Douglas Trumbull

Douglas Trumbull
Douglas Trumbull FMX 2012.jpg
Trumbull vid den årliga FMX-konferensen 2012
Född
Douglas Hunt Trumbull

( 1942-04-08 ) 8 april 1942
Los Angeles, Kalifornien, USA
dog 7 februari 2022 (2022-02-07) (79 år)
Albany, New York , USA
Yrke(n) Filmregissör, ​​producent, skribent, handledare för specialeffekter, uppfinnare
Antal aktiva år 1964–2021
Barn 2
Förälder

Douglas Hunt Trumbull ( / för innovativa filmregissör och ˈtrʌmb əl . / ; 8 april 1942 – 7 februari 2022) var en amerikansk handledare visuella effekter Han var banbrytande för metoder inom specialeffekter och skapade scener för 2001: A Space Odyssey , Close Encounters of the Third Kind , Star Trek: The Motion Picture , Blade Runner och The Tree of Life , och regisserade filmerna Silent Running och Brainstorm .

Tidigt liv

Trumbull föddes i Los Angeles. Hans far var en rymdingenjör som en kort tid hade arbetat i Hollywood med att skapa visuella effekter för filmen The Wizard of Oz från 1939 ; hans mamma, som dog när Trumbull var 7, var konstnär. Som barn gillade han att konstruera mekaniska och elektriska apparater som kristallinställda radioapparater och gillade att titta på utomjordiska invasionsfilmer. Han ville först bli arkitekt, vilket ledde till att han gick kurser i illustration. Han studerade teknisk teckning vid El Camino Junior College och gick med i Screen Cartoonists Guild efter examen. Hollywood avvisade dock först hans portfölj av rymdskepp och planetariska ritningar. Även om hans förmåga att skapa fotorealistisk konst ledde till ett jobb på Graphic Films, som producerade kortfilmer för NASA och flygvapnet.

Karriär

1960-talet

Douglas Trumbulls tidiga arbete var på Graphic Films i Los Angeles. Den lilla animations- och grafikstudion producerade en film som heter To the Moon and Beyond om rymdfärder för världsutställningen i New York 1964 . Trumbull, son till en maskiningenjör och en konstnär, arbetade på Graphic Films som illustratör och airbrush-konstnär. Han målade en roterande spiralgalax och projicerade filmen på en specialbyggd kupol med hjälp av en fiskögonlins. Stanley Kubricks uppmärksamhet, som började arbeta med projektet som skulle bli 2001: A Space Odyssey . Kubrick anlitade regissören Con Pederson från Graphic Films och företaget skulle arbeta med visuella effekter till filmen. När Kubrick bestämde sig för att flytta all produktion till England sa han upp kontraktet med Graphic Films. Trumbull ville fortsätta arbeta med filmen eftersom han redan hade gjort ett stort förproduktionsarbete, så han kallade Kubrick efter att ha fått regissörens hemtelefonnummer från Pederson. Kubrick anställde Trumbull och flög honom till London för produktionen 2001 . Trumbulls första uppgift var att skapa dussintals animationer som sågs på dataskärmarna i Aries moon shuttle och Discovery . De såg ut som datorgrafik, men de skapades genom att fotografera och animera reproduktioner av diagram och grafer från tekniska publikationer. Trumbull skapade till en början bilderna med hjälp av ett antal Rube Goldberg -liknande föremål som han byggde med växlar och motorer beställda från ett vetenskapligt utrustningsförsörjningshus. Kubrick gav den unga effektteknikern kreativ frihet och uppmuntran: "Han skulle säga ... 'Vad behöver du för att göra det?' och jag skulle ha fullständig carte blanche, vilket var vild som en ung kille”, mindes Trumbull. "Jag var 23–24 när jag startade filmen och var 25 när jag gjorde Star Gate. Han sa: "Vad behöver du?" och jag skulle säga, "Ja, jag måste gå in till stan och köpa några konstiga lager och lite grejer" och han skulle skicka mig till stan i sin Bentley, med en chaufför, till London. Det var fantastiskt!"

Trumbulls ansvar och talanger växte allteftersom produktionen fortsatte, och han blev en av fyra handledare för specialeffekter på filmen (de andra var andra Graphic Films-alumnen Con Pederson, tillsammans med Tom Howard och Wally Veevers.) Trumbulls mest minnesvärda bidrag var utvecklingen av slit -scan fotograferingsprocessen , som används i "Stargate"-sekvensen. "... Jag råkade bara vara på rätt plats vid rätt tidpunkt ... Vi kämpade med Stjärnporten. Ingen visste vad en Stjärnport var; men jag kom på några idéer som jag inte ens visste vet på den tiden baserades på några saker jag lärde mig som ung kille om gatufotografering och konstiga fotografiska tekniker ...". Han skapade Stargate genom att bygga en 6 fot hög plåt av roterbar metall och skar en smal slits i den. Arket placerades framför en 12 fot lång bakgrundsbelyst glaspanel, genom vilken ljusmönster lyste. Med en lång kameraexponering verkade kalejdoskopet av ljus darra mot kameran från en enda punkt.

Trumbull och Kubrick ville att publiken skulle känna att de själva var på äventyret och fördjupade sig i filmen genom att delta. Detta tillvägagångssätt ledde så småningom till Imax-systemet för högupplöst projektion, som Trumbull hjälpte till att utveckla. Arbetet på 2001 fastnade för Trumbull på konceptet att producera uppslukande filmupplevelser på stora dukar – ironiskt nog, vid en tidpunkt då branschen rörde sig mot multiplexering av teatrar med mindre skärmar.

Även om Trumbulls samarbete med Kubrick var ett stort uppsving för hans karriär, svor han efteråt att han "aldrig skulle arbeta för någon annan igen", delvis för att Kubrick "var en jäkla taskmaster ... hans nivå av kvalitetskontroll gränsade till perfektionism."

Filmen fick en Oscar för bästa specialeffekter, men priset gick enbart till Kubrick, där Trumbull inte fick någon av utmärkelserna för sitt arbete. Detta ledde till hot om rättsliga åtgärder och de två männen pratade inte på ett decennium. Trumbull sa efter Kubricks död att Kubrick "var ett geni", någon som Trumbull saknade fruktansvärt.

1969 spelade Trumbull in den årliga Flying Saucer Convention i Giant Rock California. Detta utvecklades till ett fullängdsprojekt som ursprungligen kallades Giant Rock, Rutabaga Deluxe och sedan Saturation 70 : An Ecological Horror Fantasy . Stjärnan i filmen var en femårig Jason Jones, som var son till Brian Jones , av Rolling Stones berömmelse. Historien innebar att Jones förlorade sin mamma i en gigantisk soptipp och vandrade runt på en ödslig planet och letade efter henne, samtidigt som han hotades av gasmaskerade sopmän och fick hjälp av en älva gudmor i en paljett-cowgirl-skapelse av Nudie . Vissa bilder inkluderar en kamp med en grön basker och en Viet Cong i en stormarknad. Trumbulls partner i filmen var Anthony Foutz. Ett företag som heter Dimension V tog över uppbackningen av filmen.

1970–1974

Efter att ha återvänt till Hollywood startade Trumbull sitt eget företag och anbjöd därefter på jobbet för att producera specialeffekter för science-fiction-filmen The Andromeda Strain . ("Jag var en ung kille och mycket naiv", mindes han senare, "Och jag bjöd allvarligt på jobbet – jag hade ingen aning om vad de här sakerna skulle kosta. Jag gick nästan i konkurs som ett resultat!") Trumbull och medarbetare James Shourt producerade dussintals bilder, inklusive "elektronmikroskop"-bilder av Andromeda-organismen och olika avläsningar på skärmen. Även om många av dessa såg ut som datorgrafik, skapades de med tekniker som Trumbull hade använt för 2001. Författaren Michael Crichton och regissören Robert Wise var mycket imponerade av Trumbulls arbete.

Trumbulls medverkan och framgångar på Andromeda gjorde att han kunde regissera filmen Silent Running från 1971 , med ett manus baserat på hans ursprungliga behandling: Amerikas sista stora skogar bevaras och skickas ut i rymden inuti enorma geodetiska kupoler , i hopp om att de en dag kan bli återvände till en jord som återigen kan upprätthålla dem. När ansiktslösa byråkrater ger order om att överge och förstöra kupolerna, gör skeppets botaniker ( Bruce Dern ) uppror och tar över skeppet, med hjälp av tre antropomorfa "drönare"-robotar. Han styr skeppet bort från flottan och gömmer sig bland Saturnus ringar, utan kontakt (tyst springande), och försöker hålla skogen vid god hälsa, ensam förutom drönarna som följer honom runt som husdjur.

Silent Running producerades av Universal med en knapp budget på en miljon dollar, en tiondel av budgeten för 2001 . Filmen använde ett antal specialeffektstekniker som Trumbull hade hjälpt till att utveckla. Rymdskeppets interiörer sköts ombord på ett malkula hangarfartyg , som lånade sitt namn till filmrymdskeppet Valley Forge . Trumbull var ursprungligen inte tänkt att regissera, men när produktionsstarten närmade sig blev han det självklara valet. (Andra nykomlingar inkluderade manusförfattarteamet av Deric Washburn och Michael Cimino , som senare skulle samarbeta på The Deer Hunter , tillsammans med författaren Steven Bochco från Hill Street Blues och LA Law fame.)

När Silent Running släpptes var insiders förvånade över att den färdiga filmen hade producerats för så lite pengar. Huvudskådespelaren Bruce Dern jämförde Trumbulls kreativa vision med Alfred Hitchcocks , som Dern också hade arbetat med. Trumbull sågs som en av Hollywoods up and coming unga regissörer.

Även om en kritisk framgång var Silent Running en flopp i biljettkassan. Trumbull kom ihåg att "Det var bara en fantastisk upplevelse för mig som filmskapare, men jag visste inte att jag var en del av ett experiment från Universal Studios ... för att se om det var möjligt att få en film att överleva på besked om ensam mun utan en reklamkampanj." Det var det inte, men Silent Runnings miljöbudskap slog an, och filmen har sedan dess blivit en kultklassiker .

Efter Silent Running utvecklade Trumbull ett antal filmprojekt, men en rad olyckor och otur hindrade dem från att komma bortom det inledande utvecklingsstadiet. Ett projekt kom nästan i produktion, och castades redan när det plötsligt slogs ner – investeraren hade bestämt sig för att överge filmbranschen och bygga ett kasino i Las Vegas istället. Trumbull beskrev denna period av sin karriär som " utvecklingshelvetet ". Trumbull kunde inte leva på enbart utvecklingsavgifter och behövde pengar, men Trumbull återvände till att skapa specialeffekter, inklusive en del okrediterat arbete med blåskärmstekniker på filmen The Towering Inferno från 1974 , en stor kommersiell hit.

1975–1980

1975 tackade Trumbull nej till ett erbjudande om att ge effekterna för George Lucas Star Wars på grund av andra åtaganden, men 1977 bidrog han med effekter till Close Encounters of the Third Kind . I slutet av 1978 erbjöds Trumbull's Future General Corporation, ett forsknings-/specialeffekthus som finansierades av Gulf + Western och Paramount Pictures , jobbet att producera specialeffekterna för Star Trek: The Motion Picture . Trumbull, som redan är djupt involverad i Close Encounters , vägrade, utan ville istället fokusera sina ansträngningar på sin patenterade Showscan- process, en höghastighetsfilmsprocess i storformat som gav oöverträffad visuell klarhet. Paramount tilldelade kontraktet till effekthuset Robert Abel and Associates , och i ett drag som av vissa sågs som återbetalning för Trumbulls vägran att ta sig an projektet, slutade nästan Future General.

Robert Abel hade producerat många avancerade, visuellt avancerade reklamfilmer för kunder som 7-Up , men det blev snart uppenbart att deras val av teknik, som innehöll mjukvarustyrda kamerariggar och för dagen mycket avancerade grafiksystem, helt enkelt kunde inte skala upp till den mängd material som krävs. I augusti 1978, med rykten om en förestående härdsmälta i Abel, kontaktade Trumbull Paramount och erbjöd sig att gå in och göra effekterna med partnern Richard Yuricich . Paramount avböjde i hopp om att Abel fortfarande kunde utföra ett mirakel.

Tidigt 1979, och med huvudfotograferingen nästan klar och ett släppdatum i december, fick Abel sparken efter att ha misslyckats med att producera ens några sekunders användbar film. Paramount vände sig till Trumbull för att ta över effektproduktionen, vilket Trumbull gjorde efter att ha säkrat en överenskommelse om att släppas från sitt kontrakt på Paramount när filmen är klar. "På den tiden", mindes han, "tror jag att de skulle ha underhållit alla som kunde ha dragit upp dem ur sylten." Trumbull återmonterade sitt Future General-team, byggde om sin anläggning som Paramount nästan hade förstört, och med bara sex månader för att skapa de hundratals effektbilder som behövdes, arbetade han nästan dygnet runt i månader. Hans team gjorde dejten, men deras interna stridsrop blev "... crop it, flopp it, or drop it!" (Det vill säga, återanvänd en del av en befintlig scen, ta en befintlig scen och "floppa" över den så att en bild från höger till vänster av skeppet nu spelas åt andra hållet, eller "släpp" bilden från manuset sammanlagt.)

Modellen av Enterprise , som redan byggdes när Trumbulls team tog över, visade sig vara särskilt knepig. Även om modellen av Discovery i "2001" var över 50 fot (15 m.) lång och innehöll en mängd detaljer (från delar hämtade från bland annat hundratals plastmodeller tanksatser), var modellen av Enterprise endast sju fot (2 m.) i längd, vilket starkt begränsade de fotografiska möjligheterna. Andra kompromisser måste övervinnas. Trumbull hade flera idéer för okonventionella effekter – som en modifierad slitscan-teknik för att producera fantastiska ränder när Enterprise gick in i warp-drift, men många var tvungna att läggas på hyllan på grund av tidsbrist. Trumbull gjorde också flera bidrag till handlingen, i samarbete återigen med sin Andromeda Strain- regissör Robert Wise.

Som Trumbull sa till Wolfram Hannemann från in70mm.com , "Det fanns lika många bilder [i filmen] som "Close Encounters" och "Star Wars" tillsammans ... Det var 650 bilder som måste göras på sex månader. ... och vi arbetade alla 24 timmar om dygnet i sex månader. Sju dagar i veckan, dygnet runt, för att få den filmen gjord ... Jag hamnade på sjukhuset – det var en rejäl återhämtning. Jag hade sår, alla typer av utmattning eftersom jag jobbade sju dagar i veckan, nästan bodde i studion och inte fick tillräckligt med sömn."

1980–1990-talet

1981 regisserade Trumbull specialeffekterna för Ridley Scott -filmen Blade Runner . Vid det här laget hade Trumbull svurit på att göra specialeffekter för andra regissörer, men lockades till projektet av möjligheten att arbeta med Scott, och en chans att skapa något annat än sterila, gråa och vita rymdskepp. "En av sakerna som tilltalade mig med projektet", påminde Trumbull i en intervju i Cinefex , "var att det INTE var en rymdfilm. Jag är bara riktigt trött på att göra rymdskepp mot stjärnbakgrund." Faktum är att de ikoniska bilderna av ett förorenat, dystopiskt Los Angeles, som ser mer ut som ett oljeraffinaderi än en metropol, och komplett med elektroniska skyltar i byggnadsstorlek och en luftig luftskepp som cirkulerar ovanför reklam "Off World"-jobbmöjligheter, blev filmens visuella varumärken. (Trots Trumbulls lärjungars erfarenhet och professionalism gick inte allt smidigt. Enligt tidningen Cinefex gav en ung modellmakare sin flickvän en rundtur i effektbutiken och han märkte att en stor modell av en byggnad fotograferades i " rökrum" – ett förseglat rum speciellt konstruerat för att ge en rökig atmosfär – brann hårt. Han trodde att detta bara var ytterligare en effekt och nämnde det i förbigående för en arbetsledare, som omedelbart tog tag i en brandsläckare och sprang för att släcka branden. och glasfibermodellen hade monterats för nära ett kraftfullt ljus som så småningom satte den i brand.)

Trumbull fullbordade inte Blade Runner , (David Dryer tog över som handledare för specialeffekter) och lämnade filmen enligt överenskommelse ungefär halvvägs för att koncentrera sig på förproduktion för sin nästa regiinsats, Brainstorm , en berättelse om två briljanta vetenskapsmän som utvecklar en revolutionerande enhet att spela in och i stället uppleva andra människors känslor och uppfattningar, en enhet som militären försöker stjäla för sina egna syften.

Brainstorm skulle vara ett skyltfönster för Trumbulls " Showscan "-process, som använde speciella kameror och projektorer för att fånga och projicera 70 mm film med 60 bilder per sekund. I sista minuten användes inte Showscan-processen, eftersom teaterägare vägrade att installera dyr ny projektionsutrustning. Filmen spelades in konventionellt med 24 bilder per sekund på 35 mm film, även om Trumbull fortsatte sin process med att fotografera effekter i 70 mm. "I filmer gör människor ofta tillbakablickar och perspektivbilder som en fläckig, mystisk, avlägsen typ av bild", påminde Trumbull, "Och jag ville göra precis tvärtom, vilket var att göra sinnets material ännu mer verklig och med stor genomslagskraft än "verkligheten". [ citat behövs ]

Natalie Woods mystiska drunkningsdöd under ett uppehåll i produktionen. MGM lade omedelbart ner produktionen och ville först dumpa Brainstorm (och samla in försäkringen på den ofärdiga filmen). Trumbull hävdade att filmen lätt kunde avslutas – Natalie Woods prestation var redan "i burken" och bara ett fåtal scener skulle behöva spelas om. Advokater och försäkringsbolag kämpade om huruvida de ens skulle slutföra filmen. Filmen var slutligen klar två år senare när försäkringsbolaget tillhandahöll pengarna för att avsluta produktionen. Trumbull hade hela tiden drivit på för att studion skulle avsluta och släppa sin film. "Jag kan göra det här", påminde Trumbull i en intervju med GreenCine , [ citat behövs ] "Jag har all täckning ... Allt du behöver göra är att släppa in mig i redigeringsrummet så ska jag visa dig. De sa: 'Nej, du kan inte komma tillbaka, vi vill inte ha dig i klipprummet, du kan inte avsluta den här filmen.'" På grund av sin beslutsamhet att avsluta sin film blev Trumbull persona non grata på MGM i processen. Så småningom släpptes på ett litet antal skärmar och med lite publicitet (även om Trumbull påminde sig i Greencine-intervjun att filmen blev "Citat, Natalie Woods sista film, unquote") Brainstorm mottogs väl kritiskt men ett kommersiellt misslyckande i biljettkassan.

Utmattad från sina strider med Hollywood-systemet ("Filmbranschen är så totalt skruvad att jag bara inte har energi att investera tre eller fyra år i en långfilm"), drog sig Trumbull tillbaka till Berkshire Hills i västra Massachusetts , för att undkomma "advokaterna, försäkringsagenterna, kryporna", omdirigera sin karriär bort från traditionella Hollywood-projekt och istället koncentrera sig på att utveckla ny teknik för filmproduktion och för utställningsindustrin och nöjesparkerna, som Back to the Future Ride på Universal Studios Theme Park. Tills nyligen kunde Trumbulls Showscan-teknik ses på en nöjesparksresa på Luxor Hotel i Las Vegas.

1994 var Trumbull en kort tid vice ordförande i IMAX Corporation och VD för dess Ridefilm-division genom sitt engagemang i den samtidiga kombinationen och övertagandet av det kanadensiskt baserade privata företaget Imax Corp. och Trumbull Co.

2000–2018

Trumbull tillbringade nästan två decennier i Berkshire-kullarna i västra Massachusetts, och startade och drev en serie företag som är involverade i effektproduktion och innovation.

2010 använde Trumbull sociala medier för att publicera en video på Vimeo och YouTube som demonstrerade en uppfinning som var avsedd att täcka BP-oljeutsläppet med en stark vakuumförsegling. Även om videon "blev viral" nästan omedelbart, hörde Trumbull aldrig från BP eller någon av de amerikanska myndigheterna som kämpade för att begränsa utsläppet, vilket gjorde honom förvirrad och lätt irriterad. "Jag gjorde det inte med hopp om kompensation", sa han senare, "jag gjorde det för att jag trodde att det var det moraliska att göra."

Efter nästan trettio år borta från Hollywood, bidrog Trumbull till specialeffekter på Terrence Malicks film från 2011 The Tree of Life . Malick, enligt uppgift ett Trumbull-fan, kontaktade honom om effektarbetet och nämnde att han inte gillade utseendet på datorgenererade effekter. Enligt uppgift frågade Trumbull, "Varför inte göra det som vi gjorde det 2001?" Nya kompositprogram som Nuke tillåter praktiska scener tagna på film att kombineras med färre huvudvärk av "traditionellt" effektarbete, som att fotografera flera kamerapass på en enda film, matta pass och liknande. Trumbull skrev så småningom på som specialeffektkonsult och arbetade med filmens effekthandledare, Dan Glass. Många av de "organiska" effektprocesserna som användes 2001 och Close Encounters återuppstod, som att fotografera kemiska interaktioner i petriskålar och släppa ut färger i vattentankar. "Det var en arbetsmiljö som är nästan omöjlig att komma med nuförtiden", sa Trumbull till tidningen The Guardian i juli 2011. "Terry ville skapa möjligheten för det oväntade att inträffa framför kameran och sedan göra något av det. Han ville inte använda en mycket strikt designprocess, han ville att det oväntade fenomenet skulle inträffa – och använd det."

I mars 2011 tillkännagav regissören James Cameron planer på att filma sin nästa 3D-film av Avatar -typ i en digital version av Showscan . Cameron har drivit på för att biografer ska anta högre bildhastigheter för att bibehålla 3D-effekten under scener som involverar höghastighetsrörelser (som explosioner). Vid tjugofyra bilder per sekund bryts 3D-effekten, medan den bibehålls vid fyrtioåtta eller sextio bilder per sekund. Sextio bilder per sekund är svårt att uppnå med konventionell film på grund av belastningen på själva mediet; Att spela in sextio bilder per sekund med en digitalkamera är vanligt. [ citat behövs ]

Trumbull diskuterar bildhastigheter med Ray Feeney (vänster) och Bill Desowitz på FMX 2012

2012 sa Trumbull att han arbetade på ett nytt science-fiction-projekt som han hävdade är "långt bortom allt som Peter Jackson och James Cameron har gjort", som förmodligen kommer att spelas in med en kamera som kan spela in 120 bilder per sekund, två gånger hastigheten för sin förfader, Showscan.

Trumbull var gästtalare vid Massachusetts Production Coalition i februari 2013.

Sedan 2013 har Trumbull haft en verkstad och studio på sin fastighet i Berkshire-kullarna i Massachusetts där han fortsatte att utveckla nya verktyg för filmskapare. Han reste ofta till filmvisningar och seminarier och njöt av ett återupplivande av sin kändis bland film- och visuella effekter entusiaster. Trumbull verkade tacksam för det erkännande och den vördnad som hans anhängare gav. "De håller mig verkligen igång", sa han till den australiska tidningen i februari 2011. "De förstärker en del entusiasm över mitt arbete. Det är väldigt svårt att hålla mig igång, eftersom motslagen [var] verkligen tragiska och svåra." På frågan av en reporter hur han hade lyckats hålla ut inför motgångar, skrattade Trumbull och svarade att han inte visste, och "Kanske är jag helt galen!"

2014 meddelade Trumbull att han hade utvecklat ett nytt digitalt fångst- och projektionssystem kallat Magi. Den filmar och projicerar inhemsk 3D i 4K i 120 fps, med en innovativ teknik som han kallade "kadens", som aldrig hade använts i tidigare 3D-system: "Vi fotograferade 60 [bildrutor] per öga, projektorn gick 120-vänster öga , höger öga, vänster öga, höger öga. Du fotograferar på samma sätt som du ska projicera det. Och det är då denna magi händer. Det är bara en blixt per bildruta, och sekvensen är faktiskt temporärt korrekt. Det finns i Faktum är att 120 olika positioner. Allt som rör sig framför kameran kommer att ha 120 olika positioner." Det året producerade han också en kort dramatisk film, UFOTOG, för att lyfta fram kapaciteten hos Magi-systemet. Berättelsen handlar om en man som har utvecklat ett sofistikerat 3D-fotografisystem för att spåra UFO:n och bevisa deras existens, trots inblandning från en skuggig statlig myndighet. Filmen har visats på filmfestivaler och branschkonferenser och för filmare och studiochefer.

2016 sa han till Science & Film, "Jag planerar att göra en långfilm som nästan helt kommer att vara miniatyrer, men den kommer att vara fotorealistisk, fullskalig, episk i kvalitet och ha den typ av saker som jag gillar. om Blade Runner och 2001. "

Under 2018 tillhandahöll Trumbull de visuella effekterna för och verkställande producerade filmen The Man Who Killed Hitler and Then the Bigfoot . Samma år deltog han i dokumentären Trumbull Land (Grégory Wallet, 2018) tillägnad honom och hans universum.

Högsta betyg

Trumbull hedrades två gånger av Society of Motion Picture and Television Engineers (SMPTE) . Senast mottog han Progress Medal som ett erkännande för sina många bidrag till fotografiska processer och teknologier inom visuella effekter (VFX) och HFR -kinematografi. Trumbull genomförde banbrytande biometrisk forskning om publikens svar på HFR-avbildning och utvecklade en ny filmisk process med 65 mm film med 60 bilder per sekund som resulterade i en "Giant Screen" 70 mm-bild med extraordinärt hög upplösning tillsammans med mjukare och mer realistisk rörelseåtergivning. Hans arbete fortsätter att utveckla stereoskopisk 3D och digital HFR-bildbehandling inklusive hans 120FPS Magi enkamera/enkelprojektor "lins-to-lens"-system som utnyttjar befintliga kameror, postproduktionsverktyg och projektorer för att leverera bilder och ljud som nästan inte går att särskilja från verkligheten. Framstegsmedaljen är den mest prestigefyllda SMPTE-utmärkelsen, och den erkänner enastående tekniska bidrag till framstegen i tekniska faser inom film-, tv- eller rörlig bildindustri. Äran delades ut till Trumbull vid SMPTE Centennial Gala den 28 oktober 2016 på Ray Dolby Ballroom i Hollywood. 2011 mottog han SMPTE Presidential Proclamation, som erkänner individer med etablerad och enastående status och rykte inom film-, tv- och filmindustrierna över hela världen. Trumbull hedrades för sina mer än 45 år av banbrytande arbete inom fotografering av visuella effekter och banbrytande innovation inom filmteknik.

Trumbull valdes in av Science Fiction Hall of Fame 2010, och citerade först sin status som "innovativ mästare på specialeffekter". Han har nominerats till Oscarsgalan vid tre tillfällen och har mottagit American Society of Cinematographers Lifetime Achievement Award.

Trumbull mottog International Press Academys Tesla-pris i december 2011, namngiven efter Nikola Tesla , en uppfinnare, vetenskapsman och ingenjör, som, konstaterade Trumbull torrt i en landningsintervju, "Död utan pengar, efter att många människor tagit äran för hans arbete. " Han fortsatte med att säga att han hoppas att det inte blir så för honom. Trumbull fick också Gordon E. Sawyer Award i februari 2012, ett hederspris som ges till en "person inom filmindustrin vars tekniska bidrag har gett branschen kredit", samt Georges Méliès- priset från Visual Effects Society i samma månad.

Personligt liv och död

Trumbull var gift tre gånger och hade två barn. Han var vid dålig hälsa de sista två åren av sitt liv på grund av komplikationer från en stroke och cancer. Han dog av mesoteliom på ett sjukhus i Albany, New York, den 7 februari 2022, vid en ålder av 79. Hans aska ska skickas ut i rymden tillsammans med Majel Barretts och Nichelle Nichols aska .

Se även

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Douglas_Trumbull&oldid=1139102799 "