Dionisio Perkins

Dionisio Perkins
Född	1929 Havanna , Kuba
dog	c. 2015 Coral Gables, Florida , USA
Nationalitet	kubansk-amerikansk
Andra namn	Dennis Perkins, Denis Perkins
Utbildning	självlärd
Yrke	Konstnär, målare
Antal aktiva år	1950-talet - ca. 2015
Känd för	Kubansk exil- och diasporakonst, La Vieja Guardia -rörelsen

Dionisio Perkins (1929 - ca 2015), mer känd som Dennis (ibland stavat "Denis") Perkins, var en kubansk konstnär som erkändes som en nyckelmedlem i den tidiga kubanska exilkonstgemenskapen i södra Florida.

Liv och karriär

Tidiga år

Dionisio Perkins Milian föddes i Havanna, Kuba 1929 av en engelsk far och kubansk mor. På grund av sin blandade kulturella bakgrund var Perkins flytande tvåspråkig i engelska och spanska under hela sitt liv. Medan han mestadels var självlärd inom konsten, fick han kort formell utbildning av den kubanske konstnären Domingo Ramos (1894-1956), som är mest känd för sina landskap.

Perkins karriär började på allvar i Havanna under slutet av 1950-talet. 1957 deltog Perkins i grupputställningar på El Vedados Lyceum. 1959 var han en del av flera utställningar på kubanska konstställen, inklusive utställningen till ära av Vanguardia- ledaren Victor Manuel , som hölls i Havannas Museo Nacional . Senare samma år deltog Perkins också i deras Arte y Artesanía- utställning och ställde även ut igen på Lyceum. Följande år skulle se honom flytta till USA .

Flytta till Miami

Efter turbulensen under den kubanska revolutionen och Fidel Castros uppgång till makten, skulle Castroregimen slå ner på konstnärer och akademiker för att få dem i linje med revolutionens mål och budskap. Perkins emigrerade till Miami -området 1960 och blev en del av den fördrivna kubanska diasporan . Som en flytande tvåspråkig hade Perkins en unik kulturell fördel bland många av diasporan och använde den för att hjälpa sina vänner och andra artister. Han bodde i Coral Gables, Florida och skulle stanna där resten av sitt liv. Perkins fortsatte sin målarkarriär som medlem av den kubanska exilkonstgemenskapen som hade blivit särskilt framträdande i södra Floridas kultur och skulle växa till att dominera dess konstscen därefter. Även om Perkins var reserverad, skulle han gradvis växa fram till att bli en av dess mer välrespekterade konstnärer, som regelbundet deltog i utställningar och vann flera utmärkelser under hela sin karriär, och fortsatte att måla tills han dör.

Nätverk inom konsten

Under hela sin karriär var Perkins aktiv i flera sociala kretsar knutna till latinkonst i Miami- området. Han är förknippad med sina nära vänner och medkonstnärer Lourdes Gomez-Franca och Miguel ("Mickey") Jorge . De tre skulle frekventera konst och sociala sammankomster från 1960-talet fram till var och en av sina respektive dödsfall och ställde ofta ut tillsammans, samt stöttade och påverkade varandras karriärer. Trion är erkända som en viktig tidig grupp av kubanska konstnärer i Miami som, tillsammans med den större och mer formella Grupo GALA , hjälpte till att etablera den moderna konstmarknaden i Miami.

Precis som med Lourdes och Jorge var Perkins en nära medarbetare till Coral Gables-baserade konsthandlare och konstbeskyddare Marta Permuy . Permuy skulle representera Perkins ofta under hela sin karriär och han var en regelbunden gäst på Permuy House, tillsammans med Gomez Franca. Han var också regelbundet med i Permuy Gallery , ett av de första kubanska konstgallerierna i södra Florida, under 1970-talet och besökte hennes inflytelserika fredagssalongsdiskussioner, som fortsatte att hållas i Permuy House i årtionden efter galleriperioden. Dessa salongssammankomster var en betydande kulturell koppling till Miami Latin-konst och ett sätt som Perkins kunde träffa och få kontakt med samlare och andra ledande konstfigurer i södra Florida. Andra viktiga kontakter för Perkins i konstsamhället i södra Florida var andra konstnären och galleristen Gloria Allison (1924-2013), den yngre konstnären Pablo Cano och María Calas, som drev en framgångsrik rambutik populär bland många kubanska konstnärer och samlare som skulle nätverka genom henne.

Stil

Perkins identifieras generationsvis som en del av den äldre vågen inom La Vieja Guardia ("Det gamla gardet") av kubansk konst som följde Vanguardia-rörelsen och hans stil speglade deras inflytande. Som sådan, och i motsats till hans milda, kvicka och generösa personlighet, är Perkins konst känd för sina lynniga, kraftigt mättade färger och figurer med en kubansk tolkning av kubism som speglar hans omfamning av Pablo Picasso genom hans lins . kulturellt arv. Hans motiv var vanligtvis kvinnor eller kubanskt inspirerade scener, som stadsbilder och landskap , med färger alltid framträdande på displayen. Perkins målade övervägande i olja eller akvarell över duk, papper och trä och signerade vanligtvis sina målningar "D. Perkins" eller "Perkins" följt av året för det färdiga arbetet, vanligtvis förkortat.

Den kubanska konstkritikern och Smithsonian Institution- filialen Giulio V. Blanc beskrev Perkins distinkta stil som uppvisande "livligt distanserade humanoider" med "mörka toner". Armando Alvarez Bravo, en annan kubansk journalist och konstkritiker, ansåg Perkins vara en modernist medan den kubanska konsthistorikern Lynette MF Bosch beskrev hans stil som "snabbt igenkännbar och "i huvudsak kubansk".

Utställningar och erkännande

Dionisio Perkins vann flera priser under sin karriär. 1959 vann Perkins den prestigefyllda Premio Guerlain på Museo Nacionals utställning Arte y Artesanía . 1965 vann han det tredje priset för akvarellkonst i CINTAS Foundations årliga utställning och var också en utvald konstnär på den andra panamerikanska utställningen där han fick ett hedersomnämnande. Perkins vann också ett hedersomnämnande på Miami Public Library Systems kubanska konstutställning 1970. 1975 hade han en separatutställning på Bacardi Gallery , en av ställena för kubansk konst i Miami under 1970-talet. Perkins hade också ställt ut i Miami Museum of Science och hade fått i uppdrag av kardinal Francis Spellman från New York, en av hans högprofilerade kunder, att producera en serie fokuserad på korsets stationer .

Den kubanske konstjournalisten Armando Alvarez Bravo jämförde honom med Eduardo Abela och Victor Manuel . Perkins täcktes också avsevärt av The Miami Herald , El Nuevo Herald och The Miami News under sin livstid, inklusive flera fullängdsprofiler av den senare ( Dionisio Perkins: una pintura intima - Dionisio Perkins: An Intimate Painting; och Dionisio Perkins: el discreto encanto de la pintura - måleriets diskreta charm). Han var också med i amerikanska och latinamerikanska konsttidskrifter och amerikanska konsttidningar som Art in America (1982) och Arts Magazine (1990).

Perkins konstverk har också presenterats och diskuterats i flera böcker om kubansk konst, särskilt de som fokuserar på kubansk exil/diasporakonst, såsom Art of Cuba in Exile, Cuban-American Art in Miami: Exile, Identity and Neo-Baroque, och The Cuban-American Experience: Culture, Images and Perspectives, Memoria: Cuban Art of the 20th Century och andra.