Jeannine Oppewall

Jeannine Oppewall
Född
Jeannine Claudia Oppewall

( 1946-11-28 ) 28 november 1946 (76 år)
Ockupation Film art director
Antal aktiva år 1973–nutid
Make
.
.
( m. 1969; div. 1976 <a i=5>).

Jeannine Claudia Oppewall ( född 28 november 1946) är en amerikansk filmkonstregissör . Hon har arbetat på mer än 30 filmer i roller som produktionsdesigner , scenograf och scenograf , och har fyra Oscarsnomineringar för Best Art Direction för LA Confidential , Pleasantville , Seabiscuit och The Good Shepherd . Många av hennes filmuppsättningar representerade olika tidsperioder under 1900-talet, inklusive 1930-talet ( Seabiscuit) , 1950-talet ( LA Confidential och Pleasantville) och från 1960-talet ( The Big Easy , The Bridges of Madison County och Catch Me If You Can ).

Biografi

Tidigt liv

Jeannine Oppewall föddes den 28 november 1946 och växte upp i Uxbridge, Massachusetts , med en kalvinistisk uppväxt. Hennes far var en verktygs- och formtillverkare Garrett Oppewall och hennes mamma var Eva Boutiler. Enligt The New York Times var Oppewall fast besluten att vara "familjens intellektuella". Oppewall gick och tog examen från Calvin College i Grand Rapids, Michigan , där hon träffade den framtida maken, Paul Schrader , som skulle fortsätta att bli filmregissör och manusförfattare.

Hon studerade sedan medeltida historia vid Bryn Mawr College i Lower Merion Township, Pennsylvania . Där upptäckte hon designers och filmskapare Charles och Ray Eames möbler, vilket inspirerade henne att byta fokus till modern design. Oppewall sa om Eames-designerna, "Jag var så attraherad av den samtida känslan, de välformade sexiga linjerna: helt annorlunda än Sears, Roebuck medelklassprylar som jag hade vuxit upp med. Jag tittade på det och sa," Det här är mig.'"

Oppewall tog sin magisterexamen från Bryn Mawr 1969 och flyttade till Los Angeles , Kalifornien . Vid 22 års ålder fick hon ett jobb med att svara i telefon i Charles Eames studio i Venedig . Enligt vissa källor arrangerade Paul Schrader en intervju mellan Oppewall och Eames när han skrev en tidningsartikel om makarna Eames. Oppewall har dock hävdat att hon fick jobbet när hon besökte Charles Eames kontor som gäst och, när hon lämnade, frågade hon nonchalant en sekreterare om det fanns några lediga jobb. När Charles Eames tog jobbet sa till Oppewall: "Jag kan lära dig hur man ritar, jag kan inte lära dig att tänka eller se. Om du kan tänka och du kan se, kan du stanna." Oppewall arbetade med honom i åtta år, under vilken tid Eames, med Oppewalls ord, "såg något i mig som jag inte visste fanns där." I slutet av sin tid med Eames hjälpte hon till att designa och organisera Eames museumsutställningar. Eames gjorde mer än 100 små personliga och pedagogiska filmer under den tiden och, som ett resultat av hennes exponering för dem, sa Oppewall att hon kom in i filmbranschen "av en slump."

Filmkarriär

Oppewall började sin filmkarriär med att hjälpa Paul Schrader på hans film Hardcore från 1979 , för vilken hon krediterades som "projektkonsult". Oppewall och Schrader skildes någon gång efter filmens premiär. Hon började sin karriär som scen- och produktionsdesigner i början av 1980-talet, med filmer som 1981 Brian De Palmas thriller Blow Out . Oppewall var ansvarig för att övervaka att hitta platser för hennes filmer och designen och konstruktionen av uppsättningar och interiörer; enligt en profil i The New York Times var hon "ansvarig för allt en skådespelare går framför, sitter på, kör igenom eller plockar upp."

En av hennes tidigare filmer var Tender Mercies , en film från 1983 om en alkoholiserad countrysångare spelad av Robert Duvall . Regissören Bruce Beresford berömde Oppewall som "absolut briljant", särskilt för hennes uppmärksamhet på mycket små detaljer, "som går från gardinerna till färgen på täckena på golven." En stor del av filmen spelades in i Duvalls karaktärs hem, som Beresford skapade från ett gammalt hus som hade legat övergivet vid en motorväg i Waxahachie, Texas , där större delen av filmen spelades in.

Oppewall sa om sin karriär, "Vad jag gör för att leva är inte olikt vad en skådespelare gör. Jag har en annan uppsättning verktyg, men det är samma process. Anledningen till att det är roligt att designa uppsättningar är att det låter dig prova på personligheter som du aldrig annars skulle uppleva." Gary Ross , chef för Pleasantville och Seabiscuit , sa om Oppewall, "Jeannine lider inte dårar med glädje, och hon har inte lidit mig med glädje när jag har varit en dåre. Hon är noggrann, återhållsam och raffinerad, och ändå har hon det här impulsiv sida där hon bara lyfter och jagar fjärilar." Gary Hoblit, som regisserade 1996 Oppewall-designade filmen Primal Fear , sa att han särskilt uppskattade hennes flexibilitet och mångsidighet: "Även om hon kanske föredrar en värld där mindre är mer, kan hon fortfarande skapa en överdådig och sliskig värld som är lämplig för någon till skillnad från henne."

En del av uppsättningen för Seabiscuit utspelades i Tijuana under förbudstiden , Oppewall och hennes personal konsulterade vintagevykort för att skapa uppsättningen; hon sa att den här delen av filmen var särskilt svår att undersöka eftersom "A Tijuana Historical Society inte exakt existerade då." Hon byggde också en kopia av ranchen som ägs av Charles S. Howard , ägaren till kapplöpningshästen Seabiscuit , av granplankor . Skådespelaren Jeff Bridges , som spelade Howard, var så imponerad av uppsättningen att han gjorde ett misslyckat försök att köpa den och få den fraktad till sin fastighet i Montana, trots Oppewalls försäkringar att det bara var en uppsättning och inte byggdes för att hålla. I ett liknande avsnitt var ägarna till Santa Anita racerbanan så imponerade av hennes design för en toteboard att de ville behålla den.

När Oppewall tilldelades art director för spionfilmen The Good Shepherd från 2006, tog det henne en vecka att organisera antalet scenplatser på grund av de stora mängderna inställningar i manuset, som inkluderade Kuba , Guatemala , Léopoldville , London , Moskva , New York och New Haven, Connecticut , bland annat. Även om den stora majoriteten av filmen spelades in i New York, utspelar sig de enda scenerna som faktiskt utspelar sig i New York i ett hus i Far Rockaway, Queens . Som ett resultat måste många uppsättningar konstrueras under Oppewalls ledning, inklusive ett Skull and Bones- högkvarter och Berlin-setet, som byggdes på Brooklyn Navy Yard . Oppewall byggde uppsättningar baserade på Skull and Bones, Central Intelligence Agency och andra hemliga organisationer efter att hon rådfrågat en före detta CIA-agent och forskat i intervjuböcker med spionbyråinsiders. Eftersom huvudkaraktären som spelades av Matt Damon ursprungligen strävade efter att bli poet, införlivade Oppewall många visuella poetiska symboler i filmen, inklusive ett stort antal speglar för att representera dubbelheten hos CIA, fullriggade fartyg som symboler för staten och örnen symboler, som användes i ironiska situationer som misstänkta förhör.

Från och med 2000 är hon medlem av styrelsen för Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Hon är också en världsresta amatörlepidopterist . Från och med 2009 sitter hon också i Art Director Guilds utbildnings- och arbetsplatsfrågor. År 2000 rev Oppewall bungalowen och byggde ett större modernt hus i stil med Charles och Ray Eames eftersom hon "inte ville att mitt hus skulle komma i konflikt med mina (Eames-designade) möbler", som hon köpte när hon arbetade för familjen Eames. .

utmärkelser och nomineringar

Oppewall har nominerats till fyra Oscars för bästa konstriktning för LA Confidential 1997, Pleasantville 1998, Seabiscuit 2003 och The Good Shepherd 2006.

Hon var en del av teamet som vann ett Art Directors Guild Excellence in Production Design Award för 2002 års film Catch Me If You Can ; Oppewall fick även nomineringar för samma pris för filmerna LA Confidential , Pleasantville , Wonder Boys , Seabiscuit och The Good Shepherd .

externa länkar