Joseph Harrison Jr.
Joseph Harrison Jr. (20 september 1810 – 27 mars 1874) var en amerikansk maskiningenjör, finansiär och konstsamlare. Han tjänade en förmögenhet på att bygga lokomotiv för Ryssland och dekorerades av tsar Nicholas I för att ha färdigställt Sankt Petersburg-Moskva järnvägen.
Harrison gjorde viktiga innovationer till lokomotiv och ångpannor, men kan vara mest ihågkommen för den konstsamling han samlade på sig, som inkluderade "suprema ikoner för amerikansk konst."
Liv och karriär
Han var son till livsmedelsaffären Joseph Sr. och Mary Crawford Harrison och växte upp i Kensington -delen av Philadelphia. Han hade liten formell skolgång och gick i lärling hos en ångmaskinstillverkare vid 15 års ålder. Han arbetade som gesäll i maskinfirmor i slutet av 1820-talet och början av 1830-talet, och anställdes som förman för lokomotivfirman Garrett & Eastwick i Philadelphia 1835.
Tidiga lok drevs fram av ett par drivande hjul. Försök att fördubbla sin dragkraft genom att lägga till ett andra par drivande hjul misslyckades på grund av ojämn fördelning av lasten mellan axlarna. Harrison uppfann drivstången, som först demonstrerades i 1837-lokomotivet Hercules , vilket gjorde dubbla par av drivande hjul säkra och effektiva.
Baserat på värdet han tillförde företaget, beviljade partners Phillip C. Garrett och Andrew M. Eastwick Harrison en tredjedel av aktierna i Garrett & Eastwick 1837. När Garrett gick i pension 1839 döptes företaget om till Eastwick & Harrison. Eastwick & Harrison sålde patentet för sitt drivspö till Baldwin Locomotive Works 1843, och det blev standardutrustning i deras lok.
Ryssland
Harrison designade 1839 lokomotivet Gowan och Marx för Reading Railroad . Med en vikt på cirka 11 ton var det det mest kraftfulla loket som byggts hittills, vilket framgår av dess ritning av 101 fullastade kolvagnar längs Readings väg. Denna bedrift imponerade på ryska ingenjörer som kom till USA 1841 för att undersöka amerikanska loktillverkare. Tsar Nicholas hade beordrat byggandet av en järnväg mellan Sankt Petersburg och Moskva , och ingenjörerna valde ut företag att rekommendera för projektet. 1843 reste Harrison, Eastwick, och deras nya partner Baltimore-ingenjören Thomas Winans, till Ryssland och tilldelades ett femårigt kontrakt på $3 000 000 för att bygga rullande materiel för järnvägen. De 162 loken och 2 500 godsvagnarna skulle tillverkas i Sankt Petersburg och av ryska arbetare. Järnvägsingenjören som undersökte och lade 400 mi (640 km) spår för järnvägen Sankt Petersburg–Moscow var major George Washington Whistler , också en amerikan. Hans son Jimmy, lekkamrat till Harrisons äldsta son, skulle bli målaren James Whistler . Efter major Whistlers död i kolera i april 1849 förlängdes Harrisons kontrakt och han tog över Whistlers projekt.
"Under arbetets gång lades andra beställningar, uppgående till nästan två miljoner dollar, till det ursprungliga beloppet, inklusive färdigställandet av den stora gjutjärnsbron över floden Neva i St. Petersburg, den största och mest kostsamma strukturen av det slag i världen." Vid öppningsceremonierna för Nevas järnvägsbron den 12 november 1850 tilldelade tsaren Harrison en guldmedalj och andra utmärkelser. Harrison och hans fru och deras växande familj bodde i Sankt Petersburg från 1843 till 1850, sedan i Paris och London.
Återvänd till Philadelphia
Harrison återvände till Philadelphia 1852 som en rik man. Han köpte ett halvt stadskvarter – avgränsat av 17th, Locust, 18th och Chancellor Streets – med 175 fot (53 m) fasad som vetter mot Rittenhouse Square . Arkitekten Samuel Sloan designade honom en påkostad herrgård, inspirerad av Sankt Petersburgs Pavlovsk-palats . Dess huvudsakliga våning innehöll en 50 fot (15 m) bred salong med tre dubbelfönster med utsikt över torget. En del av projektet var också tio lyxiga radhus belägna med sten (hyresfastigheter), som kantade norra sidan av Locust Street och delade den bakre trädgården med herrgården. Dessa inhyste senare Harrisons barn och deras familjer. Bygget började 1855 och slutfördes 1857.
Harrison lät också Sloan designa en dacha i rysk stil , eller hus på landet, i nordöstra Philadelphia längs Delawarefloden , mellan Holmesburg och Torresdale . Detta revs 1901 för att bygga Torresdale Water Treatment Plant.
Harrison investerade sina pengar i fastigheter, utvecklade radhuskvarter i norra Philadelphia och byggde attraktioner som Handel & Haydn Hall (1856), en konsert- och föreläsningssal på 531-547 North 8th Street.
Harrison ångpanna
Harrison uppfann en ny typ av ångpanna, baserad på kraften hos en ihålig gjutjärnssfär för att motstå tryck. Bestående av enheter med 4 sfärer som kunde bytas ut om någon enskild enhet skadades, var hans pannor också lätt utbyggbara.
"Tidigt i hans ingenjörsliv riktades Mr. Harrisons uppmärksamhet mot sätten att förbättra ånggenereringen, särskilt med tanke på att göra detta kraftfulla medel mindre farligt och mindre explosionsbenäget. Mr. Harrisons första patent för Harrison-pannan är daterad den 4 oktober 1859, även om förbättringar av den ursprungliga idén har varit föremål för flera patent i detta land och i Europa. Vid den internationella utställningen, som hölls i London 1862, tilldelades den högsta klassens medalj till denna panna, för originalitet av design och allmänna meriter ."
Mr. Harrisons panna är huvudsakligen av gjutjärn och består av många små och lika stora fack. Med andra ord är det en kombination av ihåliga kulor av gjutjärn, varje sfär åtta tum i ytterdiameter och tre åttondelar av en tum tjock. Denna sfäriska form har speciella geometriska och mekaniska fördelar; den är likformigt spänd av inre tryck, och den är praktiskt taget mycket starkare än en ihålig cylinder med samma diameter och tjocklek på skalet. Ihåliga böjda halsar, tre och en kvarts tum i inre diameter, gör kommunikationen mellan sfärerna. Fyra av sfärerna är sammangjutna och utgör vad som kallas en "enhet". Ett antal enheter bultas ihop till en rektangulär platta, och valfritt antal av dessa plattor bildar pannan, som kan ökas i vilken utsträckning som helst genom att bara öka dess bredd. Plattorna är placerade vertikalt sida vid sida och är upphöjda till en vinkel av fyrtio grader vid ugnens ände, för att ge fullständig dränering vid den lägsta punkten av plattorna och en mest perfekt cirkulation av vattnet i varje. Vattnet upptar [de nedre] två tredjedelar av plattorna, medan resten av den övre delen tjänar som ångutrymme. … Matarvattnet kommer in i den lägsta sfären i varje platta och ångan tas bort vid den högsta punkten. … De flera plattorna kommunicerar i sidled med varandra på både sin högsta och lägsta punkt. … Det krävs över 1 500 pund tryck till kvadrattummen för att spränga dessa sfärer, och då är brottet ofarligt [för resten av enheterna].
American Academy of Arts and Sciences tilldelade Harrison sin 1871 Rumford Gold Medal för hans säkerhetsförbättringar av ångpannor.
Personlig
Harrison gifte sig med Sarah Poulter från New York City den 15 december 1836 och de fick sju barn – William, Henry och Annie, födda i Philadelphia; Alice, Marie och Theodore, födda i Sankt Petersburg; och Clara, född i Philadelphia efter deras återkomst från Ryssland.
Mitt under inbördeskriget var Harrison ordförande för Fine Arts Committee för den amerikanska sanitetskommissionens stora centralmässa . Utställningen 7 till 28 juni 1864 organiserades för att samla in pengar till medicin och förnödenheter till unionens sjukhus. Det mesta av Philadelphias Logan Square täcktes av en tillfällig byggnad, och Philadelphians invånare lånade ut målningar och skulpturer från sina privata samlingar. "Bildgalleriet är nästan 500 fot långt och är nu upphängt med mer än 1 000 av de finaste bilderna i landet. ... [Det] har aldrig motsvarats i moderna verk någonstans, inte ens i Europa. ... The Fine Arts Gallery är ett separat utställningen på 0,25 cts entré. Våra rects [kvitton] har varit sedan öppningen nästan $1 500 per dag." President Lincoln och hans familj deltog den 16 juni. Under de tre veckorna samlade mässan in mer än 1 000 000 dollar.
Harrison tjänade som en av de tio originalmedlemmarna av Fairmount Park Commission och förespråkade för att bygga ett konstmuseum på toppen av Lemon Hill (kullen bakom Boathouse Row ). "Om vi som nation ska hålla jämna steg med civilisationen och förfiningen av de äldre staterna i den kristna världen måste vi också ha våra gratis konstgallerier och museer, som ägs av, njuts av och vårdas av folket." På 1920-talet byggdes Philadelphia Museum of Art på toppen av en intilliggande kulle, Fairmount. Han tjänstgjorde som direktör för Pennsylvania Academy of the Fine Arts i femton år och donerade 10 000 dollar till uppförandet av dess byggnad från 1876.
Efter fem år av en försvagande sjukdom dog Harrison i Philadelphia den 27 mars 1874. Han lämnade en egendom värderad till upp till nio miljoner dollar. Många av de viktigaste amerikanska verken i hans konstsamling kom till Pennsylvania Academy of the Fine Arts 1878, och fler kom efter Sarah Poulton Harrisons död, den 21 juli 1906.
Bokskylten Harrison använde för sitt bibliotek kan ge en ledtråd till hans personliga filosofi . Den innehöll en kran med utsträckta vingar och ett latinskt citat från Cicero om autenticitet. " Esse quam videri " översätts ungefär som "Var, snarare än att verka."
Franklin
Harrisons personliga hjälte var Benjamin Franklin , en annan uppfinnare och självgjord man, och konstsamlaren köpte flera porträtt av grundaren. Den 29 januari 1774 försökte Franklin lägga fram en petition till Privy Council med krav på att Massachusettss guvernör och löjtnantguvernör skulle ersättas. Privat korrespondens hade läckt ut där dessa tjänstemän diskuterade att upphäva medborgerliga friheter i kolonin. Istället för en rimlig förhandling möttes Franklin av ett ondskefullt elände av MP Alexander Wedderburn , som förlöjligade honom och attackerade hans karaktär. Franklin stod stoiskt emot förolämpningarna i mer än en timme, tills Wedderburn meddelade att han var redo att korsförhöra vittnet. Franklin förklarade att han valde att inte bli korsförhörd och gick ut. Denna avsiktliga förnedring var en stor vändpunkt i Franklins liv, och övertygade honom om att försoning mellan Amerika och England var omöjlig. Harrison gav konstnären Christian Schussele i uppdrag att måla Benjamin Franklin som framträdde inför Privy Council (1857, Huntington Library and Museum).
Franklin var med och grundade American Philosophical Society 1743, till vilken Harrison valdes in 1864. Franklin Institute grundades till hans minne 1824, för att främja delning av vetenskaplig och teknisk kunskap. Harrison presenterade två illustrerade föreläsningar vid institutet: An Essay on the Steam Boiler (16 januari 1867); och The Locomotive Engine, och Philadelphias andel i dess tidiga förbättringar ( 21 februari 1872). Båda föreläsningarna publicerades i The Journal of the Franklin Institute .
Konstsamling
Harrisons första stora konstköp var det ursprungliga Vaugh-porträttet av George Washington (1795), Gilbert Stuarts första livsporträtt av presidenten och ett porträtt av Benjamin Franklin (1782) av Joseph Wright , efter ett porträtt från 1778 av Joseph Duplessis. Efter en månader lång förhandling köpte Harrison dessa i England från William Vaughs egendom 1851. Samma år lade godset Granville Penn (barnbarnsbarn till William Penn) Benjamin Wests Penn 's Treaty med indianerna (c . .1772) på auktion på Sotheby's, London , där Harrison köpte den för £500 ($2 175). Hans agent vid dessa köp var den amerikanske målaren George Catlin , vars Indian Gallery i London var nära att gå i konkurs.
Catlin var en advokat som blev målare, som studerade konst privat i Philadelphia. År 1830 följde han med Superintendent of Indian Affairs William Clark på ett 2 000 mi (3 200 km) diplomatiskt uppdrag genom övre Mississippi, och målade oljeskisser av indiskt liv och porträtt. När han återvände till St Louis utvecklade Catlin dessa skisser till färdiga målningar. Catlin gjorde ytterligare fem resor under de kommande åtta åren och besökte mer än femtio stammar. Med början 1838 turnerade han i östra och centrala USA, ställde ut sitt Indian Gallery och höll föreläsningar. Catlin flyttade till Storbritannien och ställde ut sitt Indian Gallery i London från 1839 till 1844, i Paris från 1844 till 1848 och igen i London från 1848 till 1852. 1846 gjorde han sitt första försök att få den amerikanska regeringen att köpa samling för Smithsonian Institution , men kongressen var fientlig till idén. Catlin hamnade djupare och djupare i skulder, och 1852 lånade Harrison honom 40 000 dollar för att hålla honom borta från konkurs. Harrison höll samlingen som säkerhet och hade mer än 500 målningar och cirka 100 inhemska artefakter skickade till Philadelphia och lagrade i ett lager. Catlin kunde aldrig betala tillbaka lånet, och 1879, efter båda männens död, donerade Harrisons änka Indian Gallery till Smithsonian.
Harrison köpte mer än tjugo porträtt och historiska målningar på auktionen 1854 av innehållet i Philadelphias Peale Museum (och till fyndpriser). Dessa inkluderade ett livsporträtt av George Washington från 1787 ($55) och ett livsporträtt från 1785 av Benjamin Franklin, båda av Charles Willson Peale ; Peales 1795 Staircase Group , ett dubbelporträtt av hans söner Raphaelle och Titian ($175); och The Artist in His Museum , Peales självporträtt från 1822 som står på andra våningen i Independence Hall ($175). Harrison köpte ett "porthole"-porträtt av George Washington av Rembrandt Peale , tillsammans med den konstnärens porträtt av Jean-Antoine Houdon ($10) och Jacques-Louis David ($10). Bland hans köp av icke-Peale-familjen fanns tre sjöstridsscener från kriget 1812 av Thomas Birch .
1859 erbjöds Benjamin Wests monumentala Christ Rejected (1814) – 17 fot (5,2 m) gånger 20 fot (6,1 m) – till Pennsylvania Academy of the Fine Arts för $4 000. Harrison var medlem i PAFA:s styrelse och förespråkade köpet, men styrelsen hade nyligen köpt West's Death on a Pale Horse och röstade för att tacka nej till erbjudandet. Harrison spårade upp målningen och köpte den för samma pris. För stor för sin herrgård hängde han den i Handel & Haydn Hall (och lämnade den till PAFA).
Harrison ägde John Vanderlyns sinnliga naken, Ariadne Asleep on the Island of Naxos (c.1812), som hade prisats i Paris, men som var kontroversiell i Amerika. Bland hans samtida verk var den brittiske målaren Frederick Leightons Reconciliation of the Montagues and Capulets (1855) och den franske målaren William-Adolphe Bouguereaus Orestes Pursued by the Furies (1862), den senare, en av de sista målningarna han köpte.
Harrisons konstsamling översteg 400 målningar och skulpturer (exklusive Indian Gallery), och han publicerade privat en katalog från 1870. Han hade tidigare skrivit om att känna en "pliktkänsla" att skapa en permanent samling för sin hemstad.
Auktioner
Återstoden av Harrisons konstsamling auktionerades ut i Philadelphia under två försäljningar: en tredagarsrea, 23, 24 och 25 februari 1910; och en slutförsäljning två år senare, den 12 mars 1912 (uppskjuten från den 26 februari på grund av vädret). Försäljningen 1912 innehöll de viktigaste målningarna och skulpturerna och avslutades med en överraskning.
Stjärnattraktionen för försäljningen 1912 var Gilbert Stuarts Vaughn-porträtt från 1795 av George Washington . Philadelphia hade tjänat som den tillfälliga nationella huvudstaden under 1790-talet, och i november 1794 skrev Stuart till sin farbror om sin kommande ankomst: "Syftet med min resa är bara att säkra en bild av presidenten och avsluta din." Stuart introducerades för president Washington i december 1794, men fick vänta till följande september för ett sammanträde. Enligt Rembrandt Peale beviljade presidenten ett enda gemensamt sammanträde till Stuart och honom "på hösten 1795". John Vaughn var en brittiskfödd affärsman i Philadelphia, en av minst trettiotvå abonnenter som hade beställt porträtt av Washington från Stuart. Vaughns order hade varit på två porträtt; han behöll Stuarts första exemplar för sig själv och skickade originalet till England som en gåva till sin far. Stuart var inte helt nöjd med Vaughn-porträttet, men målade ändå mellan tolv och sexton exemplar. "Stuart-målningen karakteriserades av Rembrandt Peale som det bästa porträttet av Washington som någonsin gjorts."
I auktionen med 56 lots var Vaughn-porträttet lot #30. "Budgivning startades, på 1 000 dollar, av Percy Sabin, en återförsäljare i New York, och hoppade uppåt med gränser på 1 000 dollar. Sabin hoppade av efter att 10 000 dollar hade erbjudits, men andra återförsäljare tvingade priset 6 000 dollar högre. Mr. Clarke mötte varje höjning med en annan , uppenbarligen fast besluten att till varje pris komma i besittning av den uppmärksammade duken. När han äntligen var framgångsrik applåderade rivaliserande budgivare högt och mängder av personer trängdes runt honom för att gratulera." Thomas B. Clarke var en konsthandlare i New York som samlade en framstående samling av amerikanska historiska målningar. Hans bud på $16 100 satte rekord för en amerikansk målning på auktion. Clarke och hans arvingar ägde Vaughn-porträttet fram till 1936, då hans egendom sålde det till Andrew Mellon , för National Gallery of Art.
1912 års auktionsöverraskning:
Omedelbart efter att den hyllade målningen hade slagits ner, stoppade William E. Elliott, en av exekutorerna av dödsboet efter Mrs Sarah Harrison, försäljningen med tillkännagivandet att tillräckligt med pengar hade realiserats för att fullgöra testamentet från Mrs. Harrisons testamente, och att resten av samlingen kommer att presenteras för [Pennsylvania] Academy of the Fine Arts. Bland de noterade bilderna som sålunda sparats till Philadelphia finns två andra porträtt av Washington, av Rembrandt Peale och Charles W. Peale, och ett av Franklin av Charles Peale.
Järnarbetaren
Den kanske mest personliga målningen för Harrison var The Iron Worker and King Solomon (1863).
Den var baserad på en rabbinsk legend om invigningsdagen av kung Salomos tempel . Kungen har bjudit in de hantverkare som har byggt och dekorerat templet att sitta med honom – arkitekten, lantmätaren, översnickaren, överstensmuraren etc. När kungen och de rikt klädda hantverkarna närmar sig tronen möter de en barbröstad järnarbetare. När varje hantverkare argt kräver att järnarbetaren ska gå, frågar han tyst: "Vem har gjort verktygen som gjorde ditt arbete möjligt?" Kungen lyssnar när varje hantverkare svarar: "Järnarbetaren." När alla har svarat, samtycker kung Salomo till att järnarbetaren har gjort ett stort bidrag till templet och uppmanar honom att sitta vid hans högra hand.
I slutet av 1860 gav Harrison Christian Schussele i uppdrag att måla ett stort verk baserat på legenden. Harrison och hans familj tillbringar de följande tre åren i London, och målningen färdigställdes i början av 1863. Familjen Harrison återvände till Philadelphia den hösten och tog den i besittning. Han anlitade konstnären John Sartain för att skapa en överdimensionerad gravyr av målningen, vilket i hög grad populariserade legenden. Harrison var aldrig en Mason (även om Sartain var det), och gravyren (och legenden) blev starkt förknippad med amerikanskt frimureri .
Målningen inspirerade Harrison att skriva en utökad dikt (med samma titel) och att bjuda in andra att skriva om legenden. Han samlade dessa i en privat tryckt bok, tillsammans med memoarer från sina år i Ryssland, och gav kopior till sina barn och barnbarn julen 1867. Lärdomen han hoppades ingjuta i sina familjemedlemmar var respekt för hantverkaren - "värdet av vad som men alltför ofta anses vara mycket ödmjukt arbete."
Konsthistorikern Sue Himelick Nutty skrev sin avhandling om Harrison och hans konstsamling. Hon kallar honom "den ledande konstsamlaren i Philadelphia från 1850-talet fram till hans död vid sextiotre år 1874." Hennes slutsats om målningen? "Det är ett allegoriskt porträtt av Harrison: Harrison är järnarbetaren."