Monotypning
Monotyping är en typ av tryck som görs genom att rita eller måla på en slät, icke-absorberande yta. Ytan, eller matrisen , var historiskt sett en kopparetsningsplatta, men i samtida arbete kan den variera från zink eller glas till akrylglas . Bilden överförs sedan till ett papper genom att trycka ihop de två, med hjälp av en tryckpress , brayer , baren eller genom tekniker som att gnugga med baksidan av en träslev eller fingrarna som gör att trycket kan kontrolleras selektivt. Monotyper kan också skapas genom att färga en hel yta och sedan, med hjälp av penslar eller trasor, ta bort bläck för att skapa en subtraktiv bild, t.ex. skapa ljus från ett fält med ogenomskinlig färg. Bläcket som används kan vara olje- eller vattenbaserat. Med oljebaserat bläck kan papperet vara torrt, i vilket fall bilden har mer kontrast, eller så kan papperet vara fuktigt, i vilket fall bilden har ett 10 procent större toneromfång.
Monotyping producerar ett unikt tryck, eller monotyp; det mesta av bläcket tas bort under den första pressningen. Även om efterföljande omtryck ibland är möjliga, skiljer de sig mycket från det första trycket och anses allmänt vara sämre. Dessa utskrifter från originalplåten kallas "spöktryck". Ett tryck som görs genom att trycka ett nytt tryck på en annan yta, vilket i praktiken gör trycket till en plåt, kallas en "besläktad". Schabloner , akvarell , lösningsmedel , penslar och andra verktyg används ofta för att försköna ett monotyptryck. Monotyper kan utföras spontant och utan föregående skiss .
Historia
Det finns fortfarande ingen säkerhet om vem som var uppfinnaren av monotypprocessen. Den italienske konstnären Giovanni Benedetto Castiglione (1609–64) anses ofta vara den första konstnären som producerade monotyper. Han gjorde borstade skisser avsedda som färdiga och slutgiltiga konstverk. Han började göra monotyper i mitten av 1640-talet, som normalt arbetade från svart till vitt, och producerade över tjugo överlevande, varav över hälften utspelar sig på natten. Man tror att den flamländska konstnären Antoon Sallaert skapade sina första monotyper i början av 1640-talet och är därför att betrakta som uppfinnaren av denna tryckprocess. Båda konstnärerna använde den nya tekniken på olika sätt. Castiglione skapade de flesta av sina monotyper som svartfältsbilder genom att torka bort bläck på en förberedd platta och därmed producera vita och gråa linjer. Sallaert, å andra sidan, borstade djärva, avsmalnande linjer på tryckytan med noggrann precision. Det är troligt att Sallaerts monotypstil påverkades av den holländska gravören Hendrik Goltzius chiaroscuro -träsnitt . Sallaert fann i monotypien en teknik som låg närmast teckning och oljeskiss. Hans monotyper och teckningar kännetecknas av svällande linjer och avsmalnande ändar. Han lade ofta för hand vita höjdpunkter till sina monotyper. Sallaert uppskattade tydligt i monotyptekniken friheten att designa på en plåt innan den trycktes på papper.
William Blake utvecklade en annan teknik, att måla på kvarnbräda i äggtempera för att producera både nya verk och färgade intryck av hans tryck och bokillustrationer, inklusive hans Pity . Varje avtryck bearbetades sedan vanligtvis för hand med bläck och akvarell. Få andra konstnärer använde tekniken tills Degas , som gjorde flera, ofta arbetade vidare på dem efter tryckning ( Beside the Sea, 1876-7) ; Pissarro gjorde också flera. Paul Gauguin använde en variantteknik som involverade spårning, som senare togs upp av Paul Klee . På 1900-talet blev tekniken mer populär; exempel inkluderar de extraordinära färgglada monotyperna skapade av Marc Chagall på 1960-talet. Exempel på tjugoförsta århundradet inkluderar verk av Nicole Eisenman , Christopher Wool , Karen LaMonte , April Flanders och Scott Swezy.
Jämför monotyper med monoprints
användes termerna monotyp och monoprint ofta omväxlande. På senare tid har de emellertid kommit att hänvisa till två olika, men likartade, typer av tryck. Båda involverar överföring av bläck från en platta till papperet, duken eller annan yta som i slutändan kommer att hålla konstverket. När det gäller monotyper är plattan en särdragslös platta. Den innehåller inga funktioner som ger någon definition till på varandra följande utskrifter. Den vanligaste egenskapen skulle vara den etsade eller graverade linjen på en metallplatta. I avsaknad av några permanenta särdrag på plattans yta är all artikulering av bilder beroende av en unik färg, vilket resulterar i ett unikt tryck. Dessutom används termen monotypi ofta för en bild gjord genom att färga en icke-absorberande yta med en enfärgad färg, lägga en bit papper över den och rita på baksidan av papperet. När papperet dras av består det resulterande trycket av linjen omgiven av bläck som plockats upp från den färgade plåten. Resultatet har ett slumpmässigt element, ofta slumpmässigt och oregelbundet som ger trycket en viss charm, en teknik som är berömd använd av den brittiska konstnären Tracey Emin , en examen från Royal College of Art, där monoprinting i allmänhet betraktades som "falsk målning".
Monoprints, å andra sidan, hänvisar nu till resultatet av plattor som har permanenta drag på dem. Monoprints kan ses som variationer på ett tema, med temat som ett resultat av att vissa permanenta drag finns på plattan – linjer, texturer – som kvarstår från tryck till tryck. Variationer är begränsade till de som beror på hur plåten färgas före varje tryck. Variationerna är oändliga, men vissa permanenta egenskaper på plattan tenderar att kvarstå från ett tryck till ett annat.
_-_Google_Art_Project.jpg)
Se även
Källor
- Reed, Sue Welsh & Wallace, Richard, Italian Etchers of the Renaissance and Baroque, Museum of Fine Arts, Boston 1989, s 262–5, ISBN 0-87846-306-2 eller 304-4 (pb)
externa länkar
-
Media relaterade till monotyper på Wikimedia Commons - Video som förklarar monotypprocessen
| Myndighetskontroll : Nationella bibliotek |
|---|
