusik över ett stycke tidsanpassad musik; seriens skapare Terence Winter förklarade "Jag ville ha oväntat. Jag ville inte göra några Charleston , som inte riktigt slog in förrän 1924 i alla fall, och allt jag hörde från perioden hade folk som gjorde Charleston." Medan han experimenterade med öppningen säger Winter att han parade ihop bilderna från en av scenerna med flera olika musikstycken innan han bestämde sig för "Rakt upp och ner"; "Jag hade varit ett fan av Brian Jonestown-massakern, så vi provade det, och jag sa till redaktören att det verkligen fungerar för mig."
Lista för spårning
Alla låtar skrivna och komponerade av The Brian Jonestown Massacre , förutom "Straight Up and Down" och "Monster", skrivna av Newcombe och Jeff Davies.
Nej. | Titel | Längd |
---|---|---|
1. | "Vakuumstövlar" | 3:02 |
2. | "WHO?" | 2:53 |
3. | "Herregud" | 3:20 |
4. | "Smeka" | 2:30 |
5. | "(David Bowie jag älskar dig) sedan jag var sex" | 3:24 |
6. | "Rakt upp och ner" | 4:30 |
7. | "Monster" | 3:16 |
8. | "Ta det från mannen" | 2:40 |
9. | "BSA" | 4:32 |
10. | "Maria, snälla" | 4:10 |
11. | "Monkey Puzzle" | 4:03 |
12. | "jävla" | 2:12 |
13. | "Gryning" | 2:00 |
14. | "Cabin Fever" | 7:56 |
15. | "I mitt liv" | 2:22 |
16. | "The Be Song" | 3:26 |
17. | "Min man Syd" | 1:50 |
18. | "Rakt upp och ner [lång version]" | 11:07 |
Total längd: | 69:13 |
Personal
- Anton Newcombe – gitarr, bas, orgel, mellotron, trummor, sång
- Matt Hollywood – bas, gitarr, sång
- Dean Taylor – gitarr
- Dawn Thomas – gitarr
- Brian Glaze – trummor
- Joel Gion – slagverk
- Mara Keagle – gitarr