Route de Frères
Route de Frères | ||||
---|---|---|---|---|
Studioalbum av | ||||
Släppte | 2011 | |||
Spelade in | 14 och 15 december 2005 | |||
Mötesplats | Clinton Studios, New York City | |||
Genre | jazz , världsmusik | |||
Märka |
Tum Records TUM CD 027 |
|||
Producent | Petri Haussila | |||
Andrew Cyrille kronologi | ||||
|
Route de Frères är ett album av trummisen Andrew Cyrille . Den spelades in i december 2005 i Clinton Studios i New York City och släpptes av Tum Records 2011. På albumet får Cyrille sällskap av medlemmar från gruppen som kallas Haitian Fascination: Hamiet Bluiett på barytonsax, Alix Pascal på akustisk gitarr, Lisle Atkinson på bas och Frisner Augustin på slagverk och sång.
Bakgrund
När Cyrille, som föddes i Brooklyn men är av haitisk härkomst, var sju år gammal tog hans föräldrar honom till Haiti, den första av flera resor. Under ett av sina besök lade Cyrille märke till en gata som heter "Route de Frères" ("Brödernas väg"), och namnet väckte så småningom idén till det musikaliska projektet som heter Haitian Fascination, som samlade musiker från USA (Cyrille, Bluiett och Atkinson) och Haiti (Pascal och Augustin).
musik
"Marinèt" är haitisk folksång om en ande, och har använts i Vodou-ceremonier i många år. "Deblozay", vars titel betyder "kaos", skrevs av Pascal och handlar om behovet för haitier att uttrycka sin frustration över den kaotiska situationen i deras land. Cyrilles "Hope Springs Eternal" är hans "önskemål att Haiti ska blomstra i alla aspekter av dess mänsklighet." "Isaura", komponerad av Bluiett, är en kärlekssång för en dansare från Rio de Janeiro.
Cyrilles tredelade "Route de Frères" utgör mittpunkten i albumet och påminner om hans tid i Haiti som "mycket rik, trevlig och annorlunda upplevelse för mig, att vara en andraklassare på semester från en gymnasieskola i Bedford-Stuyvesant, Brooklyn , New York." Del 1 är ett ljudporträtt av Anjubeau, nära Port-au-Prince , där Cyrille träffade ett antal av sina släktingar för första gången, och där han upplevde livet på landsbygden i Haiti. Del 2 skildrar ett besök i Port-au-Prince, och "den dagliga organisationen och rörelsen om staden för människorna som bor där." Del 3 föreställer hur musik måste ha sett ut i USA när Cyrilles föräldrar kom, hans far 1919, hans mamma 1926.
Atkinsons "C'mon Baby" är uppkallad efter en av hans favoritfraser och har en stark baslinje. Titeln på "Sankofa", skriven av Bluiett, hänvisar till en långhalsad fågel från Asante-mytologin som har huvudet vänt för att ta ett ägg från ryggen, som symboliserar "att ta från det förflutna det som är bra och föra det till närvarande." "Spirit Music", av Cyrille, har att göra med hans "känslor för andarna i Afrika och Haiti såväl som alla andra goda andar i världen som vill svänga och komma ner med oss." "Mais" är en slagverksduo och är baserad på haitiska Yanvalou , en rituell dans som hedrar andarna. "Ti Kawòl" skrevs av Nemours Jean-Baptiste , uppfinnaren av en musikstil som heter Compas direct , som bygger på både de afrikanska och europeiska aspekterna av haitisk musik. Jean-Baptiste spelade in låten i mitten av 1960-talet och den blev populär i Frankrike under det följande decenniet.
Reception
Granska poäng | |
---|---|
Källa | Betyg |
DownBeat | |
Allt om jazz #1 | |
Allt om jazz #2 | |
Allt om jazz #3 | |
Tom Hull – på webben | A– |
John Murph från DownBeat uttalade att Cyrille "levererar ett överflöd av skönhet och ebullience" på albumet, och anmärkte: "Genomgående uppvisar Cyrille och hans haitiska fascination en sådan lustighet att varje låt kommer att framkalla breda leenden."
I en recension för All About Jazz skrev Raul D'Gama Rose: "Att uppleva extas utan minnet av det skulle verkligen vara en travesti. Lyckligtvis kan det nu vara möjligt att ha båda - att ha det nästan perfekta minnet av att vara i extasens våld – och allt beror på musiken på Route de Frères av Andrew Cyrille och Haitian Fascination... det här albumet är verkligen extraordinärt.” I en separat recension för samma publikation kallade Nic Jones skivan "ett rekord av varm och vinnande världsmusik som är kraftfull nog att lyfta andan i vinterns djup." I en tredje All About Jazz-artikel kommenterade Dave Wayne: "Även om Cyrilles djupa förståelse för båda musiktraditionerna går långt för att göra denna musikaliska resa till en framgång, skadar det inte att han har värvat ett all-star-band att ackompanjera honom. .. Cyrille använder en frontlinje av barytonsax och akustisk gitarr, uppbackad av intrikat slagverksarrangemang, för att skapa helt unik musik. Cyrille och Augustin samarbetar så tätt att det är svårt att säga vem som spelar vad, och Pascals gitarr för in en oväntad, nästan moriskt klingande element. Ändå är fokuspunkten Bluietts barytonsaxofon."
skrev för ABC Radio National och sa: "Andrew Cyrille är en legendarisk, mycket inspelad trummis men Route de Frères tar kärleksfullt upp något som många beundrare inte är medvetna om: hans koppling till Haiti... Den är vacker och verkligen unik."
Carlo Wolff, i en recension för JazzTimes , skrev: " Route de Frères känns konverserande, till stor del beroende på Bluietts skarpa, gråtande sax. Slagverksmannen Frisner Augustin, som sömlöst smälter samman beats med Cyrille på feststarten 'Mais', skrattar och uppmanar på "Marinèt", det glada öppningsspåret. Cyrille, som är en amerikan född av haitiska föräldrar, sätter också fart på "Ti Kawòl", skivans kliande lock. Denna grupp är en hybrid av amerikanska och haitiska musiker och spelar musik som sträcker sig utanför... jordnära... och det andliga."
I en artikel för Neo-Griot anmärkte Kalamu ya Salaam : "Om du inte är bekant med haitisk musik, kanske du slås av hur sådan glädjefull musik kan komma från ett land som har sett så mycket tragedi. Ändå är det "ö" musik" genom sina luftiga kadenser och afrikanskt härledda rytmer. Port-Au-Prince/New York-hybriden passar ihop så naturligt eftersom, ja, dessa är fantastiska musiker... Andrew Cyrilles fascination för haitisk musik, förstärkt av en hälsosam dos av Cyrilles omfattande jazzarv och en väl vald lineup, gör Route De Frères till en välkommen ny front i en redan betydelsefull och anrik karriär."
skrev för NPR Music och berömde "Marinet", och hänvisade till den som "en blåsig men intensiv haitisk folklåt" och kommenterade: "När Hamiet Bluietts baryton blåser karnevalens rop, uppmanar Cyrille och Augustin var och en av dem. andra med sina röster och sina trummors genomträngande rytmer. Sången handlar om en lwa , en vodou-anda – i det här fallet en busig kvinna som agerar starkt i anhängarnas liv men måste blidkas. Alla musiker här, haitiska och Annars verkar de förstå detta instinktivt, och deras spel är på lämpligt sätt inspirerat."
Lista för spårning
- "Marinèt" (traditionell) - 7:02
- "Deblozay" (Pascal) - 7:03
- "Hope Springs Eternal" (Cyrille) - 8:40
- "Isaura" (Bluiett) - 7:09
- "Route de Frères, del 1 - Hills Of Anjubeau" (Cyrille) - 5:24
- "Route de Frères, del 2 - Minnen av Port-au-Prince Afternoons" (Cyrille) - 3:16
- "Route de Frères, del 3 - Manhattan Swing" (Cyrille) - 6:02
- "C'mon Baby" (Atkinson) - 2:55
- "Sankofa" (Bluiett) - 4:18
- "Spirit Music" (Cyrille) - 6:28
- "Mais" (Cyrille, Augustin) - 3:18
- "Ti Kawòl" ( Nemours Jean-Baptiste ) - 4:33
Personal
- Andrew Cyrille – trummor
- Hamiet Bluiett – barytonsaxofon
- Alix Pascal – akustisk gitarr
- Lisle Atkinson – bas
- Frisner Augustin – slagverk, sång
Produktion
- Petri Haussila – producent
- Robert Musso – inspelningstekniker