Kvinna med ett pärlhalsband i en loge

Kvinna med ett pärlhalsband i en loge
Konstnär	Mary Cassatt
År	1879
Medium	olja på duk
Mått	81 cm × 60 cm (32 tum × 23,5 tum)
Plats	Philadelphia Museum of Art , Philadelphia

Woman with a Pearl Necklace in a Loge (eller Lydia in a Loge ) är en målning från 1879 av den amerikanska konstnären Mary Cassatt . Philadelphia Museum of Art förvärvade målningen 1978 efter arv från Charlotte Dorrance Wright. Stilen som den målades i och skildringen av skiftande ljus och färg påverkades av impressionismen . Denna målning visar en vy av den moderna kvinnan och liknar Degas i stil .

Beskrivning

Mary Cassatt, In the Box , olja på duk, 1879, Privat samling

Mary Cassatt, At the Theatre , olja på duk, 21 5/8 tum x 17 3/4 tum, 1879, samling Mrs. William Coxe Wright

Mary Cassatt, The Loge , olja på duk, 32 x 26 tum, 1880, Museum of Fine Arts, Boston

Denna målning med olja på duk är 32 x 23 1/2 tum (81,3 x 59,7 cm). Målningen visar en kvinna som sitter på en stor röd stol på balkongerna på Paris Opéra House. Figuren sitter framför en massiv spegel som reflekterar teaterscenen som kvinnan upplever; det ger oss också den synvinkel som kvinnan har. Precis som med Degas ägnade Cassatt stor uppmärksamhet åt "effekterna av artificiell belysning på köttets toner". Kvinnan sitter och njuter av sevärdheterna, stadens nattliv som de flesta impressionister fascinerades av, medan hon tittar på. Hon är uppklädd, som med vad som förväntades av att gå på teater, med en persikofärgad klänning, smink, pärlor, handskar och hår fastnålat. Hon håller i en solfjäder och en blomma är fäst vid klänningens livstycke. Hon ser förvirrad ut över vad hon ser. Den snabba målarstilen hos impressionistiska målningar kan ses här eftersom Cassatt var starkt inspirerad av den. Bakgrunden är väldigt gestrik och lös då människor är utskurna i enkla borstmärken av färg. En utarbetad ljuskrona visas också i spegelns reflektion. Målningens rika färger drar in betraktaren, djupa skuggor skapar kontrast mot ljuskällans ljusstyrka. Penseldragen i själva klänningen ger en textur till den och en livlighet till plagget. Vyn som betraktaren ges ger en intimitet till målningen, som gör som om betraktaren är där med kvinnan när hon njuter av sin kväll.

Denna målning visar den moderna kvinnan eftersom den inte visar en bit för den manliga blicken. Det här stycket handlar mer om kvinnan än om betraktaren. Hon visar sig trivas och är varken förförisk eller naken. Den skildrar en genomsnittlig utekväll i Paris och humaniserar kvinnor på sätt som manliga konstnärer inte hade utforskat. Som en genremålare kunde hon återge scener från vardagslivet, hemmiljöer och fester, som hon skulle romantisera för att hjälpa till att skapa en eterisk atmosfär av förundran runt kvinnorna hon målade.

Förutom de snabba penseldragen som var indikativa för impressionistiska målningar, implementerade Cassatt också det tippade perspektivet som var vanligt i många av Degas målningar. Detta gjorde att tittarna aldrig riktigt kunde komma på var i målningen de skulle stå om de var närvarande i den scenen.

Andra verk i serien

Cassatt avbildade den moderna kvinnan, vilket gav henne en elegans och skönhet. "Det finns inget mer nådigt ärligt och aristokratiskt än hennes porträtt av unga kvinnor". "Glamour, moderiktig kostym, utsökt smakfulla miljöer tjänade till att skapa en idé som förstods vara intensivt modern, ett blekt arv från poeten". Hon målade kvinnor från den framväxande medel-/överklassen som ägnade sig åt fritidsaktiviteter som att gå på teater. På grund av detta anses hon vara en realist på grund av hennes skildring av kvinnor i vardagen, såsom arbetande kvinnor eller kvinnor på fritiden. Det sätt på vilket hon skildrade arbetarklassens kvinna i "moderlig omsorg eller personlig ångest är inramade i" dessa berättelser. Hon ansågs också vara en post-impressionist .

Cassatt använde sin syster Lydia som modell för några av hennes målningar, som Kvinna med ett pärlhalsband i en loge . Cassatt och hennes syster bodde båda i Frankrike 1877. Runt denna tid blev Cassatt nära vän med Degas, och hans inflytande kan ses i hennes arbete. Cassatt gjorde en serie teaterscener, som In the Box som gjordes 1879 och The Loge från 1882.

Cassatt använde Lydia i andra målningar som At the Theatre som gjordes 1879; den visar Lydia som sitter i möjligen samma röda stol och lutar sig framåt så att hennes armar vilar på knäna. Den enorma scenen från Kvinna med ett pärlhalsband i en loge är inte närvarande här eftersom spegeln reflekterar ett mörkt rum för betraktaren. Ljuskronan och den eleganta klänningen finns fortfarande kvar som i andra målningar. Luften av festlighet känns av att titta på detta.

En annan målning i denna oeuvre är In the Box , som gjordes 1879; detta visar två kvinnor i balkongsäten i en teater som ser föreställningen utspela sig framför dem. Bakgrunden hanteras på ett mycket liknande sätt med snabba penseldrag för att förmedla känslan av andra figurer i balkongsätena mittemot dem. De använder en kikare och håller fläktar, en som skymmer kvinnan längst bort från betraktaren. Logen från 1882 visar två kvinnor som sitter ner och verkar vänta på att en föreställning ska börja. Dessa målningar ansluter till Woman with a Pearl Necklace in a Loge på grund av ämnet och de fortsatta teman som impressionism, femininitet och relevans för den moderna kvinnan som njuter av en natt på stan. "Cassatt hittade en anordning för att förena sin fascination för figuren, särskilt av unga kvinnor i smarta dag- eller kvällskläder, med behovet av att placera dem i en social miljö - en av modernitetens tvetydiga rum som den borgerliga kvinnligheten kunde ockupera och bestrida. "

Reception

Cassatt fick beröm för sitt arbete som visades på Avenue de L'Opéra 1879 under den fjärde impressionistiska utställningen. "Hennes arbete stod ut i stor kontrast till landskapen i Monet , Pissarro och andra, såväl som de mer exakta porträtten av Caillebotte och Zandomeneghi." Även om mestadels positiva recensioner gavs till Cassatt när det gäller hennes arbete, fanns det fortfarande negativa recensioner också. Detta avrådde fortfarande inte Cassatt eller hennes anhängare. Cassatts verk presenterades också i den femte impressionistiska utställningen 1880, den sjätte impressionistiska utställningen 1881 och "Åtta och sista impressionistiska utställningen 1886"

Cassatts målningar kan betraktas som ett feministiskt verk. Den visar att "Kvinnans åldrar": spädbarnsår, barndom, ungdom eller vuxen ålder, vuxen ålder och moderskap, mognad och ålderdom" är ett utbrett tema i alla hennes plagg. Klänningarna hon använder för att klä sina modeller är "själva emblemet för kvinnlighet som är det verkliga ämnet för själva målningen". Oavsett om hennes målningar bemyndigade andra med kvinnlighet, omkonceptualisera den, göra betraktaren till "den passiva bäraren av kvinnlighetens idéer" eller skildra de nära banden som kvinnor hade mellan familj och vänskap hade dessa målningar en djupgående inverkan på konstvärlden.