Scaramouche (film från 1952)

Scaramouche
Scaramouche 1952 film.jpg
Original filmaffisch
Regisserad av George Sidney
Skriven av
Ronald Millar George Froeschel
Baserat på

Scaramouche 1921 roman av Rafael Sabatini
Producerad av Carey Wilson
Medverkande


Stewart Granger Eleanor Parker Janet Leigh Mel Ferrer
Filmkonst Charles Rosher
Redigerad av James Newcom
Musik av Victor Young

Produktionsbolag _
Levererad av Loew's, Inc.
Utgivningsdatum
  • 27 juni 1952 ( 27-06-1952 )
Körtid
 115 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk
Budget 3 005 000 USD
Biljettkassan 6 746 000 USD
Janet Leigh och Stewart Granger
Från vänster till höger: Eleanor Parker , Henry Wilcoxon och Janet Leigh
Nina Foch

Scaramouche är en romantisk film från Metro-Goldwyn-Mayer Technicolor från 1952 löst baserad på romanen Scaramouche från 1921 av Rafael Sabatini samt filmversionen från 1923 med Ramon Novarro i huvudrollen .

Filmen spelar Stewart Granger , Eleanor Parker , Janet Leigh och Mel Ferrer . Den regisserades av George Sidney och producerades av Carey Wilson efter ett manus av Ronald Millar och George Froeschel . Originalmusiken komponerades av Victor Young och filmerna av Charles Rosher .

Komplott

I Frankrike strax före den franska revolutionen ber drottning Marie Antoinette sin kusin Noel, markisen de Maynes, att avslöja identiteten på "Marcus Brutus", en farlig pamflettförfattare som väcker hat mot aristokratin. Hon pressar också de Maynes att gifta sig för att bevara hans linje, och på hans begäran om att hon ska välja hans brud presenteras Aline de Gavrilac, en av drottningens avdelningar.

Samtidigt kidnappar André Moreau, en adelsmans jävel, sin älskade Lenore för att hindra henne från att gifta sig med en annan man. Efter att de två bestämt sig för att gifta sig får Moreau veta att hans bäste man, Philippe de Valmorin, gömmer sig för att ha deltagit i revolutionen och distribuerat pamfletter under allonymen Marcus Brutus. Moreau säger åt de Valmorin att lämna Paris och ta Lenore med sig. Samtidigt besöker Moreau sin advokat, Fabien, och hotar honom med våld att avslöja sin fars namn för att få reda på varför han har slutat skicka en ersättning. När Moreau och de Valmorin träffas i skogen är det utan Lenore, som, utan att känna till de Valmorins identitet eller motiv, flydde vagnen. De fortsätter på sin resa för att träffa Moreaus far, som avslöjas vara Comte de Gavrillac. Moreau stöter på Aline de Gavrillac när hennes vagn går sönder på vägen. De är starkt attraherade av varandra, men Moreaus iver svalnar plötsligt när han får veta att hon är hans halvsyster. Han döljer den informationen för henne, delvis på grund av sympati, när de båda går in i Gavrillacs hus för att se att greven har dött.

Av en slump stöter de Maynes på de Valmorin. De Maynes, en mästare svärdsman, provocerar de Valmorin till en duell, leker sedan med sin oerfarna motståndare innan han slutligen dödar honom. Upprörd attackerar Moreau, men gör inget bättre än sin döda vän. Efter att de Maynes lätt avväpnat honom flera gånger, väljer Moreau diskretion framför tapperhet och flyr för sitt liv och lovar att döda de Maynes på samma sätt som han dödade de Valmorin.

Jagad av de Maynes hantlangare, ledda av Chevalier de Chabrillaine, gömmer sig Moreau i commedia dell'arte -truppen där Lenore uppträder. Tvingad att förklä sig till karaktären Scaramouche upptäcker han en dold talang som artist. Moreau brinner för hämnd och söker upp de Maynes fäktinstruktör, Doutreval från Dijon, och tränar flitigt i hemlighet i veckor, samtidigt som han uppträder med truppen. Men de Maynes dyker upp under ett sådant träningspass, och de slåss för en andra gång. Moreau är fortfarande övermatchad och räddas endast av Alines oväntade ankomst, vilket gör att Moreau kan fly (med Doutrevals hjälp).

Han bestämmer sig för att söka upp Doutrevals lärare, Perigore av Paris, mannen som enligt Doutreval "är alla svärdsmäns herre". Moreau tar med sig truppen till Paris för det ändamålet. Där söker Dr. Dubuque, en suppleant i den nya nationalförsamlingen , hans hjälp. Aristokraterna i församlingen dödar systematiskt de deputerade som representerar allmogen genom att provocera dem till dueller. Moreau är inte intresserad, förrän Dubuque nämner att de Maynes är en av duellanterna; sedan accepterar han ivrigt sätet för en avliden ställföreträdare. Varje dag dyker han upp på församlingen för att utmana de Maynes, bara för att finna sin fiende frånvarande på triviala men officiella plikter, arrangerade av Aline och Lenore som arbetar tillsammans för att skydda mannen de båda älskar. Men andra adelsmän i nationalförsamlingen är ivriga att bekämpa nykomlingen och utmanar honom dagligen. Moreau vinner varje duell; Chevalier de Chabrillaine kommer knappt undan med livet i behåll.

Under tiden förlovar sig de Maynes med Aline. Efter att ha hört de Maynes avsikt att konfrontera Moreau den natten, övertalar Aline honom att ta ut henne istället. På förslag av de Chabrillaine deltar de i en föreställning av De Binet-truppen, där Andre tar sin chans till hämnd. De två männen deltar i en långvarig duell (som sägs vara den längsta i filmhistorien på cirka sju minuter) som sträcker sig över hela teatern och slutligen tillbaka på själva scenen. I slutet har Moreau de Maynes överlämnad, hjälplös som Philippe de Valmorin hade varit, men något han inte kan förklara håller i hans hand. Moreau avgår och lämnar de Maynes blodig men vid liv.

Senare får Moreau veta av Philippes far att hans far inte är Comte de Gavrillac, utan snarare den gamle markisen de Maynes, Comte de Gavrillacs vän; Noel, mannen han inte kunde döda, är hans halvbror. Han inser då att han trots allt inte är släkt med Aline, så de kan vara gifta. Lenore tröstar sig med en viss korsikansk officer .

Kasta

Kasta anteckningar

Lewis Stone spelade också skurken, Marquis de la Tour d'Azyr, i 1923 års tysta version .

Produktion

Utveckling

Studion planerade att anpassa romanen i slutet av 1938, och produktionen skulle börja i början av 1939, även om förproduktionen inte startade förrän 1950.

Från början var filmen tänkt att vara en Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) musikal med Gene Kelly i huvudrollen , med Ava Gardner som Lenore och Elizabeth Taylor som Aline innan den ändrades till mer av en häftig äventyrsfilm. Deras åtaganden för filmen bekräftades i början av 1951. Vid ett tillfälle övervägdes även andra än Kelly, Fernando Lamas och Ricardo Montalbán för huvudrollen.

"Jag har alltid känt att Scaramouche borde ha varit en musikal", sa regissören George Sidney . "Det skulle ha behövt den mest listiga poängen men det kunde ha varit fruktansvärt spännande."

Men när Stewart Granger kontrakterades av studion efter sin framgång i King Solomon's Mines , var en av hans villkor att han spelar huvudrollen i det då kommande Scaramouche -projektet.

Gardner tillkännagavs som Grangers motspelare. Montalbán skrevs på för att spela Marquis de Maynes, skurken.

Talbot Jennings skrev det första manuset, Casey Wilson tilldelades som producent och Sidney som regissör.

Så småningom släpptes Montalbán och det meddelades att Granger skulle spela både hjälten och skurken. Taylor nämndes som en kvinnlig huvudroll förutom Gardner.

Granger rollades sedan i Constable Pedley (senare kallad The Wild North ) vilket krävde platsfilmning i snö. Detta innebar att han lämnade Scaramouche helt; Montalbán återvände till filmen som hjälten, och Lamas fick rollen som skurken. Granger fortsatte med att filma en del av The Wild North , sedan stoppades produktionen. Han gjorde The Light Touch och avslutade sedan The Wild North . MGM bestämde sig då för att omplacera honom till Scaramouche , med Lamas kvar som skurken.

Gardner och Taylor blev otillgängliga för casting och ersattes av Eleanor Parker och Janet Leigh . Mel Ferrer ersatte Lamas som de Maynes.

Sidney lät Parker färga sitt hår rött för filmen.

Skytte

Granger, som utförde de flesta av sina stunts själv, tog fäktlektioner med Jean Heremans när han förberedde sig för rollen. Den åtta minuter långa duellen på teatern mellan Granger och Ferrer tog åtta veckors förberedelser, inklusive att memorera åttiosju fäktningspass. Att filma den här scenen lämnade Granger med ett uppryckt knä, en skadad axel och en skadad rygg. Andra olyckor på inspelningsplatsen var att Jean Simmons – som besökte sin man Granger – nästan fick ett svärd i ansiktet och en ljuskrona som träffade en madrass som Granger skulle ligga på och bäddade in sig på scenen. Han insisterade på att se ljuskronan falla en gång innan han filmade scenen.

Nina Foch , som dök upp som Marie Antoinette , bar samma kostym som Norma Shearer i MGM:s film från 1938 .

Parker sa senare att Granger var den enda personen i hennes karriär som hon inte kom överens med:

Det var ingen konflikt mellan oss två. Alla ogillade den här mannen ... Stewart Granger var en fruktansvärd person, oförskämd ... bara hemsk. Att bara vara i hans närvaro var dåligt. Jag trodde vid ett tillfälle att besättningen skulle döda honom. Jean besökte honom på inspelningsplatsen och lämnade sitt omklädningsrum i tårar. Han förödmjukade henne. Det var hemskt. Alla duellscener i Scaramouche var dock underbara. Jag ger Granger kredit för det. Han visste inte hur han skulle göra något av det, men arbetade hårt och lärde sig. Mel Ferrer, hans motsvarighet i filmen, var extremt skicklig på svärdspel, men var en gentleman. Han kunde ha utnyttjat och höjt Granger, stjärnan, men det gjorde han aldrig.

Parkers uppfattning om stängslet i Scaramouche verkar vara felaktig. Enligt Ferrer:

Jag hade spelat många godbitar, gjort bilder för Metro; och de bad mig göra den här. De frågade mig om jag fäkte, och jag sa till dem, "Nej." De sa: "Vi trodde att du var en fäktare." Och jag sa, "Nej, jag är en dansare." De sa, "Så, vad gör vi åt det?" Jag sa, "Det är väldigt enkelt. Jag kommer att lära mig att stängsla som en dansare skulle lära sig en rutin. Om jag lärde mig en balett, skulle jag lära mig den efter nummer. Ett, två, tre, fyra ... fyra, du är på den här platsen; fem, sex, sju, du gör det; det är så du lär dig koreografi." Och jag lärde mig att stängsel på sex veckor.

Vi gjorde sju dueller på bilden, och var och en var olika; vi upprepade aldrig en sekvens. Och det är som att lära sig sju baletter; det är väldigt, väldigt svårt...

Jimmy [Stewart Granger] visste redan hur man fäktade. Han hade varit på teater i England, och det är en del av utbildningen för skådespelare på Londons scen; de lär sig att fängsla. De lär sig att rida, de flesta lär sig att rida. De är så mycket mer utvecklade som artister än vi är; de får så mycket bättre träning.

Reception

Kritisk

Bosley Crowther skrev i sin recension av The New York Times , "En fräckare attityd till romantik och mycket mer lek med svärden [än 1923 års version ] finns i denna senare tiders piska, och det är dessa saker som gör det kul ... Lite långsam igång - lite på den pompösa sidan, med några ganska sprudlande tal och högtidlig respekt för drottningen - kommer verksamheten igång på allvar när de ledande svärdsmakarna först korsar svärd och fortsätter att röra på sig , allt gladare, till slutet av deras stora klimatduell."

Box Office

Filmen tjänade 2 739 000 $ i den nordamerikanska biljettkassan under det första släppåret. MGM Records satte sina utländska intäkter på 4 007 000 $ och totalt sett gjorde filmen en vinst på 1 062 000 $. Filmen var särskilt populär i Frankrike, med 2 975 521 inträden.

Se även

Vidare läsning

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Scaramouche_(1952_film)&oldid=1134323481 "