Eileen Quinlan

Eileen Quinlan (född 1972 i Boston , Massachusetts ) är en självskriven stillebenfotograf som fotograferar med mellanformat och storformatskameror . En konstkritiker för Art in America liknade hennes stil med Moholy-Nagy och James Welling .

tidigt liv och utbildning

Quinlan tog sin Bachelor of Fine Arts 1996 från School of The Museum of Fine Arts, Tufts University i Boston, Massachusetts . Hon fick sin Master of Fine Arts 2005 från Columbia University .

Eileen gjorde gatufotografering, porträttfotografering och landskapsfotografering innan hon började med den fotografiska stil hon är i nu. Efter examen fick hon veta att hon inte längre ville ta bilder ute i världen utan ville konstruera fotografi i studion. Ändå var hon osäker på vad ämnet skulle vara. Många av hennes tidiga rökstudier övervägde hon att testa, men det banade en väg för hennes nuvarande fotograferingsstil.

Arbete

Quinlan betraktas ofta som en av många samtida konstnärer som återbesöker senmodernism, tillsammans med Tomma Abts , Mark Grotjahn , Wade Guyton , Sergei Jensen och hennes man Cheyney Thompson. Hon anses också vara en av flera samtida fotografer – bland dem Michele Abeles , Liz Deschenes och Sara VanDerBeek – som utvidgar innovationerna från den tidigare Pictures Generation till ett nytt territorium.

Quinlan använder analoga kameror i medelstora och stora format för att skapa abstrakta fotografier, och sedan agiterar filmen via stålull eller lång kemisk bearbetning. Några av hennes fotografiska motiv är rök, speglar, mylar, färgade ljus och andra fotografier. Resultatet är fotografiska bilder som påminner om färgfältsmåleri och op-konst, vilket främjar det samtida samtalet mellan fotografi och måleri. Hennes politiska inställning, gränsöverskridande processer och resulterande bilder är en del av varför Quilan har blivit känd i utställningar som ""What is a Photograph?"" kurerade av Carol Squiers 2014 på International Center for Photography i New York City, New York . och ""Outside the Lines: Rites of Spring"" kurerade av Dean Daderko 2014 på Contemporary Art Museum i Houston, Texas .

Eileen Quinlan talade på Institute of Contemporary Art i Boston och diskuterade sin utställning, Momentum 13: Eileen Quinlan. Den mesta tiden hon spenderar med att fotografera är i studion för att arrangera föremål. Eileen Quinlan experimenterade med föremål som kom in i bilden och lade till geler för färg. Hon var snarare intresserad av konstruktionen av fotografiet från grunden. Detta ledde till att många av hennes fotografier hade en abstrakt kvalitet samtidigt som de var en representativ bild framför linsen. Tryckprocessen är mycket enkel. Många av trycken hon gör är traditionella analoga tryck och manipuleras inte under tryckprocessen. De manipuleras inte heller digitalt i efterhand. Effekterna, färgerna och ljuskvaliteten manipuleras i studion. Hon gör fysiskt manipulationen innan hon tar bilderna och leker med utrymmet för de föremål hon fotograferar. Mycket av det som syns i utskrifterna är faktiskt det hon ser medan hon fotograferar och sätter ihop bilderna. Till exempel tog hon några speglar som ställdes mot varandra och använder sedan en stroboskoplampa som har en röd gel på lampan. Skuggorna som rör sig i hennes bilder är faktiskt en skugga från att hon flyttade ljusen runt i rummet. När hon fotograferar ägnar hon mycket tid åt att ordna föremål och tittar tillbaka på linsen för att se hur kompositionen går ihop. När hon väl hittar en intressant komposition hon är nöjd med och vill fortsätta arbeta med den låser hon ner kameran för att inte flytta inställningen. Sedan leker hon med belysningen. Att titta genom linsen är inte längre viktigt, utan snarare belysningen runt utrymmet. Detta gör att hon kan få en uppfattning om var skuggorna faller. I studiobelysning finns ett ljus för att se var arrangemangen är men själva blixtljuset tänder belysningen på ett annat sätt väldigt snabbt, så hon är lite medveten om vad hon kommer att få men inte helt. Detta gör att hon kan arbeta med dramatiska skuggor och få en känsla av ljus.

Anmärkningsvärda utställningar

Grupputställningar

• 2017 , Viva Arte Viva, 57:e Venedigbiennalen , Venedig
• 2014 , A Moveable Feast - Del XI, med Cheyney Thompson, Campoli Presti, Paris
• 2014 , Technokinesis, Blum & Poe , New York & Los Angeles
• 2014 , Rites of Spring, Contemporary Arts Museum Houston , Houston, TX
• 2014 , What Is a Photograph?, Arrangerad av Carol Squiers, International Center of Photography , New York
• 2014 , L'épreuve de l'abstraction, FRAC Poitou-Charentes
• 2009 , Slow Movement eller: Half and Whole, Kunsthalle Bern , Schweiz
• 2008 , TBA med Cheyney Thompson, Arnolfini , Bristol , Storbritannien.
• 2007 Strange Magic, Luhring Augustine Gallery , New York.
• 2007 , Undone, Whitney Museum of American Art i Altria, New York.

Enskilda galleripresentationer

• 2018 , separatutställning, Miguel Abreu Gallery , New York
• 2016 , Mind Craft, Miguel Abreu Gallery, New York
• 2015 , separatutställning, Campoli Presti, London
• 2015 , separatutställning, Campoli Presti, Paris
• 2013 , Gardiner, Miguel Abreu Gallery, New York
• 2012 , Twin Peaks, Campoli Presti, London
• 2011 , Constant Comment, Overduin and Kite, Los Angeles, CA
• 2010 , Highlands, Sutton Lane (Campoli Presti), Paris
• 2010 , Nature Morte, Miguel Abreu Gallery, New York
• 2009 , Momentum 13 var Quinlans första separatutställning på musei.
• 2008 på Art Statements, Art|39|Basel, Schweiz, Sutton Lane, Paris, Galerie Daniel Buchholz, Köln, och Overduin and Kite, Los Angeles.
• 2006 på Sutton Lane (Campoli Presti), London, 2007 på Miguel Abreu Gallery, New York.

Privatliv

Quinlan är gift med Cheyney Thompson, som också ställer ut med Andrew Kreps Gallery. De bor och arbetar i Brooklyn , New York .

externa länkar

• 2009 Bomb Magazine diskussion mellan Eileen Quinlan och Walead Beshty