René-Charles Guilbert de Pixérécourt
René-Charles Guilbert de Pixerécourt (22 januari 1773 – 27 juli 1844) var en fransk teaterregissör och dramatiker, verksam vid Théâtre de la Gaîté och mest känd för sina moderna melodramer som The Dog of Montarges , vars föreställning i Weimar väckte Goethes indignation .
Liv
Han föddes i Nancy i en Lorraine familj av lantliga adelsmän. Hans föräldrar, efter försäljningen av Pixerécourt-godset, köpte en annan i Vogeserna, Saint - Vallier , i hopp om att få tillbaka sina feodala och herrgårdsrättigheter, och eventuellt i tid skaffa sig ett markisat. Slottet var i dåligt skick, av den sorten som "kan göra dig till markis och trollkarl i samma ögonblick" enligt Jules Janins ord . Familjens hopp förstördes av revolutionen . Vid tjugo års ålder, 1793, övergav Pixerécourt sina studier i juridik och lämnade Nancy "på kungens dödsdag" för att träffa sin far i Koblenz och gå in i det bretonska regementet som officer i Condés armé . I slutet av året återvände han till Frankrike för att tjäna sin förmögenhet, in via Nancy och anlände till Paris den 27 februari 1794 på höjden av skräckvälde . Efter fördömandena av kommittén för allmän säkerhet , var Pixerécourt skyldig sitt liv till skyddet av Lazare Carnot som i nästan två år anställde honom som sekreterare i krigsministeriet. Han fick sedan två tjänster, en inom administrationen av domäner och en annan inom registreringstjänsten, vilka båda skulle behållas i trettio år och som gjorde det möjligt för honom, särskilt i början, att göra en karriär inom teatern. Han skulle så småningom bli chef för Théâtre royal de l'Opéra-Comique (från 1824 till 1827) och för Théâtre de l'Ambigu-Comique .
Den allmänna misstron mot ex-emigranter fick honom att ta pseudonymen "Charles" för sina första verk. Han hade bara tagit med sig en bok i exil: Jean-Pierre Claris de Florians Nouvelles , som gav honom ämnet för hans två första pjäser: Sélico ou les Nègres généreux ("Sélico eller de storsinnade slavarna"), inköpt av Théâtre-Français och Claudine ou l'Anglais vertueux ("Claudine eller den dygdiga engelsmannen"), upptagna av Salle Favart. Hans första stora framgång kom 1800 med Cœlina ou l'Enfant du mystère ("Coelina, eller Mysteriets barn"). Året därpå, i april, Le Pèlerin blanc ou les Enfants du hameau ("Den vita pilgrimen eller byns barn") för 386 föreställningar på L'Ambigu. Detta blev nästan slagen av L'Homme à trois visages ("Mannen med tre ansikten") som spelades i 378 nätter på samma teater. I september 1802 La Femme à deux maris ("Hustrun med två män") sin lycka. År 1803 Tékéli , framförd av Tantin och Mme Bourgeois, sitt tidigare rekord med en körning på 430 nätter. 1805 La Forteresse du Donau och Robinson Crusoé ett helt år vid Porte-Saint-Martin.
1809 började han skriva för Théâtre de la Gaîté, hans första pjäs där var La Citerne ; den 30 oktober 1810 var hans första hit Les Ruines de Babylone . Sedan dess till 1814 fortsatte hans framgångar, med en stor triumf i juni samma år med Le Chien de Montargis (400 föreställningar). År 1815, efter Christophe Colombs totala misslyckande, återvann han framgång med Le Monastère abandonné ou la Malédiction paternelle ("Det övergivna klostret eller den faderliga förbannelsen") som varade i 267 föreställningar. Och 1818, fortfarande på La Gaîté, Le Belvédère ou la Vallée de l'Etna ("Belvedere eller Etnas dal") tack vare sin framgång inte bara till dramatikern utan också till Louis Daguerres magnifika konstriktning som bidrog den vulkaniska bakgrunden. 1819 återvände han till L'Ambigu med La Fille de l'Exilé ou Huit mois en deux heures ("Exilens dotter, eller åtta månader och två timmar").
Från 1820 fortsatte hans framgångar, om än med ett hundratal föreställningar för varje pjäs: Le Drapeau blanc ("Den vita flaggan", 1821), Ali Baba ou les Quarante voleurs ("Ali Baba, eller de fyrtio tjuvarna", 1822), Le Moulin des Étangs ("Kvarnen", 1826) och La Tête de mort ou les Ruines de Pompéi ("Dödens huvud, eller ruinerna av Pompeji", 1827). Vissa pjäser skrevs i samarbete, som La Muette de la forêt ("Skogens stumma flicka", 1828). Hans sista pjäs innan han gick i pension som chef för Opéra-Comique 1827 skulle vara Latude ou Trente-cinq ans de captivité ("Latude, eller 35 år av fångenskap"), skriven med hans unge lärjunge Auguste Anicet-Bourgeois . I nästan fyrtio år upprätthöll han sin energiska verksamhet som författare, teaterchef och statlig inspektör. Hans enorma framgång som dramatisk författare ledde till att han döptes till Corneille des Boulevards . Paul Lacroix påminde om att Charles Nodier placerade honom i den första rangen av författare i sin generation. Hans rykte var nästan lika högt i Ryssland, Tyskland och England. Hans rikedom gjorde det möjligt för honom att lägga till många sällsynta böcker till sitt bibliotek, hans livs stora passion. En distich inskriven ovanför dörren löd: Tel est le triste sort de tout livre prêté: Souvent il est perdu, toujours il est gâté. ("Så är det sorgliga ödet för varje utlånad bok: Ofta går den förlorad, alltid skadas den.") Och inuti var och en av hans böcker står det på en papperslapp: Un livre est un ami qui ne change jamais . ("En bok är en vän som aldrig förändras.")
förstördes Théâtre de la Gaîté på Boulevard du Temple fullständigt av brand. Hans sista pjäs där var Bijou ou l'Enfant de Paris ("Bijou eller Parisbarnet"): uppenbarligen testades fyrverkerieffekter under en generalrepetition. Théâtre de la Gaîté skulle dock rekonstrueras mycket snabbt, med metallramar, för att öppna igen den 19 november, återuppbyggnaden övervakades av Bernard Léon som precis hade köpt lokalen för 500 000 franc. (Ändå skulle det slå samman med L'Ambigu bara tio år senare.) Pixerécourt vann dagen i rätten och undvek ruin. Även om han inte var teaterns ägare hade han förlorat en enorm mängd fastigheter och kulisser (uppskattat till 300 000 franc) vilket i hög grad bidrog till framgången för hans dramatiska presentationer. Stressen från olyckan skadade hans hälsa kraftigt. Redan ett offer för njursten och gikt fick han sin första attack av apopleksi och hans syn började svikta.
Omkring 1838 lämnade han sitt parisiska "högkvarter" i Fontenay-sous-Bois (ett hus som hade tillhört hans vän, kompositören Nicolas Dalayrac , vars biografi han hade skrivit) och drog sig tillbaka till sin födelseplats, Nancy, och bodde möjligen i ett hus. sydost om staden vid Haussonville , le seul bien que m'ait laissé ma famille ("den enda egendom min familj har lämnat mig"), där han, starkt försvagad, satte igång med att redigera sina fullständiga verk. Hans Théâtre choisi publicerades i Nancy i fyra volymer från 1841 till 1843. Han publicerade också katalogen över sitt bibliotek i Saint-Nicolas-de-Port . Han hade ägt mer än 4000 volymer, inköpta under många år för 100 000 franc, och värdet av dessa hade ökat kraftigt när de såldes den 22 januari 1839 på Libraire Crozet i Paris.
En av hans pjäser, La cisterne , låg till grund för Gaetano Donizettis opera Chiara e Serafina .
Anteckningar
Bibliografi
- WG Hartog, Guilbert de Pixerécourt: sa vie, son mélodrame, sa technique et son influence, Paris, H. Champion, 1913.
- André Virely, René-Charles Guilbert de Pixerécourt (1773-1844) , Paris, Édouard Rahir, 1909.
externa länkar
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
| Biografiska ordböcker | |
| Vetenskapliga databaser | |
| Övrig | |
