Pianosonat nr 1 (Rachmaninoff)

Dresden ligger vid floden Elbe och ger en lugn miljö för Rachmaninoff (1900)

Pianosonat nr 1 i d-moll , op . 28, är en pianosonat av Sergei Rachmaninoff , färdig 1908. Det är den första av tre "Dresden-stycken", tillsammans med symfonin nr 2 och en del av en opera, som komponerades i den lugna staden Dresden , Tyskland . Den var ursprungligen inspirerad av Goethes tragiska pjäs Faust ; även om Rachmaninoff övergav idén strax efter att ha börjat kompositionen, kan spår av detta inflytande fortfarande hittas. Efter åtskilliga revideringar och betydande nedskärningar som gjorts på inrådan av sina kollegor, avslutade han den den 11 april 1908. Konstantin Igumnov gav premiären i Moskva den 17 oktober 1908. Den fick ett ljummet gensvar där och är fortfarande en av de minst framförda av Rachmaninoffs verk.

Den har tre rörelser och tar cirka 35 minuter att utföra. Sonaten är uppbyggd som en typisk klassisk sonat , med snabba rörelser som omger en långsammare, mer öm andra sats. Rörelserna har vidsträckta teman och ambitiösa klimax inom sin egen struktur, samtidigt som de bygger mot en fantastisk kulmination. Även om denna första sonat är ett betydande och omfattande verk, blev dess efterträdare, Piano Sonata No. 2 (Op. 36), skriven fem år senare, den mer ansedda av de två. Ändå fick den också allvarliga nedskärningar och åsikterna är blandade om dessa.

Bakgrund

I november 1906 flyttade Rachmaninoff, med sin fru och dotter, till Dresden i första hand för att komponera en andra symfoni för att sprida det kritiska misslyckandet i hans första symfoni, men också för att undkomma Moskvas distraktioner . Där levde de ett lugnt liv, som han skrev i ett brev: "Vi lever här som eremiter: vi ser ingen, vi känner ingen och vi går ingenstans. Jag jobbar mycket", men även utan distraktion hade han avsevärda svårigheter med att komponerade sin första pianosonat, särskilt vad gäller dess form. Den ursprungliga idén till det var att vara en programsonat baserad på huvudpersonerna i den tragiska pjäsen Faust av Johann Wolfgang von Goethe : Faust , Gretchen och Mephistopheles , och den är faktiskt nästan parallell med Franz Liszts egen Faust- symfoni som är gjord av tre satser som återspeglar dessa karaktärer. Idén övergavs dock kort efter att kompositionen började, även om temat fortfarande är tydligt i den slutliga versionen.

Rachmaninoff tog hjälp av Nikita Morozov, en av hans klasskamrater från Anton Arenskys klass tillbaka i Moskvas konservatorium , för att diskutera hur sonatrondoformen tillämpades på hans vidsträckta arbete. Vid den här tiden bjöds han in, tillsammans med Alexander Glazunov , Nikolai Rimsky-Korsakov , Alexander Skrjabin och Feodor Chaliapin , till en konsert i Paris följande vår som hölls av Sergej Diaghilev för att lugna relationerna mellan Frankrike och Ryssland , även om Diaghilev hatade hans musik. Motvilligt beslöt Rachmaninoff att bara delta för pengarna, eftersom han helst skulle ha lagt ner tid på detta och hans symfoni nr 2 (hans operaprojekt, Monna Vanna , hade lagts ner). När han skrev till Morozov innan han lämnade i maj 1907 uttryckte han sitt tvivel på sonatens musikalitet och förkastade dess längd, även om han vid denna tidpunkt bara hade avslutat andra satsen.

När han återvände till sin egendom Ivanovka från konserten i Paris stannade han till i Moskva för att framföra en tidig version av sonaten för samtida Nikolai Medtner , Georgy Catoire , Konstantin Igumnov och Lev Conus . Med deras input förkortade han det ursprungliga 45 minuter långa stycket till cirka 35 minuter. Han avslutade verket den 11 april 1908. Igumnov gav uruppförandet av sonaten den 17 oktober 1908 i Moskva, och han gav den första framförandet av verket även i Berlin och Leipzig , även om Rachmaninoff missade alla dessa tre föreställningar .

Sammansättning

Öppningen av sonatens 1:a sats.

Stycket är uppbyggt som en typisk sonat under den klassiska perioden : första satsen är en lång Allegro moderato (måttligt snabb), den andra en Lento (mycket långsam) och den tredje en Allegro molto (mycket snabb).

  1. Allegro moderato (i D-moll , slutar i D-dur )
    Den betydande första satsen Allegro moderato presenterar det mesta av det tematiska material och motiv som återbesöks i de senare satserna.
    Intill i introt finns ett motiv som återkommer genom hela satsen: en tyst, ifrågasättande kvint besvarad av en trotsig autentisk kadens , följt av en högtidlig ackordförlopp . Detta täta tematiska uttryck tas för att representera Fausts sinnes kaos.
    Satsen avslutas tyst i D-dur.
  2. Lento (i F-dur )
    I tonart låtsas satsen börja i D-dur innan den slår sig ner i hemtonenten i F-dur. Även om den är kortast i längd och speltid, ger andra satsen Lento tekniska svårigheter att följa långa melodiska linjer, navigera flera överlappande röster och konsekvent utföra den detaljerade klimaxen, som inkluderar en liten kadens .
  3. Allegro molto (i d-moll )
    Sonaten avslutas med den rasande tredje satsen Allegro molto . I brist på betydande tematiskt innehåll tjänar satsen snarare till att utnyttja pianots karaktär, inte utan kostnad för klang. De allra första takterna i den första satsen återbesöks och löses sedan upp i den enorma klimaxen, en tour de force fylld av fylliga ackord typiska för Rachmaninoff, som på ett avgörande sätt avslutar stycket i d-moll.

Reception

Rachmaninoff spelade tidiga versioner av stycket för Oskar von Riesemann (som senare blev hans biograf), som inte gillade det. Konstantin Igumnov uttryckte intresse när han först hörde det i Moskva, och efter hans förslag skar Rachmaninoff omkring 110 takter .

Sonaten fick en medioker utvärdering efter Igumnovs premiär i Moskva . Nikolai Rimsky-Korsakov hade dött flera månader tidigare, och bördan av att leda rysk klassisk musik hade fallit på detta all-Rachmaninoff-program av den 17 oktober 1908. Även om konserten, som också inkluderade Rachmaninoffs Variations on a Theme of Chopin (Op. 22) , 1903), var "fylld till att svämma över", en kritiker kallade sonaten torr och repetitiv, hur lösande de intressanta detaljerna och innovativa strukturerna än var.

Lee-Ann Nelson, via sin avhandling från 2006, noterade att Rachmaninoffs revisioner alltid är nedskärningar, med materialet helt enkelt bortskuret och kasserat. Hypotesen är att frekvensen av negativa svar på många av hans stycken, inte bara responsen på den första symfonin, ledde till en djup osäkerhet, särskilt när det gäller längden. Musikvetarna Efstratiou och Martyn argumenterade mot till exempel nedskärningarna i den andra sonaten på formell basis. Till skillnad från andra stycken, såsom den andra pianosonaten och den fjärde pianokonserten, är det för närvarande inte känt att någon oklippt version av detta stycke finns kvar.

Idag är sonaten fortfarande mindre känd än Rachmaninoffs andra sonat, och är inte lika ofta framförd eller inspelad. Mästare i verket tenderar att vara pianister kända för sin stora repertoar. Den har spelats in av Eteri Andjaparidze , Vladimir Ashkenazy , Boris Berezovsky , İdil Biret , Sergio Fiorentino , Leslie Howard , Ruth Laredo , Valentina Lisitsa , Nikolai Lugansky , Olli Mustonen , John Ogdon , Michael Ponti , Howard Roman Rodrigue , Howard Roman Rodrigue , Howard Roman Rodrigue , Daniil Trifonov , Xiayin Wang, Rustem Hayroudinoff , Alexis Weissenberg och Steven Osborne . Lugansky framför stycket regelbundet. [ citat behövs ]

Källor

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Piano_Sonata_No._1_(Rachmaninoff)&oldid=1127623836 "