Nicolas Lebègue
Nicolas-Antoine Lebègue ( även Le Bègue ; ca 1631 – 6 juli 1702) var en fransk barockkompositör , organist och cembalist . Han föddes i Laon och bosatte sig på 1650-talet i Paris och etablerade sig snabbt som en av landets bästa organister. Han bodde och arbetade i Paris fram till sin död, men gjorde ofta resor till andra städer för att konsultera om orgelbyggnad och underhållsfrågor. Lebègues rykte idag vilar på hans klaviaturmusik. Han gjorde särskilt viktiga bidrag till utvecklingen av den franska orgelskolan genom att utforma stycken med fristående pedalstämmor och utveckla Tierce en taille- genren. Hans oeuvre inkluderar också de tidigaste publicerade omätta preludier , såväl som några av de tidigaste kända noëlerna.
Liv
Lebègue föddes i Laon , och inget säkert är känt om hans tidiga år eller utbildning. Det kan vara möjligt att hans farbror (även kallad Nicolas Lebègue), en maître joueur d'instrument , spelade någon roll i Lebègues musikutbildning. Lika lite är känt om omständigheterna kring Lebègues flytt till Paris: den första hänvisningen till Lebègue finns i ett dokument från 1661, där kompositören redan beskrivs som "den berömde parisiske organisten", så då måste han ha bott och arbetat i staden tillräckligt länge för att säkra ett solidt rykte. Även om detta måste betyda att han hade åtminstone en organisttjänst i Paris, där han arbetade är okänd. Den enda posten som han är känd för att ha innehaft är i kyrkan Saint-Merri , där han arbetade från den 18 december 1664 till sin död. Lebègue började ge ut sin musik 1676, och 1678 blev han utvald att bli en av organistes du Roi ("organist till kungen"), en prestigefylld position som han delade med Guillaume-Gabriel Nivers , Jacques-Denis Thomelin och Jean-Baptiste Buterne .
De bevarade exemplaren av Lebègues musik är väldigt många, och detta tyder på att han var en mycket hyllad musiker. Han var lika känd som en expert på orgelbyggnad: i denna egenskap reste Lebègue så långt som till Bourges , Blois , Chartres , Soissons och Troyes . Slutligen var Lebègue också en inflytelserik lärare: hans elever inkluderar François d'Agincourt , Nicolas de Grigny och förmodligen många mindre figurer som Gabriel Garnier, Jean-Nicolas Geoffroy och Gilles Jullien . Det var också genom Lebègue som Pierre Dumage fick sin första viktiga position, vid Saint-Quentins kollegiala kyrka .
Arbetar
Lebègues historiska betydelse ligger i hans klaviaturmusik, av vilken han publicerade fem samlingar (alla publicerade i Paris):
- Les pièces d'orgue (1676): 8 orgelsviter i de åtta kyrkolägena
- Les pièces de clavessin (1676): cembalo-sviter
- 2e livre d'orgue (1678): en mässa och Magnificat -inställningar för orgel
- 3e livre d'orgue (1685): tio offertorier , fyra symfonier , nio noëler, åtta elevationer och ett programstycke, Les cloches
- Andra livre de clavessin (1687): cembalo-sviter
Ytterligare några stycken för cembalo och ett 20-tal verk för orgel finns kvar i manuskript. Lebègues cembalomusik fortsätter den tradition som etablerats av Jacques Champion de Chambonnières och Louis Couperin . I den första bokens omättade preludier (de tidigaste publicerade kompositionerna av detta slag) använder han en modifierad version av Couperins abstrakta notation: modifikationerna, som Lebègue skriver i förordet, syftar till "att presentera preludien så enkelt som möjligt", och själva bitarna är mycket kortare och enklare än Couperins. För detta ändamål använde han blandade notvärden, i motsats till Couperins hela noter genomgående. Inga kompositörer antog Lebègues notation, och hans andra samling cembalomusik innehöll inte omätta preludier. En annan viktig aspekt av Lebègues cembalostil är tendensen till standardisering: många av sviterna börjar med ett allemande - courante- par, i ytterligare andra följs det av en sarabande och sedan en gigue . Lebègue var också mer formell än sina föregångare när det gällde att namnge sina kompositioner: ingen har de beskrivande titlar som vanligtvis förknippas med den franska cembaloskolan.
Les pièces d'orgue , Lebègues första publicerade orgelsamling, omfattar åtta sviter, som täcker alla åtta lägen. Det anses allmänt vara en av tidens finaste franska orgelsamlingar, och även en av de viktigaste för utvecklingen av den franska orgelskolan. Lebègue var förmodligen den första bland franska kompositörer som introducerade oberoende pedalstämmor i sina verk. Han utvecklade också en av de mest karakteristiska formerna av fransk orgelmusik — [Récit de] Tierce en taille — samt trio à deux dessus , ett trestämmigt polyfoniskt verk med två stämmor för höger hand och en för vänster. (vilket skiljer sig från den andra franska orgeltrioformen, trio à trois claviers , där organisten måste använda två manualer och pedal). Jämfört med dessa nyskapande verk är styckena i Lebègues andra bok tama, förmodligen för att kompositören medvetet ville skriva för amatörer och nybörjare (som anges i förlagets förord). Den tredje orgelsamlingen presenterar många olika typer av stycken, några med italienska influenser ( Première élévation ), andra modellerade efter Lullys orkesterouverturer (de fyra symfonierna ). De nio noëlerna (variationer på julsånger ) är några av de tidigaste bevarade exemplen av genren.
Endast ett fåtal icke-klaviaturstycken av Lebègue finns bevarade: en hymn och en samling motetter publicerade 1687 i Paris som Motets pour les principales festes de l'année . Även om hymnen är en enkel pseudo-kladdlåt, är motetterna viktiga, sakkunnigt utformade verk, innovativa i sin användning av orgeln inte som basso continuo genomgående, utan, i vissa avsnitt, som en konsertant röst i texturen. De komponerades för benediktinernunnorna i klostret Val -de-Grâce . Andra verk, inklusive en vesper för två körer, går förlorade.
Anteckningar
- Apel, Willi . 1972. Keyboardmusikens historia till 1700 . Översatt av Hans Tischler. Indiana University Press. ISBN 0-253-21141-7 . Ursprungligen utgiven som Geschichte der Orgel- und Klaviermusik bis 1700 av Bärenreiter-Verlag, Kassel.
- Higginbottom, Edward (2001). "Nicolas Lebègue". I Sadie, Stanley ; Tyrrell, John (red.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Vol. xiv (2:a uppl.). London: Macmillan. sid. 429.