Tabitha och Napoleon D'umo
Napoleon och Tabitha D'umo | |
|---|---|
 Backstage efter finalen i So You Think You Can Dance säsong fyra
| |
| Andra namn | Nappytabs |
| Alma mater | University of Nevada, Las Vegas |
| Yrke(n) | Koreografer, danslärare, kreativa regissörer, entreprenörer |
| Antal aktiva år | 1996–nutid |
| Ombud | McDonald Selznick Associates massrörelse |
| Känd för | Utveckla lyrisk hiphop |
| Barn | 1 |
| Utmärkelser |
Enastående koreografi – Primetime Emmy Award 2014 So You Think You Can Dance Enastående koreografi – Primetime Emmy Award 2011 So You Think You Can Dance |
Tabitha A. D'umo ( född Cortopassi ) och Napoleon Buddy D'umo , känd tillsammans som Nappytabs , är Emmy Award- vinnande gifta koreografer . De är mest kända för sin koreografi i tv-serien So You Think You Can Dance och för att ha övervakat koreografer och verkställande producenter av America's Best Dance Crew . Sedan de var med den förstnämnda har deras koreografi fått både beröm och kritik. De äger Nappytabs urban dancewear och har arbetat i dansbranschen sedan 1996.
Tabitha och Napoleon växte upp på motsatta kuster av USA och träffades i början av 1990-talet som studenter vid University of Nevada, Las Vegas. De började sin danskarriär tillsammans medan de fortfarande gick på college genom att koreografera industriella musikaler för stora företag med hiphopdanskompaniet Culture Shock. Efter att ha flyttat till Los Angeles 1999 började de undervisa i hiphopkurser på Edge Performing Arts Center. De tog ytterligare jobb med att koreografera för professionella sportdanslag och back-updans för musikalartister. 2003 gick de med i fakulteten för Monsters of Hip Hop-danskongressen.
Deras arbete introducerades för den vanliga publiken 2008 när de blev övervakande koreografer på America's Best Dance Crew och fastboende koreografer på So You Think You Can Dance . Det var på den senare showen som deras lyriska hiphop-koreografistil fick exponering. Parets karriär utvecklades till att ge kreativ vägledning för turnéer och liveevenemang av Christina Aguilera, Ricky Martin, Celine Dion och Jennifer Lopez. De fortsatte att utveckla sin dansklädeslinje genom att bryta sig ur dess tidigare enbart online-närvaro och öppna en fysisk butik 2010.
Från tv och konserter skedde deras inflyttning till teater gradvis. 2010 regisserade de JabbaWockeeZ :s MÜS.IC scenshow och började arbeta med Cirque du Soleil ; de koreograferade Viva Elvis och bidrog med koreografer för Michael Jackson: The Immortal World Tour . De fortsatte att etablera sig i tv som koreografer för Madonnas halvtidsföreställning i Super Bowl . År 2015 hade de koreograferat flera K-pop- musikvideor för artister som TVXQ , EXO och BoA . Bortsett från sin koreografi, kreativa regi och danskläder, fortsätter Tabitha och Napoleon att undervisa i hiphop-klasser i dansstudior och på kongressbanan. De har också varit engagerade i välgörenhetsarbete för organisationer som stödjer konsten.
Liv och karriär
1968–1996: Tidigt liv och utbildning
Napoleon växte upp i Victorville, Kalifornien som ett av tre syskon. Han lärde sig b-boying , låsning och popning genom att resa till Los Angeles och besöka b-boy- scenen; han fick så småningom roll som statist i filmen Breakin' 2: Electric Boogaloo 1984. Efter att Napoleon tog examen från Apple Valley High School gick han med i armén och arbetade som kirurgassistent medan han var stationerad i Tyskland. När han blev utskriven gick han på University of Nevada, Las Vegas (UNLV) där han studerade molekylärbiologi och började ta jazz och modern dansklasser.
Tabitha växte upp som enda barn i Galloway Township, New Jersey . Hennes mamma skrev in henne på jazzdanskurser när hon var ung. Eftersom det inte fanns några hiphopklasser, lärde Tabitha sig genom att titta på musikvideor och delta i hennes skolas heja- och dansteam. Hon citerar Michael Jackson , Janet Jackson och Paula Abdul som influenser. Under cheerleading på Absegami High School fick Tabitha status som "All-American" på ett NCA- läger och fick möjligheten att uppträda i Aloha Bowl på Hawaii. Efter att Tabitha tagit examen flyttade hon till Nevada 1991 för att gå på UNLV där hon studerade kommunikation och började ta formella hiphop-danskurser. Det var där på en fest hon träffade Napoleon.
Medan hon umgicks med sina cheerleading- och danskompisar, bjöd Tabitha in Napoleon och hans kroppsbyggande vänner att komma till en avslappnad träning och göra stuntarbete med dem. Napoleon och hans vänner deltog så småningom i ett formellt träningspass på campus, och cheerleading-tränaren var så imponerad av deras arbete att de alla fick fulla stipendier för att gå med i laget. Tabitha och Napoleon började dejta 1994, men deras professionella partnerskap och danskarriär började inte förrän 1996 när de började lära ut hiphop-klasser tillsammans på Las Vegas Athletic Club. Sedan början av sin karriär har de alltid arbetat tillsammans inklusive sitt första koreografijobb och den första dansklassen de undervisade.
1996–2007: Tidig karriär, danskläder och kreativ regi
Medan Tabitha och Napoleon fortfarande gick på college blev de antagna till danskompaniet Culture Shock där de träffade medlemmar av JabbaWockeeZ innan JabbaWockeeZ blev en besättning. Förutom att gå i skolan och vara en del av Culture Shock, behöll de båda deltidsjobb. Tillsammans arbetade de på Bunker Dance Center i Las Vegas och undervisade i hiphopkurser. Separat arbetade Napoleon som personlig tränare och Tabitha arbetade på Rio Hotel and Casino . Medan hon dansade med Culture Shock skapade Tabitha demorullar av företaget för att skicka till evenemangsarrangörer som hade konvent i Las Vegas. Tabitha och Napoleon använde denna metod för att boka koreografijobb och det var under denna tid som de finslipade sin lyriska hiphopstil. Genom Culture Shock anlitades de för att koreografera flera industriella musikaler för kasinon och företag som Nike, Levi, Redken, Matrix Hair och MAC . De arbetade sig så småningom upp från kompanidansare till att bli konstnärliga ledare. När Tabitha och Napoleons högskoleexamen närmade sig bestämde de sig för att ändra sina planer från ett jobb inom PR respektive medicinsk skola till en karriär inom dansbranschen.
Tabitha och Napoleon gifte sig den 19 april 1998. 1999 flyttade de till Los Angeles för att utöka sina möjligheter. När de kom till LA undervisade de i hiphopkurser på Edge Performing Arts Center. De fick extrajobb som back-up dansare för Beyoncé , Toni Braxton , Missy Elliott , Monica , Timbaland , Sisqó och Destiny's Child som de åkte på turné med 2002.
Deras övergång från dans till koreografi skedde gradvis. Jobben inkluderade koreografföreställningar för NFL- och NBA- danslag inklusive Dallas Cowboys, Denver Broncos, Chicago Bulls och Orlando Magic. I november 2002 gjorde de omslaget till tidningen Dance Spirit . De profilerades med sju andra koreografer och intervjuades om vad som krävs för att göra det som dansare i Los Angeles. 2003 började Napoleon undervisa klasser med Monsters of Hip Hop-danskonventet. Tabitha anslöt sig senare och de är fortfarande permanenta fakultetsmedlemmar än i dag.
2005 startade Tabitha och Napoleon Nappytabs dancewear. De nämner bristen på lämpliga danskläder för hiphop-dansgemenskapen som inspiration för företaget. Tidigt i produktionen sydde Tabitha kläderna själv. Nappytabs-logotypen började som en yin och yang -liknande symbol med ett "n" och ett "t" överlappande i mitten. Själva ordet – Nappytabs – är en kombination av Napoleon (Blöja) och Tabithas (Tab) smeknamn. Tvärtemot vad många tror började namnet "Nappytabs" som deras klädlinje först. De kallade sig inte Nappytabs, och ordet som ett smeknamn att hänvisa till båda började inte förrän de blev koreografer på So You Think You Can Dance .
Tabitha och Napoleon började kreativt regissera scenshower och konserter i mitten av 2000-talet. 2006 fungerade de som regissörsassistenter för Christina Aguileras Back to Basics Tour . 2007 var de också regissörsassistenter för Ricky Martins Black and White Tour . Båda turnéerna regisserades av Jamie King som främst är känd för sitt arbete med Madonna .
Samma år dök Tabitha upp i två fitness-DVD-skivor. Hon var värd/instruktör för Drop it with Dance . Videon är uppdelad i sex 10-minutersrutiner som gradvis ökar i svårighetsgrad; rörelser från alla sex rutinerna kombineras i det sista "Showtime"-segmentet. Hon dök också upp i Rock Your Body , som var värd för Jamie King .
2008–2009: Dansshower och mainstreamexponering
Tabitha och Napoleon blev övervakande koreografer för den inledande säsongen av America's Best Dance Crew 2008. De var ansvariga för att koreografera grupprutiner, komma på dansutmaningar och hjälpa besättningarna vid behov med att polera deras framträdanden. Även 2008 tog de på sig värduppdrag för Rock the Reception . På showen skapade de bröllopsdanser för förlovade par och deras bröllopsfest för att uppträda i receptionen. Deltagarna var verkliga par utan danserfarenhet. Förutom America's Best Dance Crew och Rock the Reception gick de med i koreografi- och domarteamet på den fjärde säsongen av So You Think You Can Dance . Det var på denna show som deras lyriska hiphop-koreografistil fick mainstreamexponering.
Lyrisk hiphop är en flytande och mer tolkande version av standard hiphop som ofta dansas till downtempo rapmusik eller R&B-musik. Termen i sig myntades av koreografen och producenten Adam Shankman med hänvisning till en rutin koreograferad av Tabitha och Napoleon till Leona Lewis sång " Bleeding Love" . "Bleeding Love" nominerades till ett Emmy-pris 2009 för enastående koreografi. Efter säsongens slut regisserade Tabitha och Napoleon 2008 års So You Think You Can Dance-turné . De fortsatte kreativt att regissera flera andra konserter under resten av året.
De slog sig ihop med Jamie King igen och fungerade som regissörsassistenter för Celine Dions Taking Chances Tour . De regisserade Monsters of Hip Hop: The Show och America's Best Dance Crew Live som innehöll dansteamen JabbaWockeeZ, Super Cr3w , Fanny Pak , ASIID och Breaksk8. HERREGUD! gav konserten en positiv recension och konstaterade att de fem besättningarna representerade en bra mix av stilar och att konserten tog de bästa delarna av showen till scenen.
I januari 2009 lanserades Nappytabs dancewear-webbplats som inledde starten för onlineförsäljning av kläder. Den första versionen av deras hemsida designades och underhålls av Ryan Cypherts medieföretag 3nine Design. Cyphert är också en professionell dansare och en kollega med Tabitha och Napoleon. När webbplatsen lanserades var de alla fakultetsmedlemmar på Shock the Intensive dance-konventet. När Tabitha och Napoleon gick med i So You Think You Can Dance hade dansare i showen, såväl som på America's Best Dance Crew och Dancing With the Stars , redan klädd i sin klädlinje under repetitionerna. Några av sponsorerna var inte nöjda med det och ville täcka Nappytabs logga på kläderna. Som svar på detta beslutade domaren och exekutiva producenten Nigel Lythgoe att börja kalla Tabitha och Napoleon för "Nappytabs" under showen så att tittare som letade upp dem på Google skulle hitta sin butiks hemsida.
I april 2009 koreograferade Tabitha och Napoleon två pars rutiner och en grupprutin för den andra säsongen av So You Think You Can Dance Australia . Hiphoprutinen " Arab Money " som de koreograferade fick positiva recensioner från domarna men deras " Dead and Gone " lyriska hiphoprutin, som framfördes senare i samma avsnitt, fick mest beröm. Bonnie Lythgoe kallade det "nattens bästa rutin". Jason Coleman lade till "koreografin [var] helt spektakulär" och Matt Lee sa att det var "...förmodligen den bästa rutinen i serien." Medan de var i Australien var Tabitha och Napoleon domare vid 2009 års australiska hiphopmästerskap i Sydney.
Tabitha och Napoleon koreograferade flera tv-specialer senare under året. I september koreograferade de öppningsdanssekvensen på premiären för säsong sju av The Ellen DeGeneres Show . Rutinen innehöll både DeGeneres och de tio bästa dansarna från säsong fem av So You Think You Can Dance . Vid 61:a Primetime Emmy Awards koreograferade de en rutinmässig hedringsdans med Karina Smirnoff och Maksim Chmerkovskiy från Dancing With The Stars ; Katee Shean, Mark Kanemura och Joshua Allen från So You Think You Can Dance ; och fyra medlemmar av Quest Crew — vinnarna av säsong tre av America's Best Dance Crew . De avslutade året med koreografi för Carrie Underwoods All -Star Holiday Special och Jennifer Lopez framträdande på Dick Clarks New Year's Rockin' Eve med Ryan Seacrest .
2010–2011: Scenproduktioner och varumärkesexpansion
2010 återvände Tabitha och Napoleon till So You Think You Can Dance (SYTYCD) för säsong sju och började arbeta med fyra olika produktioner av Cirque du Soleil. I februari stod de för koreografi för Cirque du Soleils Viva Elvis- show på Aria hotel i Las Vegas. De koreograferade också ett Viva Elvis gästspel på Dancing with the Stars .
På SYTYCD koreograferade de rutiner för de tävlande samt ett gästspel för skådespelarna i Cirque du Soleils Beatles Love . De arbetade med Love again vid NHL-utmärkelserna och med sin syster Cirque-produktioner Kà , för ett gästspel på America's Got Talent, och Mystère , för ett gästspel på Lopez Tonight . Efter att SYTYCD avslutades dök de upp som gästkoreografer i den ukrainska versionen av showen Everybody Can Dance!/Танцюють всі! .
| Extern video | |
|---|---|
 John Gillettes musikvideo "All Bad" .
|
Förutom koreografi fortsatte Tabitha och Napoleon att utveckla och utöka sin dansklädeslinje. I maj öppnade de Nappytabs-butiken och dansstudion i North Hollywood Arts District. Även om de designar sina egna kläder, beställde de några tryck- och t-shirtdesigner från Alex Lodermeier som också har designat för Propr, en klädlinje som ägs av Ben Harper , David Arquette och David Bedwell. Genom Nappytabs började de också sponsra danskonventet The Pulse on Tour och Industry Voice online. Deras kläder visas i den oberoende R&B -sångaren John Gillettes musikvideo "All Bad". Tabitha var en utvald dansare i videon och Napoleon gjorde ett framträdande på slutet.
Även i maj öppnade scenshowen JabbaWockeeZ' MÜS.IC (uttalas MUSE -i-see), som Tabitha och Napoleon regisserade, på MGM Grand Las Vegas hotel. MÜS.IC var den första hiphopdansshowen på Las Vegas Strip . Showen var 90 minuter lång med dans, komedi och magi. I oktober MÜS.IC till Monte Carlo Resort and Casino. Vid Monte Carlo-premiären tog JabbaWockeeZ Tabitha upp på scen för ett framträdande med en cameo.
I februari 2011 gjorde Tabitha och Napoleon sin musikvideo som regidebut med låten "All These Boys" av Jasmine Villegas . Till skillnad från John Gillettes "All Bad" dansade de inte eller syntes inte i videon, men de fungerade som koreografer. I våras återgick de till att arbeta inom tv med två projekt. På inbjudan av Nigel Lythgoe anslöt de sig till produktionsteamet på den tionde säsongen av American Idol som iscensättare och kreativa regissörer, en position som de fortsatte att inneha under säsong 11. De koreograferade också den Howie Mandel -producerade tv-serien Mobbed som hade premiär efter amerikanska Idol den 31 mars 2011. Pilotavsnittet spelades faktiskt in i september 2010, men efter att ha dragit 10,8 miljoner visningar plockades det upp som en serie.
I april 2011 började de arbeta med filmen Make Your Move med Derek Hough från Dancing With the Stars och K-popsångaren BoA Kwon i huvudrollen. Deras relation med BoA sträckte sig förbi produktionen av filmen när de koreograferade musikvideon till hennes låt "Only One" - titelspåret från hennes sjunde studioalbum. På grund av schemaläggningskonflikter med produktionen av Make Your Move återvände Tabitha och Napoleon inte till America's Best Dance Crew som övervakande koreografer för säsong sex. När inspelningen var klar återvände de till Cirque du Soleil som två av tio koreografer för Michael Jackson: The Immortal World Tour . Liksom andra scenshower de har arbetat med tidigare, regisserades denna av Jamie King. Julen 2011 kom med personliga förändringar då Napoleon meddelade på sin Twitter-sida att Tabitha var gravid.
2012–2016: Musikvideor, K-pop och Las Vegas-residens
Tabitha och Napoleon tillbringade början av 2012 åtskilda. Medan Tabitha koreograferade Madonnas uppträdande i halvtid för Super Bowl XLVI , spelade Napoleon in fler scener för Make Your Move och spanade efter den sjunde säsongen av America's Best Dance Crew . Även om de aldrig återvände till America's Best Dance Crew som övervakande koreografer, återvände de under säsong åtta som co-executive producers. Efter Super Bowl arbetade Tabitha med Madonna igen. Hon koreograferade sin musikvideo " Girl Gone Wild " som innehöll helt manliga ukrainska danstrupp Kazaky . Under årets sista månader fortsatte Tabitha och Napoleon att arbeta med K-popartister. De koreograferade musikvideorna "Humanoids" av TVXQ och " I Got A Boy " av Girls' Generation . TVXQ, Girls' Generation och BoA är alla signerade till SM Entertainment .
I april 2013 koreograferade Tabitha och Napoleon musikvideon "Puttin' on the Ritz" av Herb Alpert . Två månader senare återskapade de videon på SYTYCD som öppningsrutinen för säsong tios topp 20 föreställningsavsnitt. Yahoo! Musiken kallade föreställningen "absolut episk". Liksom videon spelades den också in i en tagning och flera personer gjorde cameo-framträdanden inklusive Sean Cheesman , Travis Wall , Chris Scott, Mary Murphy , Jason Gilkison , Nigel Lythgoe, Herb Alpert, Lani Hall och Tabitha och Napoleon själva.
I februari 2014 slog Tabitha och Napoleon sig ihop med TVXQ igen för att koreografera deras musikvideo " Spellbound " - titelspåret från deras sjunde album. Precis som Alperts "Puttin' on the Ritz" spelades videon in i en tagning. Billboard gav videon en positiv recension: "Duon gör ett starkt argument för 2014 års bästa koreografi i [Spellbound]-videon." Tabitha och Napoleon koreograferade också Super Junior-M: s musikvideo " Swing " - titelspåret från deras tredje EP . De återvände kort till scenen som regissörer för syskonsdansarna Derek och Julianne Houghs Move Live on Tour .
Efter Move- turnén fortsatte Tabitha och Napoleon att arbeta med musikvideor. De koreograferade Ed Sheerans musikvideo till singeln " Thinking Out Loud ". Sedan premiären har videon fått över 1,5 miljarder visningar.
De regisserade och koreograferade musikvideon till "Harlem Hopscotch", den första singeln från Maya Angelous postuma poesialbum Caged Bird Songs . Videon hade premiär den 23 december 2014 på Oprah.com och har framträdanden av Derek Hough och skådespelerskan Zendaya .
Början av 2015 markerade en återgång till K-pop. De koreograferade BoA:s "Kiss My Lips" och EXO :s "Call Me Baby" och "Monster". [ opålitlig källa? ] Efteråt regisserade och koreograferade de Mariah Careys nummer 1:s residens på Caesars Palace hotel och koreograferade om Beatles Love på Mirage Resort and Casino.
2017–nutid: World of Dance
Tabitha och Napoleon fungerar som co-executive producenter och övervakar koreografer för World of Dance (WOD), ett tv-program baserat på hiphopdanstävlingen med samma namn . Detta projekt kommer att fungera som en fortsättning på ett långt professionellt partnerskap de har haft med Jennifer Lopez; hennes företag Nuyorican Productions utvecklar showen. Tabitha och Napoleon arbetade med Lopez 2009 när de koreograferade hennes framträdande vid American Music Awards . De koreograferade hennes musikvideo " Papi " från 2011, hennes 2014 AKA- kampanjturné och hennes All I Have- residency 2016 på Planet Hollywood Resort & Casino. Tabitha och Napoleons relation med WOD går tillbaka till 2014 då de var domare vid tävlingens turnéstopp i Los Angeles. De arbetade på Britney: Domination , Britney Spears residency i Las Vegas, men deras arbete lades på is på grund av att sångerskan gick in i ett uppehåll för att ta hand om sin far.
Koreografi stil
Artisteri
Tabitha och Napoleons koreografi är i första hand hiphop; men det varierar mellan genrer beroende på vilket projekt de arbetar med. Till exempel, på America's Best Dance Crew var alla grupprutiner de koreograferade hiphop. Men på So You Think You Can Dance (SYTYCD) koreograferade de några jazzrutiner och på Cirque du Soleil inkorporerade deras arbete acro . I allmänhet betonar deras koreografi stora bilder, som de tillskriver sitt cheerleading förflutna, och är "...till stor del centrerad på berättande och fysisk komedi." Inspiration till lyft är hämtad från lucha libre , adagio och swingdans . Stilen de är mest kända för är lyrisk hiphop.
Lyrisk hiphop
Lyrisk dans är en studiobaserad dansstil som använder en kombination av klassiska danstekniker från jazz och balett för att berätta en historia genom rörelse. Med jazz och balett kan bara tekniken ge en bra prestation, men i lyrisk dans betonas det att uttrycka känslor lika mycket som tekniken. Hiphop är en urban dansstil som karakteriseras som hårt slående som involverar isolering – att flytta vissa kroppsdelar oberoende av andra – och musikalitet, kroppens känslighet för förändringar i musik. Hiphop kan införliva rörelse från dess understilar låsning , brytning, popping och boogaloo för att lägga till en annan rörelsekvalitet, men att förmedla känslor behöver inte vara närvarande eftersom dansen mer handlar om bravader och personlig njutning. Lyrisk hiphop är en flytande och mer tolkningsbar version av standard hiphop. Den kombinerar nyanserna av lyrisk dans med vokabulär och grundläggande rörelser som finns inom hiphop. Enligt Dance Spirit är det som skiljer lyrisk hiphop från vanlig hiphop att dansare tolkar beatet olika. I lyrisk hiphop finns det fortfarande isolationer, glidning och kroppsvågor precis som i vanlig hiphop. Rörelserna är dock smidigare och mer flytande snarare än hårtslående och likt lyrisk dans läggs tonvikten på berättande och att förmedla känslor genom koreografin.
"Det här är en av de fantastiska sakerna med den här showen är att vi verkligen har utforskat en helt ny sak som är lyrisk hiphop och [Tabitha och Napoleon] spikar det... Det visar dig att hiphop [har] helt och hållet blivit en riktigt legitim vacker genre i och för sig och du kan berätta så vackra och hjärtskärande historier."
Adam Shankman
Lyrisk hiphop fick först mainstreamexponering, och dess namn, 2008 på säsong fyra av SYTYCD. Termen i sig krediteras Adam Shankman , en koreograf och domare i programmet, som gjorde en kommentar med hänvisning till en rutin koreograferad av Tabitha och Napoleon D'umo till Leona Lewis sång " Blödande kärlek ". På grund av Shankmans kommentar och deras efterföljande arbete på säsong fyra till sju, är Tabitha och Napoleon krediterade för att utveckla denna stil.
Vissa hiphoppurister känner att det tolkande och mjukare tillvägagångssättet betyder att lyrisk hiphop inte alls är hiphop. Ur ett puristiskt perspektiv skulle dans till texterna göra koreografin linjär och för teknisk. Detta beror på att dans till orden skulle ha företräde framför dans till takten. Traditionellt inom hiphop är det viktigt att dansa till takten; texter kan accentuera rörelsen, men takten är den vägledande kraften för dansen. Andra hiphopdansare, som koreografen Shane Sparks , tror att lyrisk hiphop är hiphop men inte tillräckligt annorlunda för att den ska ha en separat etikett eller vara i sin egen subgenre.
Undervisning
Även om Tabitha och Napoleon har en gedigen karriär inom koreografi och kreativ regi, spenderar de en betydande tid på att undervisa i dansstudior och kongresser. De har uppgett att undervisning hjälper deras koreografi eftersom det håller dem uppdaterade om nya hiphopsociala danser (partydanser). De är lärare på Monsters of Hip Hop danskonventet. Tidigare har de undervisat på Shock the Intensive, Edge Performing Arts Center, Millennium Dance Complex, Hip Hop International, Dance Blitz, Seattle Theatre Group, Coastal Dance Rage, Dance Teacher Web Conference and Expo, Teen Dance Company of the Bay Area, JUMP, Xtreme Dance Force, ProDance, Triple Threat Dance, Project 818, Boogiezone, iHollywood, So You Think You Can Dance Experience, DANCE! Konventet, Hollywood Summer Tour, Velocity, Radix, The Zoo och VIP-dansevenemang.
kritisk mottagning
JabbaWockeeZ
JabbaWockeeZ framförde showen MÜS.IC från maj 2010 till september 2012. Under den tvååriga spelningen fick showen blandade recensioner. För sin andra föreställning PRiSM skrev de på ett sexårigt avtal som inkluderade att bygga en ny teater med 830 platser i ett utrymme som brukade hysa en rörelsesimulator. Vid öppningen möttes PRiSM av positiva recensioner. Tabitha och Napoleon regisserade båda föreställningarna.
MUSIK
Den första omgången av MÜS.IC hölls på MGM Grand Las Vegas hotell och kasino. Las Vegas Weekly skrev att MÜS.IC hade "spelförändrande potential" eftersom det var första gången hiphopdans hade rubriken för en show på Las Vegas Strip. Däremot Las Vegas Review-Journal (LVRJ) showen för att vara repetitiv och för att ha en bar scen under de första 20 minuterna. LVRJ kritiserade också användningen av masker för att inte tilltala en tillfällig tittare eftersom det hämmade dansarnas personlighet: "Även om en generationsdelning pågår här, skulle det vara svårt att höra skaparna hävda att showen skulle lida om, efter 20 minuter eller så -- gasp! -- smink eller clown-ansikte ersatte maskerna för att utöka det ursprungliga konceptet." I oktober 2010 flyttade showen till Monte Carlo Resort and Casino. Förändringar av den ursprungliga showen inkluderade en större scen, en ny uppsättning och tillagda dansrutiner. CraveOnline.com kallade den nya showen "fantastisk" och Zap2It.com beskrev den som "en levande, frenetisk och multigenre extravaganza av bilder, ljud och rörelse."
I april 2012 började Jabbawockeez köra två MÜS.IC -shower samtidigt. Några medlemmar stannade med flaggskeppsshowen i Las Vegas medan de andra tog showen på begränsade residens någon annanstans. Deras första residens utanför Las Vegas var i Australien på Jupiters Hotel and Casino i Gold Coast, Queensland . Gold Coast Magazine gav showen en bra recension och beskrev den som "magisk... den väcker verkligen en känslomässig reaktion genom din själ och kombinationen av dans och drama gör den tilltalande för alla åldrar." Efter att ha lämnat Jupiters, tog Jabbawockeez upp en andra månadslång vistelse i augusti 2012 på Harrah's Resort Atlantic City kasino i New Jersey. Philly.com gav den en ljummen recension: "Problemet är att så bra som Jabbawockeez är på vad [de gör], så försvinner nyheten ungefär en tredje väg genom showen... huvuddelen av föreställningen erbjuder i stort sett lite mer än variationer på ett tema. Som sådan skulle Jabbawockeez ha mycket större inverkan som en utvald akt i en varieté än den har på egen hand." Medlemmarna som stannade i Las Vegas flyttade tillfälligt in i ett tält med 800 platser utanför Monte Carlo för att fortsätta sin show. VegasChatter.com granskade tältshowen och kallade den "en underhållande, rolig och interaktiv föreställningsshow." De uppträdde i tältet från juni 2012 till september 2012 med förutsättningen att de skulle bosätta sig på Luxor Las Vegas hotell och kasino våren 2013.
Prisma
JabbaWockeeZs andra scenshow PRiSM öppnade på Luxor Las Vegas den 31 maj 2013. Showens ursprungliga titel var Nonsens (en nick till besättningens namn ) eftersom de vid den tiden saknade ett sammanhängande tema. Det var dock Napoleons idé att ändra titeln till PRiSM eftersom det finns sju besättningsmedlemmar och när ljus går in i ett prisma kommer sju färger fram (Hotellet i Luxor är i form av ett triangulärt prisma). Från den tidpunkten blev enhet och färg temat för showen och titeln fick bakronymen Painting Reality in a Spectrum of Movement.
PRiSM fick positiva recensioner. Las Vegas Weekly skrev "De som hånar konsten att pantomima eller breakdance måste kolla in den här showen. Det kommer att ändra dig." Las Vegas Sun (LVS) beskrev showen som "en blandning av fantastisk koreografi, intressanta storylines och specialeffekter som påminner om Electric Daisy Carnival ...". LVS skrev "Det är fantastiskt att se en annan typ av headliner - i innehåll och etnisk makeup - frodas på Strip." Vegas Kool uppgav att den nya teatern "...är upplagd [så] att alla har en fantastisk utsikt över scenen." Las Vegas Review-Journal (LVRJ) tog direkt upp Tabitha och Napoleons engagemang i "...förvandla varumärket Jabbawockeez till en märkligt förtjusande blandning av mime, modern dans och fysisk teater."
Flera recensenter noterade att PRiSM överlag är bättre än MÜS.IC LVRJ skrev "...allt verkar hänga ihop bättre den här gången, med ett sömlöst flöde och förenande teman om broderskap och mångfald." Dance Track Magazine skrev "Föreställningen har inte bara en mycket mer intim känsla än tidigare Jabbawockeez-shower, utan PRiSM inkluderar också ökat publikdeltagande, intensifierad humor och en story som är dramatisk och flyter genom hela föreställningen." IGoShows.com hade samma observation: "...de [föregående] showerna plågades av förlorade möjligheter, outvecklade idéer och upprepningar. De verkar ha rättat till dessa brister. 'Prism' är bättre på nästan alla sätt än sina föregångare. Föreställningen har en sammanhållning som den aldrig haft tidigare, bra uppföljning av idéer och mycket mer spännande iscensättning. Koreografin är stark, varierad och utsätts inte för den upprepning som hade invaderat den tidigare."
Så du tror att du kan dansa
Mest kritik av Tabitha och Napoleons koreografi har kommit som ett resultat av deras arbete med So You Think You Can Dance ( SYTYCD). Under loppet av deras engagemang i showen har de fått blandade recensioner. I värsta fall har deras koreografi kritiserats som "softie hip-hop (mer som 'hip-pop')". I bästa fall har det beskrivits som "fantastiskt" och "få fram det bästa i sina dansare..."
Säsong fyra, fem och sex
"[Katee och Joshua] gjorde en rutin till min låt, 'No Air', och det var galet att se hur de flyttade till den. Den var vacker och jag såg verkligen historien. Jag fick frossa... Jag spelade den 100 gånger."
Jordin Sparks
Lyrisk hiphop fick exponering och popularitet under Tabitha och Napoleons första säsong med SYTYCD (säsong fyra). I det första föreställningsavsnittet framförde deltagarna Katee Shean och Joshua Allen ett D'umo-koreograferat lyriskt hiphopstycke till låten " No Air " av Jordin Sparks . Denna rutin fick positiva recensioner och valdes senare ut som en "Judges' Favorite" av domaren och exekutivproducenten Nigel Lythgoe för att spelas igen under finalen. BuddyTV.com skrev att rutinen förtjänade en Emmy-nominering. Även om Tabitha och Napoleon inte var nominerade för "No Air", nominerades de för "Bleeding Love", en annan lyrisk hiphoprutin framförd av Mark Kanemura och Chelsie Hightower som San Francisco Gate kallade ett "stort drama från hiphopkoreografer Tabitha och Napoleon D'Umo, dansade med kemi och teatralisk stil." Denna rutin valdes ut som en "Judges' Favorite" av koreografen och domaren Christopher " Lil' C" Toler. I juni 2010 utsåg TVSquad.com "No Air" och "Bleeding Love" till två av de tio bästa rutinerna från alla säsonger av SYTYCD. En tredje Tabitha och Napoleon lyrisk hiphoprutin koreograferad till Alicia Keys låt " Like You'll Never See Me Again " fick inte lika mycket beröm eller uppmärksamhet som "Bleeding Love" eller "No Air"; Nigel Lythgoe erkände dock när han gav feedback på dansen att säsong fyra var första gången han hade blivit känslomässigt påverkad av hiphoprutiner.
Säsong fem och sex gav mindre beröm för Tabitha och Napoleon. Under säsong fems topp 8 föreställningsavsnitt kommenterade Lythgoe efter en hiphoprutin koreograferad av Shane Sparks "Det är underbart att ha Shane Sparks tillbaka den här säsongen. Han kommer med något annat... Jag har varit lite besviken på vår hiphop det här året." Av de tio hiphoprutinerna (både par- och grupprutiner) som koreograferades på säsong fem före Lythgoes kommentar, koreograferade Tabitha och Napoleon sju. Den mest betydande kritiken kom under säsong sex som svar på " People are Strange " - en rutin om hur utomjordingar skulle försöka dansa hiphop. Ingen av domarna gillade rutinen. Lythgoe sa att rutinen placerade koncept (tema) över substans (dans). Alla domare tyckte att dansen var konstig och att koreografin var mer att skylla på dansarnas prestation än själva dansen. Av rutinen " Give it to me Right " som Tabitha och Napoleon koreograferade i ett senare avsnitt av säsong sex om två förbrödande kontorsanställda, skrev TVSquad.com att många delar var besvärliga och att dansen blev njutbar först när dansarna "slutade cavorta runt omkring skrivbordet och gick ut på golvet." I motsats till de medelmåttiga till dåliga recensionerna valdes två andra rutiner som de koreograferade ut som "Judges' Favorite" under säsongs sexfinalen: " Beggin' " (vald av Lil' C) och " I Can Transform Ya " (vald av Mary Murphy).
Säsong sju och åtta
Tabitha och Napoleon fick sina bästa recensioner på SYTYCD under säsong sju efter ett framträdande de koreograferade till låten " Outta Your Mind " av Lil Jon . Creators.com kallade rutinen "briljant fantasifull". Pioneer Local kallade det "kraftigt... Det var så länge sedan [Tabitha och Napoleon] hade ett fantastiskt hiphopnummer på SYTYCD. Inte sedan säsong 4 när de hade Katee, Joshua, tWitch, Mark och Chelsie har de dragit sig ur hiphop så bra." Rutinen utfördes av balettdansaren Alex Wong och "All-Star" hiphopdansaren Stephen "tWitch" Boss från säsong fyra. Konceptet handlar om en psykolog (tWitch) som lär en dansare (Alex) att släppa sin teknik och hämningar och bara dansa. Efter framträdandet fick tWitch och Alex en stående ovation från publiken och alla tre domarna - Nigel Lythgoe, Mia Michaels och Adam Shankman. Programledaren Cat Deeley kommenterade "Jag har aldrig, aldrig, i 'So You Think You Can Dance'-historien, hört ett dån från en folkmassa som denna - någonsin." Lythgoe kallade konceptet "briljant... Det här handlar om en balettdansös som gör den mest otroliga hiphopen... Om denna rutin och du inte är redo för en Emmy med Napoleon och Tabitha nästa år, vet jag inte varför inte . Det är förmodligen en av de roligaste, bästa hiphoprutinerna vi någonsin haft på den här showen." I liten oenighet Wall Street Journal att "Outta Your Mind" faktiskt kan vara nominerad till en Emmy, men det är osannolikt att vinna eftersom tidigare vinnare alla har varit lyriska, mycket känslomässiga rutiner.
I ett senare avsnitt koreograferade Tabitha och Napoleon en lyrisk hiphoprutin till Alicia Keys debutsingel " Fallin' ". Om dansen uttalade domaren Mia Michaels "Det kändes för mig mer verkligt än något samtida stycke, ärligt talat, eftersom det kom från ett så rått utrymme och en plats. Det var helt otroligt, och det var som att titta på en dansfilm." Lythgoe sa att dansen påminde honom om "Bleeding Love" och "No Air" från säsong fyra och lade till "På något sätt har Napoleon och Tabitha den här förmågan... att lägga känslor i hiphop-rutiner och det är verkligen en riktig talang."
De positiva recensionerna fortsatte under resten av säsongen. Av Tabitha och Napoleons " Scars "-rutin om arga clowner kallade Lythgoe stycket "fantastiskt" och Michaels beskrev det som "hiphop-teater". Efter att avsnittet sänts Dance Spirit "Tabitha och Napoleon brinner den här säsongen!" Los Angeles Times upprepade denna kommentar om att säsong sju hade varit "Nappytabs bästa säsong". På topp 3-avsnittet, efter deras " Power "-rutin dansad av den eventuella mästaren Lauren Froderman och "All-Star" tWitch, kommenterade Michaels "Nappytabs vilken säsong du har haft, herregud. Det har varit som hemkörning efter hemkörning efter home run..." Shankman ekade denna kommentar om finalen genom att kalla Tabitha och Napoleon " säsongens MVPs ". Fyra av deras rutiner - "Fallin'", "Scars", "Battle for the Beat" och " My Chick Bad " - valdes ut som "Judges' Favorite" under säsongens sjunde finalsändning. På grund av en skada som Alex Wong ådragit sig, valdes inte "Outta Your Mind" ut som en domarfavorit. Istället framfördes den av tWitch och special guest Ellen DeGeneres som en hyllning till Alex precis innan Lauren Froderman utsågs till vinnare av säsong sju.
Säsong åtta gav blandad feedback. Tidigt på säsongen koreograferade Tabitha och Napoleon en lyrisk hiphoprutin " Coming Home " om en veteran som kommer tillbaka till sin fru efter att ha återvänt från sin utplacering . Rutinen genererade positiva och känslomässiga reaktioner som fick både gästdomaren Debbie Reynolds och domaren Mary Murphy att gråta medan de gav feedback. Star Ledger placerade "Coming Home" på nummer tre i sin lista över de fem bästa rutinerna som utfördes under säsong åtta. Tabitha och Napoleon koreograferade ännu en lyrisk hiphoprutin " I Got You " i avsnittet med topp 16 föreställningar. Celebuzz.com kallade rutinen "dramatisk och hisnande". Dansen genererade positiva recensioner från domarna som fick dem att spontant kyssa varandra som svar på en kyss som koreograferades in i dansen. På topp 8-avsnittet Lady Gaga upp som gästdomare där tre hiphop-rutiner utfördes. Även om Tabitha och Napoleon koreograferade två av dem, kritiserade hon deras arbete samtidigt som hon gav feedback på alla tre. Hon kritiserade dem indirekt efter ett lyriskt hiphopstycke koreograferat av Marty Kudelka där hon hänvisade till dansstilen som "daterad". Av de två rutinerna de gjorde koreograferade, kritiserade hon deras användning av rekvisita i dem båda. En blomma användes i den första rutinen " Ta en båge " om en otrogen pojkvän som ber om förlåtelse. Flera rekvisita inklusive papperskorgar, trasor och kvastar användes i den andra rutinen " Bad Boys for Life " om avfallshanteringsarbetare. Förutom att hon ogillar rekvisitan, beskrev hon deras hiphop-koreografi för "Bad Boys for Life" som " konstruerad ". På finalen valdes inte "Coming Home" som en "Judges Favorite" utan två andra rutiner de koreograferade, "I Got You" och "Break Ya Neck ", valdes istället av domarna Nigel Lythgoe respektive Lil'C.
Gör ditt drag
Make Your Move släpptes i Sydkorea och USA i april 2013. Med undantag för en make-out-scen fick koreografin allmänt beröm bland kritikerna. Washington Post sa: "Även om fotarbetet i sovrummet var mer skrattframkallande än något annat, är en del av dansen verkligen spektakulär. Scener från de konkurrerande klubbarna inkluderar imponerande koreografi och gravitationstrotsande rörelser." KPopStarz.com skrev "Danslagen och föreställningarna är tillräckligt för att dominera scenerna och förtjänar definitivt en titt. De frambringar den unika charmen med att se en dansfilm." RogerEbert.com uttalade "'Make Your Move' vilar på framgången för dess olika danssekvenser, inte dess handling. Och dansen här är spännande, innovativ och specifik. Varje 'nummer' har en historia bakom sig, en motivation, en annorlunda utseende och känsla... Jag kunde ha levt utan den koreograferade (bokstavligen) förspelsscenen, när de dansar sig fram till sängen, men det finns andra danssekvenser mellan de två där deras kemi vibrerar utanför skärmen." The Hollywood Reporter sa "Den Romeo och Julia-inspirerade handlingslinjen fungerar i grunden som en inramningsanordning som ger möjlighet till en uppsjö av sprudlande danssekvenser som särskilt visar upp Houghs betydande talang."
Utmärkelser och erkännande
Primetime Emmy Awards Tabitha och Napoleon har vunnit två Emmys av totalt fyra nomineringar. Vid 2013 Primetime Emmy Awards-ceremonin anslöt de sig till de andra koreografinominerade och skapade en rutinmässig hedringsdans som framfördes precis innan priset för Outstanding Choreography delades ut. 2013 var det första året som priset för enastående koreografi delades ut vid Primetime Emmys-sändningen snarare än vid Creative Arts Emmys- ceremonin som äger rum en vecka innan.
| År | Tilldela | Resultat |
|---|---|---|
| 2014 | Enastående koreografi | Vann |
| 2013 | Enastående koreografi | Nominerad |
| 2011 | Enastående koreografi | Vann |
| 2009 | Enastående koreografi | Nominerad |
MTV Video Music Awards
| År | Tilldela | Resultat |
|---|---|---|
| 2015 | Bästa koreografi | Nominerad |
Dancers' Choice Awards
| År | Tilldela | Resultat |
|---|---|---|
| 2016 | Amerikas favoritkoreograf | Vann |
| 2014 | Favoritkoreograf | Nominerad |
| 2014 | Favoritkonsertkoreograf | Vann |
| 2013 | Mest populära koreograf för TV, film och YouTube | Vann |
Karnevalens koreografbal
| År | Tilldela | Resultat |
|---|---|---|
| 2016 | Lifetime Achievement Award | Vann |
| 2014 | Industry Innovators Award | Vann |
Dansens värld
| År | Tilldela | Resultat |
|---|---|---|
| 2017 | Årets bästa liveshow | Vann |
| 2017 | Bästa liveframträdande på tv | Nominerad |
| 2012 | Dansens årtionde | Vann |
Entertainment Weekly 2011 sammanställde Entertainment Weekly en lista över de "25 bästa föreställningarna någonsin" på So You Think You Can Dance . Tabitha och Napoleon koreograferade fyra rutiner på listan.
| År | Arbete | Rang |
|---|---|---|
| 2011 | "Från vettet" | #1 |
| "Ingen luft" | #2 | |
| "Blödande kärlek" | #11 | |
| "My Chick Bad" | #23 |
Shorty Awards
| År | Tilldela | Resultat |
|---|---|---|
| 2019 | Bäst i dans | Nominerad |
Välgörenhet
Tabitha och Napoleon har donerat pengar och sin tid till olika ideella organisationer. 2009 gjorde de ett framträdande på Life Changing Lives Gala, vars intäkter gick till Wounded Warrior Project , Make -A-Wish Foundation och Boys & Girls Clubs . Vid evenemanget framförde dansarna Katie Shean och Joshua Allen från säsong fyra av So You Think You Can Dance den D'umo-koreograferade "No Air" lyriska hiphoprutinen om en soldat som berättade för sin flickvän att han är utplacerad.
I kölvattnet av jordbävningen i Haiti 2010 höll Tabitha och Napoleon en veckolång insamling från onlineförsäljning av deras danskläder. De insamlade pengarna donerades till Artists for Peace and Justice som i sin tur gav 100 % av sina donationer till humanitära hjälpinsatser. För en separat insamling donerade de Nappytabs-varor till en tyst auktion som hölls av organisationen Art4Life till förmån för American Cancer Society .
2012 undervisade de klasser på "The JabbaWockeez Experience" som hölls på Alexis Park Resort i Las Vegas. Evenemanget samlade in pengar till Monsters on the Move Foundation som beviljar stipendier till blivande dansare.
2013 arbetade de med Jabbawockeez igen på en musikvideo till låten "Celebrate" av Empire of the Sun och Tommy Trash . Musikvideon innehöll också Les Twins , 8 Flavahz och Harry Shum, Jr. och användes för att samla in pengar till en Cola- kampanj (RED) för att minska antalet HIV-infekterade nyfödda och öka medvetenheten om AIDS. För Veterans Day 2013 koreograferade de en föreställning med militärtema för Homeward Bound Telethon som sändes live på Military Channel . Syftet med teletonet var att samla in pengar till veteraner som lider av TBI och PTSD .
Tabitha och Napoleon sitter i styrelsen för Dizzy Feet Foundation och i den rådgivande styrelsen för The Young Choreographers Festival.
