Imitation of Life (film från 1934)

Imitation of Life
Imitation of Life (1934 poster).jpg
Biopremiäraffisch
Regisserad av John M. Stahl
Manus av William J. Hurlbut
Baserat på

Imitation of Life 1933 roman av Fannie Hurst
Producerad av Carl Laemmle Jr.
Medverkande
Filmkonst Merritt B. Gerstad
Redigerad av
  • Philip Cahn
  • Maurice Wright
Musik av Heinz Roemheld

Produktionsbolag _
Levererad av Universella bilder
Utgivningsdatum
  • 26 november 1934 ( 1934-11-26 ) (USA)
Körtid
 111 minuter
Land Förenta staterna
Språk engelsk

Imitation of Life är en amerikansk dramafilm från 1934 i regi av John M. Stahl . Manuset av William Hurlbut, baserat på Fannie Hursts roman från 1933 med samma namn , utökades med ytterligare åtta okrediterade författare, inklusive Preston Sturges och Finley Peter Dunne . I filmen har huvudrollerna Claudette Colbert , Louise Beavers , Warren William , Rochelle Hudson och Fredi Washington .

Filmen släpptes ursprungligen av Universal Pictures den 26 november 1934 och släpptes på nytt 1936. En nyinspelning från 1959 med samma titel regisserades av Douglas Sirk .

År 2005 valdes Imitation of Life ut för bevarande i United States National Film Registry och bedömdes som "kulturellt, historiskt eller estetiskt betydande". Den utsågs också av Time 2007 som en av "The 25 Most Important Films on Race". Den nominerades för bästa film , bästa regissörsassistent och bästa ljudinspelning vid 7:e Oscarsgalan .

Komplott

Änkan Bea Pullman och hennes tvååriga dotter Jessie har en jobbig morgon. Jessie kräver sitt "kvackkvack" (hennes gummianka) och vill inte gå till dagis. Hon måste: hennes mamma fortsätter sin mans verksamhet, säljer tunga burkar lönnsirap från dörr till dörr och tjänar väldigt lite pengar. Den svarta hushållerskan Delilah Johnson har också haft en dålig morgon. Hon läste fel en annons och kom till fel hus – Beas.

Försöker nå sin anka faller Jessie helt påklädd i badkaret och Bea springer uppför trappan. När hon kommer tillbaka har Delilah fixat frukost. Delilah förklarar att ingen vill ha en hushållerska med ett barn, och presenterar sin dotter Peola, vars ljusa hy döljer hennes härkomst. Bea har inte råd med hjälp, så Delilah erbjuder sig att behålla huset i utbyte mot mat och kost. De fyra blir snabbt som en familj. De gillar alla särskilt Delilahs pannkakor, gjorda på ett hemligt familjerecept.

Bea använder sina affärstricks för att få ett skyltfönster och bostadsutrymmen på strandpromenaden renoverade på kredit, och de öppnar en pannkaksrestaurang där Delilah och Bea lagar mat i främre fönstret. (Skylt visar att de är på Jersey Shore i Pleasantville. Ett titelkort som nämner Atlantic City togs bort. Se nedan.)

Fem år senare är de skuldfria. Småtjejerna är goda vänner, men en dag kallar Jessie Peola för "svart". Peola springer in i lägenheten och förklarar att hon inte är svart, inte kommer att vara svart och att det är hennes mamma som gör henne svart. Delilah vaggar sin gråtande dotter och säger till Bea att detta helt enkelt är sanningen, och Peola måste lära sig att leva med det. Peolas pappa, en ljushyad afroamerikan, hade samma kamp, ​​och det knäckte honom. Delilah får ett nytt slag när hon får reda på att Peola har " passerat " i skolan.

Claudette Colbert

En dag erbjuder Elmer Smith, en hungrig förbipasserande, Bea en idé på två ord i utbyte mot en måltid: "Förpacka det [mjölet]." Bea anställer honom och de startade den enormt framgångsrika "Delilah's Pancake Flour"-affären. Delilah vägrar att skriva på inkorporeringspapperen, och när Bea säger till henne att hon nu har råd med sitt eget hem, är Delilah förkrossad. Hon vill inte bryta upp familjen. Så de två vännerna fortsätter att leva tillsammans, och Bea lägger Delilahs andel i banken.

Tio år går. Båda kvinnorna är rika och delar en herrgård i New York City. Delilah blir en stöttepelare i det afroamerikanska samhället och stöder många loger och välgörenhetsorganisationer och hennes kyrka. Hon försöker ge Peola alla fördelar, inklusive att skicka henne till en fin negerskola i söder, men Peola flyr.

Under tiden ordnar Elmer att Bea träffar en stilig iktyolog , Stephen Archer; de slog till direkt och planerar att gifta sig. Sedan kommer artonåriga Jessie hem på collegesemester, och under de fem dagar det tar för Bea och Delilah att hitta Peola, blir hon kär i Stephen.

Peola har tagit jobb på en segregerad restaurang, som endast betjänar vita kunder, i Virginia. När hennes mamma och Bea hittar henne förnekar hon Delilah.

Peola säger till slut till sin mamma att hon ska åka, för att aldrig återvända, så hon kan passera som en vit kvinna, och om de träffas på gatan får hennes mamma inte prata med henne. Delilah är förkrossad och går till sin säng, mumlar Peolas namn och förlåter henne innan hon så småningom ger efter för hjärtesorg.

Delilah har den storslagna begravningen hon alltid velat ha, med marschband och en hästdragen vit silkeslikbil, och alla loger bearbetar i en långsam marsch. Kistan bärs från kyrkan till likbilen genom en hedersvakts sabelbåge, och en ångerfull, snyftande Peola skyndar sig att omfamna den och ber sin döda mor att förlåta henne. Bea och Jessie samlar henne i sina armar och tar henne in i bilen med dem.

Peola bestämmer sig för att återvända till college. Bea ber Stephen att vänta och lovar att komma till honom efter att Jessie är över sin förälskelse. På slutet börjar Bea berätta för Jessie om hennes enträgna krav på hennes "kvackkvackare" och dagen de träffade Delilah.

Kasta

Louise Beavers och Fredi Washington

Medverkande anteckningar:

Produktion

Fannie Hursts inspiration när hon skrev sin roman Imitation of Life var en roadtrip till Kanada som hon gjorde med sin vän, den afroamerikanska novellförfattaren och folkloristen Zora Neale Hurston . Romanen skulle ursprungligen heta Sugar House men ändrades strax före publiceringen. Molly Hiro från University of Portland skrev att manuset till den här filmen "nära följde" historien i den ursprungliga romanen.

Universal lånade Warren William från Warner Bros. för den manliga huvudrollen, men studion hade först velat ha Paul Lukas för rollen. Föräldrarna till barnet som spelade "Jessie" som bebis bytte namn från "Baby Jane" till "Juanita Quigley" under produktionen av filmen. Claudette Colbert lånades från Paramount. [ citat behövs ]

Universal hade svårt att få godkännande från censorerna på Hays Office för originalmanuset de skickade in för Imitation of Life . Joseph Breen invände mot delarna av sammanslagning i berättelsen, som "inte bara bryter mot produktionskoden utan är mycket farlig ur både industrins och den allmänna politikens synvinkel." Han avvisade projektet och skrev: "Hursts roman som handlar om en delvis färgad tjej som vill passera som vit bryter mot klausulen som täcker sammanblandning i ande, om inte i själva verket!" Production Code Administrations (PCA) censorer hade svårt att "förhandla om hur gränser för rasskillnader skulle konstrueras filmiskt för att kunna ses och tros på filmduken."

Deras oro var Peolas karaktär, i vars person miscgenation representerades av denna unga kvinna som ansågs vara svart, men med tillräckliga vita härkomster för att passera som vit och önskan att göra det. Susan Courtney säger att PCA deltog i "Hollywoods pågående önskan att göra om interracial begär, ett historiskt faktum, som alltid redan har varit ett tabu ." Dessutom förklarar hon den problematik som censorerna föreställt sig: "PCA läser Peolas ljusa hud och hennes bortgång som tecken på "fördelning". Genom att blanda ihop sammanslagning och passerande på detta sätt försöker censorerna effektivt utvidga kodens förbud mot begär över svarta och vita rasgränser till att även omfatta ett förbud mot identifiering över dessa gränser."

De motsatte sig också något språk i manuset, och en scen där en ung svart man nästan lynchades för att ha närmat sig en vit kvinna som han trodde hade väckt hans uppmärksamhet. Breen fortsatte att vägra att godkänna manuset fram till den 17 juli, då regissören redan hade spelat in filmen i två veckor. Slutligen skilde sig filmens slut från romanen. Medan Peola i romanen lämnar området för att aldrig återvända, återvänder hon i filmen, går till sin mammas begravning och visar ånger. En scen som uppgavs av Hiro vara "nästan identisk" användes i den andra filmatiseringen.

Imitation of Life var i produktion från 27 juni till 11 september 1934 och släpptes den 26 november samma år.

Alla versioner av Imitation of Life utgivna av Universal efter 1938, inklusive TV-, VHS- och DVD-versioner, har omgjorda titelkort i stället för originalen. I alla dessa tryck saknas ett titelkort med en kort prolog, som ingick i originalutgåvan. Det stod:

Atlantic City, 1919, var inte bara en strandpromenad, rullstolar och dyra hotell där brudpar tillbringade sin smekmånad. Några kvarter från den berömda strandpromenadens glädje, bodde och arbetade permanenta medborgare i staden och fostrade familjer precis som människor i mindre glamorösa städer.

Scenen där Elmer kontaktar Bea med idén att sälja Delilahs pannkaksmix till detaljhandelskunder hänvisar till en legend om ursprunget till Coca-Colas framgång. Det har krediterats för att stärka den urbana myten om hemligheten bakom Cokes framgång – det vill säga att "flaska den".

teman

TCM:s Jeff Stafford konstaterar att den här filmen "var före sin tid när det gäller att presentera singelkvinnor som framgångsrika entreprenörer i ett företag som traditionellt drivs av män."

Filmens teman, för det moderna ögat, handlar om mycket viktiga frågor – övergång , hudfärgens roll i det svarta samhället och spänningarna mellan dess ljushyade och mörkhyade medlemmar, rollen som svarta tjänare i vita familjer, och moderlig tillgivenhet.

Vissa scener tycks ha filmats för att belysa den grundläggande orättvisan i Delilahs sociala position – till exempel när hon bor i Beas fantastiska herrgård i NYC, går Delilah ner för den skuggiga trappan till källaren där hennes rum ligger. Bea, klädd i höjden av mode, flyter uppför trappan till sina rum, vars lyx byggdes av framgången med Delilahs recept. Andra lyfter fram likheterna mellan de två mammorna, som båda avgudar sina döttrar och blir bedrövade av de yngre kvinnornas agerande. Vissa scener verkar håna Delilah, på grund av hennes förmodade okunnighet om hennes ekonomiska intressen och hennes vilja att vara i en stödroll, men de två kvinnorna har byggt upp ett oberoende företag tillsammans. I att dö och i döden – särskilt med den långa processionen som porträtterar en mycket värdig afroamerikansk gemenskap – behandlas Delilah med stor respekt.

Enligt Jean-Pierre Coursodon i sin uppsats om John M. Stahl i American Directors ,

Fredi Washington ... fick enligt uppgift en hel del mail från unga svarta som tackade henne för att hon uttryckt sina intima bekymmer och motsägelser så bra. Man kan tillägga att Stahls film var något unik i sin rollbesättning av en svart skådespelerska i denna typ av roll – som skulle bli en typ av Hollywood-stereotyp.

Senare filmer som handlar om mulattkvinnor , inklusive 1959 års remake av Imitation of Life , kastade ofta vita kvinnor i rollerna.

Reception

Imitation of Life nominerades till tre Oscarsutmärkelser – bästa film , bästa regissörsassistent för Scott R. Beal och bästa ljudinspelning för Theodore Soderberg .

På Rotten Tomatoes har filmen en sammanlagd poäng på 87 % baserat på 47 positiva och 7 negativa kritikerrecensioner. Webbplatsens konsensus lyder: " Imitation of Life är inte alltid subtil, men även när den drar i hjärtat, utforskar detta socialt medvetna melodrama effektivt Jim Crow-erans rastabu." TCM:s Jeff Stafford, som observerade att " Imitation of Life är verkligen en av [Beavers] bästa prestationer och borde ha nominerats till en Oscar", påminde om att när bilden kom ut, "var kolumnisten Jimmy Fiddler [sic] en av många som protesterade mot detta förbiseende och skrev: "Jag beklagar också det faktum att filmindustrin inte har lagt undan rasfördomar när det gäller att namnge skådespelerskor. Jag ser inte hur det är möjligt att förbise den magnifika gestaltningen av negerskådespelerskan Louise Beavers, som spelade mamman i Imitation of Life . Om branschen väljer att ignorera Miss Beavers prestation, låt den här reportern, född och uppvuxen i södern, ge Louise Beavers en särskild beröm för det finaste framträdandet 1934."

När bilden släpptes, observerade Variety : "[Den] mest gripande delen av bilden och som överskuggar den konventionella romantiken ... är tragedin med moster Delilahs flicka som föddes till en vit hud och negerblod. Detta ämne har aldrig varit behandlats på skärmen förut... Det verkar mycket troligt att bilden kan ge ett litet bidrag till orsaken till större tolerans och mänsklighet i rasfrågan." "Bilden är stulen av negerskan, Beavers, vars prestation är mästerlig. Den här damen kan truppa. Hon tar hela skalan av mänskliga känslor från glädje till ångest och låter aldrig en falsk ton."

The Literary Digest -recensionen noterade vid den tiden att "I Imitation of Life är skärmen extremt noga med att undvika sitt mest dramatiska tema, uppenbarligen för att den fruktar dess sociala implikationer. ... Den verkliga historien [är] ... den om vackra och upproriska dotter till den lojala negervännen ... Uppenbarligen är hon den mest intressanta personen i rollistan. De [producenterna] verkar vara förtjusta i hennes mamma, eftersom hon är av den ödmjuka typen av gammaldags neger som , som de säger, 'vet sin plats', men dottern är för bitter och saknar resignation för dem."

2005 valdes Imitation of Life ut för bevarande i United States National Film Registry vid Library of Congress. I februari 2007 inkluderade Time magazine den bland de 25 viktigaste filmerna på ras, som en del av tidningens firande av Black History Month .

Hiro skrev att filmen fungerade "som ett klassiskt melodrama" som använde ett "melodramatiskt läge" och därför fick ett rykte där i slutscenen "alla gråter".

Anteckningar

Vidare läsning

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Imitation_of_Life_(1934_film)&oldid=1141312597 "