Irene Eisinger

Irene Eisinger (8 december 1903 – 8 april 1994) var en tysk och brittisk operasångerska och skådespelerska. Hennes karriär var nära kopplad till grunden och de första åren av Glyndebourne Festival Opera .

Liv och karriär

Irene Eisinger föddes i Cosel, Schlesien, Tyskland (nu Koźle , nu i distriktet Kędzierzyn-Koźle, Polen). Hon utbildades till soubrettesopran och studerade skådespeleri hos Paula Mark-Neusser i Wien och piano hos G. Schönewald.

Opera och film

Hennes debut – både i opera och film – skedde 1926. Hon spelade en mindre roll i Frederic Zelniks stumfilm Die Försterchristl och började sjunga huvudroller i operor och operetter på Stadttheater Basel i norra Schweiz. 1928 kallades hon till Berlin och blev inom en kort period en av dirigenten Otto Klemperers favoritsångare – först på Krolls operahus, senare på den prestigefyllda Staatsoper Unter den Linden . Även om hon är mest ihågkommen för sina soubretteroller i Mozart-operor, särskilt Despina och Blonde, och som Ännchen i Webers Der Freischütz , nådde hon också stora framgångar och beundran i Strauss operettroller, särskilt som Arsena i Der Zigeunerbaron och som Adele i Die Fledermaus . Musikforskaren Elizabeth Forbes beskriver sin sång: "Hennes röst, ljustonad, lätt och mycket flexibel, och hennes charmiga, diminutiva utseende, drog alltid adjektiv som "förtrollande" och "vinstgivande" från kritikerna."

1930 kom vad som kan betraktas som hennes genombrott i både Tyskland och Österrike då hon debuterade som Adele i Max Reinhardts version av Die Fledermaus , som Cherubino i Mozarts Le nozze di Figaro på Salzburgfestivalen och återigen som Adele på Wiens statsopera . I år släpptes dessutom hennes första ljudfilm, den lätta komedin Two Hearts in Waltz Time – med Eisinger som Anni Lohmeier och med den populära skådespelaren Willi Forst i huvudrollen. Denna film var den första utländska filmen som släpptes med undertexter i USA. Två ytterligare ledande filmpartier följde 1931: Leopoldine i Die lustigen Weiber von Wien och titelrollen i en annan Zelnik-version av Die Försterchristl , nu med ljud och sång.

Cherubino i Salzburg var hennes fram till 1933, och 1931 lade hon till ytterligare en roll till sitt Salzburg-repertoir: Papagena i Die Zauberflöte – återigen med upprepade inbjudningar till 1933. 1932 uppträdde Eisinger i kabaretoperan Rufen Sie Herrn Plim av Mischa Spoliansky och sjöng Luise Matthes i Kurt Weill -operan Die Bürgschaft bredvid Hans Reinmar [ de ] och Lotte Lenya på Städtische Oper Berlin . Dirigent var Fritz Stiedry .

Hon medverkade i två kortfilmer ( Kabarett-Programm Nr. 4 , 1931, och Eine Johann-Strauss-Fantasie, 1933) och gjorde flera inspelningar med Grammophon , HMV / Electrola , Ultraphon och Orchestrola. Hennes sång täckte ett brett repertoar som spänner från Mozart och Auber till CM Weber , Albert Lortzing , Puccini , Lehár och Strauss, inklusive verk av Leo Fall , Bruno Granichstaedten , Ralph Benatzky och Robert Stolz . Hennes manliga partner i duetter var Siegfried Arno , Paul Morgan , Joseph Schmidt , Erik Wirl och Richard Fritz Wolf.

Emigrantion, Glyndebourne, ROH

Även om det var mycket populärt bland Berlinpubliken, tvingades Eisinger lämna Tyskland på grund av sitt judiska ursprung kort efter Machtergreifung av nazistpartiet 1933. Hon kunde inte längre sjunga på någon teater i den tyska huvudstaden. Hon tog sin tillflykt till Tjeckoslovakien och åkte för att sjunga i operahusen i Prag, Amsterdam och Bruxelles – och återigen på Salzburgfestivalen . 1933 blev hon, förutom Cherubino och Papagena, inbjuden att sjunga en roll i en Richard Strauss- opera. Det skulle bli hennes sista framträdande i Salzburg. Hon sjöng Hermione i den första produktionen av den andra versionen av Die ägyptische Helena .

Eisinger fortsatte att sjunga på Prags statsopera fram till 1937, men redan 1934 blev hon inbjuden av de tyska emigranterna Fritz Busch och Carl Ebert att delta i den första Glyndebourne-festivalen . Okänd för den brittiska publiken sjöng hon Despina i Mozarts Così fan tutte och gjorde stor personlig framgång. Därefter blev hon en fast favorit på festivalen, debuterade som Blonde i Die Entführung aus dem Serail och som Papagena i Die Zauberflöte 1935, och återvände dit varje år bara ett, tills andra världskrigets utbrott tvingade festivalen att läggas ner. Glyndebourne-inspelningen från 1935 av Così fan tutte , dirigerad av Fritz Busch, ger en uppfattning om Eisingers röst, hennes stilfulla sång och hennes förtjusande personlighet. Även om hon inte dök upp på festivalen 1936, sjöng artisten Aquarellen-valsen, op. 258, av Josef Strauss vid en konsert i Glyndebourne i år – med 600 av John Christies anställda och hyresgäster närvarande, för att fira födelsen av Christies son George den 31 december 1934. På grund av dess framgång var konserten tvungen att upprepas.

1936 engagerade impresariot CB Cochran , som hade blivit hänförd av hennes Papagena i Glyndebourne, henne för revyn Follow the Sun på Adelphi i London. Där sjöng hon den alltid mycket applåderade låten Love is a Dancing Thing , ett populärt nummer av Howard Dietz och Arthur Schwartz . Cochran fick beröm för att engagera Miss Eisinger av The Sunday Times : "En vacker liten dam [med en] liten men charmig röst". [ Detta citat behöver ett citat ] Hennes partner var barytonen Gerald Nodin. I december samma år debuterade Eisinger på Kungliga Operahuset som Gretel i Humperdincks Hänsel und Gretel , med Maggie Teyte som Hänsel, sjöng på tyska. En vecka senare sjöng hon Adele i Die Fledermaus (på engelska), "vinna en särskild triumf" med låten Mein Herr Marquis .

Under de kommande tre säsongerna återvände Eisinger till Glyndebourne, där hon lade till Susanna och Barbarina i Le nozze di Figaro till hennes Glyndebourne-repertoir samtidigt som hon fortsatte att sjunga sina andra roller. Vid det här laget bodde hon permanent i England. 1939 sjöng Eisinger Ilya i en universitetsproduktion av Mozarts Idomeneo i Cambridge och spelade i Beatrice Saxon Snells musikal Georgian Springtime på Embassy Theatre i London – med Geoffrey Dunn, Frederick Ranalow och George Skillan i rollistan. 1940, när Glyndebourne turnerade på The Beggar's Opera , tog hon över Polly Peachum från Audrey Mildmay som hade fått röda hund under Londonloppet. Dessutom deltog hon i filmkomedin Young Man's Fancy och blev inbjuden av BBC att sjunga i Die Fledermaus och i Arlecchino , en enaktsopera av Ferruccio Busoni .

När Glyndebourne lade ner drog Eisinger sig tillbaka från scenen.

Hennes sista operaföreställningar var en serie om sju föreställningar av Così fan tutte i den ursprungliga Glyndebourne-produktionen av Carl Ebert vid Edinburgh International Festival i augusti och september 1949 – tillsammans med en framstående skådespelare bestående av Suzanne Danco (Fiordiligi), Sena Jurinac (Dorabella ). ), Petre Munteanu (Ferrando), Marko Rothmüller (Guglielmo), John Brownlee (Don Alfonso) och Royal Philharmonic Orchestra under ledning av Hans Oppenheim . Hon sjöng Despina.

Därefter hördes hon bara i sända konserter på BBC.

Privatliv

Eisinger gifte sig med Gerhard Schönewald, kallad Gert, en läkare från London av tyskt ursprung som hade emigrerat från Bad Nauheim . Paret fick två döttrar, Susanne (född 1944) och Emily-Ruth (1946). Paret skilde sig senare.

Eisinger dog den 8 april 1994 i Weston-super-Mare , Somerset, Storbritannien.

Inspelning

  • Così fan tutte (Wolfgang Amadeus Mozart), roll som Despina. Glyndebourne Festival Opera Company under ledning av Fritz Busch . HMV DB 2652 bis DB 2673 – Glyndebourne, juni 1935

Filmografi

Titel År Roll Direktör
Den bohemiska dansaren 1926 Frederic Zelnik
Två hjärtan i valstid 1930 Anni Lohmeier Géza von Bolváry
Jägmästarens dotter 1931 Christl Lange kallade "Försterchristl" Frederic Zelnik
De glada fruarna i Wien 1931 Leopoldine Géza von Bolváry
Den odödliga timmen 1939 Etain Rutland Boughton
Ung mans fancy 1939 Sångare på Hôtel de L'Univers Robert Stevenson

Källor

  • Elizabeth Forbes : Dödsannons: Irene Eisinger. I: The Independent , 30 april 1994.
  •   Josef Kaut: Die Salzburger Festspiele 1920–1981 , Mit einem Verzeichnis der aufgeführten Werke und der Künstler des Theatres und der Musik von Hans Jaklitsch, Salzburg: Residenz Verlag 1982, ISBN 3-7017-0308-6 , 262158, ss. , 268 och 269.
  • Jürgen Kesting : Die großen Sänger. Volym 2. Verlag Hoffmann und Campe, Hamburg 2008, sid. 700.

Vidare läsning

  • Tobias Becker: Das blaue Wunder, s. 294–295 (Rezension von Stahrenberg 2012) http://homepage-nico-thom.de/Das_blaue_Wunder.pdf Arkiverad 23 mars 2016 på Wayback Machine
  • Cornforth, Peter. "Bio" . mischaspoliansky.com . Hämtad 6 februari 2023 . ... Musiken var förtjusande, och boken och texterna kvicka och satiriska. Den innehöll också en trio, vars första rader var Sie kommt, sie naht! (Hon kommer, hon närmar sig!) Men med "en smart förändring av musikaliska accenter" skulle den skarpsinniga lyssnaren höra "Sie naht, sie kommt" – det exakta uttalet av "nazist". (viii)
  • Irene Eisinger. I: Günter J. Gajda: Bedeutende Schlesier.
  •   Wulf Konold : Deutsche Oper, einst och jetzt: Überlegungen und Untersuchungen zu Geschichte und Gegenwart des deutschen Musiktheaters. Verlag Bärenreiter, 1980, ISBN 3-7618-0627-2 , sid. 59.
  • Wilhelm Kosch bland andra (redaktörer): Deutsches Theater-Lexikon . Biographisches und bibliographisches Handbuch. Vol. 1: A - Hurk. Verlag Ferd. Kleinmayr, Klagenfurt/ Wien 1960, DNB: 551896833.
  • Karl-Josef Kutsch , Leo Riemens (redaktörer): Großes Sängerlexikon . Francke, Bern 1987.
    • Ergänzungsband I, 1991, sid. 1133–1954.
    • Ergänzungsband II; Bern: Francke, 1994, sid. 1125–1474.
  • Eisinger, Irene. I: TheMusicSack. (eng.)
  • Karl-J. Kutsch, Leo Riemens (redaktörer): Unvergängliche Stimmen. Sängerlexikon. 2:a reviderade och utökade upplagan. online , sid. 151.
  • Berthold Leimbach: Tondokumente der Kleinkunst und ihre Interpreten 1898–1945. egenutgiven, Göttingen 1991, opaginiert.
  •   Eisinger Irene, verehel. Schönwald: Sängerin. I: Hans Morgenstern (red.): Jüdisches biographisches Lexikon: Eine Sammlung von bedeutenden Persönlichkeiten jüdischer Herkunft ab 1800. LIT Verlag Münster, 2009, ISBN 978-3-7000-0703-6 , sid. 196.
  • Irene Eisinger. , Online-Filmdatenbank
  • Carolin Stahrenberg (red.): "Hot Spots von Cafe bis Kabarett: musikalische Handlungsräume im Berlin Mischa Spolianskys 1918–1933 (= vol. 4 av     Populäre Kultur und Musik, ISSN 1869-8417 ). Waxmann Verlag, 2012. ISBN 73830 sidor, närmare bestämt s. 244–265. Beskrivning av Cabaret Opera på s. 245–246, not 437 (se Spoliansky, Goodbye Trouble, s. 84, dvs opublicerad självbiografi)
  • Thomas Staedeli: Irene Eisinger. Porträtt av konstnären med ett fotografi.
  •   Eva Weissweiler : Ausgemerzt! Das Lexikon der Juden in der Musik und seine mörderischen Folgen. Dittrich, Berlin 1999, ISBN 3-920862-25-2 .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Irene_Eisinger&oldid=1137768519 "