Förklaringen om musikaliskt oberoende

Förklaringen om musikaliskt oberoende
Förklaringen om musikaliskt oberoende
Studioalbum av Andrew Cyrille
Släppte	2016
Spelade in	juli 2014
Mötesplats	Brooklyn Recording, Brooklyn, New York
Genre	Jazz
Märka	; ECM Records ECM 2430
Producent	Sun Chung
Andrew Cyrille kronologi

The Declaration of Musical Independence är ett album av trummisen Andrew Cyrille . Den spelades in i juli 2014 på Brooklyn Recording i Brooklyn, New York, och släpptes av ECM Records 2016. På albumet får Cyrille sällskap av gitarristen Bill Frisell , Richard Teitelbaum på synthesizer och piano, och Ben Street på bas.

Cyrille mindes att inspelningssessionerna, som ägde rum nära där han föddes 1939, "var väldigt roliga." Han utvecklade: "Jag ville att det här albumet skulle vara ett riktigt kvartettprojekt, där var och en av oss hade en del av skivan, på alla sätt. Jag ville att alla skulle bidra med musik, att alla skulle ge av sig själva." I sina liner-anteckningar föreslog Ben Young att "det kan mycket väl vara det längsta vi har sett Andrew komma från den varma centriciteten av pulsad musik mot en polär utpost där det är som om atmosfäriska faktorer är modeller, snarare än mänsklighetens pulserande ande. Rörelsehastigheten påminner om luftens och havets rörelsehastighet, mycket lite om den sprakande elden eller takten för att röra sig på land. Cykler av gester på skivan är alla förlängda bortom hjärtfrekvensen, långsammare än andningen."

Reception

Professionella betyg
Granska poäng
Källa	Betyg
DownBeat
The Guardian
Allt om jazz
The Irish Times
Tom Hull – på webben	B+

I en recension av DownBeat kallade Frank Alkyer albumet "en ogenerad utforskning av tid, puls, rymd och atmosfär" och kommenterade: "...musiken är ambitiös men enkel, rik men ändå avskalad, utmanande men oändligt tillfredsställande. " Mark Sullivan, som skrev för All About Jazz , belönade albumet med fyra stjärnor och noterade att, när det gäller "Coltrane Time," "Solotrumminledningen använder en rytm [Cyrille] lärt sig av trummisen Rashied Ali, som lärt sig den av Coltrane själv."

John Fordham från The Guardian kallade gruppen "en osjälvmedvetet nyfiken, osjälviskt kollektiv kvartett" och anmärkte: "Det hela svänger utan regelbunden swing, låter flytande melodiskt, även om mycket av det är celllikt och episodiskt. Det kan vara för mycket insvept i sig själv för vissa, men dess närlyssnade musikalitet växer på dig." Larry Blumenfeld skrev för The Wall Street Journal och berömde gruppen och sa: "Det finns ingen färdig mall för denna kvartett, även om det kanske är en viss logik: herrarna Frisell och Teitelbaum är bland de mest distinkta och musikaliska spelarna som arbetar med inkopplade instrument och bearbetade ljud, vart och ett skapar en signatur som på en gång verkar främmande och personlig. Mr. Street är bland jazzens mest mångsidiga basister, och utstrålar sällsynt empati i alla sammanhang. En sådan banduppsättning kan dock hamna rörig eller osammanhängande om det inte vore för Mr. Cyrille, vars ohämmade rytmiska flöde alltid är direkt, exakt och ekonomiskt."

I en artikel för The New York Times föreslog Nate Chinen att albumet var ett av flera som gjorde argumentet för Cyrilles sena karriärrenässans, och kommenterade att det "framhäver [s] Mr. Cyrilles insikt, uppfinningsrikedom och subtila behärskning av Rör." Cormac Larkin, som skrev för The Irish Times , tilldelade albumet 5 stjärnor, sa: "det finns syfte och avsikt i gruppens svävande, dämpade improvisationer, men de lösa, oregelbundna rytmerna lyfts fram och stöts av djupare, mindre urskiljbara strömmar, som bärs upp från musikens havsdjup."

I en recension på Sound of Surprise skrev Matt Phillips: "Ibland mild men aldrig nedstämd eller sentimental, det här är rik, egofri musik, ett välbehövligt motgift mot det desperata "lyssna på mig, lyssna på mig!" modern pops natur. Varje låt skapar sin egen lilla värld. När du sätter på albumet för första gången befinner du dig omedelbart i en varm och rymlig miljö, men som en bra Kubrick-film ger inte dess hemligheter upp sig själv lätt. ." Nick Lea, som skrev för Jazz Views, anmärkte: "Spelet från Andrew Cyrille är en fröjd genomgående, och är ofta det mest raka tal, oavsett om det ger ett stadigt rytmiskt stöd för de formella kompositionerna eller guidar kvartetten genom den elektroniska djungeln av de fria improvisationerna , med både ålder och erfarenhet som lyser igenom. Ibland inte den lättaste av lyssnarna, men med tålamod blir logiken i de vägar som kvartetten tagit sig tilltalande."

Lista för spårning

"Coltrane Time" ( John Coltrane ) - 4:58
"Kaddish" (Frisell) - 5:10
"Sanctuary" (Cyrille, Street, Frisell, Teitelbaum) - 4:16
"Säg" (Street) - 5:00
"Dazzling (Perchordially Yours)" (Cyrille, Street, Frisell, Teitelbaum) - 9:52
"Herky Jerky" (Teitelbaum) - 3:25
"Börja" (Frisell) - 3:10
"Manfred" (Cyrille, Street, Frisell, Teitelbaum) - 4:03
"Sång för Andrew nr 1" (Frisell) - 5:38

Personal

Andrew Cyrille – trummor, slagverk
Bill Frisell – gitarr
Richard Teitelbaum - synthesizer, piano
Ben Street - bas

Produktion

Sun Chung – producent
Rick Kwan – inspelningstekniker