Raimund Abraham
Raimund Johann Abraham | |
---|---|
Född |
Lienz , Östtyrolen , Österrike
|
23 juli 1933
dog | 4 mars 2010 Los Angeles, Kalifornien, USA
|
(76 år)
Nationalitet | Österrikisk, amerikansk |
Alma mater | Graz tekniska universitet |
Ockupation | arkitekt |
Byggnader | Österrikes kulturforum, New York |
Raimund Johann Abraham (23 juli 1933 – 4 mars 2010) var en österrikisk arkitekt .
Tidigt liv och formell utbildning
Raimund Johann Abraham föddes 1933 i Lienz , Östtyrolen , Österrike . Under en 40-årig karriär skapade Abraham visionära projekt och byggde arkitektoniska verk i Europa och i USA. Från 1952-1958 studerade Abraham vid Graz tekniska universitet . 1959 etablerade han en studio i Wien , där han utforskade arkitekturens djup och gränser genom att bygga, rita och montera. Abrahams första bok, 1965 års publikation "Elementare Architektur" gjordes i en tid av övergång mellan arkitekturstudier och praktik. I denna tidiga volym om elementära strukturer utforskar Abraham den byggda miljön, frånvarande estetiska spekulationer och beslut om design som istället kommer från den relativa kunskapsnivån och även byggarens önskemål. 1964 emigrerade Abraham till USA.
Arkitekt karriär
Abraham var en inflytelserik arkitekt i sitt hemland Österrike och New Yorks avantgarde. Abrahams poetiska arkitektoniska vision influerades av den wienska traditionen för att anpassa arkitekturen till skulpturen , och även av den österrikiske fysikern och filosofen Ernst Mach . Abraham teoretiserade arkitektur på en kollisionskurs med människors behov, men strävade ändå efter samexistens, i ett konstant tillstånd av kreativ spänning. Med början i slutet av 1950-talet placerade hans gåtfulla arkitektur Abraham bland avantgardet, som Hans Hollein , Walter Pichler och Günther Domenig . 1958 samarbetade Abraham med Friedrich St. Florian och placerade sig på tredje plats i en internationell tävling för att designa Pan Arabian University i Saudiarabien, och 1959, som tvåa, för designen av Demokratiska republiken Kongos kulturcenter i Léopoldville . Abraham kritiserade mainstreamarkitekturens upptagenhet med stil, dess likgiltighet för historia och den stela definitionen av modernism vid den tiden. Abraham fortsatte med att påverka generationer av professionella arkitekter genom arkitektoniska ritningar, projekt och undervisning.
En självbeskriven obotlig formalist, Abrahams anmärkningsvärda byggda arkitektur inkluderar House Dellacher (1963–67), i Oberwart District of Burgenland, Österrike, Public Housing Complex, (1968–69), och Experimental Kindergarten (1969–70) i Providence , Rhode Island . 1973 tilldelades Abraham uppdraget för Rainbow Plaza i Niagara Falls, New York, som han designade tillsammans med Giuliano Fiorenzoli. Samma år ombads Abraham att förvandla New Essex Market Courthouse-byggnaden, belägen på 32 Second Avenue, New York City , för återanvändning som Anthology Film Archives (1980–89), med samarbetspartners-arkitekterna Kevin Bone och Joseph Levin. Portföljen Untitled markerade tillfället.
I mitten av 1980-talet vann Abraham arkitekttävlingen för att bygga ett bostads- och kommersiellt komplex för blandad användning, IBABERLIN, i Friedrichstraße 32-33 (1985–88), en större gata i centrala Berlin , som utgör kärnan i stadsdelen Friedrichstadt . . Området byggdes ursprungligen för att förlänga stadens centrum, under första hälften av 1700-talet, i barockstil och efter betydande skador under andra världskriget , och byggdes sedan delvis om innan Berlinmuren delades . Abraham förklarade verket som en hyllning till "en stad av minnen, hopp och förtvivlan. En stad stympad och fragmenterad av krig, kränkt genom återuppbyggnad och isolerad av politiska manipulationer. Historiska fragment finns kvar, monument från det förflutna, element för en ny arkitektonisk början . Nya element föreslås. Först oberoende, sedan sammankopplade för att bilda en dialektisk topografi av urban arkitektur."
Abraham bidrog med designen för Traviatagasse (1987-1991), i Wien , tillsammans med Carl Pruscha. Andra byggnader designade av Abraham inkluderar bostads-/kommersiell byggnad (1990–93), i Graz , Österrike ; House Bernard (1985), Hypo-Bank och Hypo-House (1993–96), beläget i den historiska stadskärnan i den lilla staden Tyrolen , i Lienz , Österrike . Under senare år designade Abraham sitt eget hem i Mazunte, Mexiko .
Bland Abrahams många välkända hypotetiska projekt är Seven Gates to Eden, en djärv handritad analys av förortshuset, utställd på Venedigbiennalen 1976, curerad av Francesco Dal Co , och inkluderad i en utställning 1981 på Yale School of Architecture , med titeln Collisions, kurerad av New York-arkitekten George Ranalli . Abraham's City of Twofold Vision, Cannaregio West, (1978–80), ligger i Cannaregio, den nordligaste av de sex historiska distrikten i den historiska staden Venedig , Italien . Abraham designade också Les Halles Redevelopment -projektet (1980) för Paris , Frankrike och Interior (2001), och hans design för The New Acropolis Museum (2002) i Aten , Grekland artikulerar nya idéer om kontextualisering av monument. 2002 bidrog Abraham med ett poetiskt konstnärligt svar på New Yorks World Trade Center-attack den 11 september 2001. Abrahams förslag är en gripande symbol för att återfå fotfäste samtidigt som han föreställer sig en ny framtida arkitektur för staden New York.
Abrahams kanske mest kända arkitekturverk är Austrian Cultural Forum New York (1993-02), på 11 East 52nd Street; en byggnad genialiskt anordnad på en plats endast 25 fot bred. Arkitekturhistorikern Kenneth Frampton har erkänt Austrian Cultural Forum som "det mest betydelsefulla moderna arkitekturstycket som har förverkligats på Manhattan sedan Seagram Building och Guggenheim Museum 1959." Ett annat anmärkningsvärt projekt, Musikerhaus eller House for Musicians (1999), i Hombroich, nära Düsseldorf , Tyskland . Den byggdes ovanpå en före detta NATO- missilbas. Abraham anpassade platsen för återanvändning som konstnärsbostad och utställningsgalleri. Abrahams Musikerhaus stod färdigt postumt, under överinseende av Abrahams dotter Una, 2013. 2015 identifierade German Architecture Museum (DAM) Abrahams Musikerhaus som en betydande ny byggnad byggd i Tyskland.
Abraham belönades med ett stenlejon (1985), vid den tredje internationella arkitekturutställningen för "Progetto Venezia", en internationell tävling sponsrad av Venedigbiennalen, under ledning av Aldo Rossi . Han fick också det stora arkitekturpriset (1995) och hedersmedaljen i guld (2005) för förtjänstfull tjänst i provinsen Wien .
2011 var Abraham en del av ensemblerollen i filmen "Sömnlösa nätters berättelser", som inkluderade Marina Abramović , Thomas Boujut, Louise Bourgeois , Simon Bryant, Phong Bui, Pip Chodorov, Louis Garrel, Björk Gudmundsdottir , Flo Jacobs, Ken Jacobs , Harmony Korine, Lefty Korine, Rachel Korine-Simon, Kris Kucinskas, Hopi Lebel, Jean-Jacques Lebel, Diane Lewis, Jonas Lozoraitis, Adolfas Mekas, Oona Mekas, Sebastian Mekas, DoDo Jin Ming, Dalius Naujokaitis, Benn Northover , Hans Ulrich Obrist, Yoko Ono , Nathalie Provosty, Carolee Schneeman, Patti Smith och Lee Stringer. Premiären den 22 mars 2015 av Scenes from the Life of Raimund Abraham (2013), av filmdagbokföraren Jonas Mekas, är en dokumentär i cinéma vérité -stil om Raimund Abrahams lyft som bär sitt ämne, den visionära arkitekten, in i framtiden.
Rita arkitektur
Abrahams artikel med titeln "The Meaning of Place in Art and Architecture", publicerad 1983, motbevisar motståndet från konst och arkitektur. Abraham är känd för att skapa visionära arkitektoniska handteckningar som domineras av det elementära och arkaiska som beskrivs i några grundläggande former. I sin karriär hävdade Abraham det autonoma, grundläggande värdet av en ritning som en manifestation av arkitektur, och sa: "Teckningen är ett av de verktyg vi har tillgängliga för att förverkliga en arkitektonisk idé." För Abraham var ritningen lika mycket arbetet. av arkitekten som byggnad Kritiker beskriver Abrahams teckningar som arkitekturpoesi på papper Många av hans visionära teckningar ställs ut och samlas som konst.
Under 1960- och 70-talen inspirerade Abrahams intresse för husets typologi till mästerliga, visuellt övertygande, fantasifulla arkitektoniska ritningar, åtföljda av suggestiva titlar och texter, som Glacier City, från Linear City Series Project, Sectional perspective (1964) - en osynlig stad, mellan murar, på ömse sidor om en bred dal; Universal City, projekt, Sektionsperspektiv ( 1966); Earth-Cloud House, projekt (1970); och The House with Curtains Project, Perspective (1972), om vilket Abraham noterar, i den medföljande dikten med titeln "Elements of the House", de motsatta förnimmelserna och känslorna, naturliga element och kretslopp och rumsliga komponenter som kännetecknar hans ämne, Huset utan Rum, projekt, höjd och plan (1974). Abrahams ritade arkitektur utforskar mänskliga bostäder, boenderitualen och de rumsliga förhållandenas subjektivitet, särskilt inre. Abrahams skuggvisioner, såsom Radar Cities, Terza Mostra d' Architettura, (1985); Jewish Museum Project, Judenplatz, Wien, Österrike Project, Exteriörperspektiv (1997); och Metropolitan Core (2010) föreslår genomtänkta arkitektoniska prototyper. Verket är en förutseende meditation på arkitektonisk skala, inte bara dess förhållande till människokroppens skala, utan även skalans inverkan på multisensorisk perception och fantasi.
Abraham förklarade inspirationen för Nine Projects for Venice (1979–80): "Frånvaron av den mekaniska skalan av landbundna transporter, Venedig, som ingen annan stad, har kunnat behålla en fysiologisk morfologi som konsekvent har vänt alla kända rumsliga principer av kartesiskt ursprung." Abraham befolkar staden Venedig med arkitektoniska uppfinningar, som Wall of Lost Journeys, House For Boats, Square of Solitude och Tower of Wisdom. Abrahams ritade arkitektur är en symbol för mytologin för kollisioner och potentialen för arkitektoniska uttryck. I samlingen Reynolda House Museum of American Art, Abrahams Untitled (1982) teckning av en geometrisk struktur i ett kuperat landskap; längs kanten består (uppifrån och ned) av en isometrisk vy, en sidovy och tvärsnitt.
Arkitektutbildning
Abraham förklarade sin roll som pedagog på följande sätt: "Lärande tvingar mig att inleda en kritisk dialog med någon annan och hitta en nivå av objektivitet som gör att jag kan ha ett rättvist kritiskt argument. Min roll som lärare är helt enkelt att förtydliga, även om det är lite förenklat. När jag ger ett problem till eleverna är det mitt problem, jag försöker förutse hur jag skulle kunna lösa det problemet. Och min glädje är när eleverna kommer på en lösning som jag inte har tänkt på. "
Efter att ha anlänt till USA i mitten av 1960-talet undervisade Abraham vid Rhode Island School of Design i Providence , Rhode Island , och sedan i 31 år var han professor i arkitektur vid Cooper Union School of Art and Architecture , New York, NY, och adjungerad fakultetsmedlem vid Pratt Institute , Brooklyn , New York. Abraham var också på olika sätt gästprofessor i arkitekturdesign vid Open Atelier of Design and Architecture (OADA) i New York City ; Hines College of Architecture vid University of Houston , Texas ; Yale School of Architecture and Environmental Studies; Harvard Graduate School of Design ; Architectural Association School of Architecture , London ; Southern California Institute of Architecture (SCI-Arc), Los Angeles, Kalifornien ; Tekniska universitet, Graz ; och universitetet i Strasbourg.
Utställningar
Raimund Abrahams verk har visats brett på museer och gallerier världen över, inklusive Moderna Museet , Stockholm , Sverige ; Museo Correr , Venedig , Italien ; Centre Pompidou , Paris , Frankrike ; Pinacotheca , Aten , Grekland ; Nationalgalleriet (Berlin) ; Venedigbiennalen ; tyska arkitekturmuseet , Frankfurt; Krinzinger Gallery, Innsbruck; Graham Foundation for Advanced Studies in the Fine Arts i Chicago , Illinois; och Museum of Modern Art och Architectural League i New York .
Separatutställningar och program
- 2016: Back Home: The architecture of Raimund Abraham retrospective . Schloss Bruck Museum, Lienz
- 2015: Scener ur Raimund Abrahams liv (2013). Copenhagen Architecture Festival (CAFx) Premiär; Köpenhamn, Danmark.
- 2011: Raimund Abraham "Musikerhaus Cooper Union School of Art and Architecture , New York, NY
- 2006: Under Pain of Death. Österrikes kulturforum i New York
- 2005: Raimund Abraham: Jing Ya Ocean Entertainment Center. Frederieke Taylor Gallery, New York, NY
- 2001: Raimund Abraham: Byggnader, bilder 1990–2000. Aam Gallery, 9 Via Castelfidaro, Milano, Italien .
- 1993: The New Austrian Cultural Institute av Raimund Abraham. Museum of Modern Art , New York.
- 1993: Det nya österrikiska kulturinstitutet. Architectural League of New York , Urban Center.
- 1991: Raimund Abraham: [UN]BUILT, 1961–1995. Arthur A. Houghton Jr. Gallery, Cooper Union School of Art and Architecture , New York, NY
- 1987: Raimund Abraham: [UN]BYGD. Galleri Krinzinger, Galerie Museum, Innsbruck , Schweiz .
- 1983: Raimund Abraham: verk och projekt, 1960–1983 (Raimund Abraham: obras y proyectos, 1960-1983). Museo de Arte Moderno (Madrid) , Escuela TS de Arquitectura de Madrid och Madrids tekniska universitet .
- 1983: Raimund Abraham Berlin Projects 1980 – 1983. Aedes, Galerie fur Architektur und Raum, Berlin, Tyskland .
- 1981: Raimund Abraham, Collisions: Exhibition, 26 oktober - 4 december 1981. Yale School of Architecture , New Haven , CT.
- 1976: Raimund Abraham: Seven Gates to Eden. Art Net, 14 West Central Street, London, England .
- 1975: Raimund Abraham: la casa, universo del hombre, (Hus, människans universum). Galería Universitaria Aristos, Royal and Pontifical University of Mexico (UNAM).
- 1973: Raimund Abraham: Verk, 1960–1973. Galerie Grünangergasse 12,1010 Wien, Österrike.
- 1969: Nollzoner. Moderna Museet (Modern Museum), Stockholm, Sweden .
- 1969: Raimund Abraham: Hyperspaces. Architectural League of New York .
Grupputställningar
- 2015: Endless House: Intersections of Art and Architecture. Museum of Modern Art , New York , NY
- 2012: Vienna och dintorni: Raimund Abraham, Hans Hollein , Max Peintner, Gianni Pettena, Walter Pichler , Ettore Sottsass . Galleria Giovanni Bonelli, Milano, Italien .
- 2012: White Cube, Green Maze: New Art Landscapes. Carnegie Museum of Art , Pittsburgh, Pennsylvania .
- 2008: Drömland: Arkitekturexperiment sedan 1970-talet.
- 2004: Ex. Befattning: Avantgarde Tirol 1960/75, Tiroler Landesmuseum, ( Tyrolean State Museum ), Innsbruck, Österrike .
- 2004: Hombroich spaceplacelab: Laboratorium för andra levnadssätt, 9:1 = landskap: byggnad. Internationell utställning för arkitektur, utställning Palazzo Zenobio , Venedig, Italien.
- 2003: Global village: 1960-talet. Dallas Museum of Art (DMA), Dallas, Texas .
- 2003: Civilization of living: Evolutionen av europeiska inhemska interiörer, reseutställning som hölls först på La Triennale di Milano.
- 2002: Ett nytt World Trade Center : Designförslag från ledande arkitekter över hela världen, Max Protetch Gallery, New York City .
- 1999: The Architecture of the Austrian Cultural Forum New York . AZW-utställningen, Wien, Österrike .
- 1996: Hombroich Architecture. Den 6:e internationella arkitekturutställningen, Palazzo Vendramin, Venedig, Italien .
- 1996: Flygplan. Petrie Great Hall och Joseph Gallery vid Hebrew Union College-Jewish Institute of Religion, New York, NY
- 1991: 13 österrikiska tjänster. Femte internationella arkitekturutställningen, Venedigbiennalen .
- 1985: Arkitekturbiennal, Venedig, Italien
- 1984: Follies: Landskapsarkitektur för det sena nittonhundratalet. Leo Castelli Gallery, New York; James Corcoran Gallery, Los Angeles; MOPU Arquitectura, Madrid.
- 1984: Times Square Tower Project, New York, NY Municipal Art Society , New York, NY
- 1983: Trender i samtida arkitektur. Nationalgalleriet Alexander Soutzos Museum, Grekland.
- 1981: Uppfinningar: Piranesi och arkitektoniska fantasier i nuet; 13 december 1981 – 10 februari 1982, Kunstverein Hannover, tyska Werkbund Niedersachsen och Bremen.
- 1980: Tio bilder för Venedig: Raimund Abraham, Carlo Aymonino , Peter Eisenman, John Hejduk , Bernhard Hoesli, Rafael Moneo , Valeriano Pastor, Gianugo Polesello, Aldo Rossi , Luciano Semerani; Våra projekt för Cannaregio West, Venedig; Napoleonska flygeln, 1 april – 30 april 1980. Museo Correr , Venedig, Italien .
- 1979: Visionära ritningar av arkitektur och planering: 1900-talet genom 1960-talet. Smithsonian Institution, Traveling Exhibition Service (SITES).
- 1978: Arkitektur: Sju arkitekter. Institute of Contemporary Art vid University of Pennsylvania .
- 1977: Arkitektur: 7 Arkitekter: Raimund Abraham, Emilio Ambasz , Richard Meier , Walter Pichler , Aldo Rossi , James Stirling , Robert Venturi och John Rauch ). Leo Castelli Gallery, New York City.
- 1976: Seven Gates to Eden: Studio i Venedig (hyllning till Franco della Puppa). Urban Center-Förortsalternativ: 11 amerikanska projekt, Venedig Biennale Architecture Exhibition of Architecture, Venedig, Italien .
- 1967: Arkitektoniska fantasier: Teckningar från museets samling. Museum of Modern Art , New York City .
Vidare läsning
- Groihofer, Brigitte (Red.): Raimund Abraham [FN] Byggd. Springer, 1996
- Abraham, R. (1988). Viena pálida . Madrid: AviSa.
- Abraham, RJ; Dapra, J (1964). Elementare arkitektur . Salzburg: Residenz Verlag.
externa länkar
- Raimund Abraham - Works & Researches (skriven av Hans Höger för den japanska tidningen SHIFT )