Vetenskap Saru

Vetenskap SARU Inc.
Inhemskt namn
 株式会社サイエンスSARU
Kabushiki-gaisha Saiensu SARU
Typ Kabushiki gaisha
Industri
Filmer TV
Grundad 4 februari 2013 ; 10 år sedan ( 2013-02-04 ) i Tokyo , Japan
Grundare
Huvudkontor
Tokyo
,
Japan
Område som betjänas
 Över hela världen
Nyckelpersoner
Eunyoung Choi (VD och koncernchef)
Produkter
Animerade långfilmer Animerade serier
Antal anställda
 41 (2020)
Hemsida www .sciencesaru .com

Science Saru Inc. ( japanska : 株式会社サイエンスSARU , Hepburn : Kabushiki-gaisha Saiensu SARU ) , stiliserad som Science SARU , är en japansk animationsstudio med huvudkontor i Kichijōji, Tokyo . Studion grundades den 4 februari 2013 av producenten Eunyoung Choi och regissören Masaaki Yuasa och har producerat fyra långfilmer och fem animerade serier, såväl som samproduktioner, en samlingsfilm och avsnitt av serier för andra studior. Science Sarus första animation var avsnittet " Food Chain " av den amerikanska animerade serien Adventure Time (2014); dess senaste projekt är den animerade långfilmen Inu-Oh (2021), två kortfilmer för det animerade antologiprojektet Star Wars: Visions (2021) och den animerade serierna The Heike Story (2021) och Yurei Deco (2022).

Studions arbete har fått kritik både inom Japan och internationellt och har vunnit priser från Annecy , Japan Academy Film Prize , Mainichi Film Awards och Japan Media Arts Festival .

Science Saru använder en hybrid animationsproduktionsmetod som kombinerar handritad och digital animation (inklusive Flash-animation ), en teknik som inte tidigare använts i japansk animation. Studion leds för närvarande av Eunyoung Choi (VD och koncernchef).

namn

Studions namn Science Saru översätts till engelska som "Science Monkey". Företagets grundare Masaaki Yuasa ritade ofta sig själv som en apa i självporträtt, men ville att hans företag skulle vara smartare än en apa; som ett resultat lade han till ordet Vetenskap framför Saru med avsikten att ha ett företag som besitter både instinkt och intelligens.

Medgrundaren Eunyoung Choi beskrev vidare innebörden bakom namnet:

"Vi funderade på många möjliga namn för studion... Vetenskap är som logik, affärer, siffror, planer, teknik och nya verktyg. Å andra sidan betyder 'Saru' apa på japanska. Som animatörer sätter vi i kreativitet, intuition, konst, att njuta av stunder och vara lekfull... ett slags "apa runt". Vi vill behålla dessa personligheter i Science Saru. Därför ville vi skapa en balans. "Science" är på engelska, vilket framhäver att vara internationell, och "Saru" på japanska upprätthåller traditionell anime."

Historia

Grundande

Science Saru grundades den 4 februari 2013 av Masaaki Yuasa och Eunyoung Choi. Yuasa och Choi hade tidigare arbetat tillsammans på många projekt, och Choi hade tidigare erfarenhet av att leda Ankama Japan, en studio som använde liknande digitala animationsproduktionstekniker och anställde en multinationell personal. Skapandet av studion föreslogs av Choi under skapandet av kortfilmen Kick-Heart (2013), som var det första storskaliga japanska animerade projektet som framgångsrikt blev crowdfunded på Kickstarter . Studions första officiella produktion under namnet Science Saru var ett avsnitt av den animerade serien American Adventure Time med titeln Food Chain (2014), där Yuasa arbetade som regissör, ​​författare och storyboardartist; Choi fungerade som medregissör. I juli 2014 blev studion också erkänd för att ha skapat den digitala animationen för Yuasas animerade serie Ping Pong the Animation ( 2014).

Science Sarus första produktionsplats var ett litet förortshus omvandlat till en improviserad animationsstudio. I slutet av 2013 hade företaget utökats till en personal på fem, inklusive Yuasa, Choi och Abel Góngora , en tidigare medlem av Ankama Japan; studions första produktioner började med denna lilla besättning.

Produktionsteknik och studiomiljö

Science Saru använder en kombination av traditionell handritad animation och digital animation skapad med hjälp av flera program, inklusive Adobe Animate . Studion hänvisar till sin animationsproduktionsmetod och resulterande stil som "digitalt assisterad animering." När man använder "digitalt assisterad animering" ritas det inledande animeringsarbetet, kallat nyckelanimation (där rörelsens nyckelpositioner fastställs), för hand och återskapas sedan digitalt för stadierna av animeringen (används för att skapa mjuka rörelser genom att fylla i mellanrummen mellan nyckelbildspositioner), såväl som för färgläggning. Fördelen med denna produktionsteknik är ökad effektivitet, vilket gör att projekt kan slutföras snabbare och med en mindre besättning; det lilla teamfokuset möjliggör en stark förståelse för regissörens konstnärliga vision. Denna inställning till animationsproduktion har vunnit beröm från kreatörer och branschpublikationer.

Science Sarus mångfald är också unik bland japanska animationsstudior: den sysselsätter en mångkulturell animationspersonal. Enligt Choi väljs personalen utifrån skicklighet oavsett nationellt ursprung, och inkluderingen av globala perspektiv hjälper till att skapa mer väl avrundade berättelser.

Tidigt arbete som underleverantör

Science Saru började sin företagsverksamhet genom att ta på sig underleverantörsarbete, samt genom att samarbeta med andra studior i projekt. Studions första projekt var Adventure Time -avsnittet Food Chain (2014). Avsnittet producerades helt och hållet internt och Yuasa och Choi fick fria händer av serieskaparen Pendleton Ward att utveckla avsnittet som de såg lämpligt. Food Chain fick kritik som ett av de bästa avsnitten i serien, var ett officiellt tävlingsval på Annecy och nominerades till Annie Award för enastående TV-regi. En annan tidig höjdpunkt var Yuasas tv-serie Ping Pong the Animation (2014); Science Saru tillhandahöll "digitalt assisterade" animationsproduktionstjänster, medan Tatsunoko Production fungerade som den primära studion. Serien belönades med ett jurypris på Japan Media Arts Festival och vann det stora priset för TV-animering vid Tokyo Anime Awards Festival ; Dessutom vann karaktärsdesignern och mångårig samarbetspartner Nobutake Ito priset för bästa animatör för individuell prestation. Ping Pong the Animation lyftes sedan fram som en av de bästa japanska animerade serierna under årtiondet. Science Saru gav också produktionshjälp på ett par avsnitt av Bones tv-serie Space Dandy ( 2014); och båda fick kritikerros.

Ytterligare underleverantörsarbete inkluderade öppningsanimering för flera av den animerade Garo -serien (2014-15; 2017-18); animationshjälp för Yo-kai Watch: The Movie (2014), ett par Crayon Shin-chan- filmer (2014, 2015) och Typhoon Noruda (2015); och animationsproduktion för PR-miniserien Vad är Debikuro? (2014), musikvideon Song of Four Seasons (2015) och reklamavsnitt för den amerikanska animerade serien OK KO!: Let's Be Heroes (2015-17).

Gå över till långfilmer

I början av 2016 hade Science Saru skaffat sig erfarenhet och byggt upp ett namn i branschen; medan det fortfarande var ett litet team var företaget redo att genomföra sitt första storskaliga projekt. Studions första långfilmsproduktion, den familjevänliga fantasyfilmen Lu Over the Wall (2017), producerades på mindre än 16 månader med hjälp av "digitalt assisterade" animationstekniker. Yuasa regisserade och var med och skrev Lu Over the Wall ; det var hans första långfilm med en originell historia. Under produktionen av Lu Over the Wall erbjöds Yuasa och Science Saru möjligheten att producera en andra långfilm, komediromansen Night Is Short, Walk On Girl (2017), baserad på Tomihiko Morimis roman . Innan Science Saru etablerades hade Yuasa regisserat en tv-serieanpassning av Morimis roman Tatamigalaxen (2010); Yuasa hade ursprungligen hoppats på att anpassa Night is Short, Walk On Girl omedelbart efter den produktionen, men kunde inte vid den tiden. När han erbjöds möjligheten 2016 tackade han direkt ja. Detta resulterade i att förproduktionen av Night is Short, Walk On Girl överlappade efterproduktionen av Lu Over the Wall . Även om Lu Over the Wall färdigställdes först, släpptes den efter Night is Short, Walk On Girl ; detta berodde delvis på ett marknadsföringsförslag om att det kan vara att föredra att studions första film baseras på en redan existerande egendom som är bekant för den japanska publiken.

Både Lu Over the Wall och Night is Short, Walk On Girl fick omedelbart kritikerros. Lu Over the Wall fick Annecy Cristal du long métrage, Mainichi Film Awards ' Ōfuji Noburō Award och Japan Media Arts Festival Grand Prize for Animation. The Night is Short, Walk On Girl belönades med Japan Academy Film Prize för Årets animation, Ottawa International Animation Festival Grand Prize för bästa animerade film, ett jurypris på Japan Media Arts Festival, och har listats som en av de bästa japanska animerade filmerna under årtiondet.

Internationellt fokus och den senaste utvecklingen

2018 var året då Science Saru, och i synnerhet Masaaki Yuasa, uppnådde internationellt erkännande och framträdande plats. Lu Over the Wall och Night is Short, Walk On Girl, samt Yuasas pre-Science Saru långfilm Mind Game (2004), licensierades för nordamerikansk distribution av GKIDS . Mest betydelsefullt för Science Sarus växande popularitet var Netflix- släppet av Yuasas animerade serie Devilman Crybaby (2018), baserad på manga av Go Nagai . Serien representerade en dramatisk uppskalning av Science Sarus produktionskapacitet; före detta projekt hade företaget arbetat med en begränsad personalstyrka på 20-25 personer, men arbetet med serien krävde expansion, inklusive anställning av avsnittsregissörer och nya kreativa talanger. Devilman Crybaby var en omedelbar och massiv internationell hit; med 90 % av sina tittare utanför Japan, nådde serien den största globala publiken för studion hittills. Serien inspirerade internetmemes , profilerades av YouTubern PewDiePie och diskuterades flitigt på Twitter . Serien nominerades i 7 kategorier vid Crunchyroll Anime Awards och vann för Årets anime och Årets regissör, ​​belönades med ett jurypris på Japan Media Arts Festival, citerades av Vulture som en av de 100 mest inflytelserika sekvenser i global animationshistoria, och listades som en av de bästa japanska animerade serierna under årtiondet.

2019 producerade Science Saru Yuasas nästa långfilm, romansen Ride Your Wave (2019). Filmen är en originell historia och fick Science Saru studions bästa recensioner hittills. Ride Your Wave var ett officiellt tävlingsval på Annecy, nominerades till Mainichi Film Award för bästa animationsfilm, nominerades till Annie Awards i kategorierna Bästa indiefilm och enastående långfilmsregi, fick ett Jury Selection Prize på Japan Media Arts Festival, och vann priser för bästa animerade långfilm vid Shanghai International Film Festival , Fantasia International Film Festival och Sitges Film Festival . Även 2019 producerade Science Saru serien Super Shiro (2019), en del av den populära Crayon Shin-chan -serien skapad av Yoshito Usui . Serien regisserades av Yuasa och veterananimatören Tomohisa Shimoyama (debuterar som regissör). Yuasas engagemang var kulmen på ett långt samarbete med Crayon Shin-chan , efter att ha animerat första gången för franchisen på 1990-talet. I slutet av året utsågs 2010-talet som Masaaki Yuasas "utbrottsdecennium"; tillsammans Devilman crybaby och släppet av Yuasas filmer i USA till att han lyftes fram som en av de viktigaste och mest spännande regissörerna inom animation.

2020 producerade Science Saru komedi-tv-serien Keep Your Hands Off Eizouken! (2020). Regisserad av Yuasa och baserad på manga av Sumito Ōwara, ökade serien försäljningen av originalmangan, inspirerade internetmemes och vann Japanese Broadcast Critics Associations månatliga Galaxy Award under sändningen. Efter sändningens slut, Håll dina händer utanför Eizouken! fick kritikerros som en av de bästa japanska animerade serierna för både säsongen den sändes och året som helhet, och erkändes av The New York Times och The New Yorker som en av de bästa tv-serierna 2020. Serien var nominerad i 10 kategorier vid Crunchyroll Anime Awards och vann för årets regissör och bästa animation, belönades med det stora priset för TV-animering på Tokyo Anime Awards Festival och fick Japan Media Arts Festival Grand Prize for Animation. Senare samma år producerade Science Saru Netflix-serien Japan Sinks: 2020 (2020), baserad på katastrofromanen av Sakyo Komatsu . Yuasa regisserade tillsammans med Pyeon-Gang Ho, som gjorde sin regidebut med serien. Serien fick kritik inom Japan för sitt fördömande av japansk nationalism , men fick också positiv uppmärksamhet för sin mångkultur och inkludering, och utsågs till en av de bästa japanska animerade serierna 2020. Det första avsnittet av serien belönades med Annecy-juryns pris för en TV-serie, och serien som helhet fick två nomineringar vid Crunchyroll Anime Awards. En filmsamlingsversion av serien släpptes därefter på japanska biografer i november 2020 och belönades med ett jurypris på Japan Media Arts Festival.

Den 25 mars 2020 avgick Masaaki Yuasa som president och representativ chef för Science Saru. Yuasa citerade sin önskan att ta en paus från regi efter sju års kontinuerligt arbete, men bekräftade på nytt sitt engagemang för att slutföra ytterligare projekt med Science Saru i framtiden. Eunyoung Choi blev därefter VD och VD för studion. Hon bekräftade också Yuasas fortsatta engagemang i företaget som skapare, och noterade att studion kommer att försöka utveckla ytterligare projekt med andra regissörer. Under covid-19-pandemin 2020 kunde Science Saru anpassa sig snabbt och fortsätta produktionen, trots att mycket av den japanska animationsindustrin påverkades. I oktober 2020 ingick Science Saru ett icke-exklusivt strategiskt partnerskap med Netflix som täckte utvecklingen av nya serier och innehåll.

I början av 2021 erkändes Yuasa av den japanska regeringens byrå för kulturfrågor, som tilldelade honom Cabinet Minister Award for Media Fine Arts för hans betydande karriärprestationer med Science Saru, såväl som för hans arbeten innan han etablerade studion. Senare samma år erkändes Yuasa ytterligare med hedersmedaljen med lila band av den japanska regeringen som ett erkännande för hans framstående bidrag till konstnärlig och kulturell utveckling.

Hösten 2021 släppte Science Saru ett par sammanhängande projekt: Masaaki Yuasa långfilmen Inu-Oh (2021) och den animerade tv-serien The Heike Story (2021). Baserad på romanen av Hideo Furukawa och med karaktärsdesigner av Ping Pong- skaparen Taiyō Matsumoto , är Inu-Oh en musikalisk dramafilm som utspelar sig under 1300-talet i Japan som fokuserar på den unika och oväntade vänskapen mellan två resande Noh -artister. Filmen hade premiär på den 78:e Venedigs internationella filmfestival den 9 september 2021, med en världsomspännande biopremiär 2022. Filmen licensierades för nordamerikansk bio- och hemmavideodistribution av GKIDS och släpptes på amerikanska biografer i augusti 2022. Efter sin debut på den internationella festivalkretsen fick Inu-Oh omedelbart kritikerros och utmärkta recensioner från internationella kritiker, nominerades till Golden Globe Award för bästa animerade långfilm och vann Mainichi Film Awards Ōfuji Noburō Award och Pris för bästa animerade långfilm vid Fantasia International Film Festival. Tv-serien The Heike Story, producerad samtidigt med Inu-Oh , anpassar författaren Hideo Furukawas översättning av den episka forntida japanska historiska berättelsen The Tale of the Heike . Serien regisserades av Naoko Yamada och fokuserar på både politiken och förödelsen av Genpei-kriget , ett katastrofalt inbördeskrig på 1100-talet som delade Japan, och de personliga liven och tragedierna för kvinnorna i båda stridande klanerna som är fångade i konflikten. Serien hade premiär den 15 september 2021 i Nordamerika på Funimation , med premiär dagen efter på den japanska streamingtjänsten FOD (drivs av Fuji TV ) och den kinesiska streamingtjänsten Bilibili ; en japansk tv-sändning på Fuji TV:s +Ultra följde i januari 2022. Efter avslutad streaming utsågs The Heike Story till en av de bästa serierna 2021 och nominerades i 3 kategorier för 2022 års Anime Trending Awards.

Dessutom producerade Science Saru i september 2021 två kortfilmer för det animerade antologiprojektet Star Wars: Visions ( 2021). Kortfilmerna, med titeln Akakiri och T0-B1 , var en del av en niofilmsantologi med kortfilmer, som alla hade premiär den 22 september världen över på Disney+ . Akakiri regisserades av Eunyoung Choi och handlar om historien om en prinsessa och en Jedi, medan T0-B1 regisserades av Abel Góngora och följer en droids äventyr som drömmer om att bli en Jedi och utforska galaxen. Antologin som helhet fick strålande recensioner, med Science Sarus filmer framhävda som särskilt framstående. Star Wars: Visions utropades som ett av årets bästa animerade projekt, såväl som en av de bästa Star Wars- titlarna på ett decennium eller mer. Avsnitt av antologiprojektet nominerades också till flera priser.

2022 släppte Science Saru den ursprungliga tv-animationsserien Yurei Deco . Regisserad av Tomohisa Shimoyama, skriven av Dai Satō och baserad på ett koncept av Masaaki Yuasa, hämtade serien inspiration från Mark Twains The Adventures of Huckleberry Finn och hade premiär till utmärkta recensioner.

Science Sarus kommande projekt inkluderar en animerad anpassning av romanen Tatami Time Machine Blues . Baserad på romanen med samma namn skriven av Tomihiko Morimi och härledd från ett koncept av Makoto Ueda, Tatami Time Machine Blues som en uppföljare till The Tatami Galaxy , som Yuasa anpassade som en tv-serie 2013, före etableringen av Science Saru. Projektet kommer att regisseras av Shingo Natsume , medan manusförfattaren Makoto Ueda, karaktärsdesignern Yusuke Nakamura och majoriteten av de ursprungliga japanska röstbesättningarna kommer att återupprepa sina kreativa roller från Tatamigalaxen . Projektet kommer initialt att debutera som en serie på Disney+ 2022, med en teatral samlingsfilm som följer senare samma år; Disney+-släppet kommer att inkludera ett originalavsnitt som inte kommer att ingå i den teatersammanställningen.

Långfilmer

För listan nedan listas alla filmer och serier som Science Saru arbetat med. Titlar som Science Saru producerat eller samproducerat är gråtonade; titlar för vilka studion fungerade som underleverantör är skuggade i gult.

År Titel Regissör(er) Manusförfattare Producent(er) musik RT Anteckningar
2014 Crayon Shin-chan: Intensiv kamp! Robo pappa slår tillbaka Wataru Takahashi Kazuki Nakashima Kensuke Suzuki, Takahiro Kishimoto, Tomoharu Matsuhisa & Yuki Yoshida Shinji Miyazaki och Toshiyuki Arakawa N/A Animationshjälp ("Giant Hiroshi Robot Battle" Sequence); primära studion var Shin-Ei Animation
Yo-kai Watch: The Movie Shigeharu Takahashi & Shinji Ushiro Yoichi Kato Izumi Furusawa, Kiyofumi Kajiwara & Makoto Wada Ken'ichirō Saigō 80 % Animationshjälp; primära studion var OLM
2015 Crayon Shin-chan: My Moving Story! Kaktus stor attack! Masakazu Hashimoto Kimiko Ueno Hiromi Nakaseko, Kensuke Suzuki, Masashi Yagi, Yuki Yoshida Kazuhiko Sawaguchi och Toshiyuki Arakawa N/A Animationshjälp; primära studion var Shin-Ei Animation
Tyfonen Noruda Yōjirō Arai N/A Noriko Ozaki och Katsuhiro Takei Masashi Hamauzu N/A Nyckelanimation; primära studion var Studio Colorido
2017 Natten är kort, gå på flickan Masaaki Yuasa Makoto Ueda Jūnosuke Itō och Noriko Ozaki Michiru Ōshima 90 % Baserad på romanen skriven av Tomihiko Morimi och illustrerad av Yusuke Nakamura
Lu över muren Yuasa & Reiko Yoshida Jūnosuke Itō och Yuka Okayasu Takatsugu Muramatsu 78 % Originalberättelse
2019 Ride Your Wave Reiko Yoshida Eunyoung Choi & Yuka Okayasu Michiru Ōshima 93 % Originalberättelse
2020 Japan Sinks: Theatrical Edition 2020 Toshio Yoshitaka TBA Kensuke Ushio N/A Samlingsfilm av serien med samma namn ; baserad på en roman skriven av Sakyo Komatsu
2021 Inu-Oh Akiko Nogi Eunyoung Choi & Fumie Takeuchi Yoshihide Otomo 85 % Baserad på romanen skriven av Hideo Furukawa
2022 Tatami Time Machine Blues - teatralisk samlingsfilm Shingo Natsume Makoto Ueda TBA TBA TBA Samlingsfilm av serien med samma namn ; baserad på romanen skriven av Tomihiko Morimi från ett originalkoncept av Makoto Ueda

Animerad serie

För listan nedan listas alla filmer och serier som Science Saru arbetat med. Titlar som Science Saru producerat eller samproducerat är gråtonade; titlar för vilka studion fungerade som underleverantör är skuggade i gult.

År Titel Regissör(er) Manusförfattare Producent(er) musik RT Anteckningar
2014 Äventyrstid: Livsmedelskedjan Masaaki Yuasa & Eunyoung Choi (kreativ chef) Yuasa Choi och Yuasa Soichi Terada N/A Avsnitt av serien skapad av Pendleton Ward och producerad av Cartoon Network ; producerad internt av Science Saru
Ping Pong The Animation Masaaki Yuasa Yuasa (seriekomposition och manus) Yuka Okayasu, Yōhei Shintaku & Tsutomu Fujio (animationsproducent) Kensuke Ushio N/A Baserad på mangan skriven och illustrerad av Taiyō Matsumoto ; "digitalt assisterad" animation producerad i samarbete med Tatsunoko Production
Space Dandy
Shinichirō Watanabe (chefschef) & Shingo Natsume Eunyoung Choi (avsnitt 9) & Masaaki Yuasa (avsnitt 16) 		Choi (avsnitt 9) & Yuasa (avsnitt 16) Hirofumi Inagaki, Hirotsugu Ogisu, Masahiko Minami , Motoki Mukaichi, Yukako Inoue & Yukihiro Ito
Hiroyuki Namba , KenKen, Tucker, Noriyoshi Sasanuma, Yasuyuki Okamura & Dokaka (avsnitt 9) Taku Takahashi, Mountain Mocha Kilimanjaro, Tucker, Latin Quarters & Yoko Kanno (avsnitt 16) 		83 % Animationsproduktionssamarbete (avsnitt 9 okrediterat; avsnitt 16 krediterat); primära studion var Bones
Vad är Debikuro? - PR-avsnitt Eunyoung Choi (avsnitt 1-3) Mitsuru Kurosumi (avsnitt 1-3) N/A N/A N/A Reklamavsnitt för live-actionfilmen Miracle: Devil Claus' Love and Magic
2014-15 Garo: Animationen Yuichiro Hayashi Yasuko Kobayashi (seriekomposition) Takahiro Suzuki monaca N/A Animation (öppningstext sekvens 2, avsnitt 13-25); primära studion var MAPPA
2016-17 OK KO!: Let's Be Heroes - PR-avsnitt Abel Góngora & Juan Manuel Laguna (avsnitt 1, 4, 8) Toby Jones & Stu Livingston (avsnitt 1), Ryann Shannon (avsnitt 4, 8) N/A N/A N/A Marknadsföringsavsnitt av serien skapad av Ian Jones-Quartey och producerad av Cartoon Network ; animationsproduktionstjänster (avsnitt 1, 4, 8)
2017-18 Garo: Vanishing Line Sunghoo Park Kiyoko Yoshimura (seriekomposition) N/A monaca N/A Animation (öppningstext sekvenser 1 & 2, avsnitt 1-24); primära studion var MAPPA
2018 Devilman Crybaby Masaaki Yuasa Ichirō Ōkouchi (seriekomposition och manus) Ichinao Nagai & Yōhei Shintaku Kensuke Ushio 89 % Baserad på mangan skriven och illustrerad av Go Nagai
2019-20 Super Shiro Masaaki Yuasa, Tomohisa Shimoyama (chefschef) Kimiko Ueno (seriekomposition) Eunyoung Choi, Takanobu Sano, Kensuke Suzuki, Rika Tsurusaki & Yuki Yoshida Kenta Higashiohji & Akifumi Tada N/A Inspirerad av manga- och animeserien Crayon Shin-chan skapad av Yoshito Usui
2020 Håll händerna borta från Eizouken! Masaaki Yuasa Yuasa (seriekomposition), Yūichirō Kido (manus) Eunyoung Choi, Junya Okamoto, Jun Sakata & Shinya Tsuruoka Oorutaichi N/A Baserad på mangan skriven och illustrerad av Sumito Ōwara
Japan sjunker: 2020 Masaaki Yuasa, Pyeon-Gang Ho (serieregissör) Toshio Yoshitaka (seriekomposition) Eunyoung Choi, Kazuhito Matsushima, Noriyasu Ueki & Kensuke Zushi Kensuke Ushio 72 % Baserad på en roman skriven av Sakyo Komatsu
2021 Heike-berättelsen Naoko Yamada Reiko Yoshida (manus) Eunyoung Choi, Fumie Takeuchi, Mayo Arita, Noriko Ozaki & Shinichi Nakamura TBA Baserad på The Tale of the Heike , översatt av Hideo Furukawa
Star Wars: Visions (två kortfilmer: Akakiri och T0-B1 ) Eunyoung Choi ( Akakiri ), Abel Góngora ( T0-B1 ) Yuichiro Kido Eunyoung Choi (exekutiv producent), Kohei Sakita
U-zhann ( Akakiri ) Keiichiro Shibuya & A-bee ( T0-B1 ) 		96 % Baserad på Star Wars -serien skapad av George Lucas
2022 Yurei Deco Tomohisa Shimoyama Dai Satō (seriekomposition & originalkoncept), Masaaki Yuasa (originalkoncept) TBA Mito , Kōtarō Saitō, Yebisu303 TBA Originalberättelse
Tatami Time Machine Blues Shingo Natsume Makoto Ueda (seriekomposition) TBA TBA TBA Baserad på romanen skriven av Tomihiko Morimi från ett originalkoncept av Makoto Ueda
TBA TBA Abel Góngora Bryan Lee O'Malley Eunyoung Choi TBA TBA Baserad på Scott Pilgrims grafiska romaner av Bryan Lee O'Malley

Utmärkelser och beröm

Science Sarus projekt har fått betydande global uppskattning. Studions verk har erkänts av Annecy International Animated Film Festival (2 vinster, 2 nomineringar), Japan Academy Film Prize Association (1 vinst), Golden Globe Awards (1 nominering), Mainichi Film Awards (2 vinster, 1) nominering), Japan Media Arts Festival (2 vinster, 5 juryval), Tokyo Anime Awards (3 vinster), Crunchyroll Anime Awards (4 vinster, 16 nomineringar), Ottawa International Animation Festival (1 vinst, 1 nominering) , Shanghai International Film Festival (1 vinst, 1 nominering), Sitges Film Festival (1 vinst, 2 nomineringar), Fantasia International Film Festival (2 vinster, 1 silver, 1 brons), Satellite Awards (1 nominering) och Annie Awards (3 nomineringar).

Personal

Nuvarande företagsmedlemmar

Associerade kreatörer

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Science_Saru&oldid=1138324032 "