Ronde-bosse
Ronde-bosse , en ronde bosse eller encrusted emalj är en emaljeringsteknik som utvecklades i Frankrike i slutet av 1300-talet och som producerar små tredimensionella figurer, eller reliefer , till stor del eller helt täckta av emalj. Den nya metoden innebar att det underliggande guldet, eller ibland silver, som figuren bildades av, delvis döljs. Det skiljer sig från äldre tekniker som alla endast producerade emalj på en plan eller krökt yta, och mestadels, som champlevé , normalt använde icke-ädelmetaller, såsom koppar , som förgylldes för att se ut som guld. I tekniken för emalj en ronde-bosse skapas små figurer i guld eller silver och deras ytor är lätt ruggade för att ge en nyckel till emaljen, som appliceras som en pasta och bränns. På sina ställen får stommen endast vara tråd.
Termen härstammar från den franska termen émail en ronde bosse ("emalj i rundan"); men på franska en ronde bosse bara "i rundan" och används om vilken skulptur som helst; på engelska ronde bosse eller en ronde bosse , även om de vanligtvis behandlas som främmande termer och kursiverade, används specifikt av emaljtekniken, och har under de senaste decennierna till stor del ersatt den äldre engelska termen "encrusted enamel".
Tekniken nådde snabbt mognad och producerade en grupp "exceptionellt storslagna franska och burgundiska hovkommissioner, huvudsakligen gjorda ca 1400 men uppenbarligen fortsatte in i andra kvartalet av det femtonde århundradet". Dessa inkluderar Goldenes Rössl ("Golden Pony") i Altötting , Bayern , den mest kända av gruppen, Holy Thorn Reliquary i British Museum , "Tableau of the Trinity" i Louvren (möjligen tillverkad i London), och en handfull andra religiösa verk, men den stora majoriteten av pjäser som registrerats i furstliga inventeringar har förstörts för att återvinna sitt guld. Efter denna period fortsatte mindre verk att produceras, och det var ett återupplivande av större verk c. 1500-1520, även om det inte är klart var dessa är tillverkade. Tekniken användes på delar av en relativt stor skulptur i Benvenuto Cellinis berömda saltkällare (1543, Wien) och förblev vanlig fram till barocken , vanligtvis i små verk och smycken. Ryska huset Fabergé använde sig mycket av tekniken från 1800-talet fram till den ryska revolutionen .
Tekniken kan användas med både genomskinlig och ogenomskinlig emalj, men vanligare den senare; Genomskinlig emalj finns mestadels på reliefer med ronde bosse , såsom en plakett med Entombment of Christ i Metropolitan Museum of Art, New York. I verken från omkring 1400 dominerar vanligtvis den nyligen utvecklade vita emaljen.
Anteckningar
- Campbell, Marian. An Introduction to Medieval Enamels , 1983, HMSO för V&A Museum , ISBN 0-11-290385-1
- Chapuis, Julien. "Beskydd vid de tidiga Valois domstolarna (1328–1461)" (artikel) . Metropolitan Museum of Art . Hämtad 2010-07-16 .
- Cherry, John (2010), The Holy Thorn Reliquary , British Museum-objekt i fokus, British Museum Press, ISBN 978-0-7141-2820-7
- Osborne, Harold (red), The Oxford Companion to the Decorative Arts , 1975, OUP, ISBN 0-19-866113-4
- Stratford, Jenny och andra, Richard II:s skatt; the Riches of a Medieval King , från The Institute of Historical Research och Royal Holloway, University of London. Bilder av flera stycken i ronde-bosse på dessa sidor under "Föremål": "Bild av St Michael", "Svanmärket och Dunstable Swan", "Broscher"
- Tait, Hugh (1986), Catalog of the Waddesdon Bequest in the British Museum , British Museum Press, ISBN 978-0-7141-0525-3
externa länkar
- Morse med treenigheten , ca. 1400, National Gallery of Art, Washington
- Sankta Katarina av Alexandria i ronde-bosse ; och Den döde Kristus med jungfrun, Johannes och änglar, ca. 1390–1405 , båda från Metropolitan Museum of Arts ,