Patricia biskop

Pat Bishop
Pat Bishop, Trinidad.jpg
Född
Patricia Alison Bishop

( 1940-05-06 ) 6 maj 1940
Port of Spain , Trinidad
dog 20 augusti 2011 (2011-08-20) (71 år)
Port of Spain, Trinidad
Nationalitet Trinidadian
Yrke pedagog, musiker, konstnär
Antal aktiva år 1961-2011
Känd för Coachning och regi av Desperadoes Steel Orchestra och The Lydians [1]

Patricia Alison "Pat" Bishop TC (6 maj 1940 – 20 augusti 2011) var en trinidadisk utbildare, musikchef, artist och kulturell ikon . Hon var en av de första kvinnorna som arrangerade stålband och mottog Trinity Cross , den högsta av de nationella utmärkelserna i Trinidad och Tobago .

Tidigt liv

Patricia Alison "Pat" Bishop föddes den 6 maj 1940 i Port of Spain , Trinidad, till Ena och Sonny Bishop. Hennes pappa var musiker och hennes mamma var sömmerska och modedesigner. Bishop hade ett yngre syskon, en syster, Gillian, som skulle bli smyckesdesigner. Hon gick på Tranquility Girls' School och studerade sedan på Bishop Anstey High School . 1958 vann hon Trinidad & Tobago National Government Scholarship och reste till England för att ta en kandidatexamen i konst från King's College, Durham University . Efter att ha avslutat sin examen, där hon studerade både måleri och musik, återvände Bishop till Trinidad.

Karriär

Bishop återvände till sin alma mater och började undervisa hos Bishop Anstey och stannade där i flera år. Hon ställde ut sin första samling konstverk 1961 i en grupputställning med Jackie Hinkson och Peter Minshall . Hennes tidiga verk var främst realistiska skildringar av ansikten och landskap, men i sina universitetsstudier med sin handledare, Richard Hamilton , introducerades hon till popkonst . Carlisle Chang, som designade Trinidad och Tobagos flagga och främjade inhemsk konst [2] som en estetik , blev hennes mentor när hon återvände till Trinidad. Bland hennes verk var den populära karaktären "Charlie", skapad för kampanjen mot nedskräpning av Solid Waste Management Company. Senare i sin karriär gjorde hon en serie miniatyrer, kallad "All the way to Caliban's Island", som innehöll konstverk från linjerna i The Tempest .

I slutet av 1960-talet återvände Bishop till sin utbildning och tog en magisterexamen vid University of the West Indies ( UWI). Hon avslutade sin avhandling, Runaway Slaves in Jamaica 1740–1807 1970, och tog examen med en magisterexamen i konsthistoria . Mellan 1970 och 1972 undervisade hon i konsthistoria och design som föreläsare vid Jamaica School of Art and Crafts . Bishop blev sedan en föreläsare vid både Mona och St. Augustine campus i UWI i åtta år och undervisade i både konst och Västindiens historia.

När han uppträdde som sångare med Tripoli Steel Orchestra bestämde sig Bishop för att arrangera musik. Till att börja med psalmer och klassiska verk, vände hon sig snart mot att arrangera musik för stålorkestrar. Hon var en av de första kvinnorna som arrangerade musik specifikt för steelbands. Bland dem hon samarbetade med i musikarrangemang för pantrummor var Ray Holman , Ken Philmore, Jit Samaroo och Boogsie Sharpe , samt för banden Birdsong, Desperadoes Steel Orchestra , Pandemonium och Phase II . Bishop tog med sig sin klassiska musikträning i de arrangemang hon skrev och förenade dem med de karibiska ljuden av ståltrummor. En av hennes bekymmer var att behärskningen av kända panmen skulle gå förlorad, eftersom de som otränade musiker saknade läskunnigheten att göra sina verk. Hon förespråkade att panorering skulle läras ut i skolor, så att eleverna skulle kunna föra traditionerna vidare genom att lära sig dess historia, tekniker och teorin bakom föreställningen.

Förutom att arrangera musik komponerade Bishop två folkoperor i full längd och flera körstycken baserade på trinidadisk folktradition . Operorna, Dalinda and the Swamp och Voice and Steel kombinerade trummor och oboe som grunden för vokalproduktionerna. 1981 var hon en av grundarna av Schools Steelband Music Festival och fungerade som både resurs och domare för festivalen under många år. Hon hade en lång historia av konsultation med konst- och kulturgrupper och blev känd som "The First Lady of Pan" för sin djupa kunskap och skicklighet i att få fram steelbands.

Under 1980-talet blev Bishop chef för Desperadoes Steel Orchestra. Hon arrangerade musik för The Desperadoes och kontrakterade också med stora arenor som fick ett respekterat rykte i steelbandvärlden och tog dem så småningom med på åtta stora turnéer i USA. 1987 spelade gruppen i Carnegie Hall med Liza Minnelli och The New York Pops Orchestra, på Harlems Apollo Theatre , på Rockefeller Center och på Brooklyn Academy of Music . Rockefeller Center-framträdandet spelades in och sändes på Channel 4, NBC- filialen i New York City. Bishop regisserade och förberedde några av Trinidads mest uppmärksammade steelband i festivaltävlingar och recenserade kritiskt panmusik för Radio Trinidad . 1986 tilldelades hon Hummingbird Gold Medal av regeringen i Trinidad och Tobago .

Bishop tog över ledningen av kören The Lydians 1987, när dess regissör Joyce Spence blev sjuk. Under hennes ledning utvecklade sångerskorna en mångsidig repertoar av utmanande musik inklusive karibiska , latinamerikanska och europeiska klassiska musiklåtar . Hon utvecklade en steelpan-orkester, känd som Lydian Steel, för att ackompanjera framträdanden av The Lydians, som inkluderade både traditionella instrument, 20 ståltrummor, Tassa-trummor och afrikanska trummor . Genom att kombinera föreställningarna med folk- och balettdansare representerade Lydians shower den kulturella blandningen av inhemsk och europeisk kultur som är unikt karibisk.

1995 tilldelades Bishop en hedersdoktor från UWI och fick året därpå den högsta nationella utmärkelsen, då hon tilldelades Treenighetskorset . Också 1996 regisserade Bishop The Lydians i sin första opera Koanga av Frederick Delius . De framförde produktionen på Trinidad & Tobago Music Festival [3] till kritikerros. Recensionen av Olive Lewill för Jamaica Gleaner , kallade produktionen en triumf, och sa att Bishop hade extraherat musikerna, som var både "upptagande och uppslukade", en fullständig förståelse för musiken. 1997 utsågs hon av CARICOMs generalsekreterare att sitta i den inledande styrelsen för CARICOM Foundation for Art and Culture.

2004 blev Bishop en av grundarna av Music Literacy Trust, en organisation som syftar till att bevara traditioner och utveckla nya talanger, musikalisk skicklighet och undervisning i musik. För att bevara traditionerna i Trinidad och Tobago samlades musiksamlingar i digitala och tryckta format och donerades till tertiära institutioner för bevarande. Biskop undervisade vid UWI fram till hennes död. Hennes sista klass, 2011, ställde ut sina historiska forskningsprojekt på Museum of the City of Port of Spain och Tobago Historical Museum.

Död och arv

Bishop dog den 20 augusti 2011, efter att ha drabbats av en stroke under ett möte med tjänstemän för att diskutera nationella kulturpresentationer. Postumt utvecklade Music Literacy Trust Pat Bishop Scholarship Program för att hjälpa musikstudenter och arrangörer att vidareutbilda sig.

I januari 2012 innehöll Panorama Competition en presentation av bandet Phase II Pan Groove , ledd av Boogsie Sharpe, med texter skrivna av Gregory "GB" Ballantyne tillägnad Bishop. Till en början fick låten titeln "The Bishop of Pan", men namnet ändrades på rekommendation av andra musiker till "The Archbishop of Pan".

2013 utsågs hon till en nationell ikon för Trinidad och Tobago vid en prisceremoni som hölls för att fira 50-årsdagen av landets självständighet . Fyra år efter hennes död stod Bishops syster, Gillian Bishop, värd för hennes sista konstutställning. Visningen var en privat utställning som heter She Sells Sea Shells by the Sea Shore och innehöll 20 konstverk centrerade på havets bilder. Med hjälp av blått, vitt och guld fokuserade Bishop's pjäser på havet, solen, sanden och saker som man kan hitta på stranden. Bishop har konstnärliga verk som ingår i den permanenta samlingen av Central Bank of Trinidad and Tobago . Deras samling är en av de största privata konstsamlingarna i Trinidad.

Citat

Bibliografi

externa länkar