Goh Lay Kuan

Goh Lay Kuan
吴丽娟
Född	1939 (83–84 år) Sumatra , Indonesien
Utbildning	Chong Fu Primär Nan Chiau Girls High School Victoria Balett Guild
Yrke(n)	balettdansös , koreograf , danspedagog
Organisation	Teaterpraktiken
Anmärkningsvärt arbete	Nu Wa – Himlens Mender
Make	Kuo Pao Kun
Barn	Kuo Jian Hong Kuo Jing Hong
Utmärkelser	Kulturmedaljong
kinesiskt namn
Förenklad kinesiska	吴丽娟
Traditionell kinesiska	吳麗娟
Hanyu Pinyin	Wú Lìjuān
Hokkien POJ	Gô͘ Lē-koan

Goh Lay Kuan ( kinesiska : 吴丽娟 ; född 1939) är en indonesiskfödd singaporeansk dansare, koreograf, utbildare och danspionjär i Singapore . Tillsammans med sin man, Kuo Pao Kun , var hon med och grundade Singapore Performing Arts School (numera The Theatre Practice), en framstående institution inom Singapores moderna teater och dans.

Under mitten av 1970-talet stämplades både Goh och hennes man som fiender till staten och fängslades i massgripanden av påstådda kommunistsympatisörer. På 1980- och 90-talen blev Goh emellertid framträdande. 1988 skapade hon Nu Wa – Mender of the Heavens , Singapores första moderna dansproduktion, och 1995 belönades hon med Cultural Medallion , Singapores högsta utmärkelse för konstnärlig excellens.

Tidigt liv

Goh Lay Kuan föddes i Sumatra , Indonesien, 1939. Hennes föräldrar var båda lärare och hade båda lärt sig musik. Goh var ett av sex barn, med fyra bröder och en syster. När hon fortfarande var ett spädbarn flyttade familjen till Sungai Petani , brittiska Malaya (nu Malaysia ), där Gohs far arbetade som rektor för en skola. Två år senare flyttade familjen till Malacca för att undkomma den japanska invasionen av Malaya . 1945, när hon var fem år gammal, dödades hennes far – då motståndsman – av japanska styrkor. Gohs mamma gifte om sig, igen med en lärare, och tog en lärartjänst i Singapore och tog med sig familjen.

Karriär

Vid 15 års ålder började Goh lära sig balettdans av Goh Soo Nee, syster till balettdansarna Goh Choo San och Goh Soo Khim . I en intervju 2014 mindes Goh att hon var den sista kvarvarande studenten från en första klass på femton och att hon "gick hungrig" för att ha råd med klasserna. Efter gymnasiet arbetade Goh som lärare och handledare innan hon flyttade till Australien för att fortsätta sin balettutbildning vid Victoria Ballet Guild i Melbourne . Hon tog examen från programmet med utmärkelser och fortsatte med att vara medlem i flera grupper inklusive Baletten Victoria , där hon var den främsta dansaren .

1964 flyttade Goh tillbaka till Singapore. Hennes motiv att återvända inkluderade rasdiskriminering, en känsla av att hennes folk inte hade en kulturell identitet att kalla sin egen, och 1963 öppnandet av Singapore National Theatre och en konstfokuserad tv-station. När hon återvände arbetade hon som koreograf på den tv-stationen. Stationen var dåligt förberedd i början, och singaporeanska scenkonst i allmänhet var dåligt organiserad på den tiden.

1965 flyttade även dramatikern Kuo Pao Kun , som Goh hade träffat och började dejta i Australien, tillbaka till Singapore. Goh och Kuo gifte sig det året, och på dagen för deras bröllop grundade paret Singapore Performing Arts School (döpt om till Practice Theatre School 1973, Practice Performing Arts School 1984 och The Theatre Practice 1997); Goh var den främsta dansinstruktören, medan Kuo undervisade i drama. Gohs vision för skolan var att kunna utbilda tillräckligt många professionella dansare för att bilda ett kompani. Goh började koreografera danser för eleverna, och hennes första verk med balettkoreografi avslutades samma år som skolan grundades. Practice Performing Arts School, som grundades precis innan Singapore blev självständigt, fick inget ekonomiskt stöd från regeringen. Goh och Kuo vägrade också att låta deras familjer finansiera institutionen. På den tiden var människor som ville lära sig drama förlitade sig på kulturella grupper, så det fanns ingen tradition av betald undervisning i drama. Med alla dessa finansieringsvägar stängda var skolan självfinansierad och stod i skulder under de första sjutton åren. Som ett resultat av detta skötte Goh och Kuo, förutom att lära ut och skapa verk att framföra, även kostymer och scenografi själva. Kort efter grundandet av skolan fick paret sin första dotter, Kuo Jian Hong, som föddes 1967. En andra dotter, Kuo Jing Hong, föddes 1971.

Goh och Kuos villighet att göra narr av regeringen och att ta upp sociala och klassfrågor i sina framträdanden ledde till frekventa konflikter med Singapores regering, vilket gjorde det svårt för Goh att få tillstånd för skolan och förbjöd en del av Gohs och Kuos framträdanden. Skolan hade en "Go Into Life"-kampanj, som uppmanade konstnärer att ägna tid åt att arbeta tillsammans med bönder och arbetare för att uppleva deras liv. 1969 skapade Goh en balett med titeln The Fishing Village som fokuserade på vanliga människors liv i en fiskeby. En annan föreställning, skapad av Kuo och med titeln "gai si de cang ying" ("fan flugan"), handlade om reaktioner på en fluga vid ett fruktstånd och var inspirerad av reaktionerna från en TV-station på en fluga som dök upp i ett tal av premiärminister Lee Kuan Yew . Försvårande saker hade den kommunistiska folkrepubliken Kina börjat använda balett som ett medel för att främja kommunistisk ideologi. På 1970-talet började Singapores regeringsparti se socialt medveten teater som ett hot mot staten. 1975 inledde regeringen, under överinseende av lagen om inre säkerhet , en kampanj för massgripanden av misstänkta kommunister och kommunistsympatisörer, och 1976 arresterades både Goh och Kuo och hölls utan rättegång. Goh stämplades som "Den röda ballerinan" och tvingades ge en tv-sänd bekännelse; kort efter bekännelsen släpptes Goh, men Kuo tillbringade över fyra år i fängelse.

Medan Goh drev skolan under Kuos fängelse, gav hans frigivning 1980 nytt liv till institutionen; både Goh och Kuo började skapa nya verk, och skolan började sätta upp fler föreställningar. Under denna tid utökade hon sin repertoar och studerade traditionell indisk, indonesisk och kinesisk dans såväl som modern dans, den senare vid Martha Graham School of Contemporary Dance i New York City . 1988 fick Goh i uppdrag att producera ett verk för Singapore Festival of Arts . Det verket, som var influerat av kinesisk mytologi, blev Nu Wa – Mender of the Heavens , Singapores första moderna dansproduktion i fullängd. Straits Times kallade Nu Wa för nationens "mest betydelsefulla moderna dans som någonsin producerats".

1988 lanserade Goh också ett program på skolan riktat till små barn mellan 3 och 6 år. Hon gick i pension från att leda skolan fyra år senare, 1992, för att fokusera på att producera nya verk. Dessa verk inkluderade Sheng Ji (" Livets riter ") och Yu Gui (" Homing "), som framfördes första gången 1994 av Guangdong Modern Dance Company . Efter Kuo Pao Kuns död 2002 återvände deras dotter Kuo Jian Hong för att ta på sig en ledarroll på skolan.

Gohs senaste verk är Returning , ett 50-minuters verk som innehåller inslag av kinesisk, malaysisk och indisk dans. Verket är ett samarbete mellan fem koreografer och sex musikaliska kompositörer.

Högsta betyg

1995 belönades Goh med Cultural Medallion , Singapores högsta utmärkelse för konstnärlig excellens. 2014 valdes hon in i Singapore Council of Women's Organisations Singapore Women's Hall of Fame .

2010 skapade Ong Keng Sen , som studerade under Goh, en dokumentärföreställning om Goh med titeln The Red Ballerina . Ong arbetade med Lim Kay Tong och Karen Tan på produktionen. Ong skulle fortsätta att skapa ett annat verk om Goh, Goh Lay Kuan & Kuo Pao Kun 2012.

Utvalda verk

• Fiskebyn (1969)
• Nu Wa – Mender of the Heavens (1988)
• Livets riter (1994)
• Homing (1994)
• Återvänder (2015)

externa länkar

• Intervju med Goh Lay Kuan