Niccolò Jommelli

Niccolò Jommelli

Niccolò Jommelli ( italienska: [nikkoˈlɔ jomˈmɛlli] ; 10 september 1714 – 25 augusti 1774) var en italiensk kompositör från Neapolitan School . Tillsammans med andra kompositörer, främst i det heliga romerska riket och Frankrike , var han ansvarig för vissa operareformer, inklusive att reducera utsmyckningen av stil och stjärnsångarnas företräde något.

Biografisk information

Porträtt av Niccolò Jommelli

Tidigt liv

Jommelli föddes till Francesco Antonio Jommelli och Margarita Cristiano i Aversa , en stad cirka 24 kilometer (15 mi) norr om Neapel . Han hade en bror, Ignazio, som blev en dominikanermunk och var till någon hjälp för honom under hans äldre år, och tre systrar . Hans far var en välmående linnehandlare , som anförtrodde honom för musikalisk undervisning till Canon Muzzillo, chefen för kören i Aversa Cathedral .

När detta visade sig vara framgångsrikt skrevs han in 1725 vid Conservatorio di Santo Onofrio a Capuana i Neapel, där han studerade under Ignazio Prota tillsammans med Tomaso Prota och Francesco Feo . Tre år senare överfördes han till Conservatorio della Pietà dei Turchini , där han utbildades under Niccolò Fago, med Don Giacomo Sarcuni och Andrea Basso, som andra maestri ( maestri di canto ), eller sånglärare. Han var starkt influerad av Johann Adolf Hasse , som var i Neapel under denna period. Efter avslutade studier började han arbeta och skrev två operbufféer , L'errore amoroso i början av 1737 och Odoardo i slutet av 1738. Hans första operaseria , Ricimero re di Goti , blev en sådan framgång i Rom 1740 att han omedelbart fick en uppdrag från Henry Benedict Stuart , kardinal-hertigen av York.

När Jommelli fortfarande studerade vid konservatoriet, var Jommelli imponerad av Hasses användning av obbligato recitativ för att öka spänningen vid vissa dramatiska ögonblick i hans operor. På tal om obbligato recitativ för Ricimero , säger Charles de Brosses att Jommellis användning av obbligato recitativ var bättre än något han hade hört i Frankrike.

Första operorna

Hans första opera, komedin L'errore amoroso , presenterades, med stor framgång, under beskydd av markisen del Vasto, Giovanni Battista d'Avalos, vintern 1737 på Teatro Nuovo i Neapel. Den följdes nästa år av en andra komisk opera, Odoardo , i Teatro dei Fiorentini. Hans första seriösa opera Ricimero rè de' Goti , presenterad i den romerska Teatro Argentina i januari 1740, uppmärksammade honom och sedan skyddet av hertigen av York, Henry Benedict. Hertigen skulle senare höjas till kardinalgraden och skaffa Jommelli en anställning i Vatikanen. Under 1740-talet skrev Jommelli operor för många italienska städer: Bologna, Venedig, Turin, Padua, Ferrara, Lucca, Parma, Neapel och Rom.

Studier med Padre Martini

När han var i Bologna 1741 för produktionen av hans Ezio , träffade Jommelli (i en situation suddig av anekdoter) Padre Martini . Saverio Mattei sa att Jommelli studerade med Martini och påstod sig ha lärt sig med honom "konsten att slippa all ångest eller torrhet". Icke desto mindre verkar hans ständiga resa för att producera sina många operor ha hindrat honom från att någonsin ta kompositionslektioner regelbundet. Dessutom var hans förhållande till Martini inte utan ömsesidig kritik. Huvudresultatet av hans vistelse i Bologna och hans umgänge med Martini var att för Accademia Filarmonica i den staden, som ansökan om tillträde, presentera sin första kända heliga komposition, en femstämmig fuga a cappella över de sista orden i den lilla doxologin , "Sicut erat". Musikforskaren Karl Gustav Fellerer , som undersökt flera sådana verk, vittnar om att Jommellis verk, även om det bara är "ett stelt skolarbete", mycket väl kan rankas bland de bästa antagningsstyckena som nu lagras i Bolognese Accademia Filarmonica. Under det tidiga 1740-talet skrev han en ökande mängd religiös musik, främst oratorier, och hans första liturgiska stycke som fortfarande finns kvar, en mycket enkel "Lætatus sum" i F-dur daterad 1743, är en del av Santini-samlingen i Münster .

Kort efter sin tid i Bologna flyttade Jommelli till Venedig och komponerade Merope , som var föregångaren till fransk operastil senare under århundradet. Under åren omedelbart efter detta skrev han operor för Venedig, Turin, Bologna, Ferrara och Padua, och två populära oratorier, Isacco figura del Redentore och Betulia liberata .

Venedig

Någon gång runt 1745 rekommenderade Hasse Jommelli för en tjänst som direktör för musik vid Ospedale degli Incurabili i Venedig, en av stadens högskolor för kvinnliga musiker. Denna heltidsanställning krävde att han komponerade helig musik (främst miljöer för mässan och det gudomliga kontoret ), men den ekonomiska trygghet det gav honom gjorde det också möjligt för honom att komponera flera andra dramatiska verk.

Hasses rekommenderade utnämning av Jommelli som maestro di cappella till Ospedale degl' Incurabili i Venedig är inte definitivt dokumenterad. Men 1745 började han skriva religiösa verk för kvinnokören i kyrkan i Incurabili, San Salvatore, som en del av sina skyldigheter som kapellmästare tillsammans med att undervisa institutionens mer avancerade studenter. Det finns inga manuskript av Jommellis musik komponerad för Incurabili, men det finns många kopior av olika versioner av flera av hans verk som med viss säkerhet kan hänföras till hans tid som maestro där. Bland musiken som Helmut Hochstein listar som komponerad för Venedig finns fyra oratorier: "Isacco figura del Redentore", "La Betulia liberata", "Joas" och "Juda proditor"; några nummer i en samling solomotetter som kallas "Modulamina Sacra"; en Missa breve i F-dur med ett Credo i D-dur, troligen en andra mässa i G-dur, ett Te Deum och fem psalmer.

Jommelli hittar en plats bland kompositörerna som firas på Opéra Garnier , Paris

Även om två av hans tidigaste biografier, Mattei och Villarosa, anger 1748 som det år då Jommelli slutade sin anställning i Venedig, är hans sista kompositioner för Incurabili från 1746. Han måste ha lämnat Venedig i slutet av 1746 eller i början följande år, eftersom Jommelli den 28 januari 1747 satte upp på Argentinas teater i Rom sin första version av "Didone abbandonata", och i maj i San Carlo i Neapel en andra version av "Eumene".

Rom

Det var behovet av en aktiv kapellmästare för Peterskyrkan för att förbereda sig för jubileumsåret som förde både Jommelli och Davide Perez till Rom 1749, ett årslångt minnesmärke som firas av den romersk-katolska kyrkan vart femtio år, så detta var ett viktigt tillfälle för den romerska aristokratin att visa upp sig. Jommelli kallades av kardinalhertigen av York, Henry Benedict , för att komponera för honom en uppsättning av Metastasios oratorium La passione di Gesù Cristo som fortfarande spelas årligen i Rom, och som presenterade honom för kardinal Alessandro Albani , en intim av påven Benedikt XIV. .

Stuttgart och förra åren

Därefter besökte han Wien innan han tog en post som kapellmästare hos hertig Karl Eugen av Württemberg i Stuttgart 1753. Denna period fick några av hans största framgångar, inklusive kompositionen av vad som anses vara några av hans bästa verk. Många sattes upp på hertigens privata teatrar i slottet Ludwigsburg utanför Stuttgart. Mozart och hans far Leopold passerade Ludwigsburg 1763 på sin " stora turné " och träffade kompositören. Jommelli återvände till Neapel 1768, då opera buffa var mer populär än Jommellis operaseria , och hans sista verk togs inte så väl emot. Han drabbades av en stroke 1771 som delvis förlamade honom, men fortsatte att arbeta fram till sin död tre år senare, i Neapel.

Arbetar

Jommelli skrev kantater , oratorier och andra heliga verk, men den överlägset viktigaste delen av hans produktion var hans operor, särskilt hans operserie som han komponerade runt sextio av, flera med libretti av Metastasio. Dessa tenderade att koncentrera sig mer på operans berättelse och drama än på flashiga tekniska uppvisningar av sångarna, vilket var normen i italiensk opera på den tiden. Han skrev fler ensemblenummer och refränger och, influerad av franska operakompositörer som Jean-Philippe Rameau , introducerade han baletter i sitt verk. Han använde orkestern (särskilt blåsinstrumenten ) på ett mycket mer framträdande sätt för att skildra vad som pågick i berättelsen, inklusive passager för enbart orkester, snarare än att överlämna den till att bara stödja sångarna. Av Hasse lärde han sig att skriva orkesterledda recitativ snarare än bara "secco" recitativ för röst och continuo (främst cembalo ). Hans reformer anses ibland vara lika viktiga som Christoph Willibald Glucks .

Kammarmusik

  • Sonata in C för orgel 4-händer (ca 1750)
  • Triosonat i D för 2 flöjter och cello (ca 1750)

Instrumental musik

  • Ciaccona i Eb för orgel, op. 13/5 (ca 1764)

Massor

  • Missa pro defunctis (Requiem) i Eb (1756)
  • Missa solemnis in D för sopran, alt, tenor, bas, kör och orkester (1766)

Psalmer

  • Beatus vir (ca 1750)
  • Laetatus sum (Psalm 122) i F (1743)
  • Miserere (Psalm 51) i G a 4 concertato (1749)
  • Miserere i g-moll för 5 röster (SSATB), kör och continuo, HC1.23 (1750)
  • Miserere in D för 2 sopraner, alt och tenor (1751, för Rom)
  • Miserere i e-moll för 8 röster (1753, för Stuttgart)
  • Pietà, pietà, Signore (Miserere) i g-moll för 2 sopraner, stråkar och continuo (1774)

Oratorier

Operas

  • L'errore amoroso (Neapel, 1737) – libretto av Antonio Palomba
  • Odoardo (Neapel, 1738)
  • Ricimero re de' Goti (Rom, 1740)
  • Astianatte (Rom, 1741) – libretto av Antonio Salvi
  • Ezio (Bologna, 1741) – libretto av Metastasio
  • Semiramide riconosciuta (Turin, 1741) – libretto av Metastasio
  • Merope (Venedig, 1741) – libretto av Apostolo Zeno
  • Don Chichibio (Rom, 1742)
  • Eumene (Bologna, 1742) – libretto av Apostolo Zeno
  • Semiramide (Venedig, 1742) – libretto av Francesco Silvani
  • Tito Manlio (Turin, 1743) – libretto av Gaetano Roccaforte
  • Demofoonte (Padua, 1743) – libretto av Metastasio
  • Alessandro nell'Indie ( Ferrara , 1744) – libretto av Metastasio
  • Ciro riconosciuto (Ferrara, 1744; senare i Bologna och Venedig) – libretto av Metastasio
  • Sofonisba (Venedig, 1746) – libretto av Antonio Zanetti och Girolamo Zanetti
  • Cajo Mario (Rom, 1746) – libretto av Gaetano Roccaforte
  • Antigono ( Lucca , 1746) – libretto av Metastasio
  • Tito Manlio (Venedig, 1746) – libretto av Jacopo Antonio Sanvitale
  • Didone abbandonata (Rom, 1747; senare i Stuttgart) – libretto av Metastasio
  • L'amore in maschera (Neapel, 1748) – libretto av Antonio Palomba
  • Achille in Sciro (Wien, 1749; mycket senare i Rom) – libretto av Metastasio
  • Artaserse (Rom, 1749) – libretto av Metastasio
  • Demetrio (Parma, 1749) – libretto av Metastasio
  • Intermezzo Don Trastullo (Rom, 1749)
  • Intermezzo L'uccelatrice e il Don Narciso (Venedig, 1751) – libretto av Carlo Goldoni
  • Cesare in Egitto (Rom, 1751) – libretto av Giacomo Francesco Bussani
  • Ifigenia in Aulide (Rom, 1751) – libretto av Mattia Verazi
  • La villana nobile (Palermo, 1751) – libretto av Antonio Palomba
  • Ipermestra (Spoleto, 1751) – libretto av Metastasio
  • Talestri (Rom, 1751) – libretto av Gaetano Roccaforte
  • I rivali delusi (Rom, 1752)
  • Attilio Regolo (Rom, 1753)
  • Bajazette (Turin, 1753) – libretto av Agostino Piovene
  • Fetonte (Stuttgart, 1753) – libretto av Leopoldo de Villati
  • La clemenza di Tito (Stuttgart, 1753) – libretto av Metastasio
  • Il paratajo (Paris, 1753) – revidering av L'uccelatrice e il Don Narciso
  • Don Falcone (Bologna, 1754)
  • Catone in Utica (Stuttgart, 1754) – libretto av Metastasio
  • Lucio Vero (Milano, 1754)
  • Il giardino incantato (Stuttgart, 1755)
  • Enea nel Lazio (Stuttgart, 1755) – libretto av Mattia Verazi
  • Penelope (Stuttgart, 1755) – libretto av Mattia Verazi
  • Il Creso (Rom, 1757) – libretto av Giovacchino Pizzi
  • Temistocle (Neapel, 1757) – libretto av Metastasio
  • Tito Manlio (Stuttgart, 1758)
  • Ezio (Stuttgart, 1758)
  • L'asilo d'amore (Stuttgart, 1758)
  • Endimione (Stuttgart, 1759)
  • Nitteti (Stuttgart, 1759) – libretto av Metastasio
  • Alessandro nell'Indie (Stuttgart, 1760)
  • Cajo Fabrizio (Mannheim, 1760) – libretto av Mattia Verazi
  • L'Olimpiade (Stuttgart, 1761) – libretto av Metastasio
  • L'isola disabitata (Ludwigsburg, 1761) – libretto av Metastasio
  • Semiramide riconosciuta (Stuttgart, 1762)
  • Il trionfo d'amore (Ludwigsburg, 1763) – libretto av Giampiero Tagliazucchi
  • Demofoonte (Stuttgart, 1764)
  • Il re pastore (Ludwigsburg, 1764) – libretto av Metastasio
  • La pastorella illustre (Stuttgart, 1764) – libretto av Giampiero Tagliazucchi
  • Temistocle (Ludwigsburg, 1765)
  • Imeneo i Atene (Ludwigsburg, 1765)
  • Il matrimonio per concorso (Ludwigsburg, 1766) – libretto av Gaetano Martinelli
  • La critica (Ludwigsburg, 1766)
  • Il Vologeso (Ludwigsburg, 1766) – libretto av Mattia Verazi
  • Il matrimonio per concorso (Ludwigsburg, 1766)
  • Il cacciatore deluso (Tübingen, 1767) – libretto av Gaetano Martinelli
  • Fetonte (Ludwigsburg, 1768)
  • L'unione coronata (Solitude, 1768)
  • La schiava liberata (Ludwigsburg, 1768) – libretto av Gaetano Martinelli
  • Armida abbandonata (Neapel, 1770) – libretto av Francesco Saverio de' Rogati
  • Demofoonte (Neapel, 1770)
  • Ifigenia in Tauride (Neapel, 1771) – libretto av Mattia Verazi
  • L'amante cacciatore (Rom, 1771)
  • Le avventure di Cleomede (1771) – libretto av Gaetano Martinelli
  • Cerere placata (Neapel, 1772)
  • Il trionfo di Clelia (Neapel, 1774) – libretto av Metastasio

Inspelningar

  • En konsert i napolitanska flöjtkonserter , Auser Musici , Carlo Ipata (2010), Hyperion CDA 67784
  • Sex triosonater, spelade av Accademia Farnese (20 oktober 1997), etiketten Mondo Musica
  • Armida abbandonata , dirigerad av Rousset (Maison de la Radio, Paris, 24 juli till 2 augusti 1994), FNAC-etikett
  • Didone abbandonata , dirigerad av Bernius (1994), Orfeo-etikett
  • Il Vologeso , dirigerad av Bernius (1997), Orfeo-etikett
  • L'uccelatrice e il Don Narciso , dirigerad av Fracassi (live i Piacenza, 2000), Bongiovanni-label
  • L'uccelatrice e il Don Narciso , dirigerad av Moretto (live i Milano, 2003), Dynamic label
  • Requiem, Coro e Orchestra Ghislieri dirigerad av Giulio Prandi (studioinspelning, 2019), Arcana Label
  • Il Vologeso , The Mozartists, dirigerad av Ian Page (2021), Signum Records

Citat

Källor

  • Maurício Dottori. Kyrkomusiken av Davide Perez och Niccolò Jommelli . Curitiba: DeArtes-UFPR, 2008. (via Google Books)

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Niccolò_Jommelli&oldid=1124415840 "