Dream Within a Dream Tour

Dream Within a Dream Tour

Turné av Britney Spears
Reklamaffisch för turnén
Plats	Asien Nordamerika
Tillhörande album	Britney
Start datum	1 november 2001 ( 2001-11-01 )
Slutdatum	28 juli 2002 ( 2002-07-28 )
Ben	2
Antal shower	69
Understödjande handlingar	O-Town
Närvaro	1,020 miljoner
Biljettkassan	56,8 miljoner USD (85,57 USD i 2021-dollar)
Britney Spears konsert kronologi

The Dream Within a Dream Tour var den fjärde konsertturnén av den amerikanska underhållaren Britney Spears . Det lanserades till stöd för hennes tredje studioalbum, Britney (2001). Turnén främjades av Concerts West , vilket var första gången Spears inte turnerade med Clear Channel Entertainment . Den 21 september 2001 tillkännagavs en nordamerikansk turné som startade exakt två månader senare efter att olika datum skjutits upp. I februari 2002 tillkännagav Spears en andra del av turnén. Den regisserades och koreograferades av Wade Robson , som förklarade att showens huvudtema var Spears att bli myndig och nyvunnen självständighet. Scenen designades av Steve Cohen och Rob Brenner och bestod av en huvudscen och en B-scen , förenade av en landningsbana. Inspirerad av Cleopatras pråm utvecklades en flygande anordning så att Spears kunde resa över publiken till B-scenen. Setlistan komponerades mestadels av låtar från stödalbumet, eftersom Spears kände att de var mer reflekterande av hennes personlighet. Låtar från hennes tidigare två studioalbum inkluderades också i remixad form av Robson.

Showen var uppdelad i sju segment, där det sista var extranummer. Spears öppnade showen hängande från ett roterande hjul; det fortsatte med att Spears framförde ett medley av äldre hits, hoppade i bungee-snören från den flygande enheten upp på scenen och dansade i en djungelmiljö. De flesta av föreställningarna ackompanjerades av extravaganta specialeffekter, inklusive konfetti, pyroteknik , laserljus och konstgjord dimma och snö. I extranumret fanns en vattenskärm som pumpade in två ton vatten i scenen; detta ansågs vara en av turnéns signaturföreställningar. Under etappen 2002 gjordes vissa ändringar; flera låtar remixades, och Spears premiärvisade olika outgivna låtar som inkluderade "Mystic Man". Showen fick beröm från kritiker, som berömde showen för att vara innovativ och underhållande, medan vissa avfärdade den för att den tog uppmärksamheten från musiken.

Enligt Billboard hade datumen 2001–2002 i Nordamerika ett genomsnitt på 803 683 dollar i brutto och 14 344 deltagare, vilket ger en total brutto på 53 846 761 dollar och 961 048 biljetter sålda i 66 shower, exklusive den japanska utsålda showen i Tokyo Dome Tokyo för 60 000 fans. Sammantaget tjänade Dream Within a Dream Tour in 56,8 miljoner dollar och sålde mer än 1 miljon biljetter på 68 shower. Den 27 juli 2002 uppträdde Spears för 51 261 fans på Foro Sol- stadion i Mexico City . Showen samlade in 2 251 379 $ och var den 37:e på Pollstars topp 200 Concert Grosses i Nordamerika. Under den andra showen i Mexiko lämnade Spears scenen efter den sjätte låten på grund av en blixtstorm ; föreställningen ställdes in och publiken blev arg. Turnén sändes live på en HBO- special den 18 november 2001 och vann en Emmy för Outstanding Technical Direction vid ceremonin 2002. En DVD med titeln Britney Spears Live från Las Vegas släpptes i januari 2002.

Bakgrund

Spears vid soundcheck i Oklahoma City

Den 19 juli 2001 meddelade Spears band att det skulle bli en turné för att stödja hennes tredje studioalbum, Britney (2001). Följande dag bekräftade Spears skivbolag Jive Records att det var en turné planerad till hösten. The Dream Within a Dream Tour främjades av Concerts West , utvald efter en mycket uppmärksammad kamp med konsertpromotorn Clear Channel Entertainment (CCE), som hade hanterat hennes tidigare konsertturnéer. Det markerade första gången Concerts West bjöd över CCE, med rapporter som hävdade att Spears skulle tjäna mellan $13 och $15 miljoner under turnén. Spears manager Larry Rudolph kommenterade situationen och sa:

"Clear Channel är ett otroligt företag, och jag är säker på att vi kommer att göra fler affärer med dem. Vi gick med Concerts West för att de är ett starkt turnerande företag och för att de har tillhörande egenskaper, eftersom [moder AEG äger] arenor och cirka 7 000 biografer över hela landet. Det här beslutet togs inte för att utesluta Clear Channel. Det togs för att inkludera Concerts West. [AEG] har förmågan att hjälpa oss att marknadsföra våra kärnprodukter – albumet och turnén – och vår sekundära egenskaper – filmen – på sätt som tippade skalan för oss."

Den 20 september 2001 släpptes datum tillsammans med låtlistan för albumet. Turnén var planerad att börja den 26 oktober 2001, men öppningen av showen sköts tillbaka till den 31 oktober efter att Spears blivit sjuk och ordinerats fem dagars vila. Turnén sköts upp ytterligare en dag på grund av produktionsförseningar och startade slutligen på Nationwide Arena i Columbus, Ohio . Innan turnén började meddelade Spears att hon planerade att ge $1 av varje biljett till barnen till brandmän och poliser som dödades under attackerna den 11 september . Hon planerade också att sälja varor och auktionera sätena på första raden, i hopp om att samla in 2 miljoner dollar. Den 26 februari 2002 släpptes fler nordamerikanska datum via hennes officiella hemsida för att starta i Las Vegas vid Mandalay Bay . Den andra delen av turnén sponsrades av Samsung . Tillsammans med underhållningsföretaget WFX erbjöd de en mobiltelefontjänst som innehöll samlarprodukter och ett medlemskort med tillgång till backstage-rapporter direkt från Spears. Hon sa att "[erbjudandet] är ett spännande nytt sätt för mig att hålla kontakten med mina fans".

Utveckling

Spears framför " (You Drive Me) Crazy "

Namnet på turnén var baserat på Edgar Allan Poes dikt med samma namn . Turnén regisserades och koreograferades av den australiensiska koreografen Wade Robson . Han förklarade konceptet med turnén och sa,

"Föreställningen kommer att bli riktigt, riktigt teatralisk – den är riktigt komplicerad. Det är en massiv föreställning med mycket ny musik. Den kommer bara att bli riktigt annorlunda. [...] Du kommer att lära dig mycket mer om henne som en person. Showen kommer verkligen att handla om hur hon håller på att bli kvinna , hur hon hittar sig själv och sitt oberoende. Hon vet vad hon vill göra, hon vet vem hon vill vara, och det är vad showen handlar om."

Scenen designades av produktionsdesignern Steven Cohen och produktionschefen Rob Brenner för HBO -specialen. Detta var första gången Spears använde en helt ny scendesign efter att ha använt en typisk slutscen med en ramp och trappor i mitten som på hennes första 3 turnéer (...Baby One More Time Tour, ( You Drive Me) ) Crazy Tour , and the Oops!... I Did It Again Tour ). Cohen designade huvudscenen med en oval form så att Spears kunde uppträda runt scenen och så att den skulle se bra ut från flera kameravinklar. Han sa att resten av scenen skapades med tre huvudkomponenter i åtanke: en landningsbana , en B-etapp och en flygande enhet över folkmassan. Den sista utvecklades, som förklarat av Cohen, "runt detta Cleopatras pråmkoncept som jag kom in i mitt huvud när jag designade när filmen Cleopatra spelades i bakgrunden. Den behövde vara elegant och stiliserad men också högteknologisk , eftersom den var kommer att behöva resa på konventionella motorer och transportmekanismer. Dessutom måste den ha ett tillräckligt stort uppträdande område för henne och dansarna." Brenner fortsatte, "Jag ville försöka ge barnet på baksidan av huset samma upplevelse som den i de första 10 raderna." Banan som förenar huvudscenen och B-scenen föreslogs av en av Spears chefer, Johnny Wright . Hela scenen byggdes av Michael Tait från Tait Towers. Cohen sa: "Vi tog en mer utvidgad roll när vi förberedde ritningarna för Michael. Vi ville behålla essensen av showens utseende, både i dess övergripande fotavtryck och i utförandet av dessa olika stycken. [...] [ Han] gjorde ett bra jobb med att utföra de fina detaljerna som räcken och golvlampor och MR-16- kåpor. När du gör något för TV är alla dessa bitar i förgrunden. Speglarna på plattformarna och golvmålning fick programmet att se bättre ut på TV."

"Vi hade ingen aning om potentialen i vattenskärmen, förrän vi satte upp den i Lakeland, Florida [platsen för turnéns repetitioner], sex eller sju månader efter att vi bestämde oss för att sätta in den. Det hade varit mycket design och teknisk ingenjörskonst satte i det innan de kom tillbaka till oss och sa att de kunde göra det. Det är faktiskt ett tvådelat system [...] Vattensilen, som är uppe i luften, har pumpar som matar vattensilen som faller Men vi behövde kunna fånga upp vattnet och pumpa det till den andra uppsättningen pumpar. Så det var en unik utmaning för oss eftersom det aldrig hade gjorts förut. Det tog oss ungefär två månader att se om vi kunde få tag i det att fungera. Så mycket erfarenhet som Steve och jag båda har, det här var en okänd enhet och vi var inte riktigt säkra på vad vi skulle behöva ta itu med. [...] [Det är] en av signaturerna på detta Första gången de slog på den tittade Steve och jag på varandra och log för i våra vildaste drömmar trodde vi aldrig att det skulle se så bra ut som det gör. När vi slår på vattnet blir det ett tystnad som går genom arenan. Du kan nästan höra dem viska till varandra, 'Är det vatten?' De har sett så mycket hittills, och många av barnen på dessa shower är på sin första konsert, så pyron, lasrarna , den flygande pråmen och bungyen – alla dessa effekter är nya för dem. Allt är något de aldrig sett förut, och precis när du tror att det inte kan överträffas slår vi på vattenskärmen”.

Rob Brenner, förklarar utvecklingen av vattenskärmen

Videoskärmarna visade både liveinspelningar och specialfilmer i regi av Robson. Cohen arbetade av Danny O'Brien på BCC Video för att skapa dubbelsidiga anpassade video LED- kuber som hängde ovanför scenen till höger. Det fanns tre större videoskärmar ovanför scenområdet. Det roterande hjulet där Spears öppnade showen gjordes av Branam Enterprises och var fäst vid en plattform som också skapats av Tait Towers. 171 vitljus yag-lasrar tillhandahölls av Spectra. Den gigantiska speldosan som Spears kom ur i " Born to Make You Happy " (1999) designades av Michael Cotton. Konfetti sköts från maskiner från Pyrotek. Pyroteknik utfördes av Gerb Fountains, medan konstsnö tillhandahålls av Little Blizzard. Under extraföreställningen av " ...Baby One More Time " (1998), fanns det en vattenskärm i vilken den hälldes i nästan två ton vatten som pumpades med 360 liter per minut. Cohen sa: "Vattenskärmen är grundstenen i hela designen eftersom den påverkar alla system - elektrik, iscensättning, dans. Rob upptäckte företaget (Chameleon Productions i Orlando, Florida) som tillverkar skärmen, och jag tittade direkt på vad de hade i lager, vilket var en rak linje. Och jag visste att vi inte ville ha en rak linje. Vi ville ha en cirkulär vattenskärm så att vi fysiskt kunde bygga en dusch för henne att stå mitt i och inte bli blöt och sedan gå genom när hon ville. Naturligtvis trodde alla att jag var galen, så jag föreslog en sexsidig form. Alla var oroliga för att springorna mellan sektionerna kunde orsaka luckor i själva vattenskikten. Men jag fortsatte att säga att om du lägg dem 40' till 50' upp i luften, tyngdkraften kommer att få vattnet att fästa vid sig självt, så det slutar med att du får en solid lakan."

Belysningen designades av Cohen och hans partner i Steve Cohen Productions , Joel Young, som fungerade som turnéns ljusledare. Cohen fortsatte att säga, "Alla våra shower [är] starkt färgbaserade - allt är rikt på färg. Det finns många lager som inte är förvirrande så renheten kommer igenom". Young programmerade showen på en Flying Pig Systems Wholehog II-konsol, som han körde samtidigt som han kallade de 13 followspots för varje show. Det fanns åtta truss spots och fem house spots: fyra Lycian 2,5 kW instrument på baksidan, fyra Robert Juliats på front truss, fyra FOH spots och en på baksidan." Steve Cohen Productions fungerade också som turnéns belysningsleverantör och hyrde ut i andra hand utrustning som de krävde från Westsun och Fourth Phase/LSD. Syncrolite gav sina egna 3k-ljus. Förutom Syncrolites var resten av belysningen en kombination av Coemar och High End Systems automatiserade armaturer och konventionella armaturer. Det fanns totalt 215 aktiva armaturer. lampor.

En vecka innan turnén började sa Spears om showen: "Jag kommer från Broadway , så jag vill att den ska vara väldigt teatralisk. Hela processen för mig är magisk. Förhoppningsvis kommer det att vara något folk aldrig ens har föreställt sig eller föreställt sig i deras Jag gick igenom en genomkörare igår och tänkte: 'När jag är 30 kommer det inte att finnas något kvar för mig att göra'". De första repetitionerna för bandet började den 9 september 2001. Hon gick med dem senare efter att ha repeterat koreografin i Los Angeles. Setlistan komponerades mestadels av låtar från Britney . Hon förklarade sitt beslut på en presskonferens och sa: "Jag vill bara att mina fans ska se mig i ett annat ljus än de någonsin har sett mig [i] förut. Den här musiken jag sjunger just nu är en sådan återspegling av mig och vem som Det är jag. Förhoppningsvis kommer [fansen] att komma till showen och bli inspirerade och ha mycket roligt." Flera låtar från hennes tidigare album ...Baby One More Time och Oops!... I Did It Again remixades av Robson för att "ta [dem] i en ny riktning – vända upp [dem] lite".

Konsertöversikt

Extraföreställningen av "...Baby One More Time", med Spears stående i vattenskärmen

nattlinne från 1700-talet som pratade med publiken en kort stund innan hon försvann. Det fanns en videointroduktion där olika människor berättade om sina drömmar. I slutet av videon dök Spears ut och sov i en bubbla. En plattform med ett hjul höjde sig flera fot över marken och hon verkade fastspänd på den i en svart ensemble. Hon började rotera på ett liknande sätt som en målflicka medan hon började framföra " Oops!...I Did It Again " med sina dansare. " (You Drive Me) Crazy " framfördes härnäst med Spears fångade av hennes dansare. Hon lämnade scenen för ett kostymbyte medan hennes dansare uppträdde. " Overprotected " framfördes härnäst med Spears (klädd i en futuristisk version av en av Elvis Presleys jumpsuits) omgiven av laserljus. Videobakgrunden visade bilder av en flintskallig Spears, med hennes hår som växte allt eftersom låten gick. Nästa avsnitt började med ett mellanspel av skådespelaren Jon Voight , som porträtterade sångarens far , som berättade en historia för en ung Spears, spelad av Ashley Edner, innan en gigantisk spellåda höjdes, och Spears dök upp från mitten som en ballerina för att uppträda " Född för att göra dig lycklig ". Hon slet av sin tutu och satte på sig en lång vit satinkappa för att framföra " Lucky " medan konfetti sköts. Medleyt avslutades med en föreställning av " Ibland " som hon tog på sig en morgonrock för .

Hon återvände till scenen klädd i ett linne med glittriga hängslen och byxor som ser ut som ett barn för en dansorienterad föreställning av " Boys ". Showen fortsatte med " Stronger ", där hon bar en färgklädd mantel och i vissa shower en bowlerhatt. I slutet av föreställningen satte hon sig bredvid en pianospelare och pratade med publiken innan hon gick in i en föreställning av " I'm Not A Girl, Not Yet A Woman" . En video-mellanspel spoofing av Making the Band -typ följde, som visade Spears och hennes dansare som ett kämpande band. Hon tog scenen igen i en pråm (klädd i en svart, silver och grå rockstjärnesjacka och gröna byxor) tillsammans med fyra kvinnliga dansare för att framföra " I Love Rock 'n' Roll ". Pråmen lyftes med vajrar, men pyroteknik under den gjorde att det verkade som om den lyfts av eld. När den var ovanför B-scenen hoppade Spears till den med bungee-snören . Det fanns en sketch där hennes dansare jagade henne, innan Spears tappar rockstjärnans jacka och avslöjar en glittrig röd och lila grimstopp för en föreställning av "What It's Like To Be Me" på den lilla scenen. Hon återvände till huvudscenen för en föreställning av "Lonely", där hon dansade till en videoprojektion av sig själv. Dansarna och bandet framförde "Breakdown"-mellanspelet. I " Låt mig inte vara den sista att veta " sjöng hon på en förhöjd plattform iklädd en vit aftonklänning, medan två av hennes dansare utförde en rutin. Konstgjord snö föll från taket under föreställningen.

Efter ett kort mellanspel återvände hon för en föreställning av " Anticipating " där hon bar en lappad jeanskjol . Uppsättningen var gjord av gigantiska målarbokteckningar av hus och bilar. Hon tog fram kostymen för att avslöja en grön topp och liten brun kjol för " I'm a Slave 4 U " i en djungelmiljö omgiven av konstgjord dimma och laserljus. Efter att låten avslutats bugade hon och tackade publiken innan hon gick ut från scenen. Extranummeret började med en jätteprojektion av ett hologram av Spears på en vattenduk. Projektionen krympte gradvis tills Spears reste sig från scenen med en cowboyhatt i plast, blå höftkramare och en matchande bh-topp. Hon började framföra "...Baby One More Time" i en balladversion tills hon nådde slutet av banan. Pyroteknik omgav scenen medan låten bytte till en mer uptempo version med inslag av techno . Hennes dansare tog huvudscenen medan hon återvände till den löpande genom banan. De hoppade på pråmen medan den lyftes upp i luften och fortsatte att dansa. På slutet hoppade Spears av pråmen med bungeesnören och landade på huvudscenen och gick ner från den.

Efter tillkännagivandet av 2002 års förlängning av turnén gjordes vissa ändringar i setlistan. Den ursprungliga blandningen av "Overprotected" ersattes av Darkchild- remixen av låten. "Boys" ersattes av remixen med Pharrell medan Spears ersatte outfiten med tomboy-hängslen för en svart läderöverdel. En ny låt som heter "Mystic Man" lades till efter "Stronger". Den beskrevs av Corey Moss från MTV som "liknar ["I'm Not a Girl, Not Yet a Woman"], men med lite mer traditionell R&B- känsla, a la Alicia Keys . Låten byttes ofta ut mot andra nya låtar under hela turnén. Vissa andra ändringar gjordes också; videoskärmarna hade inte en så framträdande roll, och bakgrunderna till "Overprotected" togs ut.

Reception

"Det var ursprungligen tänkt att vara en effekt på Britney Spears-turnén. Vad folk har berättat för oss är det den främsta effekten, signatureffekten. Jag har läst recensioner som jämförde den med kandelabern i Phantom eller helikoptern i Miss Saigon . Vi är mycket glada över att tro att det jämförs med saker som har varit kända genom åren som stjärneffekter. Vi hoppas att Broadway och teater kommer att ta en titt på det och kommer att se giltigheten och tillåta oss att visa dem några av de saker den är kapabel till."

— John Markham, ordförande för Chameleon Productions, pratade om vattenskärmen i augusti 2002.

Larry Nager från The National Enquirer kommenterade att "[konserten] packade mer teknisk trolldom än Harry Potter , men nästan ingen egentlig sång". Han sammanfattade sin recension med att säga "Om det inte var en riktig konsert så var det en fantastisk show." Ann Powers från The New York Times sa att showen var "bländande" och kommenterade att föreställningen inte lider av musik som dess minst viktiga element, och tillade "Denna drömextravaganza antydde kanske omedvetet att den Britney vi känner själv är en dröm, en artist. vars geni inte är att sjunga [...] utan att reta de begär och rädslor som hemsöker den moderna världen. Ms Spears vill nu vakna upp till en vuxen persona, men hon kanske upptäcker att begärets underjord är hennes naturliga hem ." Jim Farber från New York Daily News jämförde det med turnéer för andra tonårsartister och sa att "hennes senaste 90-minuters extravaganza måste vara den dyraste, mest utarbetade och, för att vara ärlig, minst klibbig hittills". Han var också imponerad av scenen och kallade den "det största proscenium jag någonsin sett på en popshow." Camille Lamb från The Daily Collegian kallade showen "en utarbetad, mycket homogeniserad uppvisning av kapitalism när den är som bäst". Hon sa också att showen uppfyllde sina förväntningar och sa att "[det förde] en tonårsfantasi till en påtaglig verklighet."

Neva Chonin från San Francisco Chronicle trodde att showen "var rent Britney-excess, [...] enormt underhållande" och tillade att "även om det är alltför lätt att håna Spears påhitt på avstånd, personligen går det inte att förneka hennes karisma eller hennes arketypiska dragningskraft. Hon är som en flykting från David Lynchs Mulholland Drive , ett glänsande drömchiffer som väntar på att fyllas med publikens fantasier. Och hon arbetar med den rollen med felfri professionalism och präglar sina koreograferade rörelser med en älskvärd tillgänglighet som lockade fansen till hennes lufttäta värld trots att den höll dem på säkert avstånd. Kort sagt, hon kopplade samman – genom leenden, fniss och vad som verkade vara genuint nöje att uppträda." Medan han recenserade Femme Fatale-turnén 2011, ansåg Jim Harrington från Oakland Tribune showen som "en av de bästa popmusikproduktionerna jag någonsin har sett."

Lubbock och Mexiko avbokningar

Showen den 14 juni 2002 på United Spirit Arena i Lubbock, Texas avbröts på grund av att en transformator blåste ut under den andra låten, vilket satte hela showen på hjälpström vilket gjorde det osäkert för Spears och hela produktionsteamet att fortsätta. Showen skulle initialt planeras om enligt bandmedlemmen och DJ:n Skip, men den föll senare.

Den 28 juli 2002, under den andra konserten på Foro Sol i Mexico City , lämnade Spears scenen efter framförandet av "Stronger" medan han sa: "Jag är ledsen, Mexiko. Jag älskar dig, hejdå." Kort därefter gjordes ett tillkännagivande genom högtalarna som bekräftade att showen var inställd. Enligt lokala tidningar Milenio och El Universal , skrek fansen " bedrägeri !", buade och kastade stolar och andra föremål. Två dagar senare släpptes ett uttalande av Spears som sa: "Jag är ledsen att jag inte kunde avsluta showen för mina fans. De mexikanska fansen är en av de bästa publiken att spela för. Vi bestämde att vi inte hade något annat val än att ställa in föreställningen efter stormen och blixten visade inga tecken på att klarna upp." Konsertpromotor Ocesa Presenta-regissören Guillermo Parra förklarade för El Universal att "det fanns inget trick eller svek, men klimatförhållandena kan inte kontrolleras". Det tillkännagavs att fans kunde få full återbetalning från och med den 1 augusti 2002. Jive Records släppte ett uttalande där det stod:

"En farlig åskstorm gjorde det nödvändigt för Spears att lämna scenen. Spears började showen under en paus mellan två regnstormar, men risken för publiken och scenpersonalen i samband med den andra stormen, en elektrisk storm, gjorde det omöjligt för att showen ska fortsätta."

Sändningar och inspelningar

Se även: Britney Spears Live från Las Vegas

Den 1 mars 2001 meddelade HBO att en show i Las Vegas på MGM Grand Arena skulle sändas den 18 november 2001. Specialen regisserades och producerades av Marty Callner . Spears begärde att HBO skulle sända konserten till American Forces Network (AFN) på dess AFN-Atlantic- och AFN-Pacific-kanaler utan kostnad. Hon interagerade också med soldater baserade på marinkårens basläger Pendleton, sjöbas San Diego , Fort Polk och Lackland flygvapenbas . Specialen vann en Emmy för Outstanding Technical Direction vid ceremonin 2002. I januari 2002 Jive Records DVD:n Britney Spears Live från Las Vegas ; det certifierades två gånger platina av Recording Industry Association of America (RIAA) för leverans av 200 000 exemplar i enheter. Den 18 september 2002 tillkännagav Jive Records lanseringen av en fotografisk bok och DVD med titeln Stages and Stages: Three Days in Mexico . DVD:n regisserades av Albert Maysles och skildrade hennes vistelse i Mexiko och Japan. Spears förklarade releasen och sa: "Jag ville dela med mina fans alla de saker som de aldrig får se som gör det hela så speciellt för mig. Det är mitt sätt att säga tack."

Sätt listor

2001

Följande är från utställningen den 1 november 2001 i Columbus. Det är inte avsett att representera alla datum under turnén.

1. "Dream Within a Dream" (videointroduktion)
2. " Hoppsan!... Jag gjorde det igen "
3. " (Du gör mig) galen "
4. "Det var allt i ditt sinne" (Dance Interlude)
5. " Överskyddad "
6. "Storytime" (Video Interlude) (innehåller element från " From the Bottom of My Broken Heart " och "Born to Make You Happy")
7. " Född för att göra dig lycklig "
8. " tur "
9. " Ibland "
10. "Storytime (Reprise)" (Video Interlude)
11. " Pojkar "
12. " Starkare "
13. " Jag är inte en tjej, ännu inte en kvinna "
14. "Making the Band" (Video Interlude)
15. " Jag älskar rock'n'roll "
16. "Hur det är att vara jag"
17. "Ensam"
18. "Breakdown" (Performance Interlude)
19. " Låt mig inte bli den sista att veta "
20. "Crayola World" (Video Interlude)
21. " Förutse "
22. " Jag är en Slave 4 U "

Extranummer

23. " ...Baby One More Time "
24. "Det var bara en dröm" (Video Outro)

2002

Följande setlista är från showen den 25 maj 2002, showen i Las Vegas. Det är inte avsett att representera alla datum under turnén.

1. "Dröm i en dröm" (videointroduktion)
2. "Oops jag gjorde det igen"
3. "(Du gör mig galen"
4. "Det var allt i ditt sinne" (Dance Interlude)
5. "Överskyddad" (The Darkchild Remix)
6. "Storytime" (Video Interlude) (innehåller element från "From the Bottom of My Broken Heart" och "Born to Make You Happy")
7. "Född för att göra dig lycklig"
8. "Tur"
9. "Ibland"
10. "Storytime (Reprise)" (Video Interlude)
11. "Boys" (The Co-Ed Remix)
12. "Starkare"
13. "Mystic Man" (innehåller utdrag från " Gone ")
14. "Jag är inte tjej, inte heller kvinna"
15. "Making the Band" (Video Interlude)
16. "Jag älskar rock n roll"
17. "Hur det är att vara jag"
18. "Ensam"
19. "Breakdown" (Performance Interlude)
20. "Låt mig inte vara den sista att veta"
21. "Crayola World" (Video Interlude)
22. "Förutse"
23. "I'm a Slave 4 U"

Extranummer

24. "...Baby en gång till"
25. "Det var bara en dröm" (Video Outro)

Anteckningar

• "Weakness" ersatte "Mystic Man" under shower i Vancouver, Houston, Hamilton, Worcester och Sunrise, såväl som den tredje Los Angeles-showen.
• "You Were My Home" ersatte "Mystic Man" under showerna i Tacoma, Phoenix, Chicago, Bossier City och Dallas, och de andra showerna i Philadelphia och Atlantic City.
• "My Love Was Always There" ersatte "Mystic Man" för shower i Indianapolis, Buffalo och Oklahoma City, såväl som den andra showen i Los Angeles och East Rutherford, och den tredje showen i Boston.
• Under showen i Charlotte framförde Spears " Happy Birthday " för sin dansare Nancy Anderson. Dessutom ersattes "Mystic Man" av "Weakness".

Visar

Lista över konserter, visningsdatum, stad, land, plats, öppningsakt, sålda biljetter, antal tillgängliga biljetter och belopp för bruttointäkter

Datum	Stad	Land	Mötesplats	Närvaro	Inkomst
Nordamerika
1 november 2001	Columbus	Förenta staterna	Rikstäckande arena	—	—
2 november 2001	Pittsburgh		Mellon Arena
5 november 2001	Toronto	Kanada	Air Canada Center
7 november 2001	Uniondale	Förenta staterna	Nassau Colosseum	15 904 / 15 904	$816 871
8 november 2001	Universitetsparken		Bryce Jordan Center	—	—
9 november 2001	Cleveland		Gund Arena
10 november 2001	Cincinnati		Firstar Center
12 november 2001	Denver		Pepsi Center
13 november 2001	Salt Lake City		Delta Center
17 november 2001	Las Vegas		MGM Grand Garden Arena	24,638 / 24,638	1 561 214 USD
18 november 2001
20 november 2001	Anaheim		Arrowhead Pond of Anaheim	—	—
21 november 2001	Los Angeles		häftklammercenter
26 november 2001	Auburn Hills		Palace of Auburn Hills	16 745 / 16 745	$958 870
27 november 2001	Milwaukee		Bradley Center	—	—
28 november 2001	Rosemont		Allstate Arena	16 538 / 16 538	$922 038
29 november 2001	Minneapolis		Målcenter	—	—
1 december 2001	Atlantic City		Strandpromenaden Hall	11 653 / 11 653	$839 588
2 december 2001	East Rutherford		Continental Airlines Arena	17 975 / 17 975	919 880 $
3 december 2001	Albany		Pepsi Arena	—	—
5 december 2001	New York City		Madison Square Garden	16,674 / 16,674	$933 210
8 december 2001	Hartford		Hartford Civic Center	—	—
9 december 2001	Boston		FleetCenter	16,421 / 16,421	947 959 USD
10 december 2001	Philadelphia		Första Union Center	18 218 / 18 218	1 084 038 USD
11 december 2001	Boston		FleetCenter	14 437 / 16 421	$876 588
14 december 2001	Raleigh		Raleigh Entertainment & Sports Arena	10 355 / 13 326	$601 366
15 december 2001	Atlanta		Philips Arena	15 535 / 15 535	$849 362
16 december 2001	New Orleans		New Orleans Arena	14 119 / 14 119	711 377 $
18 december 2001	Tampa		Ispalatset	12 367 / 13 800	$638 565
19 december 2001	Miami		American Airlines Arena	15 188 / 15 188	$785 991
21 december 2001	Washington, DC		MCI Center	15 100 / 15 100	779 445 USD
Asien
25 april 2002	Tokyo	Japan	Tokyo Dome	62 011 / 62 011	$2 921 302
Nordamerika
24 maj 2002	Las Vegas	Förenta staterna	Mandalay Bay Event Center	18 650 / 19 724	$1 427 697
25 maj 2002
28 maj 2002	Vancouver	Kanada	Pacific Colosseum	12,764 / 16,133	727 371 $
29 maj 2002	Tacoma	Förenta staterna	Tacoma Dome	20 733 / 20 941	$1 127 266
30 maj 2002	Portland		Ros trädgård	14 548 / 17 079	$806 876
1 juni 2002	Oakland		Arenan i Oakland	14 221 / 14 634	$832 852
2 juni 2002	San Jose		Compaq Center i San Jose	14 889 / 16 492	$843 912
4 juni 2002	Los Angeles		häftklammercenter	30 892 / 32 392	$1 859 167
5 juni 2002	San Diego		Cox Arena på Aztec Bowl	9 889 / 12 360	655 400 USD
6 juni 2002	Los Angeles		häftklammercenter	—	—
10 juni 2002	Sacramento		ARCO Arena	15 350 / 15 350	$847 174
12 juni 2002	Fågel Fenix		America West Arena	13 799 / 13 799	$803 930
14 juni 2002	Lubbock		United Spirit Arena	14 256 / 14 256	$741 972
15 juni 2002	San Antonio		Alamodome	15 769 / 17 111	$806 616
16 juni 2002	Houston		Compaq Center	14 160 / 14 160	$775 828
20 juni 2002	Chicago		United Center	—	—
21 juni 2002	Indianapolis		Conseco Fieldhouse	12 834 / 15 444	764 095 USD
22 juni 2002	St. Louis		Savvis Center	13,111 / 13,111	$822 184
24 juni 2002	Auburn Hills		Palace of Auburn Hills	14 644 / 14 644	$858 249
25 juni 2002	Hamilton	Kanada	Copps Colosseum	16 241 / 16 241	$817 800
26 juni 2002	Buffel	Förenta staterna	HSBC Arena	13,862 / 13,862	752 756 $
28 juni 2002	Philadelphia		Första Union Center	14 692 / 14 692	$911 189
29 juni 2002	Boston		FleetCenter	15 396 / 15 396	$907 274
30 juni 2002	Worcester		Worcesters Centrum Center	9 458 / 10 492	571 639 $
5 juli 2002	Atlantic City		Strandpromenaden Hall	11 382 / 11 382	588 492 $
6 juli 2002	East Rutherford		Continental Airlines Arena	16,474 / 16,474	$870 288
9 juli 2002	Uniondale		Nassau Colosseum	14,784 / 14,784	$853 326
10 juli 2002	Washington, DC		MCI Center	11 309 / 11 309	$697 175
11 juli 2002	Charlotte		Charlotte Colosseum	11 135 / 11 135	597 854 $
13 juli 2002	Soluppgång		National Car Rental Center	11 421 / 11 421	753 593 $
14 juli 2002	Orlando		TD Waterhouse Center	10 474 / 10 474	590 200 USD
18 juli 2002	Bossier City		CenturyTel Center	12 232 / 12 232	$749 181
19 juli 2002	Oklahoma City		Ford Center	16 315 / 16 315	$954 881
20 juli 2002	North Little Rock		Alltel Arena	13 218 / 13 218	$718 214
22 juli 2002	Dallas		American Airlines Center	15 421 / 15 421	$897 651
27 juli 2002	Mexico City	Mexiko	Foro Sol	51,261 / 51,261	$2 251 379
28 juli 2002				—
Total				829 462 / 854 005 (97,1 %)	46 331 145 USD

Personal

• Produktions-, scen- och ljusdesigner – Steve Cohen
• Scenograf – Jim Day
• Ljusdesigner och regissör – Joel Young
• Produktionsledare – Rob Brenner
• Show director – Wade Robson
• Tour manager – Richard Channer
• Produktionskoordinator – Dawn Brenner
• Produktionsassistent – ​​Andre Morales
• Pyroteknisk och specialeffektdesigner – Doug Adams
• Elektrikermästare – Henry Wetzel
• Huvudsnickare – James McKinney
• Carpenters – Dewey Evans, Barney Quinn, Mike Thonus, Curtis Gilbert, Brian Bassham och Dennis Sutton (vattenskärm)
• Vattenskärmstekniker – Bob Pratt
• Ledare – Mark Ward
• Avancerade riggare – Bill Rengstl, Bobby Savage
• Riggers – Dan Savage, Gabriel Wood, Bill Rengstl
• Branam flugriggare – James Stratton, Dave Lowman, Billy Ferrie, Joey Dickey och Bjorn Melchert
• Chef för belysningsbesättningen – Pat Bannon
• Ljustekniker – Jason Bridges, Jeff Gregos, Jeff Crocker, Mike Parker, Dustin Mansell, Marcello Cacciagioni, Madison Wade och Steve Sligar
• Pyrotekniker – Keith Hellebrand, Mike Green och John Taylor
• Lasertekniker – John Popwycz & Gordon Hum
• Videoregissör – Mark Haney
• Videoingenjör – Bob Larkin
• LED-skärmtekniker – Kraig "Bundy" Boyd
• LED-ingenjör/kameraoperatör – Phil Evans
• Projektorer/kameraoperatör – Keith Lockette
• Kameraoperatör – Adrian Brister
• Projektorer – Rick Popham
• FOH ljudtekniker – Monty Lee Wilkes
• Monitoringenjör – Raza Sufi
• Ljudsystemingenjör – James Ragus
• Ljudtekniker – Jamison Hyatt, Paul White och Daniel Sheehan, Jr.
• Scenchef – Sven Ladewig
• Backline-tekniker – Marc Delcore (Digital Audio), Dan Weingartner (Keyboards), Andy Hindman (trummor och gitarrer – 1:a sträckan), Brian Saunders (trummor och gitarrer – 2:a sträckan)
• Scenchefsassistenter – Ian Donald & Chris Wallman
• Set konstruktion – Tait Towers; Michael Tait och Winky Fairorth
• Belysningsleverantör – Steve Cohen Productions
• Videoleverantör – BCC Video; Danny O'Bryen
• Riggförsäljare – Branam Enterprises; Joe Branam
• Stöd för kameraspår – Tomcat USA
• Ljudleverantör – Showco ; ML Procise
• Vattenskärmstillverkare – Chameleon Productions; John Markham
• Dansare - James Cox, Angela Elgani (nee Randle), Andre Fuentes, Brooke Lipton, Nanci Anderson, Aminah Jillil, Gabriel Paige

Källa:

externa länkar

• Media relaterade till Dream Within a Dream Tour på Wikimedia Commons