Exuma (musiker)

Exuma
Exuma, circa 1971
Exuma, cirka 1971
Bakgrundsinformation
Födelse namn Macfarlane Gregory Anthony Mackey
Född
( 1942-02-18 ) 18 februari 1942 Tea Bay, Cat Island , Bahamas
dog
25 januari 1997 (1997-01-25) (54 år) Nassau , Bahamas
Genrer
Instrument(er)
Antal aktiva år 1962–1997
Etiketter

Macfarlane Gregory Anthony Mackey (18 februari 1942 – 25 januari 1997), känd professionellt som Tony McKay och Exuma , var en bahamansk musiker , artist, dramatiker och författare mest känd för sin musik som blandar folkmusik , karneval , junkanoo , calypso , reggae , och afrikansk musikstil.

Hans Exuma-persona, såväl som hans texter, var influerade av den västafrikanska och bahamiska traditionen Obeah , ett system av andliga och helande metoder som utvecklats bland förslavade västafrikaner i Västindien, utövade av många på öarna i Bahamas . Själv var han också utövare av örtmedicin . Recensenter har ofta identifierat McKays musik som innehållande eller åberopande voodoo -relaterade bilder, och har jämfört hans musik med den från New Orleans -födde musiker Dr. John (och vice versa). McKay förtydligade dock mot sambandet mellan bildspråket i hans musik och det populära konceptet voodoo som avbildas i Hollywood -producerade filmer, och betonade att hans musik istället är baserad på Obeahs helande metoder: "Det är inte voodoo eller häxkonst [ ...] inte på det sätt som mannen går hem på natten och gör en hemlig dryck."

Exumas självbetitlade debutalbum släpptes 1970 genom Mercury Records , och följdes av Exuma II senare samma år. Hans nästa fyra album, Do Wah Nanny (1971), Snake , Reincarnation (båda 1972) och Life (1973), gavs ut av Kama Sutra Records . 1977 skapade han en musikalisk scenproduktion med titeln Junkanoo Drums som inkorporerade ett antal av hans låtar; framgången med showen ledde till att Exuma blev en vanlig artist på New Orleans Jazz & Heritage Festival . På 1980-talet hade McKay grundat sitt eget skivbolag, Inagua Records, och flyttat till New Orleans. Efter att ha flyttat till Colorado 1994 tillbringade han tid i Miami, Florida och Nassau, Bahamas , och dog i sömnen i den sistnämnda staden 1997.

I en intervju från 1970 sa McKay, som Exuma, att "den elektriska delen" av hans varelse "kom från bortom Mars; ner till jorden på en blixt " . Han beskrev sin musik som "all musik som någonsin har skrivits och all musik som ännu inte är skriven. Det är känsla, känslor, ljudet av människan, ljudet av dagvarelser, nattvarelser och elektriska krafter".

Tidigt liv

Född i Tea Bay på Cat Island , Bahamas , flyttade McKay och hans mamma Daisy Mackey till Nassau . Han växte upp där i ett litet hus på Canaan Lane, som delas av Ma' Gurdie, en äldre kvinna som McKay sa "dansade så bra". "När jag sjunger kan jag fortfarande se Ma' Gurdies vackra rörelser".

Som pojke fångade och sålde McKay och hans vänner fisk för att köpa biobiljetter. När de såg filmerna blev de utsatta för Sam Cooke och Fats Domino och andra amerikanska bluessångare, som de skulle imitera.

McKay flyttade till New York City vid 17 års ålder för att studera arkitektur. Han "sprang omgående utan pengar". Vänner ger honom en gammal gitarr och eftersom han kunde tre eller fyra ackord började han öva på gamla bahamiska calypsos. Hemlängtan efter Nassau började McKay skriva poesi om Ma' Gurdie och Junkanoo. Dessa dikter blev grunden för McKays "Brown Girl in the Ring" (senare en hit för Boney M ), "Rushing Through the Crowd" och andra Exuma-låtar.

På grund av McKays större intresse för musik avslutade han inte sina arkitektstudier.

Musikalisk karriär

Manhattan och Greenwich Village, och tidiga inspelningar som Tony McKay (1960-talet)

Nassaus vänner som bor i Brooklyn tog med McKay till Greenwich Village och introducerade honom för tjafsar på kaféer i kvarteret. McKay grundade gruppen Tony McKay and the Islanders. Under den här tiden uppträdde även McKay på Cafe Wha? och The Bitter End .

McKay uppträdde ofta med välkända musiker och komiker i små Greenwich Village-klubbar och barer. "Jag började leka när Bob Dylan, Richie Havens, Peter, Paul och Mary, Richard Pryor, (Jimi) Hendrix och (Barbra) Streisand också var där nere och hängde och uppträdde på Cafe Bizarre".

Med början 1963 spelade han in ett antal 7-tumssinglar. Han släppte följande som "Tony McKay":

  • "Ten Past Twelve Cinderella Blues" / "Riddle Rhyme Song" (7", singel, promo) Claridge Records CR-318 1963
  • "Nobody's Perfect" / "Detroit" (7", singel, promo) Claridge Records CR-307-N 1965
  • "Island Hog" / "The Ticking Of The Clock" (7", singel, promo) Josie Records 45-979 1967
  • "The Island Hog" (Stereo) / "The Island Hog" (Mono) (7), Singel, Promo) Brunswick 55407 (okänt releasedatum)

1969 annonserade Palisades Amusement Park McKay som en utvald artist under det årets säsongsöppningshelg. Han dök upp på ett lagförslag som inkluderade Peaches & Herb .

Grundade Exuma (1969)

1969 startade McKay gruppen "Exuma" (uppkallad efter en grupp Bahamiska öar) med sin dåvarande partner och livslånga vän Sally O'Brien. Han värvade flera musikervänner och bildade sitt backupband, Junk Band . I bandet ingick O'Brien (som syster Sally), Bogie, Lord Wellington, Villy, Spy Boy Thielheim, Mildred Vaney, Frankie Gearing, Diana Claudia Bunea (som prinsessan Diana), och hans gode vän Peppy Castro (Emil Thielhelm, sångare). från Blues Magoos ).

Han fick snart uppmärksamhet från Blues Magoos manager Bob Wyld. "Jag hade sjungit där nere (Greenwich Village), och vi hade alla utbytt idéer och sånt. En gång kom en producent (Wyld) fram till mig och sa att han var väldigt intresserad av att spela in några av mina originallåtar, men han sa att jag behövde ett fordon." Wyld rekommenderade McKay till Mercury Records och övertygade skivbolaget att signera honom.

Exuma och Exuma II (1970)

1970 släppte McKay, som spelade in som "Exuma" och ackompanjerat av ett band med samma namn, två album. Båda presenterade helomslagskonstverk målade av McKay.

Mercury Records släppte McKays första album Exuma , producerat av "Daddy Ya Ya", en pseudonym adopterad av Bob Wyld. Wyld producerade de första sex av Exumas album. Singlar som släpptes från den lp:n var "Exuma, The Obeah Man" och "Junkanoo".

McKay beskrev sin process av musikalisk kreativitet och sa: "Jag försöker vara en berättare, en musikalisk läkare, en som för med sig musikvibrationer från det universella andliga planet genom mina gitarrsträngar och min röst. Jag vill tillföra lite bra energi till människor. Hela mitt första album kom till mig i en dröm".

Mercury Records lanserade "en fullskalig marknadsförings- och reklamkampanj". Lou Simon, dåvarande Mercury Records Senior VP för försäljning, marknadsföring och marknadsföring sa "reaktionen är den från ett tungt, stort samtida album... som ett resultat kommer vi att ge det allt merchandisingstöd vi kan uppbåda ". McKays andra album Exuma II hade två singlar släppta, "Damn Fool" och "Zandoo".

McKay fick också erkännande för sin låt "You Don't Know What's Going On", som var med på soundtracket till John G. Avildsens film Joe från 1970 .

Skivbolaget Barclay distribuerade Exumas Mercury Records-släpp i Frankrike, Holland, Schweiz och Belgien.

Det andra albumet, Exuma II , innehöll artister var: Tony 'Exuma' McKay – sång, gitarr, ankelklocka, & Sacred foot-trumma; Daddy Ya Ya – bakgrundssång, bas, attar & elefantklockor, & marschtrummor; Yogi - bakgrundssång & skräpklockor; Spy Boy Thielheim – congas, cabassa och helig sand med hög harmoni; Lord Cherry - congas & whistle; Lord Wellington – congas; & Prinsessan Diana & Syster Sally O'Brien (bastrumma) – bakgrundssång och visselpipor.

McKay målade med kalkpastell, oljefärger och vattenfärger under sin musikkarriär. Han skapade omslagsbilden för många av sina album, med början med det första 1970. Musikforskaren Julian Cope sa att McKays skivomslag var "prydda med Exumas egna fantastiska målningar... som förvandlade mänskliga ansikten till deras respektive djurandar".

Do Wah Nanny , Snake , Reincarnation , and Life (1971–1973)

McKay lämnade Mercury Records 1971 för att signera med Buddha Records dotterbolag Kama Sutra skivbolag, genom vilket han släppte albumen Do Wah Nanny (1971), Snake (1972), Reincarnation (1972) och Life (1973).

1971 fick McKay upphovsrätten till Godevan – A Play in Three Acts . I anmälan anges McKay som författare och iscensättning av Exuma-bandmedlemmen Sally O'Brien.

Grundade Inagua Records och Junkanoo Drums scenproduktion (1975–1977)

För att få större konstnärlig frihet släpptes McKays inspelningar inte på ett stort skivbolag under resten av hans karriär. År 1975 hade han grundat Inagua Records, sitt eget skivbolag genom vilket han själv skulle släppa ett antal skivor.

1977 skapade McKay Junkanoo Drums , en musikalisk scenproduktion som visade upp ett dussin av hans låtar. McKay använde produktionen för att väva en historia berättad av en "Grand Deacon". I augusti och september 1977 uppträdde Exuma Junkanoo Drums flera gånger under det årets gratis Lincoln Center "Out-Of-Doors" konsertserie på bandskalet i Damrosch Park . Vid varje shows avslutning skulle McKay leda hela sällskapet i en karnevalståg runt publiken i parken.

New York Times kritiker Robert Palmer sa att showen "inte har någon handling eller övergripande tema", utan istället "består av en serie originallåtar av den bahamanska sångaren, låtskrivaren och gitarristen Exuma, men låtarna har utvecklats till teaterskisser, med 40 dansare, sångare och musiker som deltar."

New Orleans Jazz & Heritage Festival (1978–1991)

När han fick höra om McKays framgångar med att framföra Junkanoo Drums , spårade New Orleans Jazz & Heritage Festival- producenten Quint Davis upp honom genom att ringa Bahamas ambassad. Davis bjöd in McKay att uppträda på 1978 års festival. McKay uppträdde på New Orleans Jazz Festival från 1978 till 1991. Festivalprogrammet 1983 beskrev McKay som "Exuma - Obeah-mannen vars karibiska musik liknar gatumusiken i New Orleans".

Penny Sausage , Street Music , Universal och Rude Boy (1979–1986)

1979 släppte Exuma Penny Sausage genom sitt bolag Inagua Records. Detta följdes av Street Music , utfärdat genom Nassau Records.

På 1980-talet hade McKay flyttat till New Orleans och var stammis på New Orleans Jazz & Heritage Festival. Han uppträdde också regelbundet på Old Absinthe House, en populär plats på Bourbon Street i French Quarter. Dessa nätter blev ofta jamsessioner, eftersom McKay spelade låtar som inte fanns på setlistan, vilket lockade skickliga musiker, som Bill Wyman och medlemmar i Bob Dylans band.

McKay sa om New Orleans: "Jag tyckte att New Orleans var en mycket kulturell plats där om du ger människor kärlek, kommer de att ge dig den nödvändiga energin att ta med ännu mer."

1982 släppte Exuma Universal genom Cat Island Records. 1986 återutgavs Street Music som Rude Boy på ROIR -etiketten.

Flytta till Colorado och Smithsonian's Festival of American Folklife (1994)

1994 bodde McKay i Colorado och sa att han fann sig inspirerad av områdets "fredlighet". "Det kommer från kärleken till det jag gör. Musik är som att äta och andas - varje fiber i mig finns i musiken. Jag har alltid varit sådan. Musiken ger mig energi och håller mig vid liv, tror jag. Jag har en mycket jag vill säga på ett positivt sätt. Jag vill inte säga något negativt. Jag försöker gå igenom varje ord och se till att det inte finns något negativt könsmässigt eller något som helst. Om jag har gjort något tidigare var det inte så, ja, jag ber om ursäkt för det. Men jag försöker gå på en positiv ton." McKay sa att han hade spelat in 30 nya låtar under 1994 med New Orleanian Charles Hancock och kollegan Bahamian Rudy Green. Vid den tidpunkten var han "för närvarande i färd med att bestämma sig för vilken som ska göra det sista klippet".

McKay var inbjuden att delta i Smithsonian Institutes 1994 Festival of American Folklife, ett årligt evenemang som presenterades på Mall i Washington, DC. Vid evenemanget stilade han sig själv "Macfarlane 'Tony' Mackey, 'Exuma the Obeah Man' " . McKay spelade in ett antal låtar på festivalen och uppträdde med många andra artister från Bahamas, inklusive Thomas Cartwright and the Boys, Dicey Doh Singers, Nathaniel "Piccolo Pete" Saunders och Cebric "Seabreeze" Bethel.

Artisteri

Exuma, Obeah Man-persona

Genom att skapa en bild och en persona som passade hans musik, drog McKay på sina bahamiska minnen av " Obeah Man". Det bahamiska livet var rotat i västafrikansk tradition.

McKay var en kunnig utövare av buskmedicin. Han specialiserade sig på örtläkemedel , särskilt den "mystiska cerasee-vinen" (Bittera löv eller Momordica charantia ), som han samlade i Nassau. "Jag växte upp som en rotperson, någon som kände till busken och örterna och det andliga riket. Det var inavlat i oss alla. Precis som för människor som växte upp i låglandet i deltalandet eller platser i Afrika."

"Jag kom ihåg Obeah-mannen från min barndom – han är den med de färgglada kläderna som skulle ta itu med elementen och månens uppgång, molnen och jordens vibrationer. Så jag bestämde mig för att kalla mig "Exuma, Obeah-mannen"" .

McKay förklarade ytterligare sin tolkning av Obeah. "Obeah var med min farfar, med min mormor, med min pappa, med min mamma, med mina farbröder som lärde mig. Det har varit min religion i den andan att alla har vuxit upp med någon sorts religion, en kult som lärdes ut. Kristendomen är som gott och ont. Gud är båda. Han låste upp hemligheterna för Mose, gott och ont, så Mose kunde hjälpa Israels barn. Det är samma sak, hela fullständigheten – Obeah-mannen, luftens andar. "

Musikaliska samarbeten

Under åren har gruppen Exuma spelat eller turnerat med Patti LaBelle , Curtis Mayfield , Rita Marley , Peter Tosh , Toots & the Maytals , Sly and the Family Stone , Steppenwolf , Black Flag och Neville Brothers .

Musiker som har uppträtt på hans inspelningar och i hans scenshower inkluderar Aziza Bey, Patti Bown , David Bromberg , George J. 'Duke' Clemmons, Jerry Congales, Chuchlow Eliebank, Alfred "Pee Wee" Ellis , Alan Glover (Akinjorin "Juice" Omolade), Earl Gordon, Bill "Hutch" Hutchinson, Carl Jennings, Dave Libert, Bruce "Weasel" McDonald, George Porter Jr , Alfred "Uganda" Roberts , Ricky Sebastian, Kester Smith , Babatunde Olatunji , Michael O'Neil (som Ouimungie) Pappa Legba), Bernard Purdie , John Russo, Victor Sirker, Michael Sklar, Dennis Taylor , David Torkanowsky, Earl Turbinton , David Lee Watson, Jacob Watson, Stanley Wiley (Kasa Allah) och Al Zanzler.

Gemenskaps- och välgörenhetsinsatser

McKay och Exuma var ständigt närvarande i välgörenhetsinsatser över hela Amerika, utförde konserter och delade kvitton med olika organisationer.

I december 1972 utförde Exuma en gratiskonsert för att stödja Black Expo som hölls på Americana Hotel på Manhattan samt en konsert i Columbia Artists Management Inc. (CAMI) Hall till förmån för East, en musikklubb i Bedford-Stuyvesant.

Privatliv

Äktenskap och familj

1974 gifte McKay sig med Inita Watkins på Manhattan.

McKay fick många barn, inklusive Shaw, Gavin, Kenyatta Alisha och Acklins. Acklins och Kenyatta Alisha är sångartister som för vidare sin fars tradition av underhållning.

Mord på fru och son

McKays främmande fru Marilyn "Sammy" Mackey ( född Guse) och deras första son Shaw mördades av Fritz Montalalou den 10 maj 1972 på 217 Avenue A på Manhattan. Gifte sig 1962 och separerade från McKay i ett år, 32-årige Mackey fick en halsskuren och ett bröstsår. Deras nioårige son knivhöggs en gång och dog senare på Bellevue Hospital . Deras åttaårige son Gavin, som hade sovit i ett annat rum, ringde polisen efter morden. Montalalou dömdes för två fall av mord och dömdes till två på varandra följande livstidsstraff. Under rättegången ska Montalalou ha "sparkat in lägenhetsdörren" och dödat de två som hämnd för att Mackey hade ringt polisen efter att Montalalou hade misshandlat sin ex-flickvän som bodde mittemot Mackey.

Senare liv och död

I slutet av 1980-talet drabbades McKay av en hjärtattack i New Orleans. Bahamas turistchef Athama Bowe minns att han besökte McKay på sjukhus. "Hans hud var belagd med olivolja och ljus brann överallt i rummet för "sperriterna". Han blandade modern medicin med Obeah."

McKay tillbringade det mesta av sin tid med att skriva låtar, måla och fiska, och bodde i både Miami, Florida , och i barndomshemmet som hans mamma hade lämnat honom i Nassau. McKay dog ​​i sömnen 1997.

Arv

Inflytande på andra artister

Aspekter av McKays "Obeah Man"-persona påverkade andra artister, särskilt sångerskan Nina Simone . Genom att omvandla McKays "Obeah Man" till "Obeah Woman" tog Simone rollen som "prästinna" på hennes omslag. Hennes liveframträdande spelades in på hennes album "It Is Finished". Låten börjar med trumspel av Babatunde Olatunji och Simone frågar "vet du vad en "Obeah Woman" är?" Hon fortsätter och ändrar McKays text: "I'm the Obeah woman, from beneath the sea / To get to Satan, you gotta pass through me"... "they call me Nina, and Pisces too / There ain't nohin' som jag inte kan". Simone framförde även ytterligare två McKay-låtar under liveinspelningen, "Dambala" och "22nd Century".

Kritisk analys

Tidigare parlamentariker, kabinettsminister, ordförande för College Council of College of Bahamas och kollegan från Bahamas, Alfred M. Sears, sa att McKay som Exuma var "En bahamisk visionär, humanistisk filosof och folkets poet. Exuma ger uttryck för skönheten och kraften i Bahamas kulturliv – folkets vardagsupplevelser, folklore, myter, berättelser, junkanoo , kratta och skrap , smärta, glädje, kamp och överlevnad. Hans liv och konst återspeglar bahamianernas underbara kulturarv och personlighet, med rötterna Afrika och grenarna av indianerna, européerna och amerikanerna."

Bahamian musikolog Roney Ambrister, BEM sa om McKay "Du kan sätta honom i linje med (Joseph) Spence. Han var en jubileum, mycket glad, han skulle ta sin gitarr, sparka igång, och resten av bandet skulle följa honom" . Ambrister sa medan "det inte fanns något sådant som 'Obeah-musik ' ", den andliga laddningen låg istället i McKays fantastiska kläder, konstverk och mystiska texter, som i, "Hans tid är kort, hans tid är lång, Exuma är inte rätt och Exuma har inte fel."

Postuma utställningar

I augusti 2010 hölls en multimediautställning av McKays konst, memorabilia och musik på Doongalik Studios Art Gallery i Nassau City, New Providence, Bahamas. Konstnären Joseph Spence visades också upp i utställningen.

McKays konst erbjuds fortfarande på konstgallerier i USA och Bahamas.

Pris och ära

1974 blev McKay inbjuden av drottning Julianna av Nederländerna att uppträda för henne tillsammans med Edwin Hawkins Singers.

I juni 1988 tilldelades McKay British Empire Medal (BEM) av drottning Elizabeth II "för tjänster till musik och hans bidrag till den bahamiska kulturen ".

Solomon , ett olja på duk-porträtt av McKay av Stanley Burnside finns i den permanenta samlingen av National Art Gallery of Bahamas. Museet beskriver målningen som "ett djärvt minneskonstverk som erkänner Mackeys minne och status som ledare för vad han gjorde... Betraktaren ska inte ignorera kronan som sitter tätt över Mackeys lås, detta är Burnsides påstående om Mackeys visdom och kunglig status i Bahamas historia."

Diskografi

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Exuma_(musician)&oldid=1116342100 "