Penguin Cafe Orchestra

Den här artikeln handlar om bandet aktiva 1972–1997. För deras självbetitlade album från 1981, se Penguin Cafe Orchestra (album) . För efterträdarens band som bildades 2009, se Penguin Cafe .

Penguincafeorchestra.jpg
Penguin Cafe Orchestra
Bakgrundsinformation
Ursprung England
Genrer Avant-pop
Antal aktiva år
1972–1997 (Återförening: 2007)
Etiketter Obscure , EG , Virgin / EMI
Hemsida www .penguincafe .com

Penguin Cafe Orchestra ( PCO ) var ett avantpopband som leddes av den engelske gitarristen Simon Jeffes . Den grundades tillsammans med cellisten Helen Liebmann och turnerade flitigt under 1980- och 1990-talen. Bandets sound är inte lätt att kategorisera, har inslag av sprudlande folkmusik och en minimalistisk estetik som ibland påminner om kompositörer som Philip Glass .

Gruppen spelade in och uppträdde i 24 år tills Jeffes dog av en inoperabel hjärntumör 1997. Flera medlemmar i originalgruppen återförenades för tre konserter 2007. Sedan dess har fem originalmedlemmar fortsatt att spela konserter med PCO:s musik, till en början som The Myrsläckare, då som The Orchestra That Fell to Earth. 2009 grundade Jeffes son Arthur ett efterträdarband som helt enkelt hette Penguin Cafe . Även om det inte innehåller några ursprungliga PCO-medlemmar, har bandet många PCO-stycken i sin liverepertoar och spelar in och framför ny musik skriven av Arthur.

Historia

Efter att ha blivit desillusionerad av den klassiska musikens stela strukturer och rockens begränsningar, som han också sysslade med, blev Simon Jeffes intresserad av folkmusikens relativa frihet och bestämde sig för att genomsyra sitt verk med samma omedelbarhet och anda.

När han beskrev hur idén med Penguin Cafe Orchestra kom till honom, sa Jeffes:

1972 var jag i södra Frankrike. Jag hade ätit dålig fisk och var därför ganska sjuk. När jag låg i sängen hade jag en märklig återkommande vision, där, före mig, fanns en betongbyggnad som ett hotell eller kommunalhus. Jag kunde se in i rummen, som var och en kontinuerligt skannades av ett elektroniskt öga. I rummen fanns människor, alla upptagna. I ett rum tittade en person in i en spegel och i ett annat älskade ett par men kärlekslöst, i ett tredje lyssnade en kompositör på musik genom hörlurar. Runt honom fanns banker av elektronisk utrustning. Men allt var tystnad. Som alla i hans ställe hade han neutraliserats, gjorts grå och anonym. Scenen var för mig en beordrad ödeläggelse. Det var som om jag tittade in i en plats som inte hade något hjärta. Nästa dag när jag mådde bättre låg jag på stranden och solade och plötsligt dök en dikt upp i mitt huvud. Det började med "Jag är ägaren av Penguin Cafe, jag ska berätta saker slumpmässigt" och det fortsatte om hur kvaliteten på slumpmässighet, spontanitet, överraskning, oväntadhet och irrationalitet i våra liv är en mycket värdefull sak. Och om du undertrycker det för att ha ett trevligt ordnat liv, dödar du det som är viktigast. Medan i Penguin Cafe kan ditt omedvetna bara vara. Det är acceptabelt där, och det är så alla är. Det finns en acceptans där som har att göra med att leva nuet utan rädsla i oss själva.

Gruppens debutalbum, Music from the Penguin Cafe , inspelad från 1974 till 1976, släpptes 1976 på Brian Enos experimentella Obscure Records- etikett, en utlöpare av EG- etiketten. Det följdes 1981 av Penguin Cafe Orchestra , varefter bandet slog sig in i ett mer regelbundet releaseschema.

Bandet gav sin första stora konsert den 10 oktober 1976 och stödde Kraftwerk på The Roundhouse . De fortsatte med att turnera världen över och spela på en mängd olika musikfestivaler samt residens på South Bank i London. Från 1976 till 1996 spelade de i USA, Kanada, Australien, Japan och i hela Europa och Storbritannien. I mars 1987 var de föremål för ett avsnitt av ITV -konstserien The South Bank Show , där de framförde "Air", "Bean Fields", "Dirt" och "Giles Farnaby's Dream".

Evolution

Simon Jeffes experimenterade med olika konfigurationer live och i studion, inklusive en och annan "dansorkester" och en kvintett av stråkar, oboe, trombon och sig själv på piano. På studioalbumen spelade han ibland flera instrument och tog in andra musiker efter varje styckes behov.

Det fanns ett antal inkarnationer av livebandet. Originalmedlemmarna Gavyn Wright och Steve Nye lämnade 1984 respektive 1988. Bob Loveday ersatte Gavyn Wright på fiol. Så småningom utvecklades en vanlig lineup kring:

  • Jeffes och Helen Liebmann
  • Neil Rennie (ukulele), som gick med 1975
  • Geoffrey Richardson (viola, cuatro , gitarr, klarinett, mandolin, ukulele), som hade gått med 1976 och var med och skrev tre stycken på Broadcasting from Home (1984)
  • Julio Segovia (slagverk), som svarade på en annons i Melody Maker och gick med 1978 på slagverk
  • Paul Street (gitarr, cuatro, ukulele), som gick med 1984 och slutade 1988
  • Jennifer Maidman (slagverk, bas, ukulele, cuatro), som gick med 1984
  • Steve Fletcher (piano, keyboard) som ersatte Steve Nye 1988
  • Annie Whitehead (trombon), som hade dykt upp på Broadcasting from Home (1984) och gick med i livebandet 1988
  • Peter McGowan (fiol), efterträder Bob Loveday
  • Barbara Bolte (obo)

Doug Beveridge blev också en vanlig inventarie vid live mixerbordet. Albumet Concert Program (1995) är den definitiva inspelningen av denna lineup, och innehåller många av gruppens mest kända stycken.

Senare band

Efter Jeffes död 1997 fortsatte bandets medlemmar att träffas då och då, men det blev inga nya inspelningar eller offentliga framträdanden på över tio år. Bandet reformerades kort 2007, med lineupen som presenterades på Concert Program (minus Julio Segovia), med Jennifer Maidman som nu sköter Simons gitarrpartier. De ursprungliga medlemmarna, tillsammans på scenen av Simon Jeffes son Arthur på slagverk och ytterligare keyboards, spelade tre utsålda shower i Union Chapel i London.

Efter dessa konserter ville Arthur Jeffes bilda en ny grupp utan någon av de ursprungliga PCO-medlemmarna. Han kallade det "Music from the Penguin Cafe", senare förkortat till helt enkelt Penguin Cafe. Den helt nya ensemblen, ibland felaktigt känd som The Penguin Cafe Orchestra, spelade på ett antal festivaler under 2009, och kombinerade Penguin Cafe-nummer med nya stycken. 2010 dök de upp på BBC Proms (med Northumbrian-piparen Kathryn Tickell) .

Eftersom Penguin Cafe-namnet nu används av Arthur, behövde de ursprungliga PCO-medlemmarna som ville fortsätta spela sin musik ett alternativt namn. Fyra av dem, multiinstrumentalisterna Geoffrey Richardson och Jennifer Maidman, trombonisten Annie Whitehead och pianisten Steve Fletcher, har sedan dess spelat några festivaler som The Anteaters. De har fått sällskap av slagverkaren Liam Genockey, känd som medlem i Steeleye Span , och som spelade live med Penguins i Italien på 1980-talet. Namnet "Anteaters" kom från en incident på PCO-turnén 1983 i Japan när Simon Jeffes upptäckte att det fanns en vurm för pingviner i landet. Han skämtade om att om modet förändrades, skulle orkestern behöva byta namn till "The Anteater Cafe Orchestra". I oktober 2011 dök samma lineup upp på Canterbury Festival i Kent, Storbritannien, och framförde två timmars original PCO-musik som The Orchestra That Fell To Earth. De har fortsatt att uppträda under det namnet.

Anmärkningsvärda bitar

Telefon och gummiband

Penguin Cafe Orchestras mest berömda verk kan vara "Telephone and Rubber Band", som är baserad på en bandslinga av en brittisk telefonringsignal som korsas med en engagerad ton , ackompanjerad av ett gummibands slingrande. Den finns med på soundtracken till Nadia Tass filmkomedi Malcolm (1986) och Oliver Stones film Talk Radio (1988) , och i en långvarig reklamkampanj för telekomföretaget One2One ( nu T-Mobile ). Singeln " In the Meantime " från 1996 av New York City-baserade engelska rockare Spacehog innehöll ett finjusterat och finjusterat prov av "Telephone and Rubber Band". Det var också varumärkeslåten för Caloi en su tinta, ett argentinskt TV-program om konstnärlig animation. Bandslingan spelades in när Jeffes ringde ett telefonsamtal och upptäckte att han hörde en kombination av en ringsignal och en inkopplad signal på grund av ett fel i systemet. Han spelade in det på en telefonsvarare.

Musik för ett hittat harmonium

En annan känd låt som presenteras i Malcolm (bland andra filmer) är "Music for a Found Harmonium", som Jeffes skrev på ett harmonium han hade hittat på en bakgata i Kyoto , där han bodde sommaren 1982 efter ensemblens första turné av Japan . Han skrev att efter att ha installerat det hittade harmoniumet "i en väns hus i en av de vackraste delarna i utkanten av staden", "besökte han ofta detta instrument under de närmaste månaderna, och jag minns den tiden med glädje som en under vilken Jag var under en form av förtrollning med platsen och tiden." "Music for a Found Harmonium" användes i trailern för, och över slutet av, John Hughes -filmen She's Having a Baby från 1988 . I krediterna uppfinner många dåtidens filmskådespelare och kändisar sitt favoritnamn för ett föreställt barn. (Det ingick inte i soundtracket som släpptes från filmen.)

"Music for a Found Harmonium" fick exponering när den släpptes på den första Café del Mar- volymen 1994. Eftersom dess rytm, tempo och enkla struktur gjorde den lämplig för anpassning som en rulle , spelades den sedan in av många traditionella irländska musiker , inklusive Patrick Street , De Dannan , Kevin Burke och Sharon Shannon . En traditionell irländsk version användes på soundtracket till filmen Hear My Song , gjord på Irland i början av 1990-talet. 2004 visades Patrick Streets cover av "Music for a Found Harmonium" i filmen Napoleon Dynamite , och året därpå i filmen It's All Gone Pete Tong . Det skotska folkrockbandet Rock Salt and Nails, från Shetland , spelade också in en version av låten till deras debutalbum Waves 1993.

Stilleben på Penguin Cafe

Simon Jeffes komponerade musik till baletten Still Life at the Penguin Cafe, till stor del baserad på tidigare kompositioner för Penguin Cafe Orchestra. ( Geoffrey Richardson var med och skrev ett av styckena.) Baletten framfördes första gången av Royal Ballet 1988, och musiken släpptes som ett album under Jeffes namn.

Perpetuum Mobile

Ett annat av gruppens välkända stycken är "Perpetuum Mobile" från deras album Signs of Life från 1987 . Den har använts i flera filmer, tv- och radioprogram, inklusive som huvudtema i den australiensiska stop-motion-animerade filmen Mary and Max (2009), och i tv-anpassningen av The Handmaid's Tale . Svenska DJ :n Avicii samplade huvudmelodin till sin låt "Fade into Darkness". Eftersom den skrevs i taktarten 15/8 verkar melodin ta slut och upprepa ett slag tidigare än väntat, vilket ger den känslan av en evighetsrörelse.

Nummer 1-4

Ett annat stycke som heter "Numbers 1-4" var med i en dansfilm som visades i Mister Rogers' Neighborhood avsnitt 1604, när Mr. McFeely tar in videon för att visa. Filmen visade dansare från Pittsburgh's Dance Alloy , som använde träningsbollar i dansen.

Ett antal stycken inklusive "Numbers 1-4", "Perpetuum Mobile" och "Music for A Found Harmonium" inkluderades på soundtracket till Channel 4-dokumentärserien Road Dreams .

Används av andra

Omslag

Filma

  • Penguin Cafe Orchestra-musik med i den australiska kultfilmen Malcolm från 1986 , skriven av David Parker och regisserad av Nadia Tass. Filmen vann Australian Film Institute Award 1986 för bästa film. Inledningstemat är "Music for a Found Harmonium", och under filmen medverkar "Paul's Dance", "Jodel 1", "Jodel 2" och "Telephone and Rubber Band". Det avslutande temat är "The Ecstasy of Dancing Fleas".
  • Den första trailern för John Hughes -filmen She's Having a Baby bestod av tillsammans redigerade, allt snabbare, dialogfria klipp från filmen med bara detta musikstycke som spelades över dem.
  • "Telephone and Rubber Band" användes i den sista sekvensen och i början av sluttexterna av Talk Radio (1988), regisserad av Oliver Stone .
  • "Perpetuum Mobile" användes som huvudtema för dokumentären The Union: The Business Behind Getting High (2007), den australiensiska animerade filmen Mary and Max (2009), den svenska filmen Slim Susie (2003) och dokumentären Project Nim ( 2011). Den var också med i ett avsnitt av säsong 1 av The Handmaid's Tale .
  • "Music For a Found Harmonium" visas i Napoleon Dynamite (2004) och 2016 års film The Founder .

Radio/poddsändningar

Personal

Diskografi

Studioalbum

Förlängt spel

Livealbum

Samlingar

  • Preludes, Airs & Yodels (A Penguin Cafe Primer) (1996)
  • En kort historia (2001) CDV 2954
  • History (2001) Virgin Records LCO 3098
  • The Second Penguin Cafe Orchestra Sampler (2004)

Simon Jeffes album

Relaterat album

  • Arcane (1994), krediterad till "Asorted Artists"

Arcane består av inspelningar av olika musiker som samlades i augusti 1992 i Real World-studiorna i Wiltshire för en vecka av spontana samarbeten och framträdanden. Ingen musiker förekommer på varje spår, men Jeffes är en av de mer konstanta närvaron på detta album. Bland de många andra medarbetare finns Billy Cobham , Andy Sheppard , Jane Siberry , Ayub Ogada , Nigel Kennedy och Nana Vasconcelos .

Soundtracks

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Penguin_Cafe_Orchestra&oldid=1122661151 "