Jon Jang

I detta kinesiska namn är efternamnet Hu .
Jon Jang
Födelse namn Jon Jang
Född
( 1954-03-11 ) 11 mars 1954 U.S.A.
Genrer Jazz
Yrke(n)
  • Musiker
  • bandledare
  • kompositör
Instrument(er)
  • Piano
Antal aktiva år
  • 1978 - nutid
Etiketter
Hemsida www .jonjang .com

Jon Jang ( kinesiska : <a i=5><a i=6>胡健良 健 良 ; pinyin : Hú Jiànliáng ; född 11 mars 1954) är en amerikansk jazzpianist , kompositör och bandledare. Av kinesisk härkomst är han specialiserad på musik som kombinerar inslag av jazz och asiatisk musik, och är känd för musikaliska verk som utforskar internationella såväl som asiatiska amerikanska kamper för social rättvisa.

Karriär

Jang har en B.Mus-examen i pianospel från Oberlin Conservatory of Music (1978), där han studerade afroamerikansk musik med Dr Wendell Logan, som Jang beskriver som en "mentor och en fadersfigur." Jang har spelat in många album som kompositör-bandledare och pianist, och uppträtt med Max Roach , David Murray (saxofonist) , James Newton , Francis Wong och Fred Ho , bland många andra.

Jang bor i San Francisco , Kalifornien . Han har spelat in för de asiatiska Improv- och Soul Note- bolagen och har uppträtt på ledande musikställen inklusive Alice Tully Hall , Beijing Jazz Festival , Monterey Jazz Festival och Walker Art Center , samt San Francisco-scener som Chinatown Music Festival. Från 1999 till 2001 turnerade Jang med Max Roach som en del av Beijing Trio, som inkluderade uppträdanden i Londons Royal Festival Hall och Berlin Jazz Festival . Han har tilldelats två uppdrag från Cal Performances och har uppträtt fyra gånger i organisationens regi. Han har fått kompositionsuppdrag från Library of Congress och Kronoskvartetten och fick år 2000 utmärkelsen Creative Capital Award inom disciplinen Performing Arts.

Musik och politik

I början av 1980-talet började Jang släppa inspelningar som bandledare som inkluderade Are you Chinese eller Charlie Chan? (1983, RPM) och The Ballad or the Bullet? (1988, Asian Improv), den senare hänvisar till Malcolm X :s berömda tal " The Ballot or the Bullet ." Jang och Francis Wong grundade först skivbolaget Asian Improv Records för att stödja arbete av Jang, Glenn Horiuchi och andra asiatiska amerikanska artister, och 1987 skapade Asian Improv aRts (med samma akronym, AIR) som en ideell organisation som fortsätter att stödja både Asian Improv Records och andra utbildnings- och samhällsaktiviteter för att "producera, presentera och dokumentera konstnärliga verk som representerar den asiatiska amerikanska erfarenheten."

Jang har sagt att hans musik under stora delar av 1980-talet gick parallellt med den asiatiska amerikanska rörelsen, där han också var engagerad som politisk aktivist. Unga asiatiska amerikaner inspirerades också av den konstnärligt-politiska synergin i Black Arts Movement , och som organisation hämtade AIR inspiration direkt från tidigare svarta konstnärskollektiv som Association for the Advancement of Creative Musicians (AACM) i Chicago, the Black Artist Group (BAG) i St. Louis, samt Union of God's Musicians and Artists Ascension (UGMAA) i Los Angeles.

Ersättning nu! Concerto for Jazz Ensemble and Taiko var ett av Jangs första stora verk under denna period, med hänvisning till Redress and Reparations-rörelsen. Inspirerad av Horace Tapscott och hans Pan Afrikan Peoples Arkestra döpte Jang den uppträdande ensemblen till Pan Asian Arkestra. Tapscott lärde Jang om att "lämna magin" till framtida generationer genom arken och musiken. Dessutom fick Jang veta av svarta mentorer som Max Roach , Amiri Baraka , Horace Tapscott och Wendell Logan att, som James Baldwin noterade, "den här musiken börjar på auktionsblocket." Som Jang och Francis Wong har beskrivit, markerade 1988 en vändpunkt både för den asiatiska amerikanska rörelsen och deras eget arbete som konstnärer och aktivister:

"Redress and Reparations-rörelsen var en seger för medborgerliga rättigheter för 1980-talet. Ett av de första stora verken efter Are You Chinese or Charlie Chan? var Reparations Now! Concerto for Jazz Ensemble and Taiko. Från 1980 till 1988 blev vi informerade av rörelsen Efter det omdefinierades den asiatiska amerikanska rörelsen."

Jangs arbete under 1990-talet speglar ett alltmer internationellt perspektiv på social rättvisa kamp och ett djupare engagemang i kinesisk amerikansk historia, den senare resonerar konstnärligt med hans växande användning av traditionella kinesiska musikmaterial och instrument. Hans komposition från 1996 Island: the Immigrant Suite No.2 speglade på San Franciscos Angel Island Immigration Station, och hans stora arbete med Pan Asian Arkestra, Tiananmen! släpptes på Soul Note 1993 och uppträdde på huvudscenen av Chicago Jazz Festival 1994. Francis Wong beskriver den senare som ett betydande genombrott i exponeringen för det arbete de hade odlat i början av 1990-talet, och noterade att även om AIR fortfarande var för liten organisation för att få betydande finansiering, lyckades de ändå hitta tillräckligt med stöd från samhället för att möjliggöra framträdanden och inspelningar som ledde till denna bredare exponering och gjorde det möjligt för Jang att signeras av Soul Note-skivbolaget.

Ett av Jangs nästa stora projekt, When Sorrow Turns to Joy (2000), är ett samarbete med kompositören James Newton och poeten Genny Lim som också speglar övergången till internationellt inramade politiska teman samt Jangs expanderande nätverk av konstnärliga samarbetspartners. Verket är en hyllning till Paul Robeson och Mei Lanfang , som Jang hyllar som "internationella medborgare i världen" som "inte bara var stora konstnärer för folket utan de också var frispråkiga. De var människor som hade integritet och tog ställning mot förtrycket ."

Även om han ofta skrivits om av kritiker som i första hand en jazzmusiker, har Jang också komponerat noterade verk för klassiska artister, och har förutom många jazzinfluenser citerat kompositörer som William Grant Still som modeller för hans inställning till att minnes historien och utforska politiska kamper. genom musikalisk komposition. Jangs kinesiska amerikanska symfoni 2007, uruppförd 2007 av Sacramento Philharmonic Orchestra, är en symfonisk komposition som tar upp historien om kinesiska invandrade järnvägsarbetare i slutet av 1800-talet.

Med utgångspunkt i sin historia av samarbete med afroamerikanska konstnärer och kulturellt arbete sedan 1980-talet, har Jang också skapat verk som uttryckligen är i linje med den senare Black Lives Matter -rörelsen, inklusive "Can't Stop Cryin' for America! (Black Lives Matter)," ett samarbete från 2017 med poeten Amanda Kemp.

Som offentlig intellektuell har Jang hållit ett antal presentationer vid universitet och högskolor i hela USA såsom Columbia University , Stanford University , Brown University och UCLA om ämnen som "Traditions in Transformation: The Musical Language of Jon Jang", " Sounds of Struggle: Musik från 1960-talets Black Liberation Movement till 1980-talets Asian American Movement" och "One Day American, One Day Alien: Black and Brown Artists Who Made the National Anthem Your Own." 2012 tilldelades Jang Martin Luther King, Jr./Césár Chavez/Rosa Parks gästprofessur vid University of Michigan.

Diskografi

Som ledare eller medledare

År inspelat Titel Ensemble(ar) Märka
1982 Jang Jon Jang, United Front RPM
1984 Är du kines eller Charlie Chan? Jon Jang Septet RPM
1987 Balladen eller kulan? Jon Jang kvartetten Asiatisk improv
1990 Ge aldrig upp! Jon Jang & the Pan Asian Arkestra Asiatisk improv
1991 Kulintang Arts Live med Jon Jang
1992 Självförsvar! Jon Jang & the Pan Asian Arkestra Soul Note
1993 Himmelska fridens män! Jon Jang & the Pan Asian Arkestra Soul Note
1996 Två blommor på en stjälk Jon Jang Sextet: Jiebing Chen , James Newton , David Murray (saxofonist) , Santi Debriano och Billy Hart Soul Note
1997 Island: The Immigrant Suite nr 1 med Genny Lim Soul Note
1997 Dance of the Golden World med Maxine Hong Kingston Talad motor
1999 Beijing Trio Beijing Trio: Jang, Jiebing Chen och Max Roach Asiatisk improv
1999 Självporträtt Asiatisk improv
2002 Livets flod med David Murray (saxofonist) Asiatisk improv
2006 Pappersson, Papperslåtar Jon Jang Seven Asiatisk improv
2018 Löftet om svart asiatisk trohet Jon Jangtet Asiatisk improv

Som ensembleartist

År inspelat Titel Ledare/ensemble(ar) Märka
1985 Imorgon är nu! Fred Hos afroasiatiska musikensemble Soul Note
1986 Bambu som knäpper tillbaka Fred Ho's Asian American Art Ensemble Finnadar
1988 En sång för Manong Fred Ho's Asian American Art Ensemble Asiatisk improv
1988 Vi vägrar att bli använda och misshandlade Fred Hos afroasiatiska musikensemble Soul Note
1993 Bra vägg Francis Wong Great Wall Quartet Asiatisk improv
1996 Testamentet: En ledningssamling Lawrence D. "Butch" Morris Ny värld
1998 Stora band bakom taggtråd Asian American Orchestra Asiatisk improv
1999 Far East Suite Anthony Browns Asian American Orchestra Asiatisk improv
2003 Krigsbarn Genny Lim

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jon_Jang&oldid=1123234271 "