Alessandro Scarlatti

För andra personer som heter Scarlatti, se Scarlatti (disambiguation) .

Alessandro Scarlatti
Född	Pietro Alessandro Gaspare Scarlatti ( 1660-05-02 ) 2 maj 1660 Palermo eller Trapani, Sicilien
dog	22 oktober 1725 (1725-10-22) (65 år) Neapel
Ockupation	Kompositör
Arbetar	Lista över operor
Stil	Barock

Pietro Alessandro Gaspare Scarlatti (2 maj 1660 – 22 oktober 1725) var en italiensk barockkompositör , känd speciellt för sina operor och kammarkantater . Han anses vara den viktigaste representanten för den napolitanska operaskolan.

Smeknamnet av sina samtida "den italienske Orpheus", delade han sin karriär mellan Neapel och Rom , där han fick sin träning; en betydande del av hans verk komponerades för den påvliga staden. Han anses ofta vara grundaren av den napolitanska skolan , även om han bara har varit dess mest lysande representant: hans bidrag, hans originalitet och hans inflytande var väsentliga, såväl som bestående, både i Italien och i Europa.

Särskilt känd för sina operor, förde han den italienska dramatiska traditionen till sin maximala utveckling, som påbörjades av Monteverdi i början av 1600-talet och fortsatte av Cesti , Cavalli , Carissimi , Legrenzi och Stradella , och designade den slutgiltiga formen av Da capo-arien , imiterad i hela Europa. Han var också uppfinnaren av den italienska uvertyren i tre satser (som var av största betydelse för utvecklingen av symfonin ), av den fyrdelade sonaten (förfader till den moderna stråkkvartetten ) och till tekniken för motivisk utveckling. Han var en förebild för sin tids musikteater, som frammanades av Händels italienska verk, djupt influerad av hans teatermusik. Eklektiskt arbetade Scarlatti också med alla andra vanliga genrer i sin tid, från sonaten till concerto grosso , från motetten till mässan , från oratoriet till kantaten , den senare var en genera där han var en obestridd mästare.

Han var far till två andra kompositörer, Domenico Scarlatti och Pietro Filippo Scarlatti .

Liv

Scarlatti föddes i Palermo (eller i Trapani ), då en del av kungariket Sicilien .

Porträtt av Scarlatti, tonåring

Han sägs allmänt ha varit en elev till Giacomo Carissimi i Rom , och vissa har teoretiserat att han hade något samband med norra Italien eftersom hans tidiga verk verkar visa inflytande från Stradella och Legrenzi . Uppsättningen i Rom av hans opera Gli equivoci nel sembiante (1679) fick honom stöd av drottning Christina av Sverige (som då bodde i Rom), och han blev hennes maestro di cappella . I februari 1684 blev han maestro di cappella till vicekungen i Neapel , kanske genom inflytande av sin syster, en operasångerska, som kan ha varit älskarinna till en inflytelserik napolitansk adelsman. Här producerade han en lång rad operor, anmärkningsvärda främst för sin flyt och uttrycksfullhet, samt annan musik för statliga tillfällen.

År 1702 lämnade Scarlatti Neapel och återvände inte förrän den spanska dominansen hade ersatts av österrikarnas. Under tiden åtnjöt han beskydd av Ferdinando de' Medici , för vars privata teater nära Florens han komponerade operor, och av kardinal Ottoboni , som gjorde honom till hans maestro di cappella , och skaffade honom en liknande tjänst vid Basilica di Santa Maria Maggiore i Rom 1703.

Efter att ha besökt Venedig och Urbino 1707, tog Scarlatti upp sina plikter i Neapel igen 1708 och stannade där till 1717. Vid denna tidpunkt verkar Neapel ha tröttnat på hans musik; romarna uppskattade det dock bättre, och det var på Teatro Capranica i Rom som han producerade några av sina finaste operor ( Telemaco , 1718; Marco Attilio Regolò , 1719; La Griselda , 1721), samt några ädla exemplar av kyrkomusik, inklusive en Messa di Santa Cecilia för kör och orkester, komponerad för att hedra Saint Cecilia för kardinal Francesco Acquaviva 1721. Hans sista verk i stor skala verkar ha varit den ofullbordade Erminia serenata för äktenskapet med prinsen av Stigliano 1723. Han dog i Neapel 1725 och begravs där i kyrkan Santa Maria di Montesanto .

Scarlattis musik

Scarlatti som ung, av Domenico Antonio Vaccaro

Scarlattis musik utgör en viktig länk mellan den tidiga barockens italienska sångstilar på 1600-talet, med sina centra i Florens, Venedig och Rom , och den klassiska skolan på 1700-talet. Scarlattis stil är dock mer än ett övergångselement i västerländsk musik; liksom de flesta av sina Neapelkollegor visar han en nästan modern förståelse för moduleringens psykologi och använder sig också ofta av de ständigt föränderliga fraslängderna så typiska för Napoliskolan.

Hans tidiga operor— Gli equivoci nel sembiante 1679; L'honestà negli amori 1680, innehållande den berömda aria "Già il sole dal Gange"; Il Pompeo 1683, innehållande de välkända luften "O cessate di piagarmi" och "Toglietemi la vita ancor" och andra fram till omkring 1685 - behåller de äldre kadenserna i sina recitativ och en betydande variation av prydligt konstruerade former i sina charmiga små arior, ibland ackompanjerade av stråkkvartetten, behandlade med omsorgsfullt genomarbetande, ibland med enbart continuo. År 1686 hade han definitivt etablerat formen "italiensk ouvertyr" (andra upplagan av Dal male il bene ), och hade övergett markbasen och den binära formen luft i två strofer till förmån för den ternära formen eller da capo -typen av luft. Hans bästa operor från denna period är La Rosaura (1690, tryckt av Gesellschaft für Musikforschung ) och Pirro e Demetrio (1694), i vilka ariorna "Le Violette" och "Ben ti sta, traditor" förekommer.

Från omkring 1697 och framåt ( La caduta del Decemviri ), kanske delvis influerad av Giovanni Bononcinis stil och förmodligen mer av smaken av det viceregala hovet, blir hans operaarior mer konventionella och vanliga i rytmen, medan hans poängsättning är hastig och grov, ändå inte utan briljans ( L'Eraclea , 1700), oboerna och trumpeterna används ofta, och fiolerna spelar ofta unisont. De operor som komponerats för Ferdinando de' Medici är förlorade; de kunde ha gett en mer gynnsam uppfattning om hans stil, eftersom hans korrespondens med prinsen visar att de var sammansatta med en mycket uppriktig känsla för inspiration.

Ett autografmanuskript av Scarlattis Griselda

Mitridate Eupatore , ansåg hans mästerverk, komponerad för Venedig 1707, innehåller musik långt före allt som Scarlatti hade skrivit för Neapel, både i teknik och i intellektuell kraft. De senare napolitanska operorna ( L'amor volubile e tiranno 1709; La principessa fedele 1710; Tigrane , 1714, etc.) är pråliga och effektiva snarare än djupt känslomässiga; instrumenteringen markerar ett stort framsteg jämfört med tidigare verk, eftersom huvuduppgiften att ackompanjera rösten läggs på stråkkvartetten, varvid cembalonet är reserverat uteslutande för den bullriga instrumentala ritornelli . I sin opera Teodora (1697) startade han användningen av orkesterritornello .

Hans sista grupp operor, komponerade för Rom, uppvisar en djupare poetisk känsla, en bred och värdig melodistil, en stark dramatisk känsla, särskilt i ackompanjerade recitativ, en anordning som han själv hade varit den första att använda redan 1686 ( Olimpia vendicata ) och en mycket modernare orkestreringsstil, där hornen dyker upp för första gången och behandlas med slående effekt.

Förutom operorna, oratorier ( Agar et Ismaele esiliati , 1684; La Maddalena , 1685; La Giuditta , 1693; Humanita e Lucifero , 1704; Christmas Oratorio , ca 1705; Cain , 1707; S. , 17 Neri) och serenater, som alla uppvisar en liknande stil, komponerade Scarlatti uppemot femhundra kammarkantater för soloaröst. Dessa representera den mest intellektuella typen av kammarmusik från sin tid, och det är att beklaga att de nästan helt och hållet har förblivit i manuskript, eftersom ett noggrant studium av dem är oumbärligt för var och en som vill bilda sig en adekvat uppfattning om Scarlattis utveckling.

Hans få återstående mässor (berättelsen om att han har komponerat tvåhundra är knappast trovärdig) och kyrkomusik i allmänhet är jämförelsevis oviktiga, förutom den stora Sankt Ceciliamässan (1721), som är ett av de första försöken med stilen som nådde sin höjdpunkt i de stora mässorna av Johann Sebastian Bach och Ludwig van Beethoven . Hans instrumentalmusik, även om den inte är utan intresse, är märkligt föråldrad jämfört med hans vokala verk.

Operas

Huvudartikel: Lista över operor av Alessandro Scarlatti

Inspelningar

• Philharmonia Baroque Orchestra, Nicholas McGegan . (2016). La Gloria di Primavera . Philharmonia Baroque Orchestra . Diana Moore, Suzana Ograjensek, Nicholas Phan , Clint van der Linde, Douglas Williams, Philharmonia Chorale.
• Akademie für alte Musik Berlin, René Jacobs . (2007). Griselda . Harmonia Mundi HMC 901805.07. Dorothea Röschmann , Lawrence Zazzo , Veronica Cangemi, Bernarda Fink , Silvia Tro Santafé , Kobie van Rensburg .
• Le Consert de l'Hostel Dieu. (2006). Il martirio di Sant'Orsola . Ligia digital: 0202176-07
• Le parlement de musique. (2005). La Giuditta . Ambronay-utgåvor: AMY004
• Ensemble Europa Galante. (2004). Oratorium per la Santissima Trinità . Virgin Classics: 5 45666 2
• Academia Bizantina. (2004). Il Giardino di Rose . Decca : 470 650-2 DSA.
• Orqestra barocca di Sevilla. (2003). Colpa, Pentimento och Grazia . Harmonia Mundi: HMI 987045.46
• Seattle barock. (2001). Agar och Ismaele Esiliati . Kentaur: CRC 2664
• Sedecia, re di Gerusalemme . 2000 . Gérard Lesne , Philippe Jaroussky , Virginie Pouchon, Mark Padmore, Peter Harvey, Il Seminario musicale. Virgin veritas, Erato
• Capella Palatina. (2000). Davidis pugna et victoria . Agora: AG 249,1
• Akademie für alte Musik Berlin, René Jacobs . (1998). Il Primo Omicidio . Harmonia Mundi Fr. Dorothea Röschmann , Graciela Oddone, Richard Croft , René Jacobs , Bernarda Fink , Antonio Abete
• Ensemble Europa Galante. (1995). Humanita och Lucifero . Opus 111: OPS 30–129
• Ensemble Europa Galante. (1993). La Maddalena . Opus 111: OPS 30–96
• Allesandro Stradella Consort. (1992). Cantata natalizia Abramo, il tuo sembiante . Ny era: 7117
• I Musici . (1991). Concerto Grosso . Philips Classics Productions: 434 160-2
• I Musici . William Bennett (Flöjt), Lenore Smith (Flöjt), Bernard Soustrot (trumpet), Hans Elhorst (Oboe). (1961). 12 Sinfonie di concerto grosso Philips Box 6769 066 [9500 959 & 9500 960 – 2 vinylskivor]
• Emma Kirkby , sopran och Daniel Taylor, kontratenor, med Theatre of Early Music. (2005). Stabat Mater . ATMA klass : ACD2 2237
• Francis Colpron, blockflöjt, med Les Boréades. (2007). Konserter för flöjt . ATMA-klass: ACD2 2521
• Nederlands Kamerkoor, med Harry van der Kamp , dirigent. (2008). Vespro della Beata Vergine för 5 röster och continuo. ATMA-klass: ACD2 2533

Se även

• Messa di Santa Cecilia
• Il Martirio di Santa Cecilia

externa länkar

• Associazione Domenico Scarlatti . Italienska språket (visst material på engelska).
• Gratis partitur av Alessandro Scarlatti på International Music Score Library Project
• Gratis partitur av Alessandro Scarlatti i Choral Public Domain Library (ChoralWiki)
• The Madrigals of Alessandro Scarlatti : En föreläsning/recital av Garrick Comeaux och Consortium Carissimi, med Kelley Harness, 12 februari 2009. University of Minnesota Institute for Advanced Studies. Ljud och video tillgängligt.
• Partimenti av Alessandro Scarlatti (D-Hs M/A 251)