Hiss till Galgen


Hiss till Galgen/ Lyft till Ställningen
Ascenseur echafaud.jpg
Original teateraffisch
Regisserad av Louis Malle
Manus av
Louis Malle Roger Nimier
Baserat på

Ascenseur pour l'échafaud 1956 roman av Noël Calef
Producerad av Jean Thuillier
Medverkande
Filmkonst Henri Decaë
Redigerad av Léonide Azar
Musik av Miles Davis
Levererad av Lux Compagnie Cinématographique de France
Utgivningsdatum
  • 29 januari 1958 ( 29-01-1958 )
Körtid
 91 minuter
Land Frankrike
Språk franska

Elevator to the Gallows ( franska : Ascenseur pour l'échafaud ), även känd som Frantic i USA och Lift to the Scaffold i Storbritannien, är en fransk kriminalthrillerfilm från 1958 i regi av Louis Malle, med Jeanne Moreau och Maurice Ronet i huvudrollerna som olagliga älskare vars mordkomplott börjar nysta upp efter att en av dem blivit instängd i en hiss. Scenariot anpassades från 1956 års roman med samma namn av Noël Calef.

Förknippad av några kritiker med film noir och introducerar nya narrativa, film- och redigeringstekniker, anses filmen vara ett viktigt arbete för att etablera den franska nya vågen och den nya moderna biografen . Det improviserade soundtracket av Miles Davis och förhållandet som filmen etablerar mellan musik, bild och känslor ansågs banbrytande.

Komplott

Älskarna Florence Carala och Julien Tavernier gör en plan för att döda Florences man Simon, en rik fransk industriman som också är Juliens chef. När Julien stannade sent på kontoret en lördag, använder Julien, en före detta främlingslegionen fallskärmshoppare och veteran från de indokinesiska och algeriska krigen, ett rep för att klättra upp på utsidan av byggnaden till Simons kontor och skjuter Simon med Simons egen pistol, och ordnar efteråt utrymme för att få det att se ut som ett självmord. Han tar sig sedan tillbaka till sitt kontor och lämnar byggnaden med en sekreterare och säkerhetsvakt, som ska vara hans alibis. När han sätter sig i sin cabriolet , tittar han upp och ser att han lämnade repet hängande från byggnaden. Han lämnar motorn igång, rusar tillbaka in i byggnaden och går ombord i hissen. När den stiger stänger säkerhetsvakten av strömmen och låser upp för helgen och fångar Julien mellan våningarna.

En stund senare blir Juliens bil stulen av Louis, en ung skurk, och hans flickvän Véronique, en blomsteraffärsbiträde. Florence väntar på Julien på ett närliggande kafé och ser bilen köra förbi, med Véronique lutad ut genom fönstret. Förutsatt att Julien inte kunde genomföra sin plan och har hämtat Véronique, vandrar hon förtvivlad på i Paris hela natten och letar efter honom på lokala barer och klubbar.

Louis tar på sig Juliens kappa och stoppar in Juliens revolver , som Véronique hittar i handskfacket. De kör fram och tillbaka på motorvägen i timmar, tills några tyskar i en sportig Mercedes utmanar Louis till ett lopp. Han följer efter dem till ett motell strax utanför motorvägen, och den tyske chauffören, den gemytlige Horst Bencker, bjuder in Louis och Véronique att ta en drink med honom och hans fru Frieda. Båda paren checkar in och medan de pratar tar Frieda några bilder på Louis och hennes man med Juliens kamera. Hon avslutar rullen, så Véronique lämnar filmen på motellets fotolabb.

Efter att Benckers har gått och lagt sig, försöker Louis, orolig för att Horst hade kommit på att han inte är Julien Tavernier och irriterad för att Horst inte hade tagit honom på större allvar, att stjäla Mercedesen, men Horst fångar honom och hotar honom med ett cigarrrör som hålls som en pistol. Louis skjuter impulsivt och dödar både Horst och Frieda med Juliens pistol och skjuter tills den är tom. Han och Véronique återvänder till Paris i Mercedes och gömmer sig i Véroniques lägenhet. Övertygad om att de kommer att fångas och separeras, övertalar Véronique Louis att de borde begå självmord, så de sväljer båda fenobarbital -piller och går och lägger sig.

Eftersom Véronique registrerade sig på motellet med namnen "Mr. och Mrs. Julien Tavernier" för att undvika problem för Louis, som är efterlyst för småbrott, och Juliens bil, pistol och regnrock hittas bredvid makarna Benckers lik, polisen namnge Julien som huvudmisstänkt. Poliser går för att genomsöka hans kontor, eskorterade av säkerhetsvakten, som till slut upptäcker Simons kropp. Under tiden, när byggnaden är påslagen, flyr Julien äntligen från hissen. Omedveten om att hans bild finns i morgontidningarna i samband med Bencker-fallet, går han till caféet för att äta frukost, men blir snabbt igenkänd, arresterad och anklagad för att ha dödat Benckers, polisen vägrar tro på hans alibi för att ha fastnat i en hiss.

Florence, fast besluten att rensa Julien, får Véroniques adress från floristen. Hon finner Véronique och Louis dåsiga, men vid liv, och ringer polisen med ett anonymt tips. Louis läser tidningen och tror att han har kommit undan med mord, tills Véronique påminner honom om filmrullen. Han rusar till motellets fotolabb, efter Florence, men upptäcker att bilderna redan har framkallats och han arresteras. Florence går in i labbet och polisen visar henne fotografierna av henne och Julien som fanns på rullen, vilket gör det klart att de var hemliga älskare och ger dem ett motiv för att döda hennes man. Kommissarie Cherrier säger att Florence förmodligen kommer att få ett hårdare straff än Julien, men hon, nästan i trans, svarar att hon gjorde det hon gjorde för kärleken och att hon och Julien en dag kommer att återförenas.

Kasta

Jean-Claude Brialy gör ett okrediterat framträdande som motellgäst.

Produktion

Denna lågbudgetsvart-vita produktion var 24-årige Louis Malles första långfilm. Han hade tidigare arbetat med Jacques Cousteau i flera år och krediterades som medregissör för dokumentären Den tysta världen (1956).

Malle kastade Moreau efter att ha sett henne i Paris scenproduktion av Tennessee Williams Cat on a Hot Tin Roof . Hon hade redan varit med i ett antal filmer, men hennes roll i den här filmen anses ofta vara hennes genombrott. Malle filmade henne utan den tunga smink och extrema ljussättning som tidigare regissörer hade krävt. Scener av Moreau som vandrade nerför Champs Elysees på natten spelades in på snabbfilm från en barnvagn med endast tillgängligt ljus från gatan och skyltfönstren.

Miles Davis partitur för filmen anses av många vara banbrytande, med jazzkritikern Phil Johnson som beskriver den som "Det ensammaste trumpetljudet du någonsin kommer att höra, och modellen för sorglig kärnmusik sedan dess. Hör det och gråt. " Inspelad på en natt, improviserades den av Davis och fyra andra musiker medan de tittade på de relevanta scenerna från filmen. Musiken påverkade den senare utvecklingen av Davis musik och jazz i allmänhet, såväl som ljudspår i senare filmer.

Kritisk respons

För Time skrev journalisten Barry Farrell:

Moreau hade 20 förglömliga filmer bakom sig...Malle satte Moreau under ett ärligt ljus och lät klokt sin kamera dröja. Filmen var inget speciellt, men den åstadkom en sak: den föreslog ett nytt ideal om filmisk realism, ett nytt sätt att se på en kvinna. Allt drama i berättelsen fanns i Moreaus ansikte – ansiktet som hade gömts bakom kosmetika och smickrande ljus i alla hennes tidigare filmer. När Malle [gjorde] The Lovers året därpå var det uppenbart vem hans kvinna skulle bli. Dels hade han upptäckt henne, dels var de förälskade.

I en recension skriven för filmens biografpremiär 2005, observerade Roger Ebert att Moreaus ansikte när Florence funderar över Juliens vistelseort "ofta är upplyst endast av ljusen från kaféerna och butikerna som hon passerar; vid en tidpunkt då skådespelerskor var tända och fotograferade med omsorg, dessa scener hade ett chockvärde och påverkade många filmer som kommer." Han hävdade vidare att Louis och Veronique var en föregångare till det unga paret i Jean-Luc Godards Breathless ( 1960). I en artikel från 2016 New Yorker- filmkritikern Richard Brody att filmen är viktigare för sin plats i fransk filmhistoria än för sina egna konstnärliga meriter, med undantag för Miles Davis partitur, som han sa "är värd att höra helt och hållet på dess egen. Den är överlägset bättre än själva filmen, och det finns bättre sätt att höra den än i filmen – nämligen genom att lyssna på en CD som innehåller hela studiosessionerna från vilka noten redigerades." Brody fortsatte sedan med att diskutera musiken i detalj.

På Rotten Tomatoes har filmen 93 % "Certified Fresh"-betyg, baserat på 56 recensioner, med ett viktat genomsnitt på 8,08/10. På Metacritic har den betyget 94/100, vilket indikerar "universell hyllning".

Remakes

Det har gjorts två filmatiseringar av Calefs roman sedan Malles version: Shikeidai No Erebêtâ (2010), av den japanska filmskaparen Akira Ogata , och Weekend (2013), av den ryske filmskaparen Stanislav Govorukhin .

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Elevator_to_the_Gallows&oldid=1115636137 "